時(shí)間逝去,聲音流動。
暖光和花紋地毯將環(huán)形空間布置成排練場,錯落其間的十幾位音樂人并未經(jīng)過事先演練,他們彼此領(lǐng)奏或伴奏,用不同的樂器將音樂帶入未知的領(lǐng)域。觀者在咫尺之間,甚至可以用自己的方式加入表演,模糊彼此的界限。三個(gè)小時(shí)內(nèi),身體屏蔽了外界干擾,也接收到無盡的信號:樂手的眼神、觀眾的姿勢、聲波的起伏……它們共同作用的同時(shí)也相互抵消,進(jìn)入近乎冥想的狀態(tài)。
這樣的場景來自即興合作社第四期的表演現(xiàn)場。
在此之前,“即興”就作為無法繞開的部分,廣泛存在于音樂的發(fā)展之中,包括但不限于民族音樂、爵士樂及實(shí)驗(yàn)音樂。到了今天,我們可以拋開風(fēng)格的概念去觀看即興:它自覺發(fā)生、不可撤銷、轉(zhuǎn)瞬即逝,流露出創(chuàng)作者的能力、膽識和理念。這種自由隨機(jī)的音樂表達(dá)方式,也與當(dāng)代人愈加按部就班的生活狀態(tài)形成強(qiáng)烈的反差——在即興音樂的現(xiàn)場,觀眾可以放下預(yù)期,暫時(shí)逃離固有的規(guī)則,在瞬間的閃光中獲得慰藉與療愈,讓正在經(jīng)歷的當(dāng)下成為保持專注的理由。
作為即興合作社的發(fā)起人,安雨既是mandarin與INNOUT樂隊(duì)的鼓手,也是熱衷即興的爵士音樂人。而在即興合作社第四期現(xiàn)場表演的16位樂手中,還包括曾獲得金曲獎最佳演奏錄音獎項(xiàng)的貝斯手王晨淮,以及資深音樂人文智勇,他參與的不一定、紅手、朝簡等樂隊(duì)都在突破音樂類型的局限。他們?nèi)顺錾诓煌哪甏?,卻都是中國即興音樂領(lǐng)域積極的參與者與創(chuàng)作者,并對“即興”在當(dāng)今時(shí)代的場景和功用有著自身的理解。
北京草場地,隆冬,暴雪。青磚堆砌的大院內(nèi),墻壁布著藤蔓,透著質(zhì)樸、清冷,這里曾是麥勒畫廊所在地。拍攝的空間被一位黑膠愛好者用作設(shè)計(jì)工作室,室內(nèi)陳列著號角、唱機(jī)、古香古色的茶具、朽木雕琢的物件,我們與這三位爵士音樂人的對話在這里開始。
安雨:創(chuàng)立即興合作社是因?yàn)槲业母丛诰羰繕贰覐男W(xué)習(xí)爵士音樂,即興又是其中非常重要的元素。上學(xué)的時(shí)候特別喜歡去上海的各個(gè)場地參加即興,后來這些場地有的不在了,或者即興的活動變少了,以至于我現(xiàn)在想去參加一場Jam Session(即興演奏會)的時(shí)候會發(fā)現(xiàn)沒有地方可去。然后正好有人同樣對即興感興趣,又有合適的空間,就和APF的伙伴們一起開始做了。主要還是出于自己的私心吧,就是想玩兒。
第—次見到大淮(王晨淮)應(yīng)該是我上高中的時(shí)候,來北京跟美國鼓手Alex Morris學(xué)習(xí)。當(dāng)時(shí)我走在鼓樓附近,看見這位大哥騎著“二八大杠”自行車,背了一把巨大的Double Bass。我第一印象就覺得這哥們有點(diǎn)兒神,也有點(diǎn)兒狠。跟文師傅(文智湧)的第—次接觸,應(yīng)該是mandarin錄綜藝《樂隊(duì)的夏天》的時(shí)候,我們試圖邀請文師傅跟我們做一個(gè)特別的表演,但那次沒有合作上。
王晨淮:我和安雨第—次正式的合作也是在《樂夏》為mandarin彈貝斯。文師傅是我過去在北京現(xiàn)代音樂學(xué)院上學(xué)時(shí)的老師,教我們樂隊(duì)合作課。那會兒北京做即興演出的場地是D22——它一開始有點(diǎn)像烏托邦,不光有搖滾、噪音等風(fēng)格的樂隊(duì),文師傅參與的爵士樂隊(duì)紅手也每周日在那兒演出。那是大概2006年的時(shí)候,他們沒有貝斯手,就叫我去了。
文智湧:我第—次認(rèn)識安雨是大概十年前,在東岸看他跟肖駿演出。當(dāng)時(shí)就覺得他們非常年輕又有能力,演完后我們就去吃了頓驢肉火燒。到了現(xiàn)在,我們也經(jīng)常會有一些音樂上的交流。
見到大淮是我在現(xiàn)代音樂學(xué)院當(dāng)老師的時(shí)候,我首先覺得這個(gè)學(xué)生挺有性格的,在音樂態(tài)度上有那股勁兒。所以后來我們的紅手樂隊(duì)叫他加入,應(yīng)該也算是他的第一個(gè)樂隊(duì)了。記得當(dāng)時(shí)我們在D22演一首20多分鐘、速度300左右的bebop曲子,大家輪流solo,演出結(jié)束時(shí)他已經(jīng)是一手血了。這種強(qiáng)度從心理上和精神上都會給他很大的刺激。我們那時(shí)的演出費(fèi)也都給他打車用了,因?yàn)閷W(xué)校在通州,離演出場地很遠(yuǎn)。
安雨:我覺得即興主要是看人—一因?yàn)閰⑴c進(jìn)來的人也會帶著比較先鋒或者奇怪的風(fēng)格。我在即興時(shí)不會想自己掌握了什么樂器、樂句或風(fēng)格,更多的注意力會放在別人身上,這種交流才是即興音樂的重點(diǎn)。即興合作社的出發(fā)點(diǎn)也不局限于某一個(gè)風(fēng)格,當(dāng)然我會選擇一個(gè)大概的方向,依據(jù)演出的空間、舞美做一個(gè)整體性的呈現(xiàn)。這次邀請文師傅和大淮也是因?yàn)榈谒钠谙胱鯽mbient(氛圍音樂)方向的。我知道他倆在北京經(jīng)常做這種類型的音樂,就覺得非常合適,然后就是看現(xiàn)場的化學(xué)反應(yīng)。
文智湧:我一般會先去判斷別人有可能做什么,之后再加入自己的一些方法,看看能不能讓音樂往一個(gè)更好的可能性上發(fā)展。即興是相互刺激的過程,不是說是我要怎么樣就能怎么樣。其實(shí)跟家庭差不多,也是互相理解。
王晨淮:我看過一個(gè)有意思的說法,是說早期歐洲古典音樂的作曲家和演奏家都是同一個(gè)人。因?yàn)楣I(yè)革命之前,作曲家和演奏家的角色沒有被細(xì)分出來。那個(gè)時(shí)候大部分作曲家都會即興,但后來歷史的發(fā)展讓即興的成分減少,即興這個(gè)事兒就從歐洲轉(zhuǎn)到美國,當(dāng)時(shí)的主要載體就是爵士樂。其實(shí)每一個(gè)即興的人也都是一個(gè)作曲家,因?yàn)槟阍诩磁d的時(shí)候,就是在現(xiàn)場寫出自己的聲部,同時(shí)試圖找到自己獨(dú)特的聲音。
安雨:我本身對music therapy(音樂治療)和sound healing(聲音療愈)這方面的東西很感興趣,在即興合作社的現(xiàn)場也用了頌缽、薩滿鼓、果殼串等具有精神屬性的樂器演奏。從科學(xué)的角度講,音樂在療愈上是有作用的。比如,醫(yī)生會讓孤獨(dú)癥的兒童去跟海豚接觸,因?yàn)楹k喟l(fā)出的某些波形雖然入耳聽不到,卻可以刺激到某些神經(jīng)。聲音也是一個(gè)非常妙的媒介,大家聽到的聲音是不同頻率的震動,是可以讓人跟著共振的。比如174、285或者417赫茲這些特定點(diǎn)的波形,可以起到讓人放松的作用,無論是精神還是肉體上。我自己在緊張、焦慮或者失眠的時(shí)候,也會打開含有這樣波形的音樂,或者ambient音樂來聽。我很推薦Max Richter的Sleep這張專輯,我每—次睡不著,或者非常緊張地趕上高鐵或飛機(jī)時(shí),心臟突突突地跳,神經(jīng)也緊繃的時(shí)候,聽這個(gè)就可以馬上放松下來。
王晨淮:關(guān)于療愈,我覺得很多是自我的療愈。坦白講,我們療愈不了別人,就只能療愈自己。其實(shí)有很多東西是人們給它的標(biāo)簽,假如說要去定義療愈是什么,答案可能是很寬泛的,因?yàn)槊總€(gè)人對療愈的理解都會不一樣。
文智湧:有的東西別人聽起來可能很療愈,但在我聽來可能會無聊。因?yàn)檫@太主觀了,就像有的人喜歡在音樂里面冒險(xiǎn),特別是即興音樂需要有這種東西。但比方說很簡單的幾個(gè)音符,大家特沉迷的那種,可能我很快就會感到無聊。如果是特別舒適的環(huán)境,你享受的時(shí)候會非常好,但是有時(shí)也會希望有一些錯誤的東西,讓你去找到一個(gè)新的起點(diǎn)。
安雨:我對即興合作社的設(shè)想是,讓喜歡即興音樂的觀眾和音樂人組成一個(gè)大的社群。大家除了即興合作社的演出,在私下也可以互相交流,甚至一起做音樂。我也確實(shí)有收到反饋說,觀眾來了以后會感到自己是整個(gè)場域里面的一環(huán)。他們能感受到音樂的自由,以及享受當(dāng)下的感覺。我個(gè)人比較喜歡音樂在現(xiàn)場的魅力,它是真的有體感、有震動,以及臺上的音樂家發(fā)出的不僅是聲音,還有專注在音樂里面的能量。這種能量是可以感染到觀眾的——音樂人很專注和投入的話,觀眾自然也會被吸引,并對發(fā)出的聲音更感興趣。
王晨淮:每個(gè)人的認(rèn)知都會隨著時(shí)間產(chǎn)生變化。舉個(gè)例子,我一開始會傾向于購買一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)性的產(chǎn)品,就是和別人_模一樣的。但是慢慢地會變成喜歡手工類型的東西,希望自己手里的東西是跟你不一樣,甚至是獨(dú)一無二的。因?yàn)橛腥讼矚g把音樂當(dāng)成記憶,一聽到這個(gè)音樂就會想到過去的某一瞬間,或者希望這個(gè)音樂可以帶他/她去其他地方。
文智湧:我覺得現(xiàn)在的人越來越多地會需要精神上的一些刺激,而即興音樂跟流行音樂或者搖滾樂有很不一樣的地方,它更抽象,不會具體說一個(gè)什么事兒,每個(gè)人聽可能都有不同的反應(yīng),對吧?其實(shí)我覺得喜歡即興音樂的觀眾會越來越多,而且有很多年輕的人。比如,我們在fRUITYSPACE演出,感覺觀眾的氣氛真是特別好,就有點(diǎn)兒享受吧。不過即興有時(shí)候?qū)τ^眾來說可能也會是一種煎熬,就是有挑戰(zhàn)了。
安雨:影響我的音樂人有太多。如果光說即興方面的話,那可能是Miles Davis。以及我知道RobertGlasper也有做即興,比如他會在洛杉磯帶著自己的隊(duì)伍——像是Derrick Hodge和Chris Dave等人—一在酒吧辦一場Jam Session,其他的音樂人也會來參與。我記得有一場特別好玩的,看的視頻里本來是Derrick Hodge在彈貝斯,然后有一個(gè)人影從臺邊繞上去,Derrick Hodge就把琴遞給那個(gè)人演奏。等他開始彈才發(fā)現(xiàn)那個(gè)人是Thunder Gat,這樣的場景讓我記憶猶新。
文智湧:每個(gè)時(shí)期都會有新的人帶來影響。最早我聽爵士樂的時(shí)候沒什么概念,真正受到影響的是1993年北京第—次有爵士音樂節(jié),叫“北京國際爵士集萃”,參演的都是很好的外國音樂人,其中有傳統(tǒng)的風(fēng)格,也有特別前衛(wèi)和實(shí)驗(yàn)的。看完我就覺得人家是真正在“玩”音樂的,那個(gè)狀態(tài)與當(dāng)時(shí)的我們很不一樣。
王晨淮:我可能再退一步說,爵士樂到近十幾年的時(shí)候,逐漸變成了兩個(gè)比較大的陣營:一個(gè)是傳承派,另外一個(gè)就是要革新的。傳承的陣營當(dāng)然就是傳統(tǒng)的價(jià)值——這個(gè)東西是從哪兒來的,使用swing、bebop等傳統(tǒng)的音樂語匯:另外那一派就是完全摧毀之前的認(rèn)知,然后產(chǎn)生新的東西。我感覺自己需要打破此前的一些認(rèn)知,所以才去做即興,因?yàn)榧磁d可以讓我把自己扔到那兒,去反映周遭的事物。我沒有辦法完全靠經(jīng)驗(yàn)去做,我必須逼自己從過去的習(xí)慣當(dāng)中跳脫出來。
文智湧:經(jīng)歷有好的也有壞的(笑)。壞的就感覺再也不想玩音樂了一一那是差不多十年前我在荷蘭上學(xué)的時(shí)候,當(dāng)時(shí)我臉部的肌肉有些問題,很簡單的東西都完成不好。那次沒有時(shí)間熱身就要上臺,下邊坐的全是學(xué)校的教授和學(xué)生,最后演得很糟糕,就印象很深。我后來回國有幾年都不吹小號了,想讓自己休息,但還是會彈鋼琴或者玩別的樂器。
當(dāng)然也有好的,就是我們紅手樂隊(duì)里的四個(gè)人加上Fishdoll去年春天做過—次演出,包括大淮、劉興宇(小豆)、高太行,我們四個(gè)已經(jīng)隔了有六、七年沒聚在一起玩音樂,大家配合的狀態(tài)還是很好,各自對音樂的理解也越來越開放。新加入的Fishdoll此前從沒和我們一塊兒碰過,所以還挺刺激的。這場演出的錄音就做成了唱片,在紅手樂隊(duì)主理的音樂廠牌“但是”發(fā)行,起名叫《五迷三道》。此外,我也正在整理縮混,和楊海崧、大淮、小豆在東四那邊的一個(gè)現(xiàn)場,之后也會在“但是”發(fā)行,期望能和不同風(fēng)格的音樂人合作。
王晨淮:我就還是D22那會兒,是我建立認(rèn)知的時(shí)候,讓我知道了爵士樂不只是傳統(tǒng)的風(fēng)格,還可以去更寬廣的地方。前幾年出行受限,我會想音樂到底什么?這幾年科技發(fā)展得很快,AI、算法等各種各樣的東西出現(xiàn),那人真正的價(jià)值在哪里?可能唱片這種媒介本身并不能完全代表音樂,它只是記錄一段空間和時(shí)間的片段。真正的音樂也不是唱片,唱片只是一個(gè)縮影。因?yàn)橐魳繁旧砭褪橇鲃拥?,它背后更重要的是人與之間的關(guān)系和反應(yīng)。
安雨:
對我來說印象比較深的不是跟誰一起即興,而是上海Wooden Box關(guān)門前最后一天的場景。那里是有過很多好玩的音樂的地方,我上大學(xué)的時(shí)候經(jīng)常在那兒演出,就相當(dāng)于要跟它告別。當(dāng)天很多音樂人都去了,大家—直從下午jam到了凌晨兩點(diǎn)。到最后我們把Wooden Box外墻上的木頭拆下來,搭成一個(gè)篝火在那邊取暖。
如果從比較“裝”的角度來說,當(dāng)下的這個(gè)“瞬間”就是你生命里面的永恒。我對錄音的理解也會在每一個(gè)階段有不同的想法。比如說我和肖駿的另一個(gè)項(xiàng)目INNOUT,已經(jīng)成立五年卻從沒出過錄音室的作品。因?yàn)樽铋_始的時(shí)候我特別“中二”,跟肖駿說,這個(gè)現(xiàn)場一定是不可復(fù)制的,如果想聽就只能來現(xiàn)場。那個(gè)階段我們認(rèn)為瞬間比較重要,但現(xiàn)在還是覺得需要有一些沉淀下來的作品可以被更多人聽到,所以計(jì)劃在明年夏天的時(shí)候發(fā)專輯。即興合作社的每一場演出也都有分軌錄音,第四期還做了直播,就是想讓沒有辦法來現(xiàn)場的人也可以通過手機(jī),戴上耳機(jī)就可以聽到。這些素材都會留下來,也許后面有機(jī)會可以做成唱片,這也-直在我們的想法里面。
文智湧:觀眾多了,更年輕化。資訊也越來越豐富,所以現(xiàn)在的分類肯定也會更細(xì)化。
王晨淮:即興音樂在中國的時(shí)間變長了。其實(shí)即興是很美好的一件事兒,它美好的地方就是可以讓人在這個(gè)音樂里邊做自己,找到自己的認(rèn)知和表達(dá)方式。如果精力都集中在把固定的東西彈好或是不彈錯,那樂趣就少許多。
安雨:
即興合作社有走出上海在其他地方舉辦的想法,最遠(yuǎn)大的方向就是能多地開花。比如,在音樂節(jié)的現(xiàn)場做一個(gè)大帳篷或有一塊專屬的區(qū)域,讓參加的音樂人演完各自舞臺的項(xiàng)目以后,可以來一起即興。以往明明參演名單里有我很喜歡的音樂人和樂隊(duì),但最多可能就是大家演完了一起吃個(gè)宵夜喝一杯。未來希望能在大家喝一杯的同時(shí),還可以一塊jam一下。