高克恭是元初畫家,其藝術(shù)風格繼承了米芾、米友仁、董源、李成等人,并在此基礎上進行創(chuàng)新,形成了自己獨特的藝術(shù)風格?!对茩M秀嶺圖》為其晚年代表作,其中對云的表現(xiàn)獨具特色,是元代山水畫的典范之作。本文將從三個部分進行論述,分析《云橫秀嶺圖》中“云”的藝術(shù)表現(xiàn)。首先,對高克恭及作品《云橫秀嶺圖》進行概述;其次,從構(gòu)圖、皴法、意境三個方面分析《云橫秀嶺圖》中“云”的技法表現(xiàn);最后,分析高克恭《云橫秀嶺圖》的藝術(shù)成就以及其對當時和后世的影響。
一、高克恭及其《云橫秀嶺圖》
(一)高克恭生平
高克恭(1248—1310),元代官員、畫家和詩人,字彥敬,號房山老人,祖籍西域,后遷至燕京。高克恭自幼聰慧好學,秉承家學,勤奮攻讀,博覽經(jīng)史,其父親高亨對儒家經(jīng)典與理學有深入研究,因此高克恭從小就接受了良好的教育,深受漢文化的影響。高克恭師從王庭筠,他“善山水,始師二米,后學董源、李成,墨竹學黃華,大有思致”,在元初是與趙孟頫比肩的著名畫家,時有“南趙北高”之譽,明代的張羽將高克恭與趙孟頫并列,認為兩人都是當時最杰出的畫家,也有說法將他與趙孟頫、黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙合稱為“元六家”。高克恭著有《房山集》《高文簡公集》,傳世作品有《云山圖》《墨竹坡石圖》《秋山暮靄圖》《云橫秀嶺圖》等,其中《云橫秀嶺圖》是其晚年最重要的作品之一??论繌朐髟u價:“克恭詩自得天趣,畫學米芾父子,后用李成、董元法,造詣精絕,尤工墨竹,與宋文與可齊名?!备呖斯У漠嬶L受漢文化的影響,同時又保留了西域的一些特色,形成了自己獨特的藝術(shù)風格,他的存在促進了不同文化之間的交流與融合。
(二)《云橫秀嶺圖》簡述
《云橫秀嶺圖》縱182.3厘米、橫106.7厘米,絹本設色畫,現(xiàn)藏于臺北故宮博物院,創(chuàng)作于元武宗至大二年(1309),即高克恭去世的前一年。此畫無款識,上方有李衎、鄧文原兩人題識。李衎在題識中提到,高克恭畫作“秀潤有余而頗乏筆力”,但他認為《云橫秀嶺圖》在保持秀潤的同時,筆力也有所增強,樹石表現(xiàn)蒼勁有力,是一幅“有筆有墨”的作品,使人心悅誠服,認為應當被珍視。鄧文原在題識中表達了對高克恭的深厚友誼,并贊揚其作畫時的專注與技藝,稱其作品“擬董源,尤得意筆”,表達了對高克恭藝術(shù)成就的欽佩。
在構(gòu)圖上,這幅畫采用了董源、巨然的全景法,表現(xiàn)了一山高聳、群峰映襯的景象。山腰白云繚繞,山腳霧氣蒙蒙,樹林蔭翳,遠近樹木時隱時現(xiàn),畫面構(gòu)圖飽滿,氣勢雄渾,近景山坡兩角分坐左右,中間溪水潺潺流出,遠處小橋、水口明晰可見。在技法上,高克恭將多家技法融合,山峰勾勒和皴法采用了董源、巨然的技法,點苔則運用了米氏父子的橫點技法,云氣的渲染則純用米氏法。整幅畫作氣勢宏大,既雄偉又幽靜,墨色淋漓,層次分明。
二、《云橫秀嶺圖》中云的技法表現(xiàn)
郭熙在《林泉高致》中提到“山無煙云,如春無花草”,可見云在山水畫中十分重要。從古至今,云的技法經(jīng)歷了無數(shù)次演變和創(chuàng)新,是中國繪畫藝術(shù)中獨特的視覺語言,古代畫家通過不同的筆法和墨色,賦予云以豐富的形態(tài)和深邃的意境,高克恭《云橫秀嶺圖》中的云也是如此。
(一)《云橫秀嶺圖》中“云”的皴染技法
高克恭在《云橫秀嶺圖》中借鑒了米氏父子創(chuàng)造的“米氏云山”風格。這種風格以表現(xiàn)江南煙雨空蒙的景象為特點,強調(diào)云的流動性和層次感。畫面中,高克恭使用淡墨細致勾勒云的輪廓,通過墨色的深淺變化展現(xiàn)出云的輕盈和飄逸。在勾勒云的輪廓后,高克恭運用墨色烘染來表現(xiàn)云的體積和層次,通過層層疊加的墨色營造出云的厚度和空間感,也使云煙更加自然地融入整個畫面。在繼承米點皴法的基礎上,高克恭結(jié)合了董源、巨然的披麻皴,形成了點皴結(jié)合的畫法。云層的描繪呈現(xiàn)出豐富的層次感,通過墨色的深淺變化,表現(xiàn)出云的遠近、厚薄和流動感,中間大片擦染留白的云與近處的樹石形成對比,把空間拉得很遠,與后面的高山形成對比,將山的險峻表現(xiàn)得淋漓盡致,同時,遠處的云煙和山巒將空間再一次拉開,這樣的虛實變化使畫面層次更加豐富,節(jié)奏更加鮮明。除此之外,他還巧妙地運用留白藝術(shù),沒有將云填滿整個畫面,而是在云與山、云與云之間留下了適當?shù)目瞻?。這種留白不僅使云顯得更加輕盈,還增強了畫面的空間感。
高克恭在畫中通過淡墨勾廓和墨色烘染云氣,使白云在山間回旋飄動,增強了畫面的動態(tài)感。樹木山石是靜止的,單獨置于畫面顯得生硬,正是中間大片飄逸的云煙賦予畫面強烈的靈動感。高克恭繼承了米氏云山的技法,但他并沒有停留在模仿的層面,而是在此基礎上形成了個人獨特的藝術(shù)風格。通過這種細膩而富有層次的描繪,高克恭成功地表現(xiàn)了云的多變形態(tài)和自然美,使觀者能深刻感受到云的縹緲和山的雄偉。
(二)《云橫秀嶺圖》中“云”的空間構(gòu)圖
郭熙在《山水訓》中指出:“山有三遠:自山下而仰山巔,謂之高遠;自山前而窺山后,謂之深遠;自近山而望遠山,謂之平遠?!痹凇叭h法”理論中,云的運用有助于表現(xiàn)山水畫的空間感和深遠感。在構(gòu)圖中,云可以分割畫面,增強畫面的層次感,為畫面帶來“勢”和“遠”的空間表現(xiàn),不僅有以虛襯實景的作用,還可以使畫面氣脈相通,對山石起到助勢的作用,襯托出山的巍峨挺拔。
《云橫秀嶺圖》采用全景式構(gòu)圖,中間大片的云將畫面分割開,前、中、后景的云用不同的處理手段,凸顯出空間狀態(tài)的不同。畫面中的溪橋疏樹、上下峰巒、近景坡石樹木,以朵朵白云的方式掩去了大山帶給人的窒息感,增加了景物的深度,展現(xiàn)出一種宏偉而又幽靜之感。高克恭運用不同深淺的墨色來表現(xiàn)云的層次和厚度,深色的云給人以近處的感覺,而淺色的云則顯得更遠,通過這種深淺變化,營造出空間的深度。同時,云的線條流暢自然,沒有明顯的邊界,這種模糊的輪廓讓云看起來更加輕盈,也增強了畫面的空間感。畫面中云的布局與山體相呼應,營造出山云一體的視覺效果,云流動的方向和形態(tài)與山勢變化相協(xié)調(diào),增強了畫面的動態(tài)美。
在畫面空間處理上,高克恭受“米氏云山”的影響,巧妙地將云置于山峰和坡岸之間,彌合了遠近空間的關系;在構(gòu)圖上采用了更為靈活而自由的方式,主峰態(tài)勢的傾斜和扭動,以及山體的雄厚渾圓,都體現(xiàn)了高克恭對傳統(tǒng)構(gòu)圖的突破和創(chuàng)新。
(三)《云橫秀嶺圖》中“云”的意境表達
“云山圖”是中國傳統(tǒng)山水畫的重要組成部分,有著深厚的文化底蘊。云山圖這一概念最初泛指那些既畫云又畫山的作品,但隨著米芾、米友仁父子所開創(chuàng)的獨特山水畫法的流行,云山圖逐漸成為專指米氏云山的術(shù)語。米氏云山以其朦朧清淡的云山交映、米點皴和無根樹等特色形成了獨特的風格,對后世影響深遠。云山圖以云霧繚繞的山景為特色,強調(diào)意境的營造,追求詩中有畫、畫中有詩的境界。在中國傳統(tǒng)山水畫中,云的運用不僅是對自然景觀的再現(xiàn),更是意境表達的重要手段。以“云橫秀嶺”為題,可以看出云在營造此畫意境時的特殊作用與地位。
首先,云在畫中的布局是構(gòu)建意境的基礎。在《云橫秀嶺圖》中,云層橫亙于山嶺之上,形成了一種視覺上的引導,使觀者的視線隨著云的流動而延伸,進而感受到畫面的深遠與遼闊。云的分布或密集或疏散,與山體的起伏相互呼應,營造出一種層次分明的空間感。其次,云的形態(tài)變化是意境表現(xiàn)的核心。畫家通過細膩的筆觸,描繪出云的輕盈、流動與變化,使云彩仿佛具有了生命力。云的形態(tài)或如絲如縷,或如波如濤,它們在山間繚繞,時而聚集,時而散開,給人以無限遐想的空間。再次,云與山的互動關系也是意境表達的重要組成部分。云繞山腰,山隱云中,形成了一種云山相融的和諧畫面,這種互動性不僅增強了畫面的動態(tài)感,也賦予畫面一定神秘感,引發(fā)觀者對山中隱秘世界的好奇與向往。最后,云的意境表達還體現(xiàn)在其象征意義上。在中國文化中,云常常象征著高遠、變幻,《云橫秀嶺圖》中的云,不僅僅是自然景觀的一部分,更是畫家情感的寄托,是對理想境界的追求和向往。
三、《云橫秀嶺圖》對后世的影響
高克恭的藝術(shù)成就與云山圖有著深厚的淵源,《云橫秀嶺圖》便是其對云山圖的繼承與發(fā)展,他以獨特的筆墨語言和構(gòu)圖理念,將云的飄逸與山的雄偉融為一體,創(chuàng)造出一種既具有文人畫意境又不失自然真趣的藝術(shù)風格,體現(xiàn)了文人對自然景觀的深刻感悟和藝術(shù)追求,不僅繼承了云山圖的傳統(tǒng)美學,還融入了畫家的個人情感和時代精神,使之成為文人畫中的經(jīng)典之作。
高克恭的畫風在《云橫秀嶺圖》中表現(xiàn)得淋漓盡致,筆墨淳厚、煙云流潤、水墨洇暈的獨特風格,對后世文人畫的發(fā)展產(chǎn)生了積極的推動作用。其繪畫理念和實踐為元代文人畫理論的發(fā)展做出了貢獻。他的作品和創(chuàng)作理念被后世畫家廣泛研究和借鑒,對文人畫的進一步發(fā)展起到了推動作用。高克恭的這幅作品不僅在藝術(shù)上影響了后世,也在文化傳承上起到了重要作用。它體現(xiàn)了元代的文化風貌,為研究當時的社會背景、文化氛圍以及藝術(shù)發(fā)展提供了珍貴的實物資料。
高克恭《云橫秀嶺圖》中云的表現(xiàn)技法,特別是“米氏云山”的運用,為后世畫家提供了重要的借鑒和啟示。例如,元代的柳貫曾評價高克恭的畫作:“房山老人初用二米法寫林巒煙雨,晚更出入董北苑,故為一代奇作……”這表明高克恭在創(chuàng)作中不僅學習了米氏的技法,還吸收了董源的畫風,形成了自己獨特的藝術(shù)風格。此外,明代的張羽在評論高克恭的《云山圖》時說:“房山尚書師小米,畫得云山稱獨步?!边@反映了高克恭在云山圖這一題材上的成就和影響力,他的畫作被認為自成一家、獨樹一幟。
“米氏云山”這一畫題和風格在后世被廣泛模仿和繼承,逐漸成為一個流行的樣式。高克恭作為“米氏云山”的成功實踐者,他的畫作不僅學習了“米氏云山”的題材畫法,還融合了董源的傳統(tǒng)技法,并自我發(fā)展,展現(xiàn)了元代山水畫的獨特氣質(zhì)。這一點在乾隆對《云橫秀嶺圖》的題跋“自是大家法,能傳詩者神”中也得到了體現(xiàn)。
綜上所述,高克恭《云橫秀嶺圖》中云的表現(xiàn)技法,特別是對“米氏云山”技法的發(fā)展與創(chuàng)新,對后世山水畫家產(chǎn)生了深遠的影響?!对茩M秀嶺圖》在云山圖的發(fā)展中起到承前啟后的作用,不僅在藝術(shù)表現(xiàn)上達到了新的高度,在文化傳承上也起到了重要作用,它連接了宋元兩代的繪畫藝術(shù),對明清文人畫的發(fā)展起到了積極推動作用。
四、結(jié)語
高克恭的《云橫秀嶺圖》是元代繪畫藝術(shù)的杰出代表,在繼承米芾父子“米點皴法”的基礎上,融入了董源、巨然等大家的技法,形成了自己獨特的藝術(shù)風格。這幅作品不僅在視覺上給人以美的享受,更在意境上引人遐想,其中的移情寄興手法被運用得淋漓盡致,充分表現(xiàn)出畫家的個人風格和藝術(shù)追求。元代的繪畫風格趨于秀潤,高克恭的《云橫秀嶺圖》正是這種風格的代表,其筆墨特點和藝術(shù)手法影響了后世對“米氏云山”畫題的理解和模仿。他的《云橫秀嶺圖》確立了他與趙孟頫齊肩的藝術(shù)地位,成為元代繪畫的精品與經(jīng)典,其藝術(shù)成就被后世廣泛認可。
參考文獻:
[1][美]高居翰.隔江山色:元代繪畫,1279~1368[M].北京:生活·讀書·新知三聯(lián)書店,2009.
[2]周積寅.中國畫論輯要[M].南京:江蘇美術(shù)出版社,2019.
[3]陳博涵.他為何是元代“能畫者第一”——山水詩畫與元代多民族文化認同[N].光明日報,2020-12-18(016).
[4]李漫.宋元山水畫的云水研究[D].中國美術(shù)學院,2018.
[5]賀飛汝.云法在現(xiàn)代寫意山水畫中的運用研究[D].青島科技大學,2023.
[6]張玉印.高克恭山水畫中的“云煙”研究[D].湖北美術(shù)學院,2023.
[7]徐作先.民族融合的畫家典范——論元代山水畫家高克恭[J].美術(shù)界,2011(06):84.
(作者簡介:陳萍,女,碩士研究生在讀,長春師范大學美術(shù)學院,研究方向:繪畫<中國畫>)
(責任編輯 王瑞鋒)