深秋的上海，有一支集聚了不同國籍、不同行業(yè)領(lǐng)域、近四百位在滬愛樂者的非職業(yè)合唱團與樂隊，以原文演唱的專業(yè)質(zhì)量和氣勢恢弘、蔚為壯觀的交響合唱贏得座無虛席的盛大場面，著實令人刮目相看?！敖?jīng)典永恒”大型合唱與管弦樂作品音樂會由巾幗指揮家王瑾和Jordi英豪分別執(zhí)棒，帶領(lǐng)觀眾領(lǐng)略從巴洛克音樂到《布蘭詩歌》的美妙之聲，更展現(xiàn)出講求專業(yè)精湛、包容共生、國際視野的海派文化特質(zhì)。

本場音樂會的曲目豐富、風(fēng)格多元、形式多樣，包括從巴洛克時期的維瓦爾第、巴赫、亨德爾，到古典和浪漫主義時期的海頓、莫扎特、貝多芬、門德爾松、福雷、普契尼，直至20世紀(jì)卡爾·奧爾夫的重要代表作。歷經(jīng)多個音樂風(fēng)格時期，涵蓋拉丁文、意大利文、德文和英文等多國語種，透過旋律、節(jié)奏、和聲與力度變化等多維度衍變，體現(xiàn)合唱藝術(shù)的傳承與變革。這些合唱經(jīng)典片段都是世界藝術(shù)殿堂里的珍貴珠寶，用音樂與文學(xué)的結(jié)合方式，不僅表達出人類情感的多樣性和復(fù)雜性，同時展現(xiàn)出超越豁達的生命態(tài)度，帶給聆聽者巨大的精神洗禮。

面對如此長跨度、高難度、多語種的大型合唱作品，指揮王瑾對演唱風(fēng)格與語言吐字的要求十分明確且精準(zhǔn)。比如《快樂時光》（選自《布蘭詩歌》），不僅要快速清晰地唱出拉丁文歌詞，還需捕捉不斷變化的重音位置，唱出人類最為純粹質(zhì)樸的情感。事實上，無論從咬字發(fā)音的準(zhǔn)確性、音色力度的統(tǒng)一性以及演唱狀態(tài)的積極性等方面，合唱團的完成度都相當(dāng)高，現(xiàn)場氛圍與演出效果都達到超乎預(yù)期的和諧融洽。

音樂會上半場，是巴洛克時期重要的聲樂及合唱作品專場。為追隨“本真主義”的理想，指揮Jordi帶領(lǐng)上海巴洛克獨唱古樂團，采用巴洛克律制（A=415Hz）和近代復(fù)制的古樂器演奏，包括采用羊腸弦的提琴、巴洛克制式的管樂、可移動的管風(fēng)琴等，力求“原汁原味”展現(xiàn)巴洛克藝術(shù)的魅力，帶來不同凡響的聽覺體驗。由于缺乏現(xiàn)代樂器擁有的金屬鍵和機械裝置，仿古樂器具有相當(dāng)?shù)难葑嚯y度。當(dāng)晚演出，古樂團發(fā)揮極其出色，在抒情與激情之間演繹巴洛克音樂獨有的戲劇性。俄羅斯鍵盤演奏家季拉拉，一人承擔(dān)羽管鍵琴、移動式管風(fēng)琴、電管風(fēng)琴和鋼琴四樣樂器，其高超嫻熟的演奏水平贏得了臺上演員和臺下觀眾一致的掌聲。

今年是中國合唱指揮泰斗馬革順先生逝世九周年。作為關(guān)門弟子，王瑾遵從恩師的教誨，組建上海國際聯(lián)盟合唱團（SICL），邀請世界著名指揮家來滬執(zhí)棒指導(dǎo)，為合唱團的成長搭建一流的學(xué)習(xí)平臺。經(jīng)過多年堅持不懈的努力，合唱團隊伍和影響力逐漸壯大，持續(xù)每年兩次大型合唱作品音樂會成為滬上經(jīng)典合唱的標(biāo)桿。王瑾不忘師恩，繼承并延續(xù)著馬先生融化自己、滋潤別人的“雪花精神”，讓合唱藝術(shù)成為構(gòu)建和諧、聯(lián)結(jié)愛心的橋梁。同時，她致力傳承恩師的合唱藝術(shù)理念，力求用真摯的情感投射唱出符合作品涵義的音色表達。

合唱是一種分享的藝術(shù)，不僅讓更多人感受到音樂的魅力，還能獲得對生命的全新認知。從上海城市文化傳承與創(chuàng)新來看，SICL為弘揚經(jīng)典藝術(shù)、追求社會效應(yīng)作出積極貢獻，充分展現(xiàn)中西融匯、和諧共生的城市精神，彰顯海派文化的價值屬性。正如音樂會最后一曲《哦，命運女神》，在氣勢磅礴、雄壯澎湃的聲響中感嘆命運的力量，頌贊生命的友誼。

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阿布拉莫維奇?zhèn)€展：能量轉(zhuǎn)換

近日，“阿布拉莫維奇?zhèn)€展：能量轉(zhuǎn)換”在上海藝倉美術(shù)館舉辦。展覽靈感來源于阿布拉莫維奇與德國藝術(shù)家烏雷（ulay）于1988年在中國長城上的歷史性行走，這一旅程使得他們成為首批穿越長城的國際藝術(shù)家。展覽展出了千余張阿布拉莫維奇的長城行走圖像，以及一系列以觀眾參與為核心、以水晶為載體的全新創(chuàng)作作品，為觀眾提供了一個獨特、深入體驗阿布拉莫維奇藝術(shù)演變的旅程。