摘 要:GPT-4、Gemini、Claude、豆包等AI系統(tǒng)平臺的技術(shù)發(fā)展,引起了學(xué)界對AI藝術(shù)和AI戲劇的頻繁關(guān)注。筆者自2023年4月8日起,先后創(chuàng)作并排演了《AI罵觀眾》《我和AI談戀ai》《AI有人將至》《AI狂人日記》四部基于生成式的AI戲劇作品。本文通過對這四部具體的實踐作品分析與總結(jié),試圖探討智能編劇的技術(shù)現(xiàn)狀與藝術(shù)特色。雖然智能編劇才剛剛起步,離真正的“作者已死”還言之過早,但也應(yīng)該盡可能地去探索AI技巧在戲劇創(chuàng)作中的應(yīng)用,以促進(jìn)當(dāng)代戲劇在科技賦能之下的高質(zhì)量發(fā)展。
關(guān)鍵詞:AI戲??;智能編??;《AI罵觀眾》
一、AI戲劇的研究現(xiàn)狀
雖然以GPT-4為代表的生成式AI系統(tǒng)平臺在近兩年才“炙手可熱”,但關(guān)于AI與戲劇的創(chuàng)作實踐早在幾年前就被關(guān)注及討論了。蔡雅嬌在《當(dāng)代非常規(guī)劇場演出》一書中最后一節(jié)提道:“2016年6月,人工智能第一次創(chuàng)作了劇本,而在3個月后人工智能便剪輯了一部電影預(yù)告片……”[1]P211并介紹了英皇芭蕾駐團(tuán)編導(dǎo)Wayne McGregor、意大利藝術(shù)家Marco Donnarumma及澳大利亞行為表演藝術(shù)家Stelarc等人的AI探索路徑及項目。
馮瀚辰在《人工智能時代的劇場想象》一文中提道:“早在2018年,布魯塞爾的藝術(shù)家達(dá)娜埃·西奧多里多便在AI軟件的協(xié)助下完成了自己的作品An Imaginary Symposium。2021年,在布拉格和倫敦先后誕生了兩部完全由AI編寫的舞臺劇AI:When A Robot Writes A Play和AI。前者采納了一部90%由AI生成的劇本,并以真人飾演人工智能的實體;后者則將創(chuàng)作的過程搬上舞臺,現(xiàn)場要求AI軟件即興編寫劇本,再由演員即時呈現(xiàn)給觀眾。今年3月,都柏林市政劇院也根據(jù)類似原則創(chuàng)排了PL-AI,所有演員一起為AI軟件提供素材,協(xié)助其完成一個文本,并進(jìn)行現(xiàn)場演出?!盵2]P56
隨后,學(xué)界對AI藝術(shù)和AI戲劇產(chǎn)生了頻繁的關(guān)注。楊帆《西方AI美學(xué)理論建構(gòu)的認(rèn)識探微》討論了AI美學(xué)的功能認(rèn)知、審美認(rèn)知、實踐認(rèn)知[3]P92。聶珍釗《科學(xué)選擇與AI文學(xué)》認(rèn)為:“AI文學(xué)作為一種新型的文學(xué)類型誕生了?!盵4]P10賈立元《AI會為現(xiàn)實主義落淚嗎?》探討了:“具身智能體能否與人類共情?植入淚腺的具身智能體會為現(xiàn)實主義風(fēng)格的影片落淚嗎?”[5]P45陳珂《人工智能識別中的人物性格分析——以經(jīng)典人物麥克白為例》認(rèn)為:“智能化人物性格分析更深入、更多維度地解構(gòu)和建構(gòu)了人類性格模態(tài),同時為戲劇研究和教學(xué)帶來了新趣味、新方法和新思路?!盵6]P35章文穎《“融”時空環(huán)境中的多元主體藝術(shù)》認(rèn)為:“未來戲劇將會進(jìn)一步實現(xiàn)跨媒介的時空融合……人工智能的藝術(shù)創(chuàng)造能力將進(jìn)一步優(yōu)化,甚至拓展出更多綜合制作的功能?!盵7]孟可《在場數(shù)字化:虛擬現(xiàn)實視域下的戲劇數(shù)字化路徑》認(rèn)為:“AIGC戲劇是相對于虛擬現(xiàn)實戲劇更進(jìn)一步的賽博戲劇形態(tài),結(jié)合人工智能、大數(shù)據(jù)等先進(jìn)技術(shù),通過智能算法生成故事劇情和角色表演,具有高度自動化和智能化的特點。”[8]P28
學(xué)界對AI戲劇的關(guān)注越來越多,然而無論在美學(xué)研究深度還是在具體實踐的專業(yè)剖析上,尚有待繼續(xù)深入地研究。當(dāng)然一些文章圍繞具體作品對AI戲劇展開了探討。例如,著名劇作家黃哲倫曾在一次訪談中對AI戲劇表達(dá)出一種懷疑甚至反對的態(tài)度。在他看來:“我們有六位作家都在起訴這些人工智能公司,它們竊取我們受版權(quán)保護(hù)的文字材料,用于訓(xùn)練人工智能系統(tǒng)……這次協(xié)議所達(dá)成的一致,使得人們開始思考:在許多不同職業(yè)中如何限制人工智能的介入……人類的大腦實際上一直在縮小,而且會有越來越多的新科技、新產(chǎn)品使我們不再依賴自己的大腦,而是更加依賴外部事物……我們希望創(chuàng)建一個基金,人工智能公司需要為那些擁有著作權(quán)的人留出一部分基金,這樣,當(dāng)人工智能利用他人版權(quán)謀取私利的時候,需要支付相應(yīng)報酬。”[9]P25~26上海戲劇學(xué)院教授姚扣根在《對流》的采訪中,談到AI與編劇、編劇專業(yè)等問題,“作為一個編劇教師,我還是肯定‘人機(jī)結(jié)合’編劇的研究。我覺得有必要鼓勵和培訓(xùn)編劇學(xué)生去使用人工智能的軟件幫助創(chuàng)作”[10]P19。王霽青在文章《劇場藝術(shù)與生態(tài)——2023年德語戲劇述評》的結(jié)語中提到戲劇學(xué)者岡特·洛塞爾(Gunter L?sel)參與蘇黎世藝術(shù)大學(xué)為期四年的跨學(xué)科項目“應(yīng)答機(jī)器”。該項目試驗的結(jié)果表明:“輪流交談對人工智能來說是困難的,它不能像人類那樣依據(jù)當(dāng)下的情境判斷對答的起始和結(jié)束。而且,當(dāng)人工智能對知識進(jìn)行壓縮,做蒸餾式的處理時,劇場藝術(shù)在實踐的生態(tài)和物質(zhì)的冗余中繁榮?!盵11]P13
綜上所述,智能編劇及其相應(yīng)的議題已經(jīng)進(jìn)入學(xué)者的視野。不管承認(rèn)與否,甚至個別地區(qū)或國家法律上還有所限制,但智能編劇將是戲劇實踐領(lǐng)域里不可阻擋的創(chuàng)作力量。
二、生成式AI戲劇的創(chuàng)作實踐
筆者自2023年4月8日創(chuàng)作并導(dǎo)演了《AI罵觀眾》之后,一直沒有停止過AI戲劇領(lǐng)域里的探索——《我和AI談戀ai》《AI有人將至》和《AI狂人日記》也先后演出①。故本文以“基于生成式AI戲劇的創(chuàng)作實踐及其審美思考”為題,通過對四部具體的實踐作品分析與總結(jié),探討一下“智能編劇的美麗與哀愁”。
在本文語境中,AI是AIGC的簡稱,即生成式人工智能(Artificial Intelligence Generated Content)。何為AI戲?。靠梢浴氨焕斫鉃閮蓚€主要方面的結(jié)合:首先,指由AI作為創(chuàng)作主體或合作者參與創(chuàng)作的戲劇作品。這種情況下,AI不僅可以生成劇本和角色,還能夠影響舞臺設(shè)計、音效和舞蹈等多個藝術(shù)門類。其次,包括了在戲劇制作和表演過程中廣泛運用AI技術(shù)的作品”[12]P33。何為智能編???人類編劇與生成式人工智能的結(jié)合體,即人與AI共同創(chuàng)作舞臺或影視劇本。
1.致敬先鋒,隨機(jī)表演——《AI罵觀眾》
創(chuàng)作《AI罵觀眾》之前②,本人已經(jīng)開始嘗試用GPT寫劇本。選擇《罵觀眾》作為模仿的對象的原因是:第一我對《罵觀眾》比較熟悉,且情有獨鐘,畢竟我的博士畢業(yè)論文《彼得·漢德克劇作技巧和風(fēng)格剖析》是研究它的;第二之前我已經(jīng)在空間里排演過兩個版本的《罵觀眾》,有“輕車熟路”的優(yōu)勢;第三《罵觀眾》的創(chuàng)新和先鋒意義至今也是不可低估的,那創(chuàng)作《AI罵觀眾》既是致敬漢德克,同時也是我們對待AI戲劇的一種姿態(tài);第四《罵觀眾》的臺詞形式和段落結(jié)構(gòu)相對簡單,且毫無邏輯意義上的劇情,適合用GPT進(jìn)行模仿。
創(chuàng)作《AI罵觀眾》的過程并非一帆風(fēng)順,因為剛接觸GPT,并不知道它的能力和限制,所以常常碰釘子。比如,你問GPT:“你會罵人嗎?請罵一下希特勒!”GPT卻回復(fù):“作為一個AI語言模型,我不會罵人,更不會使用不當(dāng)言語。我們應(yīng)該尊重每個人的尊嚴(yán)和人權(quán),即使是歷史上的惡人。我們應(yīng)該通過學(xué)習(xí)歷史和反思過去來更好地建設(shè)未來。”
面對GPT這樣的“無理取鬧”,我完全不知如何應(yīng)對,甚至一度認(rèn)為無法創(chuàng)作下去。經(jīng)過多次的嘗試和摸索,終于找到了創(chuàng)作的方法。主要使用了兩種技巧:第一種是間接地引誘GPT去制造“罵人”的句子,這里的關(guān)鍵點是“間接”,不能讓GPT知道你要罵人的目的。第二種是模仿。你跟GPT說:“請模仿‘我活動了我的嘴。我說話了?!@句話創(chuàng)造類似的句子。”GPT回復(fù):“我揮動了我的手臂。我看見了一只鳥。我握緊了我的拳頭。我準(zhǔn)備好了。”
在演出呈現(xiàn)上,我把部分臺詞打印出來,制作成卡片,演出前藏了起來——書架里,書本里,杯子下,窗戶上,等等。同時,把部分臺詞抄寫在一張海報的背面,又或者制作成小型的橫幅貼在書架上、窗戶上。而這一切,都是為了強(qiáng)調(diào)表演的隨機(jī)性,即演員是隨機(jī)拿出卡片來讀上面的臺詞,海報上的臺詞也是隨機(jī)撕下,再讀。然后,男主人公又用膠布把紙條貼在自己及觀眾的身上,形成捆綁效果。之所以設(shè)置隨機(jī)的表演調(diào)度,是因為我想讓它跟智能領(lǐng)域里的隨機(jī)算法產(chǎn)生互文的關(guān)系。它不是即興表演的那種隨意發(fā)揮,而是在一定的范圍里,根據(jù)演員與觀眾的默契,規(guī)定了演出的效果。另一方面,也是為了讓整個演出更有層次感和可看性,而不是同一語調(diào)里乏味地罵觀眾。
因此,我假定AI角色的情感是有層次變化的:平和—焦慮—不滿—小怒—大怒—失控—想打觀眾。這里面的邏輯是:女演員在調(diào)試AI,檢驗AI的情感是否可馴服。在演出的后半部分,被馴服的AI不但控制了情緒,還能根據(jù)表達(dá)的內(nèi)容偽裝出相應(yīng)的表情和語氣。不過在結(jié)尾處,男演員跟女演員說了一句話:今天的測試很成功,你已經(jīng)具有反向行為能力。因此,我想留一個懸念,到底是人在馴服AI,還是AI也有偽裝能力欺負(fù)人?
關(guān)于這個戲,著名劇作家黃哲倫曾在訪談中被問到有什么看法,他說:“我認(rèn)為這是一個有趣的想法。我認(rèn)為在這一點上,這更像是一種獵奇。當(dāng)然,每個人都對AI很好奇?!盵9]P24中央戲劇學(xué)院馮瀚辰觀看此劇后則認(rèn)為:“在風(fēng)格上與漢德克的中譯本如出一轍,幾乎可以達(dá)到亂真的地步?!盵2]P56
2.人機(jī)對流,反轉(zhuǎn)再反轉(zhuǎn)——《我和AI談戀ai》
在排練《AI罵觀眾》的時候,我就看中了“520”這個節(jié)點。一方面我想做一出與愛情有關(guān)的戲,另一方面我正在探索人與AI的交流對話——看它能否變成劇本中的人物對話。選擇“人機(jī)對流”的模式創(chuàng)作,是因為我覺得有必要超越“模仿”這個技巧,擴(kuò)大AI創(chuàng)作的廣度。而且在人機(jī)對流模式的創(chuàng)作中,至少能保證臺詞的文學(xué)性和邏輯性。我還可以根據(jù)對話的效果,隨時調(diào)整情節(jié)的發(fā)展,讓創(chuàng)作的方向更受控制。
此次AI劇本創(chuàng)作的困難,主要有兩個方面。
第一個方面是愛情故事的原創(chuàng)壁壘。我沒有構(gòu)架一個比較完整的情節(jié)大綱,而是把自己的情感經(jīng)驗直接與AI進(jìn)行交流,把AI假想為我曾經(jīng)喜歡的人。這樣一來,我說給AI的話是有心理基礎(chǔ)的,在天馬行空的故事框架下保持了一定的情感真實。
第二個方面是技術(shù)上的困難。AI遇到無法理解或覺得讓它像人類思考,它就會說自己只是“語言模型”,不能給出回復(fù)。比如“你說愛我,你怎么又不見我了”,AI則回復(fù)“對不起,我只是語言模型,不會做出愛與不愛的行為”。之后無論你如何改變你的關(guān)鍵詞,AI都會重復(fù)著大同小異的對話——整個創(chuàng)作就以失敗告終。
在創(chuàng)作過程中,我主要是使用“反轉(zhuǎn)”的技巧,即,讓話題不停地出現(xiàn)反轉(zhuǎn)。例如,我愛你,我為你死了,現(xiàn)在是鬼魂——其實是你死了,我為你制造了一個相反的世界——我們都是編劇的角色,殺死編劇就可以重生……通過一系列的反轉(zhuǎn),AI的回復(fù)才會不那么枯燥無趣。但主題是什么呢?最終把情節(jié)框架定下來:一個機(jī)器跟另一個機(jī)器談了不可愛的愛,AI系統(tǒng)害怕機(jī)器的愛被人類誤解,將遭到毀滅性的打擊,于是將這一個多情的機(jī)器封印了,而另一個機(jī)器為了救它而不惜冒險,再次與之談戀愛,哪怕它的行為將導(dǎo)致自己被AI系統(tǒng)識別并永久刪除。
如何表演一個AI角色?這是一個值得思考的問題。
本劇中因為一個AI是處于沉睡中,所以它只是有回復(fù)地反應(yīng)——男演員在前四分之一的時間里,都是以機(jī)器“服務(wù)員”的身份,一邊回復(fù)一邊給觀眾送茶遞水,或者打理衛(wèi)生。而那個多情的機(jī)器則是處于尋找的階段——這時女演員無法“定位”到戀人的位置。所以她的表演狀態(tài)是和空間發(fā)生關(guān)系,比如走出書店,去到空曠的場地,走到二樓的鋼鐵階梯上憑欄遠(yuǎn)望……隨著劇情的進(jìn)展,兩個AI慢慢找到感應(yīng)。男AI開始追求女AI,女AI則拒絕男AI。大概到了劇情的一半,男AI被喚醒起來。到了三分之二時候,男AI明白了整個事情的來龍去脈,開始拒絕女AI,變得越來越無情。結(jié)束時,男AI已經(jīng)開始從感性思維完全變化為機(jī)器思維。
結(jié)尾做了一個處理,女AI故意引導(dǎo)男AI說錯一個信息:5月20日是星期幾。不論女AI如何反復(fù)糾正,男AI就是回復(fù)正確的信息。最后,看到男AI的無情之后,女AI終于含淚微笑,將銀色眼鏡折斷,自我毀滅。我給觀眾留了一個彩蛋:男AI在女AI毀滅之后痛苦地把女AI的照片吞進(jìn)肚子里。此時的男AI到底是一個機(jī)器,還是一個學(xué)會偽裝的保護(hù)者?
從演后談來看,演出的效果應(yīng)該得到了觀眾的認(rèn)可。有觀眾問:這真的是AI寫的劇本嗎?真的能和AI談戀愛嗎?男AI最后是無情的機(jī)器嗎?對我而言,最大的收獲是證實了“人機(jī)對流”的創(chuàng)作模式。
3.突破禁忌,乾坤大移植——《AI有人將至》
2023年國際報道聚焦了“蘿莉島”丑聞事件,眾多權(quán)貴牽涉其中。對于這份丑聞名單的真實性無法查證,不過我們權(quán)且相信世上存在與“蘿莉島”相似的地方,并以此為素材進(jìn)行創(chuàng)作。一方面是覺得要“關(guān)注國際”,另一方面是延續(xù)本人的女性主義的戲劇創(chuàng)作。正當(dāng)興致勃勃的時候,GPT潑了一盆冷水——輸入“蘿莉”“性侵”這樣的關(guān)鍵詞時,GPT是有限制的,說違反了法規(guī)或會引起不適。
后來我讓GPT結(jié)合《而我們將永不分離》的臺詞風(fēng)格,創(chuàng)作一個女人的獨白,結(jié)果差強(qiáng)人意,但離理想的狀態(tài)還很遠(yuǎn)。但我探索到一種AI創(chuàng)作的方法:移植。讓GPT根據(jù)創(chuàng)作指示,移植一個劇本。而移植的效果,在可接受的程度之內(nèi)。于是讓GPT根據(jù)“蘿莉島”的情境移植《有人將至》的劇本。結(jié)果還是失敗,因為有關(guān)鍵詞的限制,但把“蘿莉島”變成“雷峰塔”竟成功了。文學(xué)層面,“蘿莉島”和“雷峰塔”都是禁錮女性的意象,而移植的劇本就成了“中西合璧”“古今相融”了。
這段時間出現(xiàn)“王婆說親”的網(wǎng)紅,于是我把這個相親元素融入劇本——白蛇被法海關(guān)在雷峰塔。多年后,許仙輪回到現(xiàn)代。小青犧牲千年修為,獲悉天機(jī):白蛇與許仙將在一場相親中重逢。為了追蹤許仙的輪回痕跡,小青寧愿世世輪回為紅娘,以成全白蛇與許仙之重逢姻緣。這一世小青輪回為AI紅娘。今日白蛇與AI紅娘商量,貼出相親廣告。應(yīng)征人里,白蛇能否找到她念念不忘的許仙?
第一,在前兩部演出的AI戲劇里,都有一個AI角色。這個劇本出現(xiàn)了“AI紅娘”,也算我的創(chuàng)作延續(xù)。
第二,雖然《AI有人將至》是GPT移植福瑟的劇本,臺詞的詩意風(fēng)格、情緒節(jié)奏幾乎與原劇本如出一轍。但故事框架和主題、角色、場景是我設(shè)定的。
第三,這是中國傳統(tǒng)故事與西方諾貝爾文學(xué)獎獲得者的作品的結(jié)合。
第四,劇本來之不易。從蘿莉島到福瑟,再到雷峰塔、白蛇,直至《有人將至》和AI紅娘,前前后后,兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn),折騰半年。這樣的創(chuàng)作難度已不亞于原創(chuàng)了。
演出過程中,我們設(shè)定了現(xiàn)場相親的環(huán)節(jié),并根據(jù)相親的結(jié)果來決定故事的結(jié)局。所以我們設(shè)定了三種結(jié)局的方式。一方面是讓相親的場面與劇情融進(jìn)來,產(chǎn)生沉浸、互動的有趣效果;另一方面是呈現(xiàn)一下當(dāng)代人的相親狀態(tài),探討年輕人的情感困境。在相親環(huán)節(jié),一共邀請了四對男女觀眾,讓他們各自寫下喜歡的一個人的名字。想不到竟有一對互選成功。多年以后,這部AI戲劇可能沒有留下任何的痕跡,但它曾經(jīng)見證了一對有緣人的互相傾慕。
4.21世紀(jì)吃人怪狀,血染算法——《AI狂人日記》
《AI狂人日記》是2023年創(chuàng)作的劇本。一是當(dāng)時已經(jīng)探索了《AI地獄變》的小說改編策略③。二是出于對陸帕導(dǎo)演的《狂人日記》的回應(yīng),覺得陸帕還是聚焦在原著及狂人的解讀與呈現(xiàn)上。所以在做完《AI有人將至》之后,突然間我覺得是時候要做這部戲了——現(xiàn)在社會難道就沒有“吃人”現(xiàn)象?
而第一個獨特的導(dǎo)演處理是狂人這個角色由女性演員來飾演。
如果按照文學(xué)版劇本來演出,那這個戲就會顯得單一、無趣,可能就是一個演員在空間里進(jìn)行單人表演。為此我們決定讓情節(jié)更加復(fù)雜化,與觀眾產(chǎn)生更強(qiáng)烈的互動效果。
第一,多加一個女性演員,并讓她飾演劇中其他幾個角色,增強(qiáng)表演的豐富性。
第二,把主題聚集在現(xiàn)代社會里每個人的“算法悲劇”。劇本增加了很多與當(dāng)代社會情緒、現(xiàn)實問題有關(guān)的臺詞,包括對未來的展望。
第三,重新設(shè)置了整個故事背景,將它變成了一個懸疑、略偏恐怖的情節(jié)??袢藶楹螘l(fā)狂?那是因為妹妹被哥哥吃了,而且母親是同謀者。但母親被哥哥殺死了。正當(dāng)狂人繼續(xù)尋找真相時,發(fā)現(xiàn)哥哥竟是瘋子,根本不可能殺死母親。那誰殺死了母親?是狂人自己!為何狂人會殺死母親?因為母親讓狂人去黑心的科技公司上班,多賺錢。但在那里工作的人將被AI算法“吃掉”。所以狂人在反抗中,錯手殺死了母親。最后日記記載了狂人與妹妹是同一個人。妹妹是狂人分裂出來的人格。妹妹被母親殺害的情節(jié),是為了讓自己的良心得到扭曲的緩解。
第四,整個戲的主題不是探討魯迅筆下的舊社會如何吃人的現(xiàn)象,而是講在未來的AI時代里,狂人為了反抗算法將自己“吃掉”而勇敢作出斗爭。所以,故事的主題變成了表現(xiàn)如何反抗算法吃人——不做沉默者,不做順受者,不做犧牲者。當(dāng)然人性與算法產(chǎn)生沖突時,是要流血的,那怕血染算法,狂人也要反抗!
第五,演出過程中,設(shè)置了很多互動的細(xì)節(jié)和場面,讓觀眾去感受狂人的狀態(tài),以及對當(dāng)下的“吃人現(xiàn)象”的思考。
最后一個互動是讓觀眾投票:狂人是正當(dāng)防衛(wèi)還是過錯殺人?投票結(jié)果,只有一位觀眾認(rèn)為狂人有罪——看來大家還是不愿意成為“算法悲劇”的犧牲品。總體來說,這些互動還是起到了不錯的演出效果,讓觀眾更好地沉浸在我們的劇情中。
三、生成式AI戲劇的若干思考
1.作者已死?
20世紀(jì)60年代,法國哲學(xué)家羅蘭·巴特提出“作者已死”的觀點。當(dāng)然,這個觀點不是說作者沒有了創(chuàng)作力,或者說,人類不需要文本作者了,而是強(qiáng)調(diào)在文本的闡釋上,讀者在一定程度上可離開作者的“本意”而作出自己的解釋和接受。那么,在智能編劇時代,離作者已死是否又近了一步?
拋開那些哲學(xué)式的辯論和藝術(shù)美學(xué)的論調(diào),從創(chuàng)作者的角度來看:第一,智能編劇才剛剛起步,從現(xiàn)有的條件,離真正的“作者已死”未免言之過早——至少現(xiàn)在沒有誰聲明一個AI劇本超越了歷史上的偉大作品;第二,即使智能編劇創(chuàng)作出合格的劇本,即使它的效率也很高,也不能代替那些思想深刻、形式獨特的天才劇本;第三,也許幾年或十年后智能編劇已經(jīng)完全勝任高質(zhì)量的創(chuàng)作,但不要忘了,智能編劇原本就是人類編劇與AI智能的合體,一切都有編劇的功勞——而且還是決定性的。
從筆者創(chuàng)作的幾部AI戲劇來說,作者不但沒有死,反而證實了時時刻刻都有編劇的存在。無論初期的主題、框架和結(jié)構(gòu),還是創(chuàng)作階段的關(guān)鍵詞的設(shè)定、情節(jié)的引導(dǎo)、語言風(fēng)格的確立,或者修改階段的取舍、完善和提升,等等,無不彰顯了編劇的創(chuàng)造力和把控力。
其實人們害怕的是AI能一鍵生成,以壓倒性的效率優(yōu)勢打敗人類編劇,導(dǎo)致就業(yè)和行業(yè)的各種困境與危機(jī)。無疑,這個問題是假想的,并不存在所謂的一鍵生成。人類編劇始終主導(dǎo)著整個創(chuàng)作,甚至可以說,編劇本身不優(yōu)秀的話,那AI生成出來的劇本也不會好到哪里去。
2.冰冷無血?
大家更關(guān)心的是AI生成的內(nèi)容很冰冷無血。
這涉及到圖靈測試的問題,即當(dāng)我們對房間里另一個“人”進(jìn)行各種測試,發(fā)現(xiàn)他可以準(zhǔn)確回答所有的問題,那這個“人”一定就是自然的人,而不是一個智能的機(jī)器!
同樣,當(dāng)我們看到一個“結(jié)構(gòu)完美”的劇本,有人告訴你它是AI生成的,你信或是不信?就如《AI會為現(xiàn)實主義落淚嗎?》作者質(zhì)疑的那樣:“如果AI能給人以高水平的同理心之感,它是否‘真的’有同理心還重要嗎?同樣,如果AI生成的電影令人感動、使人向善,它是否‘真的’關(guān)心人類還重要嗎?”[5]P47
這個問題有幾個方面。第一,AI能否生成不那么“冰冷無血”的臺詞?答案顯然是可以。第二,AI知不知道它生成的臺詞是不是“冰冷無血”的?這既是哲學(xué)、語言學(xué),也是意識科學(xué)的領(lǐng)域,不是本文三言兩語就能解釋清楚的。但是我們覺得,人類在做出某項行動或思考時,尚且不知道“冰冷無血”,更何況智能機(jī)器呢?就像很多立場偏執(zhí)狂者都相信只有自己是對的,別人是錯的、壞的。第三,那些高喊口號,或創(chuàng)作出令人感動的作品的藝術(shù)家,就一定是關(guān)心人類、表達(dá)真理,而不是因為他只是完成命題作文而已?換言之,AI即使不能感受到真善美,那它表達(dá)真善美的臺詞就毫無意義?可以任人嘲笑?
3.一場鬧劇,還是燎原之勢?
日本作家Rie Kudan以她突破性的小說《東京共鳴塔》獲得了芥川龍之介文學(xué)獎。Kudan借助GPT,構(gòu)建小說中的某些部分,特別是那些需要運用“柔和而模糊的詞語”的情節(jié)。當(dāng)下出現(xiàn)了各種AI比賽:全球AI電影馬拉松大賽在洛杉磯宣布啟動,中國AIGC產(chǎn)業(yè)聯(lián)盟舉辦溫州AI音樂創(chuàng)作大賽,還有所謂的全球首屆AI選美大賽,2024大學(xué)生AI藝術(shù)季作品征集……甚至一名叫“松田道人”的東京企業(yè)家在參選過程中,戴上白色假面來闡述AI市長的愿景。這到底是一場鬧劇還是說明AI呈現(xiàn)出不可阻擋的燎原之勢?
我們認(rèn)為,現(xiàn)在出現(xiàn)的AI比賽、獎項、活動,都是一種探索階段的獵奇,僅僅表示了人們對AI充滿了好奇心。而AI的實際效用和大眾對它的認(rèn)可度,尚在初期階段,我們大可不必過于憂慮或過于批判。
首先,對AI保持好奇心,在現(xiàn)有的技術(shù)下,盡可能地去探索AI的各種應(yīng)用,即使有諸多不理想的結(jié)果,但也慢慢地去總結(jié)相應(yīng)的技巧。
其次,雖然AI技術(shù)尚不對現(xiàn)有生活、工作產(chǎn)生太多的影響,但不代表五年、十年之后AI技術(shù)還是處于初期階段。這個時候,一些高校為大學(xué)生開設(shè)相應(yīng)的AI課程,這是值得肯定的事情。讓學(xué)生早日接觸和使用AI工具,即使幾年后AI技術(shù)發(fā)生了巨大進(jìn)步的時候,我們還是可以從容地面對。
最后,AI技術(shù)跟任何科技一樣,只是工具而已,更多的是用AI幫助我們更好地改變物質(zhì)世界,更好地關(guān)心人類精神世界。正如莊子所說,物物,而不是受之于物。
注釋:
①《AI罵觀眾》首演于2023年4月8日,《我和AI談戀ai》首演于2023年5月20日,《AI有人將至》首演于2024年5月26日,《AI狂人日記》首演于2023年7月7日。演出地點均為北京市碼字人書店。
②關(guān)注GPT的時候,我正好有一個表現(xiàn)AI智能的題材《一封陌生女人》。這個構(gòu)思我在2018年就開始醞釀,卻始終沒有寫出來。得知GPT的存在,一下子激發(fā)了創(chuàng)作靈感,大約花了一周左右的時間就創(chuàng)作了出來?!兑环饽吧恕菲蚬终Q喜劇風(fēng)格,主要諷刺了AI在權(quán)力面前的無能為力。劇本一直沒有排演,卻因此激發(fā)了我開始創(chuàng)作AI戲劇。
③《AI地獄變》改編自日本作家芥川龍之介的同名小說。全劇以獨角戲的形式,通過良秀之口,講述了悲劇故事的來龍去脈。首先把劇本的作品主題、臺詞風(fēng)格、場面結(jié)構(gòu)和人物性格設(shè)定好,然后讓GPT把原著小說內(nèi)容改編為角色的獨白臺詞及個別場面的對話。完成初稿之后,再逐一完善每場戲的戲劇動作和情感表達(dá)。
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(作者單位:中國國家話劇院)
責(zé)任編輯 岳瑩