摘要器物作為陶瓷藝術(shù)的根源,從誕生伊始就與人類的生存活動(dòng)密不可分。在現(xiàn)代陶藝、當(dāng)代陶藝的藝術(shù)思潮影響下,器物在表現(xiàn)形式上呈現(xiàn)出不同的風(fēng)格與審美特征,這一趨勢(shì)體現(xiàn)在回歸到自身材料特性上,藝術(shù)家開(kāi)始重新挖掘黏土本身的豐富內(nèi)涵。在造型上,藝術(shù)家嘗試突破傳統(tǒng)陶瓷的審美觀念,以解構(gòu)的形式增強(qiáng)器物的雕塑性,探索空間結(jié)構(gòu)與韻律;在裝飾上,通過(guò)肌理語(yǔ)言或不同的燒制方法,將藝術(shù)家對(duì)美的感悟外化于器物之上。
關(guān)鍵詞當(dāng)代陶藝;器物;陌生化;表現(xiàn)形式
中國(guó)陶瓷器物的出現(xiàn)可追溯到萬(wàn)年以前,是遠(yuǎn)古先民在進(jìn)行生存活動(dòng)過(guò)程中發(fā)明、創(chuàng)造的勞動(dòng)工具和生活用品,這些陶瓷器物中飽含著它們所屬朝代的藝術(shù)面貌,陶瓷器物的發(fā)展歷程中蘊(yùn)含著中華民族深沉且內(nèi)斂的美術(shù)底蘊(yùn)。
在20世紀(jì)50年代,日本與美國(guó)相繼發(fā)生了“走泥社”與“奧蒂斯”陶藝革命,引起了陶瓷藝術(shù)深刻的變革,在國(guó)外現(xiàn)代陶藝思潮的影響下,各種突破傳統(tǒng)的思想與技法沖擊著中國(guó)陶瓷藝術(shù)的面貌,中國(guó)的陶瓷器物也迎來(lái)了一次蛻變,藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)更加注重作品的形式美感,在造型、裝飾上融入個(gè)人的情感和意識(shí),將自身對(duì)美的感悟凝練于器物之上,使得器物呈現(xiàn)出更為自由、包容的藝術(shù)特征。
1器物在造型表現(xiàn)上的特征
傳統(tǒng)的陶瓷器物無(wú)論是罐子或瓶子大都對(duì)稱、端莊、典雅,藝術(shù)家用精湛的技藝保證器物均衡、對(duì)稱,以此確保它的實(shí)用性,而現(xiàn)代陶藝所減弱的就是這種傳統(tǒng)規(guī)矩、規(guī)范的造型,從而消解、削弱其傳統(tǒng)造型所代表的功能性意義?,F(xiàn)代陶藝的主要特征便是對(duì)傳統(tǒng)陶瓷器皿進(jìn)行分解、打碎、重構(gòu),對(duì)器物的造型進(jìn)行陌生化處理,追求理念上的解放和形式上、空間上的突破,通過(guò)對(duì)原有器物造型進(jìn)行不同形式的解構(gòu),賦予器物新的造型。第一種手段是對(duì)器物的形體進(jìn)行形變,營(yíng)造出一種新的器物視覺(jué)形式。翟佳寧的作品《生長(zhǎng)的方式四》以碗為基本型,下半部分保留碗的基本特征,上半部分進(jìn)行橫向切割,打散環(huán)狀的連接結(jié)構(gòu)并進(jìn)行一定的拉扯,使其造型更加靈動(dòng)與飄逸,作品此時(shí)脫離了“碗”器的限制,呈現(xiàn)一種自由生長(zhǎng)的姿態(tài)。第二種手段是打破器物制作的傳統(tǒng)規(guī)范和標(biāo)準(zhǔn)。安田猛在制作《金碗》系列器物時(shí)采用拉坯成型的手法,把制作好的泥坯從拉坯機(jī)取下后進(jìn)行一個(gè)向下甩的動(dòng)作,此時(shí)坯體會(huì)受到重力而產(chǎn)生形變,進(jìn)而形成隨機(jī)、自然的線條,再通過(guò)手捏、撕扯的方式對(duì)器物表面進(jìn)行肌理地表現(xiàn)。第三種手段是以解構(gòu)的形式展開(kāi)新的藝術(shù)認(rèn)知,多方面進(jìn)行批判與反思,同時(shí)挖掘器物內(nèi)在的視覺(jué)、文化意義。陸斌的作品《點(diǎn)石成金》將壺體按破壞程度由輕到重進(jìn)行擺放,展示出由紫砂變成金子的整個(gè)過(guò)程,其破碎的過(guò)程蘊(yùn)含著破壞與重構(gòu)的內(nèi)涵,對(duì)傳統(tǒng)紫砂器物實(shí)用價(jià)值與藝術(shù)價(jià)值的反思。上述幾種形式的解構(gòu)意味著藝術(shù)家正向著含蓄、均衡、統(tǒng)一的古典美學(xué)發(fā)起挑戰(zhàn),同時(shí)也打破了傳統(tǒng)器物美學(xué)固有的限制,解構(gòu)器皿的面貌,對(duì)器物進(jìn)行陌生化處理,推翻了傳統(tǒng)的敘事原則和藝術(shù)規(guī)律,更好地發(fā)揮了藝術(shù)的多元化和包容性。
2器物在裝飾表現(xiàn)上的特征
裝飾是對(duì)陶瓷器物的美化步驟,傳統(tǒng)陶瓷的裝飾方法包括印花、刻花、剔花以及青花、釉上彩、貼花等。傳統(tǒng)器物的裝飾一般講究精勾細(xì)描,以精致的畫面為主,現(xiàn)代陶藝則去掉了傳統(tǒng)裝飾那種繁復(fù)的勾畫,刪繁就簡(jiǎn),不再以器壁為畫布,而是更加講究裝飾表現(xiàn)與整體器物造型的契合,傳達(dá)一種泥、火、人之間的相互融合,如以抽象的線性紋樣進(jìn)行裝飾或以帶有設(shè)計(jì)構(gòu)成進(jìn)行抽象化的裝飾,賦予作品屬于時(shí)代的藝術(shù)屬性。熊敬豪的作品《舊時(shí)》以重復(fù)構(gòu)成的線性圖案進(jìn)行裝飾,純粹的線條帶有理性的秩序感,這與傳統(tǒng)陶瓷裝飾觀念有著明顯區(qū)別,這也是一種對(duì)陶瓷器物裝飾陌生化的表現(xiàn)方式。
肌理的附著表現(xiàn)也標(biāo)志著現(xiàn)代陶藝作品擺脫了傳統(tǒng)裝飾的桎梏,過(guò)去為了使用方便,器物一般都是光滑、平整的表面,在技術(shù)上追求施釉均勻、質(zhì)地細(xì)膩,然而在現(xiàn)代陶藝的理念中,陶藝家突破傳統(tǒng),從材料本身出發(fā),在觸覺(jué)和視覺(jué)上進(jìn)行陌生化處理,并不刻意追求光滑、平整的表現(xiàn)效果,進(jìn)而發(fā)掘材料本身的物性之美,彰顯泥性本意,如保留黏土自然形成的裂紋、在泥料中加入適當(dāng)添加物改變其呈現(xiàn)效果、以各種不同的燒制方式來(lái)改變表面裝飾的效果。
3總結(jié)
在表現(xiàn)形式上,陌生化處理使得器物突破了傳統(tǒng)的語(yǔ)境,器物的表現(xiàn)方式在當(dāng)代陶藝的語(yǔ)境下沒(méi)有絕對(duì)的真、善、美,也無(wú)絕對(duì)的假、惡、丑,意在營(yíng)造一個(gè)脫離傳統(tǒng)視角的表現(xiàn)形式,呈現(xiàn)的效果與傳統(tǒng)器皿的表現(xiàn)形式背道而馳,通常是不對(duì)稱、無(wú)規(guī)則、不完整的造型或裝飾,通過(guò)扭曲、折疊、交叉或以同元素不斷堆疊等藝術(shù)手段,給觀者一個(gè)全新的藝術(shù)視角。每個(gè)時(shí)代都有屬于自己的時(shí)代符號(hào),每種材料都有自身特有的魅力,藝術(shù)家要在繼承傳統(tǒng)的深厚美學(xué)底蘊(yùn)的同時(shí)把新的時(shí)代精神彰顯出來(lái),使得陶藝器物彰顯出屬于時(shí)代的文化屬性。
參考文獻(xiàn)
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