我們生活在一個信息化的社會，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神、注重審美教育、加強科學(xué)素質(zhì)與藝術(shù)素質(zhì)的融合已成為時代的呼喚。我國大教育家孔子早在兩千年前就提出了“因材施教”的教育原則。通常人／門對“材”的理解局限于不同的學(xué)生個體，但從教育信息化的角度觀察卻有新的內(nèi)涵，即教學(xué)手段和教學(xué)內(nèi)容。因此，在音樂課程與信息技術(shù)整合的過程中，我們既要對不同的教學(xué)對象施以不同教學(xué)方法，又要針對不同的教學(xué)內(nèi)容采用不同的教學(xué)手段和教學(xué)形式，探索使用一些新的教學(xué)思想和教學(xué)理念，提高教學(xué)的效率，改善教學(xué)效果，實現(xiàn)傳統(tǒng)教學(xué)模式的創(chuàng)新。
　　
　　媒體信息形式在音樂藝術(shù)教學(xué)中整合分析
　　
　　對于音樂教學(xué)來說，主要是圍繞音樂這一聲音現(xiàn)象進行聽辨與分析的。但音樂藝術(shù)教學(xué)決不僅僅是依靠聽覺就可以完成的，其信息內(nèi)容能否有效傳達(dá)，還需要依靠信息傳遞的形式，如文字、圖形、圖像、色彩等。這就需要我們對各種信息形式在新的視角下重新審視與評價，從而促進傳統(tǒng)音樂欣賞觀念和傳統(tǒng)教學(xué)方式的根本變革。
　　
　　文字
　　音樂課件中文字的主要功能是傳遞和表達(dá)信息，而要達(dá)到這種傳達(dá)的有效性，必須考慮文字的優(yōu)美流暢和編輯的整體效果。每一個漢字都具有特定的涵義，除了表意以外，我們還需要注意到文字有傳達(dá)感情的功能，因而必須具有視覺上的美感，給人以美好印象，使學(xué)生在學(xué)習(xí)時獲得良好的心理反應(yīng)。這就要求我們在信息技術(shù)與音樂教學(xué)整合的過程中，有必要從更深的層次去感受和挖掘文字與音樂之間的關(guān)系。
　　1．字的線條與節(jié)奏
　　我們的祖先在創(chuàng)造文字時最初是為了實用，但是他們創(chuàng)造文字時的取材方法卻使文字和藝術(shù)有著不可分割的聯(lián)系。它是人們仰觀俯察、博采眾美的結(jié)果，體現(xiàn)著人們對世間萬物的審美觀。
　　2．字的結(jié)構(gòu)與節(jié)奏
　　隸書與楷書等字體的結(jié)構(gòu)就好像和諧、規(guī)整的古典音樂，特別是歐洲古典音樂，追求節(jié)奏與節(jié)拍的均勻和規(guī)整。這種規(guī)則的律動不僅表現(xiàn)出音樂本身的內(nèi)涵，從美學(xué)角度講，也表現(xiàn)出音樂中的和諧美。在多媒體制作中，我們還可以輕易完成不同字體和造型的文字，可以傳達(dá)更多的信息，這就使文字的表現(xiàn)力進一步得到加強，為我們借助文字來表達(dá)音樂的情緒提供了嶄新的思路與方式。
　　當(dāng)然，在信息技術(shù)整合的同時也要注意到，文字編排與設(shè)計在注重造型的同時必須符合音樂學(xué)科教學(xué)特點，其風(fēng)格要與內(nèi)容相吻合，而不是相脫離，更不能相互沖突。
　　
　　圖畫
　　圖畫是展示形象的主要手段，利用圖畫再現(xiàn)音樂情境，符合學(xué)生對形象事物樂于接受、易于理解的認(rèn)識特點。圖片成倍地加大了教師所提供的信息量，縮短了學(xué)生認(rèn)識事物所需的時間，可以向?qū)W生提供圖文并茂的信息，使學(xué)生接受知識更為簡捷省力。
　　人們在談?wù)撘魳匪囆g(shù)作品時，也常常會說，這首樂曲簡直就像一幅美麗的風(fēng)景畫，或者說，這幅畫簡直就像音樂一樣迷人。圖畫的使用對學(xué)生的吸引遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過單純的文字，可以使課件在純文本基礎(chǔ)上變得更有生機。我們在音樂欣賞課程圖片的使用上主要有兩種方式：
　　一種方式為音樂名作創(chuàng)作選題。例如，穆索爾斯基的鋼琴組曲《圖畫展覽會》，拉赫曼尼諾夫的管弦樂作品《死島》等都直接取材于繪畫作品。在欣賞音樂時，將繪畫原作展現(xiàn)在聽眾眼前，聽眾就可以根據(jù)畫面的提示，通過想象去捕捉某些具體的視覺藝術(shù)。
　　另一種方式為音樂名作的抽象理解。還有一類音樂作品，它們并不是直接取材于畫作，但作曲家在創(chuàng)作構(gòu)思中，卻以想象中的畫面為對象，以內(nèi)心的感覺作為音樂構(gòu)思的根據(jù)，往往以畫來命名。雖然我們不可能展示具體的視覺形象，但卻可以通過模仿、象征、暗示等手段去表現(xiàn)各種畫面和視覺形象。此類音樂無法擺脫感性材料對其表現(xiàn)的限制，我們可以使用一幅特別的圖片做背景，此時只要合適地利用圖形上的元素，及其相互間的關(guān)聯(lián)性，便可以啟發(fā)學(xué)生的記憶，引起他們的感覺，營造氣氛和環(huán)境，讓學(xué)生借助對圖形的聯(lián)想而身臨其境。例如，在介紹《伏爾加河船夫曲》時我們可以展示列賓的同名畫作。
　　
　　色彩
　　學(xué)生在觀看音樂課件時，第一印象就是頁面的色彩設(shè)計，它的好壞將直接影響學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。在信息技術(shù)與音樂教育整合的過程中，色彩的定義變得更加寬泛。從物理學(xué)的角度來觀察，我們發(fā)現(xiàn)音樂中的音色和課件頁面中的顏色都是一種波，即聲波和光波?！耙羯币辉~，本澤自Tone colof，意譯為聲音的顏色、聲音的色彩，指的是聲音的個性特征。早在17世紀(jì)著名物理學(xué)家牛頓在研究色譜時有一個有趣的假設(shè)，他認(rèn)為紅、橙、黃、綠，青、藍(lán)、紫七種顏色恰好相當(dāng)于C、D、E、F、G、A、B七個音，根據(jù)是，七度音之間的比例大約為1：2，七種顏色的比例也與此相仿。俄國作曲家沙巴涅夫認(rèn)為C、D、E、F、B五個音相當(dāng)于灰、黃、青、紅、紫五種顏色。在音樂家的手中，豐富的音色源宛如‘塊包納萬千、巨大無比的“調(diào)色板”。這些既看不見、也摸不著的“色彩顏料”被有序地用來創(chuàng)造和描繪著絢爛的音樂王國，井成為音樂表現(xiàn)的重要手段之一。音樂課件的色彩如果使用得當(dāng)，在一定意義上說也是一種藝術(shù)品。同時頁面的新穎、整潔，色彩的巧妙搭配可以產(chǎn)生強烈的視覺效果，使頁面更加生動。因此，色彩設(shè)計在音樂課件設(shè)計中居于十分重要的地位，
　　在整個頁面的色彩選擇上，顏色有三種基本的作用：識別、對比和強調(diào)。我們在制作音樂課件時應(yīng)注意，背景的作用主要在于統(tǒng)一整個音樂課件的風(fēng)格和情調(diào)，對視覺的主體起到一定的襯托和協(xié)調(diào)作用，一方面吸引學(xué)生的注意力，另一方面有助于體現(xiàn)所講課程的主題，即確定一個主色調(diào)，有利于體現(xiàn)所要講授課程的主題。一般以淺顏色為背景，淺色的背景柔和、素淡，配上深顏色的字，讀來自然、流暢，也有利于突出頁面的重點。只有少量精心選擇的元素，為了突出強調(diào)的需要，才采用明亮的色彩。例如，用紅色和黑色分別表示熱烈和壓抑的音樂內(nèi)容，用藍(lán)色表示浪漫和憂郁的音樂情感，用鮮明的橙色表示要強調(diào)的重點。在突出標(biāo)題時，為追求醒目的視覺效果，可用比較深的顏色，配上對比鮮明的字體。這些色彩就會成為課件的亮點，產(chǎn)生強烈的視覺沖擊，但如果使用不當(dāng)，當(dāng)學(xué)習(xí)者注視太久的話，就會產(chǎn)生視覺閃爍的感覺，而達(dá)不到強調(diào)的效果。
　　
　　教學(xué)環(huán)節(jié)設(shè)計
　　
　　在常規(guī)的音樂欣賞課上，我們總能看到這樣的教學(xué)流程；首先介紹作者、創(chuàng)作背景，思想內(nèi)容，其次初聽作品，有整體印象；然后進行曲式結(jié)構(gòu)的分析，講解作品，最后復(fù)聽作品，接下來欣賞音樂……這種教學(xué)模式不利于學(xué)生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。如何將教學(xué)設(shè)計最優(yōu)化，找到合理化的教學(xué)方案便是擺在我們面前的一個課題。我們在教育信息化過程中，應(yīng)對以往的教學(xué)思想進行重新定位與思考，為了使信息技術(shù)有效應(yīng)用到音樂教學(xué)中，就需要我們深入研究音樂藝術(shù)教育與信息技術(shù)的自身規(guī)律，由此確定各種音樂要素與視覺構(gòu)成元素之間的關(guān)系和秩序，將二者有效地整合，做到取長補短，產(chǎn)生1＋1＞2的效果。
　　
　　借助多媒體營造氛圍
　　多媒體，廣義地說就是有關(guān)感觀的運用。借助多媒體效果可以在一定程度上控制學(xué)生意識，引導(dǎo)學(xué)生向預(yù)期的方向發(fā)展。我仃J在生活中觀察到許多人打電話時都會有一種“比比劃劃”的行為。這一事實與媒介的本質(zhì)特征——“交互性”有關(guān)：它要求我們在運用聽覺的同時本能地需要其他感官參與其間，因為電話提供的僅是一種聽覺形象，我們需要借用全部感官去感受并強化這一形象。鑒于這一心理現(xiàn)象與音樂教學(xué)本質(zhì)的要求，音樂課件的設(shè)計也必須適應(yīng)學(xué)生的心理和生理特點，我們在授課前應(yīng)注意為講述內(nèi)容進行鋪墊，依靠多媒體營造氛圍。對那些學(xué)生陌生的、接觸機會少的內(nèi)容，我們應(yīng)從感性聽覺人手，在他們面對熒屏出現(xiàn)信息的時候，觸覺、味覺、視覺就立即受到影響，就要用新穎的交流方式與之“溝通”。
　　
　　抓住音樂特點以情感作為交互的媒介
　　一切媒介的存在，都給我們的生活賦予人為的知覺和意義，并不同程度地打上了交互的烙印。正如布蘭達(dá)·瑞爾所言，交互媒體“并不是關(guān)于信息，而是關(guān)于體驗’。在音樂欣賞活動中，當(dāng)我們聆聽一首樂曲的時候，對這首樂曲所表達(dá)的情感首先產(chǎn)生直接的感性體驗，一支旋律、一組和聲或一串節(jié)奏，這些音樂的要素一經(jīng)進入我們的聽覺，就會使我們立刻產(chǎn)生情緒上的反應(yīng)，再通過一定的類比、聯(lián)想，使人產(chǎn)生感受，領(lǐng)會作曲家的意圖，引起強烈的情感共鳴。馬克思說過：“人類在研究真理時，絲毫不動感情地進行探究的事是一次也沒有的?！币魳肥且环N善于表達(dá)和激發(fā)思想情感的藝術(shù)，具有強烈的感染力量，同其他藝術(shù)相比較，其感情特征更為突出。情感既是音樂審美感受的動力，又是音樂教育目標(biāo)之一。當(dāng)然，這種僅建立在聽覺上的交互是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。也許，我們要更多地從舞蹈、戲劇、演唱、講故事、即興創(chuàng)作這些領(lǐng)域?qū)W習(xí)交互的知識。但同時也要了解技術(shù)和媒體的局限，因為我們還是得依靠現(xiàn)有的條件進行溝通和傳達(dá)。
　　
　　豐富的教學(xué)內(nèi)容
　　信息技術(shù)代表著一種嶄新的師生信息交流方式，它使我們的教學(xué)突破了傳統(tǒng)的政治，經(jīng)濟、地域以及文化的阻隔，使信息傳達(dá)的范圍、速度與效率都產(chǎn)生了質(zhì)的飛躍?，F(xiàn)代教學(xué)需要教師掌握豐富的教學(xué)內(nèi)容，在明確恰當(dāng)?shù)慕虒W(xué)目標(biāo)的指導(dǎo)之下著重考慮信息技術(shù)與之整合的問題，然后通過多媒體技術(shù)將其展示在學(xué)生面前。我們面對的是求知欲旺盛的學(xué)生，他們成長在信息爆炸的時代，本身的知識面就很廣，探究能力強。如何能將課件的音樂、視覺要素等信息的編排及歸類，使它們脈絡(luò)清楚又富趣味和美感地展現(xiàn)出來，是每一個音樂教學(xué)工作者的任務(wù)，同時也是身處于信息化、數(shù)字化的當(dāng)今教學(xué)者所必須具備的基本素質(zhì)。
　　1．廣泛而豐富多彩的授課內(nèi)容
　　教師要充分發(fā)揮自己的長處，體現(xiàn)自身的素質(zhì)，發(fā)揮自己的能量。從中古調(diào)式到爵士音樂，從古典傳統(tǒng)音樂到流行；從民族民間音樂到爵士，藍(lán)調(diào)；從一般節(jié)奏組合到非洲節(jié)奏、甘美蘭音樂。樂曲的選擇必須注意在教學(xué)的過程中的可操作性，應(yīng)多采用面寬、曲小，節(jié)奏多樣化的樂曲，使學(xué)生不會在學(xué)習(xí)時感到枯燥乏味。
　　1．充滿著豐富文化意蘊的音樂欣賞
　　我們的課程重點是圍繞音樂但并不局限于音樂。在信息技術(shù)與音樂藝術(shù)教學(xué)的整合中，我們可以把各種門類的藝術(shù)精品吸收到校園來，比如：音樂與自然地理環(huán)境、語言特點、人文歷史背景的關(guān)系。在多媒體的幫助下，聯(lián)系一切在視覺上可以給我們啟發(fā)的相關(guān)文化藝術(shù)領(lǐng)域，包括美術(shù)(繪畫、雕塑藝術(shù))，文學(xué)，電影等等。自然巧妙地把音樂相關(guān)文化滲透其中。筆者對所在學(xué)校選修《音樂賞析》的400位大學(xué)生進行了問卷調(diào)查：他們來自全校的各個系科，有著較為廣泛的代表性。調(diào)查情況如下頁圖所示。
　　
　　你認(rèn)為在音樂欣賞課中穿插美術(shù)、文學(xué)等方面的知識是否合適?
　　A合適
　　B不合適
　　C無所謂
　　D內(nèi)容應(yīng)該再廣一些
　　調(diào)查顯示，學(xué)生十分喜愛將多種藝術(shù)形式借助多媒體展現(xiàn)在自己眼前，他們感受到了前所未有的震撼。我們在教學(xué)中有意識地引導(dǎo)學(xué)生感受并模仿以上藝術(shù)形式：體會美術(shù)作品中優(yōu)美的色彩造型和豐富的肢體語言，在多媒體信息技術(shù)幫助下我們欣賞、感知、思考美以及人類感情，并將這些體悟與感受都融入到肢體的運動與表演中去，不斷地促進聽覺、動覺、思維、情感的協(xié)調(diào)發(fā)展。
　　綜上所述，信息技術(shù)與課程整合的原則是高層次的融合與主動適應(yīng)，更是一種創(chuàng)新。著名經(jīng)濟學(xué)家熊彼得對此有著獨到的見解，他認(rèn)為所謂“創(chuàng)新”指的是建立一種新的生產(chǎn)函數(shù)，在經(jīng)濟生活中引入新的思想、方法，實現(xiàn)生產(chǎn)要素新的組合。這里強調(diào)的是“引入”，實現(xiàn)“新的組合”。這種“創(chuàng)新”，并非指首創(chuàng)前所未有的新“事物”，主要是將已有的“事物”引入新的領(lǐng)域，重新組合，帶來新效益。同樣，將信息技術(shù)與音樂藝術(shù)課程的教與學(xué)融為一體，將會使我們的音樂藝術(shù)教育攜帶著藝術(shù)的震撼力，充滿著聲音的感染力，滲透著文學(xué)的說服力，飽含著美學(xué)的吸引力。在探索培養(yǎng)和提高學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)的同時，培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新精神與實踐能力，以適應(yīng)素質(zhì)教育對我們的要求。
　　
　　評委點評
　　這篇文章給我最深的印象是作者的細(xì)膩。音樂課件的審美特性有其獨特的地方，但我們往往關(guān)注的是課件內(nèi)容的羅列，對于外觀也大多是采用大眾化的裝飾。但在這篇文章里，我們明白了文字的韻律，圖片的情景烘托、色彩的，隋感象征，明白了該怎樣使用文字、圖片和色彩去恰如其分地表達(dá)主題，作者給出的建議具有較強的指導(dǎo)意義。
　　在教學(xué)環(huán)節(jié)設(shè)計上，作者認(rèn)識到傳統(tǒng)音樂課件的流程并不利于學(xué)生思維的培養(yǎng)，信息技術(shù)的介入要能帶來新的改觀，要“將二者有效地整合，做到取長補短，產(chǎn)生1＋1＞2的效果”。關(guān)于這一點，許多人是沒有認(rèn)識到的，以為只是改變了手段、方便了使用而已。殊不知，“信息技術(shù)與課程整合的原則是高層次的融合與主動適應(yīng)，更是一種創(chuàng)新”。如果不從這樣的高度去思考，不去融入新的教學(xué)觀念，不去利用技術(shù)和畫面元素啟發(fā)學(xué)生的思考，而只是為灌輸書本中現(xiàn)成的音樂知識服務(wù)，課程整合將會誤入歧途，這也是課程整合目前昔遍存在的問題。但是，作者的這些認(rèn)識還有待于轉(zhuǎn)化為更豐富的媒體使用策略與新的教學(xué)策略，作者雖然也努力作出了富有價值的實踐，但我們想看到的是一些如前所述那樣的細(xì)膩，這樣就會更加具有指導(dǎo)意義。
　　(華南師范大學(xué)附屬小學(xué) 吳向