淺談尚德義藝術(shù)歌曲的語(yǔ)音與語(yǔ)調(diào)

丁 倩

摘要:尚德義先生藝術(shù)歌曲中的唱詞具有明顯的節(jié)奏感富有句式結(jié)構(gòu)的變化對(duì)比、強(qiáng)烈的韻律感符合平仄押韻的規(guī)律、口語(yǔ)化的語(yǔ)音色彩而且通俗易懂,所以在演唱中能夠自然流暢,瑯瑯上口,富有歌唱性和藝術(shù)感染力,適宜于聽覺的感受。 筆者具體從語(yǔ)言的語(yǔ)音和語(yǔ)調(diào)方面進(jìn)行尚德義藝術(shù)歌曲聲樂語(yǔ)言的探討和分析。

關(guān)鍵詞:尚德義 語(yǔ)音 語(yǔ)調(diào)

中圖分類號(hào):J642.5文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A文章編號(hào):1005-5312(2009)18-

聲樂是以語(yǔ)言和歌聲相結(jié)合用于表達(dá)思想感情、表現(xiàn)藝術(shù)形象的一種綜合藝術(shù)形式,聲樂藝術(shù)也可以稱為用人聲演唱的帶有語(yǔ)言的音樂。斯大林曾說過:“語(yǔ)言是手段、工具,人們利用它來彼此交際,交流思想,達(dá)到互相了解?！雹傥覀兂柰ㄟ^歌唱的語(yǔ)言去影響聽眾,說明它體現(xiàn)了一定的藝術(shù)形象思維。各種體裁的聲樂作品本身都是詩(shī)的語(yǔ)言與音樂的有機(jī)結(jié)合,當(dāng)然除無詞歌之外。演唱一部聲樂作品,只有充分表現(xiàn)出歌詞的意義內(nèi)涵,才能使歌唱展現(xiàn)出應(yīng)有的魅力。

我們知道聲樂是需要表演的藝術(shù),它必須通過人聲的演唱把作品的藝術(shù)思想傳達(dá)給聽眾,但是在思考如何演唱?jiǎng)勇牭母杪曋?演唱者首先要分析、理解歌曲歌詞的語(yǔ)言,掌握作品的主題思想,了解作品的語(yǔ)言風(fēng)格與音樂旋律結(jié)合所要表現(xiàn)的特有的音樂色彩,對(duì)聲樂作品怎樣進(jìn)行聲情并茂的藝術(shù)再創(chuàng)造,歌曲的語(yǔ)言形象與音色的力度對(duì)比,歌曲的咬字、吐字的方法特點(diǎn)等等,這些都是演唱一部作品前必須準(zhǔn)備掌握的內(nèi)容。所以,作為一個(gè)聲樂專業(yè)的學(xué)生,如果沒有音樂語(yǔ)言的知識(shí),沒有分析語(yǔ)言和表現(xiàn)語(yǔ)言的能力,就算他先天條件再好擁有美妙的嗓音,也是不可能完美地表現(xiàn)作品思想感情與形象內(nèi)容的,這就需要我們演唱者遵循一個(gè)重要的規(guī)律就是字與聲的完美統(tǒng)一和結(jié)合,做到“聲中無字,字中有聲”。“聲中無字”就是把字融化到歌聲之中,這樣不僅有內(nèi)容與情感意義的表述,還有音樂美的藝術(shù)境界,而“字中有聲”就是音樂化的語(yǔ)言。因此,演唱者要想完美地表現(xiàn)歌曲的藝術(shù)形象就要把歌唱與語(yǔ)言不可分割的統(tǒng)一起來。

音樂的語(yǔ)言是指節(jié)奏、旋律等聲音造型手段。聲樂作為音樂中的一種門類,它自然與音樂語(yǔ)言所泛指的聲音造型手段有著共同的特點(diǎn),即與音樂的其他門類比如說器樂一樣都具有節(jié)奏、旋律等聲音特征,但是聲樂的不同之處在于—在聲樂中增加了語(yǔ)言的造型因素。

聲樂通過音樂的造型手段使語(yǔ)言音樂化,使語(yǔ)言更富于旋律的歌唱性和音樂的節(jié)奏感。我們可以說聲樂是語(yǔ)言的音樂,尚德義先生運(yùn)用聲音的不同組合規(guī)律與曲式作法,使歌唱性的語(yǔ)言展示出千變?nèi)f化的藝術(shù)形態(tài)與聲音色彩,并用聲樂特有的旋律化的聲音美來施展它的藝術(shù)魅力。文學(xué)性的韻文形式的唱詞構(gòu)成聲樂的語(yǔ)言,這種唱詞不僅要具有一般文學(xué)語(yǔ)言特有的生動(dòng)、鮮明、準(zhǔn)確的特性,還必須能夠表現(xiàn)富有韻律節(jié)奏感的韻文形式。

尚德義先生藝術(shù)歌曲中的唱詞具有明顯的節(jié)奏感富有句式結(jié)構(gòu)的變化對(duì)比;具有強(qiáng)烈的韻律感符合平仄押韻的規(guī)律,他的歌曲具有口語(yǔ)化的語(yǔ)音色彩而且通俗易懂,所以在演唱中能夠自然流暢,瑯瑯上口,富有歌唱性和藝術(shù)感染力,適宜于聽覺的感受。所以說,尚先生的藝術(shù)歌曲適應(yīng)了唱詞特有的文學(xué)語(yǔ)言的藝術(shù)要求。 筆者具體從語(yǔ)言的語(yǔ)音和語(yǔ)調(diào)方面進(jìn)行尚德義藝術(shù)歌曲聲樂語(yǔ)言的探討和分析:

聲樂藝術(shù)是以語(yǔ)言的聲音作為它的直接表現(xiàn)工具的,它傳達(dá)給聽眾的是音樂化了的語(yǔ)音,因此筆者認(rèn)為學(xué)習(xí)聲樂首先要學(xué)習(xí)語(yǔ)音。通俗來講,語(yǔ)音就是語(yǔ)言的音調(diào),它是造成音樂音調(diào)上獨(dú)特旋律、節(jié)奏特點(diǎn)的根本原因之一。

我國(guó)的民族聲樂是建立在漢民族語(yǔ)言基礎(chǔ)上的,故而聲樂藝術(shù)與語(yǔ)言不可分。歌唱是細(xì)致的語(yǔ)言活動(dòng),要想準(zhǔn)確的掌握歌唱時(shí)語(yǔ)音的發(fā)展規(guī)律就要從發(fā)音的最基本單位開始,那就是“音節(jié) ”。可以說一個(gè)漢字基本上就是一個(gè)音節(jié),除非帶兒化音的兩個(gè)漢字也算是一個(gè)音節(jié)。在演唱尚德義先生的藝術(shù)歌曲時(shí)要每個(gè)音節(jié)每個(gè)音節(jié)的仔細(xì)推敲,比如像歌曲《祖國(guó)永在我心中》的前八個(gè)字“我曾有數(shù)不清的夢(mèng)”就是八個(gè)音節(jié)。當(dāng)我們結(jié)合歌曲的感情以慢速度緩緩抒發(fā)歌曲旋律時(shí),就會(huì)感覺出這其中的每個(gè)字還能分成更細(xì)小的成分,比如“我”包括了“w-o”兩個(gè)成分,“曾”包括了“c-e-ng”三個(gè)成分。這些小的不能再分的單位就是音素,她一般在演唱速度節(jié)奏較快的旋律里表現(xiàn)的不很明顯,但是在歌唱中,有很多抒情悠揚(yáng)的曲子的旋律是伸展延長(zhǎng)的,像《祖國(guó)永在我心中》中,“我曾有數(shù)不清的夢(mèng),每個(gè)夢(mèng)都有你的身影……”。這其中的“夢(mèng)”、“影”等字在自由抒情的旋律里,每個(gè)字的音素都十分明顯,因此在演唱類似尚德義的作品時(shí)不得不重視音素的音長(zhǎng)變化。比如“夢(mèng)”(m-e-ng)這個(gè)字從頭到尾延長(zhǎng)了三拍,字頭“m”咬出之后馬上過渡到“eng”, 運(yùn)用鼻腔共鳴必須把咬字吐字交代清楚。與此相對(duì)的,尚德義先生也寫作了許多節(jié)奏較活潑快速的藝術(shù)歌曲,此類樂句唱起來語(yǔ)速要快些,如花腔藝術(shù)歌曲《七月的草原》。雖然這種歌曲中的音素不很明顯,但是要想在演唱中做到咬字吐字清晰分明,必須同樣敏捷快速得把每個(gè)小音素交代清楚,不可含糊不清、囫圇吞棗。

音節(jié)的三大基本因素是“聲、韻、調(diào)”。要想演唱時(shí)咬字吐字清晰分明,就要分清音節(jié)切分而成的聲母和韻母,韻母又可切分為韻頭、韻腹和韻尾。聲調(diào)的抑揚(yáng)頓挫變化,致使同樣音節(jié)的讀音會(huì)有所不同,因此我們要想準(zhǔn)確的表達(dá)作品的詞義時(shí),不但要咬準(zhǔn)每個(gè)音節(jié)的音素,還要仔細(xì)讀準(zhǔn)每個(gè)字的聲調(diào)。歐洲的語(yǔ)言簡(jiǎn)單的只有重音,而我們的漢語(yǔ)言有四種聲調(diào)(平、上、去、入)。西洋語(yǔ)言(如英文、法文、俄文、意大利文、德文“都是以多音節(jié)多音素為特點(diǎn)的,想演唱好外國(guó)作品只要練好“a、e、i、o、u”這幾個(gè)母音即可,這幾個(gè)字字音的口形都偏向于圓形,而中國(guó)民族唱法的字音口形大部分卻是呈扁形的。因此,各地語(yǔ)言的特殊性,必然會(huì)影響歌唱發(fā)聲方法。

聲樂語(yǔ)言的語(yǔ)調(diào)色彩可以加強(qiáng)作品的情感和藝術(shù)表現(xiàn)力,能充分調(diào)動(dòng)歌曲節(jié)奏和旋律的音樂性,所以說,要想加強(qiáng)聲樂藝術(shù)的語(yǔ)言處理、豐富聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)力必須能夠充分的駕馭與表現(xiàn)語(yǔ)調(diào)色彩。

聲樂藝術(shù)是文學(xué)與音樂的綜合體,也可以說它是語(yǔ)言音調(diào)與音樂音調(diào)的結(jié)合體。音樂是建筑在社會(huì)生活基礎(chǔ)上的,所以人們常說“音樂是源于生活又高于生活的”,那么聲樂的語(yǔ)調(diào)造型必然也是建筑在生活中一般語(yǔ)調(diào)的基礎(chǔ)上的,因?yàn)槁晿菲鋵?shí)就是語(yǔ)言的音樂化。

《巴黎圣母院的敲鐘人》這首歌曲,尚德義先生用音樂的語(yǔ)言,刻畫了主人公阿西莫多的悲慘命運(yùn)、贊美其愛憎分明的高尚純真心靈和赤誠(chéng)的愛情。這首歌的曲調(diào)大部分是一字一音,與口語(yǔ)朗誦調(diào)的語(yǔ)氣造型非常相似,達(dá)到了語(yǔ)調(diào)與曲調(diào)的和諧統(tǒng)一。演唱這些個(gè)字字句句需要符合語(yǔ)調(diào)的自然韻律,飽含深情的敘述和贊頌,生動(dòng)的表達(dá)音樂的語(yǔ)言形象。

生活語(yǔ)調(diào)沒有聲樂語(yǔ)調(diào)那么豐富,后者要去強(qiáng)化、突出、渲染前者的聲音與情感色彩,從而使歌曲更富有表情、音色、個(gè)性、感染力和表現(xiàn)力?！栋屠枋ツ冈旱那苗娙恕窂牡?3小節(jié)開始的鋼琴伴奏模仿鐘聲的部分,歌詞是“這鐘聲多么渾厚響亮,這鐘聲多么深沉激憤,這鐘聲當(dāng)當(dāng)震天動(dòng)地,這鐘聲陣陣牽人神魂”,這四個(gè)小排比層層遞進(jìn),語(yǔ)調(diào)豐富飽滿。 演唱時(shí)要注意歌唱的語(yǔ)調(diào)既有昂揚(yáng)的抒懷,又有激情的傾訴,如泣如訴,鏗鏘有力。旋律起伏和語(yǔ)調(diào)色彩要伴隨情感抒發(fā)的變化而變化,時(shí)而明朗時(shí)而柔情。

歌唱語(yǔ)調(diào)比生活語(yǔ)調(diào)的夸張幅度大很多,歌唱語(yǔ)調(diào)更具有表情性,這在尚德義先生的花腔作品中表現(xiàn)得尤為明顯。比如《有位先生最會(huì)笑》這首歌曲,在表現(xiàn)一個(gè)善于見風(fēng)駛舵、阿諛奉承的市儈人物的特殊語(yǔ)調(diào)時(shí),曲作者巧妙地采用跳音音型來模仿這位先生的笑聲,生動(dòng)富有表現(xiàn)力。演唱時(shí)要對(duì)比區(qū)分兩種笑:在上司面前討好的笑和在朋友面前驕傲的笑。跳音模仿的笑聲應(yīng)唱得輕松、靈活、頑皮,以敘述者身份演唱笑聲的樂段應(yīng)表現(xiàn)出調(diào)侃、諷刺和幽默的心理特點(diǎn)。

“聲樂語(yǔ)調(diào)包含了多方面的音響變化條件或造型因素,它的輕重強(qiáng)弱、高低抑揚(yáng)、快慢疾徐、頓挫連斷,以及由此而形成的語(yǔ)氣、語(yǔ)勢(shì)等構(gòu)成了聲樂語(yǔ)調(diào)造型的基本因素。充分運(yùn)用這些基本因素的造型性與表現(xiàn)技巧,是加強(qiáng)聲樂語(yǔ)調(diào)的藝術(shù)形象表現(xiàn)力與感染力的重要藝術(shù)手段?！雹?/p>

音響的輕重強(qiáng)弱對(duì)應(yīng)的是音量的力度變化;高低抑揚(yáng)對(duì)應(yīng)的是音高的起伏變化;快慢疾徐對(duì)應(yīng)的是語(yǔ)調(diào)的速度變化;頓挫連斷對(duì)應(yīng)的是語(yǔ)調(diào)的停頓中斷與轉(zhuǎn)折的變化。把這些不同的音響音調(diào)演唱手法運(yùn)用在歌曲中,會(huì)讓我們更好的理解和表現(xiàn)歌曲的內(nèi)涵,更加具有藝術(shù)感染力。

比如尚德義先生的作品《大漠之夜》的主題部分:月色朦朧,矍光閃爍,一隊(duì)駱駝行走在無邊的沙漠。在這句音樂旋律中它以詞組的節(jié)拍形式反應(yīng)語(yǔ)言的對(duì)比變化,演唱時(shí)要注意不同類型的強(qiáng)弱交錯(cuò)變化,正是這種有規(guī)律的變化在旋律中出現(xiàn),才使歌曲的節(jié)奏感非常和諧。歌詞“月色朦朧,星光閃爍,一隊(duì)駱駝行進(jìn)在無邊的沙漠”,如果按詞語(yǔ)的自然強(qiáng)弱格式朗誦應(yīng)該是“重—輕—中—輕,輕—輕—重—中,輕—重—重—輕—中—重—輕—中—輕—輕—中—重”。按照音樂4/4拍的節(jié)奏關(guān)系應(yīng)該是“強(qiáng)—弱—次強(qiáng)—弱”......那么這句話里的“朧”、“一”、“行”“邊”就應(yīng)該換成了重音,因?yàn)橐魳返男晒?jié)奏可以根據(jù)歌詞的內(nèi)容與情感表達(dá)的需要突破詞語(yǔ)的自然輕重局限,應(yīng)該說它與念詞的自然輕重格式還是基本吻合的。 《大漠之夜》整首歌曲的語(yǔ)調(diào)偏低,低音一般表現(xiàn)憂郁、踏實(shí)、沉緩、穩(wěn)實(shí)的情調(diào)。演唱時(shí)要根據(jù)旋律的高低起伏做語(yǔ)調(diào)的抑揚(yáng)變化,這種“高低”或“抑揚(yáng)”的變化是因情而異的。全曲綜合速度上較慢,鋼琴伴奏仿佛駱駝堅(jiān)實(shí)、穩(wěn)健的行進(jìn)腳步,表現(xiàn)駱駝堅(jiān)忍不拔、契而不舍的精神。隨著情感的起伏躍動(dòng),內(nèi)心的心理精神活動(dòng)也隨之變化,在接近全曲高潮的部分,由鋼琴和聲樂演唱一起大幅度漸強(qiáng)走動(dòng),這時(shí)以語(yǔ)言為動(dòng)作產(chǎn)生了相應(yīng)的速度變化:昂揚(yáng)奔放、氣勢(shì)磅礴、激情強(qiáng)烈的將音樂連續(xù)的推向高潮。演唱此首歌曲還要注意旋律的延續(xù)連貫性,在適當(dāng)旋律變化中,字與音素過渡交代要清晰、準(zhǔn)確,注意收音到位與頓歇自如。

語(yǔ)調(diào)的延續(xù)轉(zhuǎn)折和中斷停頓的變化是由音響的連斷頓挫而得到體現(xiàn),這是因?yàn)檠莩吆粑\(yùn)動(dòng)需要換氣、演唱作品時(shí)感情要有起伏和變化、聲音需要有造型,同時(shí)音響效果也得到了豐富。唱歌像說話一樣不可能吸一口氣唱到尾,它也是在休止、停頓與轉(zhuǎn)折的變化中表達(dá)思想感情的。尚德義先生運(yùn)用音樂樂句中的樂節(jié)、分句、節(jié)奏作劃分,用休止、間奏等等作曲技巧來表現(xiàn)書面語(yǔ)言中的標(biāo)點(diǎn)符號(hào)。如在歌曲《春風(fēng)圓舞曲》和《祖國(guó)永在我心中》中,演唱這兩首歌曲時(shí)除了要注意唱出語(yǔ)調(diào)的輕重強(qiáng)弱、高低抑揚(yáng)、快慢疾徐還要注意休止符的頓挫連斷。聲音的停頓并不是思想感情交流的休止而是感情最激動(dòng)最活躍的時(shí)刻,形形色色的情感需要都可以通過停頓表達(dá)出來。像《春風(fēng)圓舞曲》的休止部分其實(shí)代替的就是書面語(yǔ)言標(biāo)點(diǎn)符號(hào)中的頓號(hào),要唱出強(qiáng)調(diào)的感覺;《祖國(guó)永在我心中》的休止部分有力的強(qiáng)調(diào)了語(yǔ)氣,加強(qiáng)了語(yǔ)句氣勢(shì),表達(dá)出作者細(xì)膩的思想感情以及大愛的精神,要唱出激憤的感覺。演唱時(shí)要真正的體會(huì)到“此處無聲勝有聲”的藝術(shù)效果。

注釋:

①【蘇】斯大林.馬克思主義與語(yǔ)言學(xué)問題.北京:人民音樂出版社.1957年版.第20頁(yè).

②余篤剛.聲樂語(yǔ)言藝術(shù).長(zhǎng)沙:湖南文藝出版社.2002年版.第244頁(yè).