姬 瑩

[摘要]中國動畫以其獨特鮮明的藝術(shù)風格成為世界動畫藝術(shù)史中的經(jīng)典形式。這些經(jīng)典動畫中蘊藏著豐富的文化內(nèi)涵及獨特的民族審美精神。這也是經(jīng)典之所以歷久彌新的根本原因。運用分析及歸納的方法，探析中國傳統(tǒng)藝術(shù)語言及這些經(jīng)典動畫形式因素的關(guān)聯(lián)，明晰其中包含的“民族記憶”所賦予的文化精神及意義，為中國動畫發(fā)展的必然方向提供一個較明確的文化動因及支持。

[關(guān)鍵詞]中國動畫；平面性；文化觀照

一、民族風格是中國動畫存在發(fā)展的合理依據(jù)

動畫的發(fā)展已有百余年歷史，時至今日，動畫已是一種世界性的視覺敘事形式。在“動畫”前冠以“中國”必然是一種界定和區(qū)別：即界定這一動畫形式的范圍及區(qū)別于其他動畫形式的存在標志。

很顯然，對一個不存在的或?qū)硪参幢赜械臇|西或事物冠名是沒有意義的。一般來說，只要當這個事物出現(xiàn)或即將出現(xiàn)且需要區(qū)別于其他的東西時，才需要這個名稱的。并且，只有同時滿足這兩個條件，冠名才可能發(fā)生。這是一個平常的普通到使人很容易忽略的不太起眼的人文現(xiàn)象。但其中卻包含了一個并不太平常的道理——存在的意義，只有在獨立獨特時才有意義。如果簡單回顧中國動畫的發(fā)展史，可以清楚地看到這一現(xiàn)象的存在。

在20世紀50年代中葉以前，中國就有動畫這一藝術(shù)形式，而且以一定的規(guī)模在發(fā)展著。但是，這時的動畫還不能稱之為“中國動畫”，充其量只能說是中國人在做動畫，因為這一時期的動畫創(chuàng)作及作品有明顯的模仿國外動畫的痕跡?？梢哉f它是中國人的，也可以說是其他任何一個國家人的東西。在此后的20余年間，中國早期動畫人在“探索民族風格之路”的創(chuàng)作思想指導下，創(chuàng)作了一部又一部動畫史上的經(jīng)典之作。在這一時期，大約有30余部動畫影片，榮獲了國際國內(nèi)100多項大獎，并以其獨特鮮明的民族藝術(shù)風格，使世界動畫史上有了一個嶄新的名稱：“中國動畫”。

在界定“中國動畫”這個概念的過程中。中國動畫之所以為中國動畫的含義也逐步顯現(xiàn)出來，即中國動畫的民族風格的惟一性，這是中國動畫區(qū)別于其他國家的動畫的判斷依據(jù)，也是中國動畫發(fā)展的歷史選擇。具有民族特色的中國動畫創(chuàng)作和發(fā)展必然產(chǎn)生于自身豐厚的文化土壤，這是毋庸置疑的事。傳統(tǒng)藝術(shù)在造型語言及形式因素等方面對中國動畫的影響的背后，必然隱藏著一個民族獨有的文化審美習慣，圖像造型藝術(shù)必定是根植于本土文化深層意識之中的東西。

二、中國傳統(tǒng)造型藝術(shù)的特質(zhì)

人類按照美的規(guī)律來造型，所以造型是一個歷史的范疇，與人類社會的發(fā)展與文化息息相關(guān)。它是“潛存于民族文化深層意象之中而又難以用語言表達的且最終通過人的智慧而創(chuàng)造出的圖像模式?！睂τ谥袊鴦赢媮碚f，這種獨特于世界其他動畫藝術(shù)的圖像模式正是源于本土文化的深層意象之中，同時，它也是生于斯長于斯的一個民族的“生命記憶”。

動畫原畫語言是通過色彩、線條、光色等因素之間相互作用而產(chǎn)生出來的。這種語言是有機的形式體現(xiàn)，它是構(gòu)成原畫藝術(shù)中多種可視因素的總結(jié)構(gòu)。就繪畫而言，就是在一定面積的二維平面上利用點、線、面、黑、白、灰及色彩、肌理等手段來傳達藝術(shù)家的審美追求。在符合它自身規(guī)律的前提下，用什么樣的方法表達、怎樣表達和表達什么都是恒久的命題。

繪畫是人類藝術(shù)追求的其中一種方式。其自身必有其獨特的語言和表達技巧，只要是符合繪畫本體的藝術(shù)規(guī)律的任何表現(xiàn)語言或表達方式，只要符合人類共同追求的審美理想，都應該有存在和發(fā)展的理由。從這個意義上講。獨特的風格面貌是最可貴的，而源于中國傳統(tǒng)藝術(shù)的中國動畫無疑是很獨特的。

中國傳統(tǒng)繪畫的平面性、形式感及文化性，確實有自己獨特之處。在攝像技術(shù)發(fā)達的今天，和西方現(xiàn)代藝術(shù)相比，雖然它還只是古典的、傳統(tǒng)的，但在其水墨技術(shù)上派生出許多的莫名感覺，基本符號仍然是象形的，且是一種抽象意義的文字化的象形符號，雖然并非真正抽象繪畫性意義上的抽象，它的極富形式意味的“似與不似”的獨特觀念，使中國傳統(tǒng)繪畫的平面性、符號性和形式感所傳達的意味成為東方古典意趣的總體體現(xiàn)。這一切都是動畫原畫創(chuàng)作的源泉。

不拘泥于特定的時空，是中國繪廁的特點。時空是一切事物的物質(zhì)存在形式，人生活在時間與空間之中，現(xiàn)實世界的時間是流逝的、無限的，空間是三維立體的、無邊無界的；而人的創(chuàng)造物——繪畫，就時間而言是凝固的、有限的，就空間而言是二維平面的、有邊界的。這兩者是如此地截然不同，卻又有著最密切的對應聯(lián)系。所謂藝術(shù)創(chuàng)造，就是將無限的立體結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)換成有限的平面結(jié)構(gòu)。這種轉(zhuǎn)換過程，本質(zhì)上就是一個創(chuàng)造過程。

畫面是有限的，因而它是局部；但作為藝術(shù)品，它又是整體的；它在自身中是圓滿的，包含著無限性。畫面自身就是一個完整的天地，是和諧統(tǒng)一的小宇宙?！睖Y源于道家以及儒家學說且分明承傳于墨家的董仲舒的“天人合一”論，在漢代以及此后的兩千余年里始終深刻深遠地影響到生于斯長于斯的中國人的日常生活的各個層面。而繪畫作為人的主觀意識與客觀世界相互作用的最終結(jié)果，也必然或隱或顯地體現(xiàn)出這一“天人”觀念?；蛘呖梢哉f：這一觀念正是中國古代繪畫的潛層結(jié)構(gòu)。

當然，這個小宇宙雖然是平面的、靜止的，但卻是圓滿的生命的象征。子日：“繪事后素”，可以理解為在白色素地上繪畫。(這個解釋有爭議)這句古老而簡略的話，卻概括了中國繪畫藝術(shù)最基本的特色。千百年來，中國畫家一直將表面現(xiàn)象的模擬看成是低層次的技藝，而將通過作者主觀提煉加工的意象語言及其獨特的組合看成是高層次的藝術(shù)。

在這一基本觀念下，中國繪畫藝術(shù)形成了一套不同于西方或其他繪畫藝術(shù)的可貴特色。而這種以線為基本語言、形和空間的平面性、取舍的自由度、布局的主觀性、虛實黑白、疏密參差以及平面性思維的方式，以“氣”

“勢”為表現(xiàn)的運動感與力度等等，都應該是中國繪畫藝術(shù)存在和發(fā)展的理由，同時也是中國動畫存在和發(fā)展的歷史選擇。這一點毋庸置疑。

從物質(zhì)層面來看，繪畫是人的主觀意識與客觀世界相互作用的最終結(jié)果，同時也是這個結(jié)果的技術(shù)反映，而其中客觀世界是最基本的對象，沒有這個對象就無所謂主觀反映，這一點是不言而喻的。一幅畫作的題材、風格和審美取向必定反映出作者的志趣和藝術(shù)修養(yǎng)。而畫者的志趣、修養(yǎng)及素質(zhì)，必定也是其身處人文及生態(tài)環(huán)境的產(chǎn)物。換言之，人文及地理環(huán)境對人的影響始終存在，并隨時反映在其人的生活實踐中，畫家也不例外。中國傳統(tǒng)造型藝術(shù)在視覺圖式、技術(shù)表現(xiàn)上有很寬泛的延展性，這是中國古典哲學影罩的必然結(jié)果。這種“混沌”觀念下的模糊指向使一切聯(lián)系成為可能，從而使中國古典繪畫的平面性與西方現(xiàn)代派的平面化有一定的相通性，或者說使中國古典文化空間中的內(nèi)隱性平面和畫面結(jié)構(gòu)與視覺感受的平面性相通。正因為如此，中國傳統(tǒng)繪畫的平面性、符號性的形式感有了歷久彌新的天然屬性。

在中國文化及藝術(shù)史觀中，認為新石器彩陶中出現(xiàn)的

抽象圖案，已暗合了中國傳統(tǒng)造型藝術(shù)的兩大原則：即“游目”原則：具象圖案轉(zhuǎn)為抽象之后，整個畫面就是游走的了，面向四面，使四面成了一個既沒有起點、也沒有終點的一氣呵成的整體。這種自然而然的移動的散點透視。讓圍著彩陶進行的欣賞難以終止，并在這彩陶有限的圓面中體會到一種“無盡”的意味，而這種“游目”正是后來中國繪畫和中國園林的一個基本原則。另外，“仰觀俯察”的中國觀照方式：中國彩陶不同于其他文化的彩陶的另一個特點是：無論是盆，是缽，還是瓶與罐，都注重由上到下的效果：在繪制四面圖案之前，就細心照顧到靠近瓶罐頸口處的圖案，使其由上方下視時，也形成一種和諧的圖案。不僅彩陶的創(chuàng)造和觀賞是按照“仰觀俯察”這一中國古老的觀照方式進行的，后來詩、詞、畫和建筑中也廣泛應用這一個基本法則。

三、中國動畫的平面風格語言是一種自然選擇

西方傳統(tǒng)繪畫多注重客觀實在，注重模擬三維的實體，這也是3D動畫發(fā)展于西方國家的一個根本原因；中國傳統(tǒng)繪畫多注重心理的感受，中國人喜歡在一個虛擬的平面里實現(xiàn)，這也是中國動畫之所以成為中國動畫的含義。從動畫片《烏鴉為什么是黑的》到特偉先生的《驕傲的將軍》再到水墨元素的動畫片《小蝌蚪找媽媽》等，正是這種“平面性”的空間思維特點，使中國動畫經(jīng)典所以經(jīng)典。

公元前6000年左右的中國原始彩陶，如果不是巧合，那么這種“平面性”的空間思維方式在那時就已彰顯。這種空間觀念是中國哲學思維方式的一個特點，就是注重直覺思維，有對自然的感悟，有對實踐的體驗。從日常的生活經(jīng)驗中，獲取知識。如老莊道家便是從對自然萬物的感悟而上升為形而上的“道”的觀念；究其實，即莊子所謂“天地與我并生，而萬物與我為一”的思想本質(zhì)。

以現(xiàn)代的知識而言，中國傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)之一原本就是建立在這虛擬的空間關(guān)系之上的，直接決定了中國傳統(tǒng)造型藝術(shù)的平面化趨向，也是中國造型藝術(shù)的一大永恒特點。

中國動畫的發(fā)展和中國傳統(tǒng)文化的關(guān)系在中國人眼中是不言而喻的，甚至正是由于這種關(guān)聯(lián)太過明顯而使人忽視了這種聯(lián)系的存在。但不管怎么說，中國的傳統(tǒng)文化于中國動畫的發(fā)展創(chuàng)造提供了無數(shù)可能，這不僅是理論上的可能，而且更是現(xiàn)實的發(fā)生，(雖然很短暫)這一點恐怕是任誰也不可否認的。但遺憾的是，藝術(shù)創(chuàng)造的規(guī)律雖然有跡可尋，然而藝術(shù)的創(chuàng)造隨著創(chuàng)作個體的特殊化或個體的關(guān)聯(lián)的不同而會發(fā)生諸般可能。在一段時期內(nèi)，這種出現(xiàn)的諸般可能不可能被這一時期的人意識或全部意識到，于是難免出現(xiàn)各種情形的偏差，就如俗語所謂“當局者迷”的道理。

在歷史的某些慢性作用下，經(jīng)過近百年的向西方借鑒學習，所謂的中國傳統(tǒng)思想，卻幾乎只能在圖書館或文檔庫里存在。這恐怕就是當前一切的所謂中國問題的癥結(jié)所在。

中國動畫的平面風格語言及這個民族所獨有的文化審美習慣，是中國動畫區(qū)別于其他國家的動畫的判斷依據(jù)，這也是中國動畫存在發(fā)展的歷史選擇。

[作者簡介]姬瑩(1970—)，女，胰西西安人，碩士，西安科技大學藝術(shù)學院講師，研究方向：美術(shù)基礎(chǔ)教學及平面造型研究。