林鈺源

近日，在廣州由李邦耀策展了一場(chǎng)名為“物質(zhì)之欲”裝置作品展，展覽是在全球經(jīng)歷的一場(chǎng)金融風(fēng)暴的洗禮之中，而且展覽展出的是以現(xiàn)成品和對(duì)現(xiàn)成品的重新改造，以及運(yùn)用新媒體等多種材料媒介的實(shí)驗(yàn)藝術(shù)，因而顯得特別有趣。展覽不僅充分展現(xiàn)了80后年輕一代對(duì)藝術(shù)不同以往的文化態(tài)度、價(jià)值取向，同時(shí)也展現(xiàn)了他們對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)語言的獨(dú)特理解和把握，也折射了全球化背景下，物欲對(duì)他們多重視角探詢事物本質(zhì)的深刻影響。

作者均出生于上世紀(jì)80年代，他們陪伴著中國(guó)物質(zhì)消費(fèi)時(shí)代的發(fā)展而成長(zhǎng)，形成各自獨(dú)特的對(duì)“物質(zhì)”的視覺體驗(yàn)和態(tài)度；分別以生命演變與工業(yè)文明變遷中的矛盾張力，生存狀態(tài)與物質(zhì)空間的關(guān)系，對(duì)物質(zhì)世界里個(gè)人多重身份加以諷刺與提問，在物欲橫流的都市生活中流露真實(shí)的情感，探索事物本質(zhì)的多重視角。

而我感興趣的不是他們表達(dá)了什么，而是他們那些獨(dú)具特點(diǎn)的表現(xiàn)手段和藝術(shù)語言引起我對(duì)一些問題的思考。他們運(yùn)用于裝置作品的各種綜合材料，最后都以三維立體的方式呈現(xiàn)著，但它們又與傳統(tǒng)的“雕塑”迥異其趣。

過去，也許是我們因?yàn)槊组_朗基羅在談及雕塑的構(gòu)圖時(shí)說過的一句話?！耙蛔鸷玫牡袼鼙仨毷菑纳缴蠞L下來完好無損?！彼€說：“關(guān)于雕刻，……是用從石塊鑿去多余的東西而構(gòu)成的，”我們對(duì)雕塑的概念總與結(jié)實(shí)的體積、穩(wěn)固的擺放，耐久的材質(zhì)聯(lián)系在一起。

物象在空間中的相對(duì)性取決于人對(duì)空間的認(rèn)識(shí)。裝置中的物象在現(xiàn)實(shí)空間中表現(xiàn)出不完整性，人們對(duì)‘真相就無法揭露，于是對(duì)未知的外空間有了強(qiáng)大的欲望追求，人之欲便引發(fā)了出與入的相對(duì)行為。

在現(xiàn)代消費(fèi)時(shí)代里，“人”與“物”無法分離，“物”在空間中所占據(jù)的比例遠(yuǎn)大于“人”，而“物”在生存空間中所占體積由人來決定?，F(xiàn)在，人化了的空間不斷在擴(kuò)張，可是，自然的外空間卻被無限地縮小。在相對(duì)縮小的大空間里，我們只能穿梭在出與入的空間中喘氣。

無疑，作者們所運(yùn)用的藝術(shù)語言表達(dá)了他們想要表達(dá)的意思。至于它們是不是雕塑?算不算雕塑在這里已經(jīng)不重要了。這也許就叫做“得魚忘筌”了。

通過運(yùn)用綜合材料和新媒體的裝置藝術(shù)，我們確實(shí)看到它對(duì)傳統(tǒng)的“雕塑”概念內(nèi)涵與外延的超越和挑戰(zhàn)。

雕塑，如按《辭?！穼?duì)它下的定義是：【雕塑】“造型藝術(shù)”之一。是雕、刻、塑三種制作方法的總稱。以各種可塑的(如粘土等)或可雕可刻的(如金屬、石、木等)材料，制作出各種具有實(shí)在體積的形象。一般分為圓雕和浮雕兩類。

不管是《辭?！穼?duì)它所下的定義，還是我們按照我們專業(yè)傳統(tǒng)的理解，雕塑的最為本質(zhì)特征是運(yùn)用三維立體的藝術(shù)語言。因而我們嘗試給雕塑下一個(gè)更能體現(xiàn)它的本質(zhì)特征，更為“專業(yè)”的定義：如【雕塑】是指具有三度空間的立體造型藝術(shù)。包括泥塑和雕刻。泥塑，有直接用泥塑造而成。也有上彩的，稱彩塑。雕刻則包括用大理石、花崗巖、玉石等硬質(zhì)材料，以及竹、木、牙等雕刻而成的藝術(shù)作品。也包括用紅銅、青銅、鐵、不銹鋼，以及金、銀等貴重金屬鑄造而成的塑像。形式上包括浮雕、圓雕。

然而，無論我們給雕塑下怎樣詳盡的定義，似乎綿軟而纖細(xì)的絲線，透明而薄的塑料，形體隨著充氣而膨脹的橡膠，閃爍而耀眼的LED燈，行走中的活動(dòng)人體，都與堅(jiān)實(shí)永固的雕塑屬性相去甚遠(yuǎn)?，F(xiàn)代藝術(shù)，特別是運(yùn)用綜合材料的裝置藝術(shù)的出現(xiàn)，挑戰(zhàn)了傳統(tǒng)對(duì)雕塑所下的定義。雕塑，似乎已經(jīng)到了該給它重新定義的時(shí)候了。

也許，這個(gè)名之為“物質(zhì)之欲”的裝置藝術(shù)作品展，所展現(xiàn)的裝置藝術(shù)運(yùn)用的綜合材料以及新媒體語言，可以視為拓展雕塑概念內(nèi)涵與外延的一個(gè)極好的形象注腳。地處改革開放前沿的廣東，市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)特別活躍，需要物質(zhì)支撐的大型雕塑工程在金融海嘯襲擊之下大受影響。然而，這里的實(shí)驗(yàn)藝術(shù)家，他們的藝術(shù)實(shí)踐沒有因此而停頓，他們富于探索性的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)仍在進(jìn)行，他們思想、觀念依然活躍，并依然給藝術(shù)提出一些新的問題。這就是實(shí)驗(yàn)藝術(shù)家在金融海嘯襲擊之下真實(shí)的生存狀態(tài)。