張　華

寫(xiě)意人物畫(huà)以形傳神為最高目標(biāo)，要求對(duì)人物的外存形象和特定神態(tài)做簡(jiǎn)煉描繪。自東晉顧愷之首倡“傳神寫(xiě)照，正在阿堵”起，“傳神”這一要求從理論上被明確提出，標(biāo)志著作為畫(huà)家對(duì)生活的認(rèn)識(shí)和藝術(shù)表現(xiàn)上進(jìn)入了個(gè)具有歷史意義的新高度，亦成為寫(xiě)意人物畫(huà)最高的審美要求。明代唐志契在《繪事微言·山水寫(xiě)趣》中曰：“昔人謂畫(huà)人物是傳神，畫(huà)花鳥(niǎo)是寫(xiě)生，畫(huà)山水是留影?！笨梢?jiàn)傳神在表現(xiàn)人物的心理狀態(tài)及性格特征中的重要作用和藝術(shù)生命力。

一、深入細(xì)致的觀察是寫(xiě)意人物畫(huà)傳神的基礎(chǔ)

寫(xiě)意人物畫(huà)作為視覺(jué)藝術(shù)有其特殊的性質(zhì)和功能，充分體現(xiàn)了畫(huà)者的主體性和選擇性，需要敏銳的視覺(jué)思維和認(rèn)真細(xì)致的觀察，以研究對(duì)象的神態(tài)，在自然面貌神態(tài)下?lián)渥綄?duì)象的典型體貌和精神本質(zhì)。因此，在作畫(huà)之前必然要進(jìn)行深入的觀察，仔細(xì)考慮章法疏密及人物的細(xì)部特征，這樣作畫(huà)時(shí)才能直取人物內(nèi)在的氣質(zhì)特征以表現(xiàn)象外的神韻，體現(xiàn)繪畫(huà)藝術(shù)的客觀依據(jù)。即對(duì)自然信息的采集過(guò)程?？鬃釉疲骸耙暺渌裕^其所由，察其所安，人焉度哉。”蔣兆和的寫(xiě)意人物畫(huà)刻畫(huà)的入木三分，體現(xiàn)出了那個(gè)時(shí)代人物的苦難和血淚史，他的畫(huà)使人深刻地體會(huì)到人物畫(huà)的精髓。他一貫要求學(xué)生畫(huà)模特時(shí)要平心靜氣、全面深入的觀察對(duì)象而不要支離破碎地描畫(huà)，要盡精刻微深入觀察，不可浮光掠影。這樣的觀察方法與徐悲鴻在《中庸》中“盡精微、致廣大”的要求都同時(shí)體現(xiàn)了寫(xiě)意人物畫(huà)深入細(xì)致觀察的重要性。

二、追求神韻是寫(xiě)意人物畫(huà)的靈魂

寫(xiě)意人物畫(huà)作為中國(guó)畫(huà)的一個(gè)門(mén)類，一直在以形寫(xiě)神方面進(jìn)行著不斷的探索與發(fā)展，由于中國(guó)畫(huà)特殊的造型觀，直取人物的本質(zhì)神韻成為寫(xiě)意人物畫(huà)的不懈追求。也就是說(shuō)神不能離開(kāi)形而存在，形是神的基礎(chǔ)，神是形的提升。把神放在主導(dǎo)地位，意在通過(guò)刻畫(huà)形象體現(xiàn)人物內(nèi)在精神和本質(zhì)特征?？梢?jiàn)形是人物的外部特征，神才是人物內(nèi)在氣質(zhì)的反映。傳形要追求氣韻、神似，不僅以形寫(xiě)神，更重要的是以神取形。因此，寫(xiě)意人物畫(huà)要做到形神兼?zhèn)?，抒情而不荒率?/p>

寫(xiě)意人物畫(huà)的造型由于受到生宣紙迅速滲化的性能影響，也要求造型能力必須高度熟練。沒(méi)有高度熟練的造型能力，要隨手揮亳是比較困難的。有些畫(huà)家畫(huà)寫(xiě)意人物畫(huà)之所以能輕松自如，一揮而就，都是以其極為熟練的造型能力作為他發(fā)揮筆墨效果的保證。如果忽視人物具體形象、準(zhǔn)確的描寫(xiě)就不可能充分表達(dá)人物的性格。所以，熟練而準(zhǔn)確的造型能力是畫(huà)好寫(xiě)意人物畫(huà)的關(guān)鍵。

中國(guó)畫(huà)以線造型的寫(xiě)實(shí)不同于西方繪畫(huà)的寫(xiě)實(shí)。中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)實(shí)帶有寫(xiě)神、寫(xiě)意的因素。即通過(guò)描寫(xiě)客觀物象的形體結(jié)構(gòu)，來(lái)表現(xiàn)對(duì)象的神情氣勢(shì)及作者的主觀情感。表現(xiàn)人物要注意把握外形對(duì)人物的性情、精神面貌及其在特定情境中呈現(xiàn)的特殊表情和心理狀態(tài)的外部表現(xiàn)，經(jīng)過(guò)藝術(shù)加工提煉概括以達(dá)到傳神的目的，其核心在于對(duì)表現(xiàn)對(duì)象的深刻理解與能動(dòng)把握，呈現(xiàn)的是畫(huà)者觀察、理解到的人物對(duì)象的精神氣質(zhì)和性情本真。它描述人物外在形象的目的是要發(fā)現(xiàn)人物的“神”。沈括在《夢(mèng)溪筆談》中說(shuō)“書(shū)畫(huà)之妙，當(dāng)以神會(huì)”?？梢?jiàn)“神會(huì)”是中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的靈魂。

三、筆墨意韻的追求是寫(xiě)意人物畫(huà)傳神的前提

筆墨是中國(guó)畫(huà)的基本造型元素，寫(xiě)意人物畫(huà)的用筆用墨深受傳統(tǒng)文人畫(huà)理論影響。符號(hào)化的筆墨語(yǔ)言從被動(dòng)描摹物象的局部中解脫出來(lái)，獲得獨(dú)立的意義。正是月這種特別的語(yǔ)言元素構(gòu)架著自我的藝術(shù)風(fēng)格。縱觀中國(guó)繪畫(huà)史幾有造詣的畫(huà)家均有著深厚的筆墨功力。如：吳道子的吳帶當(dāng)風(fēng)，曹仲達(dá)的曹衣出水，近代大師吳昌碩筆墨具有的濃厚金石味；齊白石用筆如錐劃沙；黃賓虹筆墨之蒼茫格調(diào)等盡顯大家風(fēng)范，足見(jiàn)中國(guó)畫(huà)的筆墨離開(kāi)了了物象也有其獨(dú)特的審美價(jià)值。彰顯了寫(xiě)意人物畫(huà)崇意輕形追求神韻的精神。唐干維在《山水訣》中寫(xiě)到：“夫畫(huà)道之中，水墨最為上，肇自然之性，成造化之功。”“其審美宗旨充分發(fā)揮了水墨語(yǔ)言的特定內(nèi)涵，體現(xiàn)了傳神的意味。因此，獨(dú)特的審美形式，高度抽象概括的筆墨韻味，是貫穿整個(gè)寫(xiě)意人物畫(huà)筆墨領(lǐng)域的藝術(shù)思想。

寫(xiě)意人物畫(huà)的筆墨意韻講究書(shū)法入畫(huà)，因而有形式上側(cè)重水墨的表現(xiàn)。畫(huà)家通過(guò)運(yùn)用筆墨的靈動(dòng)與無(wú)窮變化因勢(shì)利導(dǎo)，營(yíng)造出酣暢淋漓、生動(dòng)有趣的藝術(shù)效果。同時(shí)對(duì)人物造型、動(dòng)勢(shì)及衣飾紋理、結(jié)構(gòu)等的筆墨處理都提出了極高的要求。清代鄒一桂在《小山畫(huà)譜》中說(shuō)“意在筆先，胸有成竹，而后下筆，則疾而有勢(shì)?！闭沁@種筆筆恰到好處、無(wú)一草率、極俱自然的“書(shū)寫(xiě)性”用筆，從人物神態(tài)及造型用線的疏密、輕重、緩急等方面，達(dá)到畫(huà)面虛實(shí)相生的藝術(shù)效果，很好的體現(xiàn)了中國(guó)寫(xiě)意人物畫(huà)的文化內(nèi)涵。

四、意境營(yíng)造是寫(xiě)意人物畫(huà)以形傳神的關(guān)鍵

寫(xiě)意人物畫(huà)要營(yíng)造意境，依靠生動(dòng)的氣韻帶給觀者強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力，使人產(chǎn)生遐想與共鳴，表現(xiàn)了放筆直取，簡(jiǎn)化形而強(qiáng)化神韻的手法，使人物的輪廓、墨線、色塊等都根據(jù)意境的需要而定。南齊謝赫早在《畫(huà)品》中提出的“六法”之首就是“氣韻生動(dòng)”，強(qiáng)調(diào)人物的“精”、“氣”、“神”。在表現(xiàn)對(duì)象時(shí)要提煉概括、刪繁就簡(jiǎn)，用簡(jiǎn)要凝練的筆墨表現(xiàn)。忽略形似，強(qiáng)調(diào)神韻，重視意境與文學(xué)因素結(jié)合，以期對(duì)作品的表達(dá)更加深刻完美。不必刻意于輪廓的精確性，墨線色塊要服務(wù)于人物的生動(dòng)藝術(shù)形象，把描繪對(duì)象的神情風(fēng)貌、性格特征、內(nèi)心世界之“意”寫(xiě)出來(lái)。其形跡隨筆勾染，筆筆生發(fā)，隨意抒寫(xiě)，筆墨靈動(dòng)而不受客觀物形的羈絆。在表現(xiàn)過(guò)程中時(shí)勾時(shí)皴時(shí)擦?xí)r染時(shí)留白，切圍繞“意境”而表現(xiàn)，這樣才會(huì)擺脫照搬對(duì)象過(guò)于拘謹(jǐn)?shù)娜觞c(diǎn)，表現(xiàn)出來(lái)的形象才會(huì)生動(dòng)感人。以氣韻求形似，以氣韻求神似，才能做到形神兼?zhèn)?，這種意境的表達(dá)是對(duì)物象和意象的反映和提升。

五、師造化重修養(yǎng)是寫(xiě)意人物畫(huà)傳神的保障

寫(xiě)意人物畫(huà)歷來(lái)主張深入現(xiàn)實(shí)生沽，表達(dá)自我的寫(xiě)真原則。岡為離開(kāi)了生活實(shí)踐，一切技法表現(xiàn)只能是紙上談兵，喪失其生命力。徐悲鴻教誨學(xué)生古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之．未足者增之，西方繪畫(huà)之可采入者融之?？梢?jiàn)寫(xiě)意人物畫(huà)不僅要善于繼承傳統(tǒng)人物畫(huà)的精華，也要吸收外來(lái)藝術(shù)精華以豐富自己，如西方繪畫(huà)中的科學(xué)造型方法和扎實(shí)的造型能力。造型是傳統(tǒng)人物畫(huà)的薄弱環(huán)節(jié)，現(xiàn)代人物畫(huà)之所以能得到迅猛的發(fā)展，是與畫(huà)家對(duì)素描、速寫(xiě)的訓(xùn)習(xí)重視造型能力密切相關(guān)。

寫(xiě)意人物畫(huà)的創(chuàng)作還要繼承外師造化、中得心源這一繪畫(huà)傳統(tǒng)，即從客觀現(xiàn)象到藝術(shù)意象再到藝術(shù)形象轉(zhuǎn)變的全過(guò)程，這種現(xiàn)實(shí)美在成為藝術(shù)美之前，須先經(jīng)過(guò)畫(huà)家主觀情思的熔鑄與再造，是客觀現(xiàn)實(shí)的形神與畫(huà)家主觀情思的有機(jī)統(tǒng)一。清代石濤曰：筆墨當(dāng)隨時(shí)代，這樣的藝術(shù)作品才有生命力。這就是說(shuō)，藝術(shù)必須來(lái)自生活，必須以生活為創(chuàng)作源泉，并且要表現(xiàn)出顯著的社會(huì)性和時(shí)代感，這樣的創(chuàng)作才能引起觀眾的共鳴。從古代人物畫(huà)來(lái)看，由于尖銳復(fù)雜的民族、階級(jí)、社會(huì)矛盾，使大多數(shù)畫(huà)家消極避世，漠視人生。尤其是文人士大夫畫(huà)家，主要借山川、枯木、竹石，寄情抒志，疏于表現(xiàn)人事，所以體現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活的人物畫(huà)不多，能感動(dòng)人心的作品就更少了。宋元文人畫(huà)家的出世態(tài)度和創(chuàng)作主張使人物畫(huà)更是跌入低谷?？梢?jiàn)，寫(xiě)意人物畫(huà)本來(lái)就是在實(shí)踐生活中產(chǎn)生，在表現(xiàn)生活中運(yùn)用和發(fā)展。著名畫(huà)家葉淺予先生說(shuō)得好沒(méi)有生活，沒(méi)有造型基礎(chǔ)，筆墨就成了無(wú)源之水，無(wú)本之木。可見(jiàn)要畫(huà)好寫(xiě)意人物畫(huà)必須要有豐富的生活積累和科學(xué)的造型基礎(chǔ)，其宗旨是塑造和表現(xiàn)人物形象。對(duì)人物神情的深入研究是最重要的，精妙的用筆也只是在拿來(lái)用作對(duì)人物形象的解讀與神態(tài)的傳達(dá)時(shí)才有意義。人物畫(huà)承載著反映社會(huì)、關(guān)注人生的使命，是對(duì)社會(huì)政治、經(jīng)濟(jì)、文化信息等的主流文化的反映，這些是寫(xiě)意人物畫(huà)的責(zé)任，更是時(shí)代的要求。

綜合以上廣觀點(diǎn)看， “傳神”是寫(xiě)意人物畫(huà)藝術(shù)的生命，是中國(guó)繪畫(huà)特有的認(rèn)識(shí)方法和思維方式。正是在追求神韻的程度上對(duì)形式等外存因素有意識(shí)的減弱。通過(guò)概括的形體刻畫(huà)展現(xiàn)畫(huà)家內(nèi)在的精神世界和審美意識(shí)，這種以形傳神的藝術(shù)追求使寫(xiě)意人物畫(huà)得以發(fā)展綿延，煥發(fā)長(zhǎng)久不哀的藝術(shù)魅力。

責(zé)任編輯柏一林