馮曉玲

[摘要]:聲樂是人類按照一定的方式，用聲音美來表現(xiàn)人的思想感情，表現(xiàn)人的意志和希望；是以人的身體作為樂器，在大腦神經(jīng)的指揮下，協(xié)調(diào)有關(guān)肌肉做有效運(yùn)動(dòng)后，產(chǎn)生出來的具有強(qiáng)烈感情色彩、有明顯高低長短強(qiáng)弱變化的、非自然狀態(tài)的音樂；是以聲音為主，表現(xiàn)人類思想感情的一種藝術(shù)形式。我們這里說的中西方聲樂主要說的是中國的民族唱法與西洋的美聲唱法，這兩種唱法一直是聲樂界一個(gè)重要且敏感的問題。

[關(guān)鍵詞]:中西方 聲樂 異同

聲樂是人類按照一定的方式用聲音美來表現(xiàn)人的思想感情，表現(xiàn)人的意志和希望；是以人的身體作為樂器，在大腦神經(jīng)的指揮下，協(xié)調(diào)有關(guān)肌肉做有效運(yùn)動(dòng)后，產(chǎn)生出來的具有強(qiáng)烈感情色彩、有明顯高低長短強(qiáng)弱變化的、非自然狀態(tài)的音樂；是以聲音為主，表現(xiàn)人類思想感情的一種藝術(shù)形式。我們這里說的中西方聲樂主要說的是中國的民族唱法與西洋的美聲唱法，這兩種唱法一直是聲樂界一個(gè)重要且敏感的問題，就這一問題，筆者談?wù)勛约旱恼J(rèn)識(shí)與看法，筆者認(rèn)為，這兩種唱法既有它們相同相連的地方也有不同的地方。

先說說它們不同的地方，筆者主要從兩個(gè)方面談?wù)劇?/p>

第一，是聲音原理的認(rèn)識(shí)不同。我們先觀察一個(gè)器樂現(xiàn)象，中國的器樂與西洋器樂在音色上有明顯的不同，就是西洋的樂器在音質(zhì)音色上傾向于遠(yuǎn)離人聲，在發(fā)聲上通過遠(yuǎn)離人聲來獲得對(duì)器聲的接近，而中國的樂器在音色與音質(zhì)上恰恰追求人聲，這種區(qū)別折射了東西方音樂思維的差異，中國的樂器是不太樂于標(biāo)準(zhǔn)化和統(tǒng)一化的也未將自身的音樂抽象成純粹的形式體系，由此，中國的樂器的音質(zhì)也不愿將自身從人的嗓音中超越出來，而始終停留在人生的層面始終以接近人聲為自己的最高旨趣，甚至自身的發(fā)展也受到近人聲這一意識(shí)的支配。從樂器音色推論到聲樂音色，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)西方聲樂的代表是美聲唱法的發(fā)音，這種發(fā)音是一種經(jīng)過美化的具有共性特征的音色——所謂的器聲。相反，中國聲樂的代表——民族唱法他所表現(xiàn)的是一種以各地方不同語言、語音、語調(diào)為基礎(chǔ)的以個(gè)性化風(fēng)格為特征的音色，它保持一種自然美，一種樸實(shí)而又獨(dú)特的音色美——所謂人聲。

第二，是歷史文化背景的差異，中西方接近器聲和接近人聲在音樂表現(xiàn)中傳遞著不同的意蘊(yùn)，并且同各自的音樂形式體系，音樂風(fēng)格體系相契合，彼此適應(yīng)。我們知道，西方音樂是一種建立在嚴(yán)密邏輯思維基礎(chǔ)之上的，具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)姆浅＠硇缘捏w系音樂類型。東方音樂尤其是中國音樂是個(gè)別性、特殊性、具體性的著重人類感性認(rèn)識(shí)的音樂類型。所以，為了表現(xiàn)人類獨(dú)特的生命感受和生活意味，中國人習(xí)慣的表達(dá)方式是通過自然的嗓音，各異的方言，以本真的，原生態(tài)的演唱方式來唱出在自己心中的旋律。一個(gè)西藏人同山西人演唱民歌，從語言、吐字、發(fā)音任何環(huán)節(jié)都是由所差異的，而不會(huì)出現(xiàn)意大利歌劇演員那樣眾口一聲。無疑，這種中西音樂在人聲表達(dá)上的差異，實(shí)際上是各自的文化背景不同的深刻表現(xiàn)。西方文化崇尚理性、講究邏輯，這種特性也滲透在了音樂文化的各個(gè)方面，并形成了嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男问襟w系。而中國文化注重感性，把追求“集天地之精華”的“天籟之音”這種尚美情緒表現(xiàn)在音樂上，這也正是炎黃子孫親近自然的早期表征，“大象無形、大音希聲”的理想也成就了我們重視天然嗓音的傳統(tǒng)，以及嗓音背后真實(shí)的藝術(shù)個(gè)性與文化與文化語境。所以，東西方不同的文化背景，也構(gòu)成了二者在聲樂觀上的不同。

另外，我覺得除了聲音原理認(rèn)識(shí)不同和歷史文化背景不同兩個(gè)方面以外，方生理構(gòu)造上的不同也是造成兩種唱法的一個(gè)不可忽視的原因。由于生理構(gòu)造不同腔體也就不同，比如說，中國學(xué)習(xí)美聲的就很少有戲劇女高音，而西方人學(xué)習(xí)民族唱法在演唱江南小調(diào)在行腔上就不是很自如，這里除了語言的原因之外就是因?yàn)榍惑w不符合演唱條件而造成的。

藝術(shù)都是有共同之處的，東西方聲樂除了不同之外當(dāng)然也有它們相同的地方，我也從兩個(gè)方面談一下。第一，東西方聲樂在藝術(shù)審美上有共同之處，德國古典哲學(xué)家黑格爾曾說過：“每種藝術(shù)作品都屬于它的時(shí)代和他的民族”。也就是說，每個(gè)國家在發(fā)展的歷史中都會(huì)形成具有各自特色的傳統(tǒng)文化,聲樂藝術(shù)是人類在長期勞動(dòng)實(shí)踐中,通過聲音傳遞信息,表達(dá)喜、努、哀、樂等心靈感覺。聲樂藝術(shù)正式通過人的身體這件精美的樂器，用美妙的旋律、鮮活的詞義和充滿魅力的音色去表現(xiàn)人類社會(huì)實(shí)踐的情感和精神需要。不論是中國的聲樂藝術(shù)還是西方的聲樂藝術(shù)，雖然音樂風(fēng)格多種多樣，但演唱者都是為了傳達(dá)一種美的感受，讓人達(dá)到精神上的愉悅，在特殊的歷史時(shí)期也會(huì)起到它特殊的作用。

第二，東西方聲樂在歌唱技術(shù)上有共同之處。說到中國的聲樂藝術(shù)我們就不能不提到中國的戲曲，中國的戲曲被稱之為東方的歌劇，戲曲講究的“字正腔圓，聲情并茂”是從古至今延續(xù)下來的審美標(biāo)準(zhǔn)，早已被人們認(rèn)同為不變的真理。這八字真言不僅僅是戲曲的審美，同樣適用于西方的歌劇。如果說一位歌唱家在演一部歌劇時(shí)毫無感情，那就算是他的聲音再好也只是炫技，沒有任何的藝術(shù)價(jià)值，當(dāng)然也是無法打動(dòng)觀眾的，人們也許只會(huì)記得他的幾個(gè)高音而已。另外，古今中外的聲樂教育家、歌唱家無一不認(rèn)為：呼吸是歌唱的生命、動(dòng)力和基礎(chǔ)?！爸挥兄涝鯓雍粑娜瞬拍艹琛保ā渡ひ粲?xùn)練》[英]弗爾賽著），“一個(gè)歌唱者能否踏上成功之路，首先要看他對(duì)呼吸器官的操縱和運(yùn)用是否建立了穩(wěn)固的基礎(chǔ)”（[意]卡魯索）。同樣在我國古代聲樂理論中就已經(jīng)提到“善歌者，必先調(diào)其氣”。也就是說，聲音的好壞、大小、高低都和呼吸有關(guān)系，而戲曲中的“氣為音之帥，音似波，氣為瀾，音由氣發(fā)，氣為聲源?！币渤浞终f明這一點(diǎn)。隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展和時(shí)代的進(jìn)步，人們對(duì)呼吸器官及有關(guān)肌肉群的認(rèn)識(shí)在逐步深入，研究范圍的界定也有所擴(kuò)展，因此，產(chǎn)生新的觀點(diǎn)和方法是符合歷史發(fā)展規(guī)律的。

任何事物都是發(fā)展的，都不是靜止不前的，當(dāng)然也包括我們的聲樂藝術(shù)。百年的中國聲樂史，就是一部中、西聲樂碰撞、交融、出新的歷史，新中國建立后，政府一直提倡百花齊放，提倡繼承民族文化的優(yōu)良傳統(tǒng)的同時(shí)，學(xué)習(xí)西洋文化的先進(jìn)部分。隨著改革開放的不斷加快，我們的民族唱法也有了很大的變化。現(xiàn)在的民族唱法是溶西洋美聲唱法的歌唱技術(shù)，中國戲曲的行腔和各地方民歌多種風(fēng)格為一體的，更容易被廣大人民群眾所接受的藝術(shù)形式。我覺得我們應(yīng)該抱一種求同存異的態(tài)度，讓我們中國的聲樂藝術(shù)除了在技術(shù)上更科學(xué)之外，還不失民族性。

中西方聲樂藝術(shù)由于歷史文化等方面的不同開出了不同風(fēng)格的鮮花，各有各的芳香、各有各的美麗，兩個(gè)品種可以互相借鑒、互相學(xué)習(xí)，讓我們的聲樂之花開得更加美麗，更加動(dòng)人。