工求意足與心存境美

陳禾青

摘要:在萬(wàn)紫千紅、百家爭(zhēng)鳴的中國(guó)畫壇中,每位畫家都有著各自不同的專業(yè)定位,這種定位來(lái)源于自我審美趨向和繪畫創(chuàng)作追求。本文從常態(tài)化世界中探求不同尋常的美學(xué)價(jià)值,即在中國(guó)文化的大環(huán)境與閩南文化的小環(huán)境里去追求美的意境與個(gè)人風(fēng)格,探索當(dāng)代花鳥畫的全新視角與表現(xiàn)圖式,追求意境的完美、結(jié)構(gòu)布局的精妙、筆行技法的不茍,構(gòu)建具有閩南地域色彩的花鳥畫體系。

關(guān)鍵詞:自我身份認(rèn)定 工筆花鳥畫 審美情趣 表現(xiàn)技法

縱觀世界美術(shù)史,西方美術(shù)與東方美術(shù)以各自的理念和不同的藝術(shù)形式表現(xiàn)大千世界,創(chuàng)造了人類文化藝術(shù)的輝煌成就。美術(shù)的發(fā)展與人的文化背景相依相生,西方古希臘理性邏輯產(chǎn)生了寫實(shí)美術(shù),作為巔峰的文藝復(fù)興是典型的理性主義美術(shù)。而近代以來(lái)工業(yè)革命中,尤其是影視技術(shù)的出現(xiàn)使寫實(shí)繪畫略顯相形見絀,強(qiáng)調(diào)個(gè)人價(jià)值,主觀意志與客觀唯心論開始占據(jù)重要位置,影響人們對(duì)現(xiàn)實(shí)世界進(jìn)行抽象與解構(gòu)處理,由此催生了非理性主義美術(shù),后現(xiàn)代繪畫是其代表,虛無(wú)與反自然審美是其特征。有學(xué)者把東方美術(shù)的代表中國(guó)繪畫歸為理性與非理性相結(jié)合的造型視覺(jué)藝術(shù),“天人合一”的和諧理念與表現(xiàn)形式使人類思想行為在人與自然、人與人、人與社會(huì)有一個(gè)“中庸”的度。為與不為,和而不同,倡導(dǎo)整體性、和諧性、常態(tài)性、永久性,這對(duì)于矯正人性扭曲、物欲橫流的某些“時(shí)代病”具有重要價(jià)值和現(xiàn)實(shí)意義。

一、秉承傳統(tǒng)繪畫風(fēng)格,工求意足

我對(duì)這種意見深以為然,自我習(xí)畫之始就喜歡中國(guó)畫,并且尤其喜歡工筆花鳥畫。我們的國(guó)畫大師之了不起處,在于社會(huì)自然和美術(shù)創(chuàng)造上秉承“不欺世不媚世,似與不似”的理念,既是個(gè)人深入生活“立世”的原則,又是畫家超越生活“有我”的信條。西洋畫中沒(méi)有花鳥一科,西方人把花與鳥等有生命的東西看作是無(wú)生命狀態(tài)的物質(zhì),與其他非生命物品一同列入靜物,并以靜物的理念來(lái)表現(xiàn)其存在與生態(tài),把活生生的自然生靈變成了無(wú)生趣的抽象概念。清代有一位在北京當(dāng)宮廷畫家的西方人士郎世寧把油畫的理念、技法移植到中國(guó)畫中,用以表現(xiàn)花木鳥蟲走獸,立體感雖然強(qiáng)了,但那些可愛的生命卻成了凝固無(wú)生命情態(tài)的標(biāo)本。

工筆花鳥畫則不一樣,它把世間的花木鳥獸當(dāng)作人、當(dāng)作自己的朋友,看成是具有審美價(jià)值的生命形式,在工而自然、形態(tài)純凈中賦予它們以人的情感和美的生命,以自己獨(dú)特而富于情感的方式詮釋世界、創(chuàng)造生活,以常人心態(tài)創(chuàng)造常人可以理解的審美意象。

廈門地處閩南地域中心,屬于亞熱帶,雨水充沛,植被繁茂,物種豐富,到處都是花與鳥的世界。我深愛廈門,所以我拿起畫筆表現(xiàn)和贊美花園般美麗的廈門,以認(rèn)真的態(tài)度、唯美的信念致力于工筆花鳥畫的創(chuàng)作。因?yàn)槲蚁嘈旁谥袊?guó)畫領(lǐng)域里,刻苦努力、堅(jiān)持不懈的人會(huì)立于不敗之地,我想這也是我們創(chuàng)作中國(guó)畫應(yīng)有的文化自覺(jué)和探索追求:中國(guó)繪畫風(fēng)格。

二、洞曉“六難六易”,求變出新

工筆花鳥畫的準(zhǔn)確精工為世人所稱道,這是因?yàn)槠浔憩F(xiàn)出了一目了然的物象,能夠直接為人們所理解。改革開放以來(lái),經(jīng)濟(jì)的發(fā)展促進(jìn)了工筆花鳥畫的繁榮,它在隊(duì)伍的普及面、用筆的工整度、題材的豐富性、技法的多樣化等方面都有超越前人、蓬勃發(fā)展的勢(shì)頭,讓人欣喜并為之一振。

在藝術(shù)實(shí)踐中,悟性直覺(jué)十分重要,而理性的梳理也不可或缺。工筆花鳥畫的創(chuàng)作尤其需要總結(jié),按照我從事此方面幾十年創(chuàng)作的實(shí)踐看,有著“六易六難”的深切體會(huì):

1.題材捕捉易、巧妙構(gòu)圖難。題材的選擇雖然也難,比起構(gòu)圖來(lái)說(shuō)還是相對(duì)容易。花鳥就是花木和鳥獸,千百年來(lái)花鳥畫表現(xiàn)的物象都離不開這些,問(wèn)題是如何根據(jù)我們的立意來(lái)經(jīng)營(yíng)位置,使之形能動(dòng)、意能活。

2.布局形式易、精準(zhǔn)勾寫難。工筆畫在打稿時(shí),表現(xiàn)主體的造型準(zhǔn)確問(wèn)題只要通過(guò)一定階段的訓(xùn)練就可以解決,但勾線的功夫則不易過(guò)關(guān)。花鳥畫大家就是要做到白描作品也很耐看,可以拿出來(lái)單獨(dú)欣賞,其秘訣是具備精深的白描功夫。

3.形似直觀易、神似生動(dòng)難。工筆畫畫什么像什么本就是其長(zhǎng)處,直觀上的像在創(chuàng)作時(shí)只要用心下工夫就容易做到的,但是要達(dá)到神采意態(tài)上的靈動(dòng)鮮活就不容易了。這需要我們觀察與琢磨,要善于抓住特定的情態(tài)、行為和環(huán)境,反復(fù)描摹和學(xué)習(xí)。

4.摹寫敷彩易、主觀意趣難。謝赫“六法論”提出的“傳移模寫”“隨類敷彩”二法是繪畫上基本的見物繪形、見色上彩,這是客觀、直觀的表現(xiàn),一般畫家容易做到。但是畫家在自然物象的基礎(chǔ)上,從情緒、感覺(jué)上再進(jìn)行二次創(chuàng)作則比較難,要給花鳥賦予“人”積極自覺(jué)的主觀意義,作品要求就比較高,它必須具有給人獨(dú)特品味的空間。

5.由簡(jiǎn)入繁易、返簡(jiǎn)求深難。構(gòu)圖繁瑣、技法繁復(fù)是當(dāng)前工筆花鳥畫的趨勢(shì),但我個(gè)人認(rèn)為工筆畫創(chuàng)作構(gòu)圖與技法過(guò)度是一種媚世而無(wú)道的表現(xiàn),掩蓋了創(chuàng)作者對(duì)鮮活自然物象缺乏準(zhǔn)確、簡(jiǎn)要概括的能力。所以工筆畫家雖然要求工,但也要有抽象的減法功夫。

6.厚積功深易、薄發(fā)超越難。工筆花鳥見效快,假以時(shí)日便略有小成,但是要超越前人、異于今人則不容易,很多人窮其一生都是在重復(fù)別人和重復(fù)自己。所以工筆花鳥畫的創(chuàng)新,既需要功夫,又需要膽識(shí)。

上述問(wèn)題的解決,也是說(shuō)起來(lái)容易做起來(lái)難,要有成就事業(yè)的恒心、品味藝術(shù)的悟性、熱愛花鳥的感情、非凡脫俗的膽識(shí)以及可以遇見的機(jī)緣等因素才能充分實(shí)現(xiàn)。藝術(shù)上的求變出新,在于理解,在于堅(jiān)守,而不是一味跟風(fēng)。

三、心存境美,提升審美境界

工筆花鳥畫,往往被指責(zé)缺乏靈性,如技法與設(shè)色不當(dāng),容易患工而板、工而淺的毛病,這些問(wèn)題的根源在于缺乏內(nèi)涵,缺乏為畫者對(duì)美的本質(zhì)和規(guī)律性的認(rèn)識(shí)?？v觀畫壇,國(guó)畫領(lǐng)域內(nèi)不僅工筆畫是這個(gè)狀況,其他畫種或多或少都存在這樣的問(wèn)題,歸根結(jié)底緣于上個(gè)世紀(jì)社會(huì)的紛紜變革。此外,在資訊便捷的當(dāng)代世界中,各種文化思潮和藝術(shù)形態(tài)涌入中國(guó),影響到中國(guó)當(dāng)代工筆花鳥畫的創(chuàng)作,傳承復(fù)古、從洋西化、洋為中用、自主創(chuàng)造等不同主張的理論與實(shí)踐交織纏繞、相互矛盾,屬于本民族、本藝術(shù)門類的價(jià)值判斷和表現(xiàn)審美的藝術(shù)形式發(fā)展還有很大的探索和提升空間。

歷覽古之高明的畫家作品,之所以能夠具有永恒魅力,除了精湛的表現(xiàn)手法之外,還在于其豐富深刻的文化精神。國(guó)畫大師詩(shī)、書、畫、印皆能夠精絕,他們把人生與藝術(shù)有機(jī)結(jié)合在一起,把作為獨(dú)立的人與社會(huì)的人緊密聯(lián)系在一起,把社會(huì)存在發(fā)展的價(jià)值判斷與藝術(shù)不同門類協(xié)調(diào)綜合在一起。所以,我認(rèn)為素后功、畫外功是當(dāng)代畫家應(yīng)當(dāng)及時(shí)補(bǔ)上的一門課程,而且藝術(shù)的成功也不乏觸類旁通、曲徑通幽的例子,所謂他山之石可以攻玉。

另外,在學(xué)習(xí)修養(yǎng)上我主張兼收并蓄,對(duì)于日月星辰、天地萬(wàn)物組成的客觀世界與哲學(xué)思維、社會(huì)倫理、人生態(tài)度、藝術(shù)本體等的主觀世界都應(yīng)予以關(guān)照,對(duì)于古人今人、洋人國(guó)人、高人土人、藝人俗人的東西也要持續(xù)觀察,有些日常積累的功夫修為也許一時(shí)用不著,但是它會(huì)起到以事明理、以物表情的作用。有的畫家走不出象牙塔,無(wú)法進(jìn)行創(chuàng)意創(chuàng)新,不能為世人理解和接受,就是不知道人、社會(huì)、自然的本質(zhì)及其發(fā)展規(guī)律。當(dāng)然有些時(shí)候?qū)W習(xí)吸納,不是為了被別人或外在所干擾甚至改變,自己要有主見,知道甄別,懂得有所為有所不為,修為的目的就是為了成就見識(shí)。

所以我最后要說(shuō):文者藝之大事也,為文以修藝,為藝以富文,覺(jué)悟之秘、守創(chuàng)之道,不可不察,不可不恒以為之。一句話,坐而論道不如持道以行。愿與工筆花鳥畫同好者共勉。

(作者系廈門市集美區(qū)文化館館長(zhǎng)、文聯(lián)副主席,中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、集美大學(xué)藝術(shù)學(xué)院客座教授)