淺談中國畫“空白”藝術(shù)的哲學淵源

唐 果

【摘要】中國畫這門藝術(shù)形式一直是人類文明發(fā)展長河中奔涌的激流,幾千年的歷史內(nèi)涵與文化積淀使其具有強烈的藝術(shù)感染力和獨特的美學表現(xiàn)力。中國畫“空白”作為中國繪畫藝術(shù)的特殊形式語言,它在中國畫中起到的作用是多方面的。本文將談?wù)勚袊嫛翱瞻住彼囆g(shù)的哲學淵源。

【關(guān)鍵詞】國畫 空白藝術(shù) 哲學淵源

【中圖分類號】J222【文獻標識碼】A

1、中國畫“空白”藝術(shù)的內(nèi)涵

通俗一點講,中國畫的“空白”是藝術(shù)想象基礎(chǔ)上的一種創(chuàng)造,是中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神的體現(xiàn),它是通過虛實關(guān)系、無中生有,意象造型的美學境界?！翱瞻住币彩侵袊媱?chuàng)作中的一種構(gòu)圖方式或技法,它具體是指在繪畫構(gòu)圖過程中,預(yù)留部分空間不著筆墨而保留紙面本色,后來,這種形式上的“空白”發(fā)展為思想表達上的預(yù)留?！鞍住彪m然是畫紙的質(zhì)地,但在中國畫作品中它被賦予了“有形”之境,與畫面的主題素材互為補充,是畫面的重要組成部分。

2、中國畫“空白”藝術(shù)的哲學淵源

一切藝術(shù)形式都是某種藝術(shù)精神的反映,但凡一個民族、一個社會,其藝術(shù)的表現(xiàn)形式必然與這個民族、這個社會的哲學密切聯(lián)系,中國畫藝術(shù)作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的典型代表當然也不例外。正如傅抱石所說:“中國繪畫是中國民族精神的最大表白,也是中國哲學思想最親切的某種樣式”。也就是說,我們可以根據(jù)中國畫傳統(tǒng)去探尋和體認中國藝術(shù)的民族精神,反過來,也可以通過對中國傳統(tǒng)哲學觀念與思維的理解去透析中國畫傳統(tǒng)及其美學特征,本章節(jié)是從中國傳統(tǒng)哲學,主要是中國的儒、道的某些觀點出發(fā),闡發(fā)作為中國畫最為典型的藝術(shù)形式語言之一的“空白”與中國傳統(tǒng)哲學的內(nèi)在聯(lián)系。

2.1《周易》“陰陽學說”對中國畫“空白”的影響

中國傳統(tǒng)繪畫中對黑白兩色的運用與我國傳統(tǒng)的哲學思想分不開的,其中影響較大的要數(shù)中國《易經(jīng)》中的陰陽對立統(tǒng)一思想。它最早出現(xiàn)于《周易·系辭上傳》中:“易有太極,是生兩儀?！边@是最初的陰陽概念?！吨芤住は缔o上》有言:“一陰一陽之謂道?！标庩栐谔珮O圖中是以黑白來體現(xiàn)的,黑者為陰,白者為陽,《易經(jīng)》以太極圖闡釋的陰陽對立統(tǒng)一規(guī)律是中國古代樸素的辯證法,認為陰和陽兩方面貫穿于一切事物和現(xiàn)象之中,陰陽的對立統(tǒng)一乃是一切事物發(fā)展變化的根源和規(guī)律。

中國水墨有黑白兩極色彩,正合陰陽之道,張式在《畫譚》中講的“黑為陰,白為陽,陰陽交構(gòu),自成造化之功?！敝袊嫷臉?gòu)圖在傳統(tǒng)畫論中稱之為“章法”“布局”,也就是顧愷之所說“置陳布勢”、謝赫“六法論”中所說的“經(jīng)營位置”,亦即我們現(xiàn)在所說的“構(gòu)圖”。從太極圖里,我們可以分析它與中國畫構(gòu)圖傳統(tǒng)觀念有一定的相通之處。

太極圖是中國古老的哲學典籍—《易經(jīng)》用以闡釋宇宙萬物中“陰”與“陽”的對立統(tǒng)一規(guī)律的一種圖像。太極圖是一個圓形的平面構(gòu)成,圓內(nèi)由兩個一黑一白的陰陽魚首尾相連互咬而成。其中黑色圖形代表陰,白色圖形代表陽。白色圖形中有一個小黑點,黑色圖形中有一個小白點,表示陽中有陰,陰中有陽,相互滲透,相互作用,相互轉(zhuǎn)化。中國畫構(gòu)圖的空間感,也是由一陰一陽,即虛與實,無與有的節(jié)奏來表達的。黑與白、疏與密、虛與實、濃與淡,是中國畫構(gòu)圖中的幾對矛盾,它們的對立統(tǒng)一規(guī)律,亦為太極圖中的陰陽對立統(tǒng)一規(guī)律所涵蓋。

王維在他的畫論中說“山腰云塞,石壁泉塞,樓臺樹塞……水闊處則征帆,林密處則居舍”以及錢杜在他的《松壺畫憶》云:“丘壑太實,須間以瀑布,不足,間以煙云,山水要寧空毋實?！边@都是處理畫面虛實、疏密的要領(lǐng)。齊白石的畫往往又以大面積的白來襯托小面積的黑,起到黑白對比強烈的效果。太極圖中白色圖形中有黑點,黑色圖形中有白點,正是反映了黑中有白、白中有黑,虛中有實、實中有虛,疏中有密、密中有疏,即互相滲透,互相轉(zhuǎn)化。因此,空白在構(gòu)圖中與物象是一種虛與實、無與有、黑與白的辯證統(tǒng)一關(guān)系。

2.2老、莊的“虛無”思想與中國畫“空白”之美

中國古代哲學家們曾經(jīng)十分認真地探討過關(guān)于“空”、“虛”、“無”的問題,這便導致畫家對畫面空靈意蘊的追求和對空白的探索。說起中國畫的“空白”就更不能不提到以老、莊為首的道家思想,他對中國畫尤其是中國山水畫的影響最為深刻。老、莊從“道”出發(fā),以虛無為貴,無為本,有乃無之用,認為虛實產(chǎn)生了活躍的生命,以無為完美,如“大音希聲”,“大象無形”和“至樂無樂”。在中國畫中則表現(xiàn)為對空白作用的高度重視。

老子在十一章中闡述了無與有的關(guān)系,認為有與無是相互依賴、相互補充來達到完善。論述中老子舉了三個例子說明無的妙用,“三十輻共一毅,當其無,有車之用,延值以為器,當其無,有器之用;鑿戶墉以為室,當其無,有室之用。故有之以為利,無之以為用”?！崩献诱f輪、器、屋作用的“有”,正是通過毅空和門窗這些“無”的空處建構(gòu)的。所以說器物(有)給人帶來了便利,而器物的作用卻是建立在空間(無)的基礎(chǔ)之上的。中國畫中不著一色的絹素和畫紙的“空白”就是“無”,而畫面通過這個“無”使人產(chǎn)生無盡的聯(lián)想而帶來的是意境則是的“有”,即“無中生有”。老子還提出“知白守黑”的這個樸素的辯證觀點,只有知其白,才能守其黑。知白,必須計白當黑,它不僅適用于中國的書法藝術(shù),它同樣也深遠的影響著中國繪畫中對“空白”的運用。中國畫發(fā)展到了唐代,以王維所創(chuàng)水墨畫法為主,開文人畫之先河,摒棄色彩的運用,強調(diào)“墨分五彩”,以水墨代色。其單純和樸素正符合老子“五色令人目盲,五音令人耳聾”的主張和“大音希聲,大象無形”的美學思想。莊子發(fā)展了老子的思想,他的審美理想充分體現(xiàn)了道的精神“樸素”,認為“樸素而天下莫能與之爭美”。

老莊名之為“道”,為“自然”,為“虛無”,儒家名之為“天”,萬象皆從空虛中來,向空虛中去,所以紙上的空白是中國畫真正的畫底。這無畫的空白正是老莊宇宙觀中的“虛無”。它是萬物的源泉,萬物的根本。

【參考文獻】

[1]吳耀華.中國繪畫形式語言[M].人民美術(shù)出版社,2002.

[2]莊周,李耳.老子莊子[M].北京出版社出版集團,2008.