○薩本介

□齊白石是在寫“真”。

□聊天，齊白石的畫給人一種聊天的感覺。

□寫東西就是“自言自語”，畫畫也是一種“自言自語”。不是心里話不成，用的不是自己的言語也不成。

□人不能過分相信自己的眼睛。

□齊白石用自己的一生，改變了傳統(tǒng)繪畫的套路。不僅是眼睛的事兒，也不僅是書上傳授的事兒，是自己以所感直接切入的事兒。

□藝術(shù)還是要眼、耳、鼻、舌、身、意，一塊兒上。

□直悟與接受書本導(dǎo)向是兩種根本不同的認(rèn)知方式。

□樸實(shí)、本分、厚道是特別重要的東西。

□能的階段千萬別急于表達(dá)自己。

□人要自信，但不可以自滿。藝術(shù)是在比“潛泳”，看誰潛得深。

□看畫要跳出“我”來看，畫畫要找到“我”再畫。

□筆墨代表了形、質(zhì)、境，怎么說等于零呢？筆墨要看誰來駕馭，如果結(jié)構(gòu)是實(shí)的時(shí)、空、境，筆墨便是虛的時(shí)、空、境，兩個(gè)時(shí)、空、境揉一塊兒有了關(guān)系，才是好畫。

□寫是速度問題（快、慢），提、按是空間問題（輕、重），兩者都是虛實(shí)關(guān)系，加一塊兒就是時(shí)間、空間。

□寫這個(gè)概念，在審美上容易忽視了感，而偏重了理。

□點(diǎn)點(diǎn)兒是個(gè)立體活兒，是平面里筑空間，空間里有“內(nèi)容”。

□寫字是在空間里頭穿梭。

□寫生容易屈從客觀，創(chuàng)作又容易臆造主觀。

□用心作畫，走的是記憶。記憶是經(jīng)過你“處理”過的虛實(shí)。

□自從突出了寫，客觀便被冷落了，這是寫的必然，也是寫的麻煩。

□?！褪茄?、耳、鼻、嘴、手、意都沒對著心，“能”占了上風(fēng)。賣弄占了上風(fēng)，是將自己賣給了“名利場”。

□形上傳感，形上說理是一回事。一筆里頭能傳感，一筆里頭能說理又是一回事。感和理，形和質(zhì)要通。感有時(shí)候不講理。

□欣賞就是發(fā)掘人家的優(yōu)缺點(diǎn)，是各自異同的發(fā)現(xiàn)、互動。

□一出現(xiàn)構(gòu)成——實(shí)轉(zhuǎn)虛就方便了，物質(zhì)轉(zhuǎn)概念，具象轉(zhuǎn)抽象，概念理直氣壯地偷換了真情實(shí)感。

□謝赫六法今譯：氣韻生動——傳感；骨法用筆——?dú)赓|(zhì)；應(yīng)物象形——概括；隨類賦彩——外飾；經(jīng)營位置——構(gòu)成；傳移模寫——關(guān)系。

□教學(xué)是巨大的托管機(jī)構(gòu)。學(xué)的僅僅是可以量化的那部分知識。感覺就不好量化，但又是人同此心，心同此理的事兒。農(nóng)耕講究一種模糊的量化，相對的量化，“少許”便是一種量的別稱。

□生活里的東西，生發(fā)的東西多，“之間”多。

□圈養(yǎng)——學(xué)這個(gè)專業(yè)，干這個(gè)專業(yè)，一輩子沒離這一行。

□能，賣弄是耍，而有意不好好畫，也是耍。

□耍就是不把事兒當(dāng)回事兒，耍也是不把別人當(dāng)回事。玩世不恭，最終是沒把自己當(dāng)回事。

□齊翁反復(fù)強(qiáng)調(diào)：寫生復(fù)寫意，寫意復(fù)寫生。

□形而下里一定得有形而上的魂，形而上里邊也一定得有形而下的形。形和魂是一回事兒。

□詩人的畫里、筆道里、墨韻里豈能無詩？！

□齊白石佩服的兩個(gè)人，徐青藤是把神經(jīng)末梢的感傳給你，八大山人是把內(nèi)力和智慧加持給你。齊從他倆那里悟的是“傳真”。

□把寫固定成法，是出了岔。要把真情實(shí)感融進(jìn)你的寫。

□不出奇而耐看，里頭就有了超時(shí)間。

□畫畫主要是通過形表述你對客觀的認(rèn)知見解，書寫主要透過“一”折射出你的主觀境界。

□李安曾說：人的屬性比文化的屬性更重要。

□名和利是儒的一個(gè)陷阱，也是藝術(shù)的一個(gè)大陷阱。

□董其昌硬把畫分成了南北宗，他原想把虛實(shí)關(guān)系弄得比較禪，結(jié)果他自己嘴上貶的，手上追的一具體就打架。當(dāng)時(shí)沒人敢質(zhì)疑他，到了徒子徒孫問題全找上門來了。

□禪也有空禪的危險(xiǎn)。

□看畫如果以眼為主，便陷在了視覺里頭。不用耳、鼻、舌、身那是忽略了更多感，忽略了心。

□一件作品其實(shí)就是作者的外化，就是你這個(gè)人。筆墨不管形象的、抽象的，也是你這個(gè)人，是作者內(nèi)心更深層、更精確的外化。

□小畫比較容易把握。畫一大，超出了儲備，超出了自己的掌控。視覺沖擊畢竟還是視覺小圈子的事。感覺的沖擊是多方位的震撼，強(qiáng)烈、深厚，而且復(fù)雜，比的是作者的內(nèi)存和氣場的大小。

□大巫見小巫，還是小巫見大巫。看問題的方式檢驗(yàn)?zāi)愕男拇笮?、氣大小、場大小?/p>

□物質(zhì)——精神，精神——物質(zhì)，要來回打，打來回。

□藝術(shù)不是實(shí)，藝術(shù)也不是虛，藝術(shù)是虛實(shí)之間；藝術(shù)不是時(shí)間，藝術(shù)也不是空間，但藝術(shù)說的正是時(shí)間、空間之間的關(guān)系。

□虛和實(shí)的關(guān)系，問題一般容易出在實(shí)上。

□齊的畫透出他木匠出身的特殊經(jīng)歷。

□有些好品質(zhì)是天生的。

□齊玩兒的是很多很多的“中間”，玩的是這中間很寬很寬的“縫兒”。

□文干擾“真”，文干擾人性，儒左右社會，主觀入侵客觀，基本上是一部人大于自然的歷史。

□形而下，重視覺；形而上，重感覺。形而上下就是精神和視覺攪和一塊兒的事。

□有沒有人味？有沒有人氣？是人事兒的標(biāo)準(zhǔn)。

□作者與觀眾層層虛，層層實(shí)，層層上邊點(diǎn)兒對點(diǎn)兒。

□人生的過程一直是一個(gè)“跳圈”的過程。

□較勁，還是世俗之心、功利之心在作怪。

□有心到，術(shù)不到的；也有術(shù)到，心不到的。心格和術(shù)格都有假。

□文人畫是儒的成份大了，道釋儒比例失當(dāng)。

□繪畫是點(diǎn)染與“寫”之間。

□心在哪兒，筆就在哪兒；筆在哪兒，心就在哪兒。

□實(shí)中有虛一般比較容易做到，虛中透實(shí)就難了，虛里頭難拿捏準(zhǔn)自己。

□過程實(shí)，心就松，目的沒達(dá)到，心總放不下。

□好畫全一樣，壞畫各有各的毛病。

□齊白石像手藝人一樣，精心地策劃過繪畫得一步一步怎么走。一項(xiàng)一項(xiàng)按部就班地做到，做到之后又一樣一樣地放下，只有兩樣一直堅(jiān)持到最后，就是真和誠，沒別的。

□實(shí)的真和誠是做人的真誠，虛的真和誠是作品的真誠。

□真和誠就是——知足知不足，無為無不為。

□一下兩下的真，比較容易達(dá)到，難在你能把真固定多長時(shí)間。畫畫其實(shí)就是在比“剎那真”的短長。

□不是我們在“畫”畫兒，是畫兒在“畫”我們。

□能似不能，一種更大的“之間”。永遠(yuǎn)虔誠地對天，永遠(yuǎn)虔誠地對生命。藝術(shù)家就是把你的那點(diǎn)敏感貢獻(xiàn)給世界。

□文化既是一種人性、人格的總結(jié)，又是一種人性、人格的異化。

□文化與純真是對頭。

□齊白石是把文人畫的寫和理恢復(fù)成心和感的人。

□文化顛倒了的歷史，被齊白石顛倒了過來。真又重新開始在每個(gè)人的心里生根。

□齊老爺子的崇拜者們，還沒有人活到齊爺爺那么純真。

□聊天也是一種讀書。不但齊這一輩子是本大厚書，我們也是。