淺論中國鋼琴作品審美意境中的民族底蘊(yùn)

陳彥如 楊忠林

摘要：我國的鋼琴藝術(shù)雖然僅有近百年的歷史，但許多作曲家、鋼琴家充分發(fā)揮鋼琴這一西方樂器的巨大表現(xiàn)力，創(chuàng)作了大量具有鮮明中國風(fēng)格和民族特色的優(yōu)秀，信琴曲，為世界所矚目。

關(guān)鍵詞：中國；鋼琴；審美意境；民族：底蘊(yùn)

一中國鋼琴作品形成背景

中國鋼琴作品是中西文化撞擊與融合的產(chǎn)物，鋼琴藝術(shù)從西方傳人中國已百年有余，自1915年趙元任先生正式發(fā)表的第一首中國鋼琴作品(和平進(jìn)行曲)以來，我國從無到有陸續(xù)有了自己改編、創(chuàng)作的鋼琴作品。鋼琴對中國來說是“舶來品”，因此鋼琴作品進(jìn)入中國后，在中國的文化背景下演奏風(fēng)格具有相當(dāng)明顯的民族特色。

1934年，俄國作曲家齊爾品發(fā)起了“中國鋼琴曲征集”活動，其中賀綠汀的鋼琴作品：<牧童短笛)、<搖籃曲)開拓了我國具有中國風(fēng)格和民族特色的鋼琴創(chuàng)作的新局面，是中國鋼琴創(chuàng)作史上由早期的探索階段進(jìn)入真正的藝術(shù)創(chuàng)作階段的里程碑。

(一)中國鋼琴作品審美意境之外延

中國鋼琴作品的創(chuàng)作主要建立在我國豐富多彩的民族民間音樂根基上，我國許多優(yōu)秀的鋼琴作品都具有中國民族民間音樂的氣韻。

以民歌為例，丁善德的(中國民歌主題變奏曲)、汪立三的廣蘭花花”變奏曲)、瞿維的(花鼓)等都取材于我國民歌，這幾部作品既運用西方作曲技法，又不失中國民族民間音樂的氣韻。其中(中國民歌主題變奏曲)全曲由主題和五個變奏組成，作曲家通過速度、節(jié)拍、和聲的變化深化了主題，用極富中國民歌特色的旋律反映了中國人民的生活風(fēng)情，表達(dá)了對祖國的思念。(張靜薇，2005)

直接移植與嫁接民間音樂是鋼琴音樂表現(xiàn)民族風(fēng)格和民族特色最有效最方便的手段之一。西方許多優(yōu)秀的鋼琴作品都是由民間音樂改編而來的：如蕭邦的瑪祖卡多數(shù)取材于波蘭的民間音樂：李斯特根據(jù)匈牙利民歌創(chuàng)作了十九首匈牙利狂想曲；門德爾松的許多作品取材于德國民歌。我國的民歌、民樂和地方戲曲、歌舞，在旋律、音階、節(jié)奏、和聲、調(diào)式、音色等方面都有自己的民族風(fēng)格。民歌、民樂、地方戲曲和歌舞來自民間。最直接地反映我國人民的審美觀念。

(二)中國鋼琴作品審美意境之內(nèi)涵

歷來中國的藝術(shù)都擅長于表現(xiàn)一種深遠(yuǎn)的意境和綿長的韻味，“以韻傳神”是演奏中國音樂時體現(xiàn)傳統(tǒng)音樂精神的內(nèi)核，其神韻主要體現(xiàn)在旋律的線性美及音色與音勢的豐富變化上，中國鋼琴音樂也不例外。

總體上，中國的鋼琴作品整體呈現(xiàn)中國幾千年來的民族氣韻，并帶有較強(qiáng)的民族性和民間性。中國的鋼琴作品演奏中表現(xiàn)出了同民族民間音樂的“融合性”，既充滿了中華民族含蓄悠揚、深遠(yuǎn)綿長的民族性，又充分發(fā)揮了鋼琴富于表現(xiàn)的爆發(fā)力，使樂曲悅耳動聽又獨具個性，既傳統(tǒng)又現(xiàn)代、既古典又通俗，雅俗共賞，散發(fā)著無限迷人的魅力。

二原因

中國鋼琴作品呈現(xiàn)獨特的審美意境，究其原因追根溯源與我們中華民族的民族生活、風(fēng)俗、民族性格以及人文精神有著密切的聯(lián)系。

(一)中國文化特殊性

中華民族是一個古老而偉大的民族，有著幾千年的文明史并創(chuàng)造了優(yōu)秀的文化藝術(shù)，幾千年來形成了一種民族傳統(tǒng)。

幾千年來，儒、道兩家在相互對立中又相互融合，甚至與后來的佛教思想相互對立又相互融合，形成一種帶有極大包容性的思想傳統(tǒng)，傳統(tǒng)在社會的疾速發(fā)展中會有其消極和不適應(yīng)新時代的一面，但其主流永遠(yuǎn)是積極、寶貴和值得大力弘揚的，中華民族的民族性格和民族精神就飽含著這種思想傳統(tǒng)中積極的、主流的一面，因此，中國歷史上才有漢唐氣象。才有今天偉大的民族復(fù)興。藝術(shù)審美不僅僅是對藝術(shù)形式的審美觀寫照，它更關(guān)注的是藝術(shù)形式所蘊(yùn)涵的生活、情感和思想內(nèi)容，具體來說，是所蘊(yùn)涵著的民族生活與風(fēng)俗、民族性格與精神、民族文化與藝術(shù)，這構(gòu)成了審美對象的底蘊(yùn)。鋼琴作為一種藝術(shù)，和其他藝術(shù)一樣不可避免地成為一個民族的生活、風(fēng)俗、性格、精神、文化乃至人生哲學(xué)的寫照，

(二)中國音樂莢學(xué)思想

中國幾千年來道儒兩家的思想深入人心，同時對后世的學(xué)術(shù)思想也產(chǎn)生根深蒂固的影響，其中自然包括音樂美學(xué)思想。

中國音樂作品受我國古代音樂美學(xué)思想的影響頗深，尤其是以儒家思想為代表的“中和”使得我國音樂作品的特色中往往帶有平和、淡雅的審美境界，猶如意境幽遠(yuǎn)的水墨畫。輕描淡寫。如行云流水般渾然天成，作品突出樂段間樂思的自由發(fā)展、不強(qiáng)調(diào)對比與沖突。

中國古代音樂美學(xué)思想，包含諸多不同的美學(xué)觀念，主要有：以儒家思想為代表的“中和”說、以道家思想為代表的“法天貴真”說、以墨家思想為代表的“非樂”說和魏晉稽康的“聲無哀樂”說等。其中儒家的，中和”思想認(rèn)為音樂應(yīng)該“樂而不淫、哀而不傷”，提倡音樂的教化作用，因而對古代音樂的發(fā)展、不同音樂美學(xué)觀的形成及新學(xué)說的產(chǎn)生有著相當(dāng)影響田0兆吉,1990)。

(三)音樂心理學(xué)思想

我國古代音樂心理學(xué)思想可以從三個維度進(jìn)行了概括：音樂的生理與心理功能，如音樂對人的機(jī)體的調(diào)節(jié)、音樂與人的情感的關(guān)系、音樂對人的性格的塑造等；聽覺心理，如聽覺審美感受與音樂的關(guān)系、聽覺感受的聲音范圍、不同的聲音產(chǎn)生的不同反應(yīng)、人的聽覺的個體差異等；音樂表演心理，如演奏過程中各種心理因素的特點、綜合運動的過程等(羅小平,1989)。

我國古代音樂美學(xué)思想也涉及到了音樂心理學(xué)思想。以儒家著作(樂記)為例。<樂記)中有很多關(guān)于音樂心理學(xué)思想的論述，從古至今研究者們從不同的角度對<樂記)中的音樂心理學(xué)思想進(jìn)行了分析和研究：

教育心理學(xué)家、美育心理學(xué)創(chuàng)始人劉兆吉的(美育心理學(xué))對(樂記)的分析涉及音樂與心理、音樂與情感、音樂與意志、音樂與性格等方面；蔡德予在((樂記)美學(xué)思想五題)一文中討論了<樂記》中的音樂審美感知心理(蔡德予，1998)。王志成的v<樂記廣心物”關(guān)系論的美學(xué)思想)探討了(樂記)中審美心理的聯(lián)想與想象的特點，認(rèn)為(樂記)不僅認(rèn)識到不同樂器的音色具有某種特定的表現(xiàn)和象征的形式意味，而且它們在某種社會生活場景中的運用能引起聽眾的聯(lián)想與想象。達(dá)到鼓舞人心、強(qiáng)化意志與陶鑄德行的作用(王志成，2002)，

三、總結(jié)

植根于民族生活，適應(yīng)中華民族的偉大復(fù)興，在弘揚民族性格，民族精神，民族文化的基礎(chǔ)上，吸取中華民族和各少數(shù)民族民間音樂的營養(yǎng)，強(qiáng)化民族審美底蘊(yùn)；同時，面向世界。學(xué)習(xí)、借鑒與融合西方鋼琴藝術(shù)的特長，創(chuàng)作為中華民族所喜聞樂見并被世界所認(rèn)可的優(yōu)秀鋼琴作品，是我國鋼琴曲創(chuàng)作的必由之路。

中國的鋼琴作品受到中西文化撞擊并融合產(chǎn)生而來的“舶來品”，其整體呈現(xiàn)中國幾千年來的民族氣韻，并帶有較強(qiáng)的民族性和民間性。然而在中國音樂發(fā)展的漫長歲月中，審美觀念不是一旦形成就永遠(yuǎn)不變的。而是隨著時代的推移與變遷。隨著不同民族間的文化交流不斷發(fā)展變化的。中國的鋼琴作品從西方而來，吸收了中華民族的精神，形成自身獨特的風(fēng)格和審美意境。只是中西結(jié)合的矛盾體本身就存在一定的變化，那在兩種不同類型的文化沖擊下，其審美觀念會做出什么樣的變化?這正是我們需要思考的問題。無論這種變化有多大，中華民族在數(shù)千年歷史長河中積淀下來的審美原則，都是通向未來的起點。