黃書生

(景德鎮(zhèn)高等?？茖W(xué)校外語系,江西景德鎮(zhèn)333000)

“朽者”為何“不朽”
——陳師曾藝術(shù)創(chuàng)作觀點探解

黃書生

(景德鎮(zhèn)高等?？茖W(xué)校外語系,江西景德鎮(zhèn)333000)

陳師曾的藝術(shù)創(chuàng)作觀點主要包括:承繼與創(chuàng)新相統(tǒng)一;要堅持適度原則;繪畫不單單是筆墨上的工夫,其他方面的修養(yǎng)也必須加強。形成這種自信而務(wù)實觀點的原因,在于他家學(xué)的影響和廣博的學(xué)識。

陳師曾;藝術(shù)創(chuàng)作觀;成因

一、“朽者不朽”——陳師曾的藝術(shù)人生

陳師曾(1876-1923)是中國現(xiàn)代美術(shù)史上一位杰出的畫家和美術(shù)史論家,對于詩文、書法、篆刻、繪畫諸藝術(shù)形式都很擅長,其中篆刻、花鳥畫和人物畫取得的成就尤為突出。他對中國繪畫史與繪畫理論方面的研究也很獨到,特別是在中國畫創(chuàng)作與繪畫理論研究方面,產(chǎn)生了深遠影響。他現(xiàn)存的繪畫作品主要是在北京的10年間所作,對繪畫理論研究的重要論著也多是那時發(fā)表的。幾乎北京當(dāng)時所有的藝術(shù)院校都請他講學(xué)①包括北京大學(xué)、北京高等師范學(xué)校、北京女子師范學(xué)校、北京高等女子師范學(xué)校、國立北京美術(shù)專門學(xué)校等。,他為民國初期美術(shù)教育作出了重要貢獻。他還是20年代北京美術(shù)團體的重要組織者和美術(shù)活動家。1914年,陳師曾與湯定之、余紹宋等組織宣南畫社,1918年北大畫法研究會成立,被聘為首席導(dǎo)師,1920年中國畫學(xué)研究會成立,陳師曾也是發(fā)起人之一。陳的主要理論文章發(fā)表于1920至1922年北大畫法研究會主編的《畫學(xué)雜志》上,包括《文人畫之價值》《中國畫是進步的》和《繪畫源于實用說》,等等。文章對當(dāng)時新文化運動中宣揚的美術(shù)革命的針對性很強,對于傳統(tǒng)美術(shù)和西方美術(shù)秉持理智和不偏倚的客觀態(tài)度令人敬佩。吳昌碩為陳師曾遺墨的題詞“朽者不朽”,是對陳師曾(號朽者)的人品與藝品的精當(dāng)評價。

二、“守護與拓進”——陳師曾的藝術(shù)創(chuàng)作觀點

陳師曾沒有專門撰文闡述對藝術(shù)創(chuàng)作的觀點,關(guān)于這方面言論分散在他闡述其他問題的論文、他的學(xué)生上課的筆錄以及他的題詩里。他的觀點歸納起來主要有以下三點。

(一)繼承與創(chuàng)新相統(tǒng)一

陳師曾的觀點看似平常,但在那個時代卻是非常難能可貴的。在19世紀末20世紀初,整個中國處于激烈的轉(zhuǎn)型期,學(xué)習(xí)西方的技術(shù)、文藝成為一種時尚,傳統(tǒng)的中國畫也受到了前所未有的沖擊。在《新青年》1919年第6卷第1號上,陳獨秀發(fā)表了《美術(shù)革命——答呂澂》,提出要革王石谷等人的命,革中國畫的命,提出中國畫改良必須學(xué)習(xí)洋畫寫實的風(fēng)格。之前康有為在其《萬木草堂藏畫目序》里也提出,宋以后,文人畫統(tǒng)治畫壇,不求形似,中國畫已經(jīng)衰落了,要振興中國美術(shù)界,不得不借助于西方的寫實主義繪畫。在求變心態(tài)急切的民國初年,這種否認中國畫價值,盲目崇拜西方藝術(shù)的思潮成為繪畫界的主流。

在這種社會背景下,陳師曾仍然堅持承繼和創(chuàng)新的統(tǒng)一,肯定中國傳統(tǒng)繪畫的價值,提出“‘四王’的畫并不是不好,但好處不容易學(xué)……”[1]34并撰專文《中國畫是進步的》和《文人畫之價值》論證了中國畫的進步,指出中國畫的發(fā)展軌跡是符合繪畫藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的,仍然主張“學(xué)書學(xué)畫,都須先臨模古人”[1]36,“畫畫不可離開古人”[1]34。但是陳師曾絕不是少數(shù)學(xué)者所稱的保守派[2]?？v觀他的言論,可知他時刻強調(diào)藝術(shù)的創(chuàng)新性,提出畫畫要獨出己意,學(xué)古人但不可拘泥于古人,要“立定腳跟,自作主張”[1]34,不能只模仿他人,學(xué)甲學(xué)乙目的還是為了成為一個新的丙。陳師曾并不排斥西畫,他認為,民族不同,國家不同,則所作圖畫也不同,國畫與西畫不同,但各具優(yōu)點,我們應(yīng)當(dāng)以國畫為主,適當(dāng)吸收西畫的優(yōu)點,以補救我們的缺點[3]。陳師曾認為要繼承中國古人的藝術(shù)資源,但在其基礎(chǔ)上要有自己的東西,有自己的創(chuàng)新點。但怎樣創(chuàng)新?怎樣突破前人?怎樣豐富我們藝術(shù)的表現(xiàn)力呢?西畫固然能擴大我們的視野,開闊我們的思路,為中國畫的創(chuàng)新提供借鑒,但是不能取代中國畫。既然是中國畫的創(chuàng)新,我們的基點毫無疑問是中國畫的傳統(tǒng)資源。

(二)堅持適度原則

適度是陳師曾強調(diào)的另一創(chuàng)作原則。如提出工筆寫意要結(jié)合起來學(xué)習(xí),過于工筆就難以形成整體的氣魄,過于寫意則可能神韻欠佳。他認為“作畫不可離卻實物,但也不可拘于實物”[1]34,要達到“不即不離”“不似之似”的境界。他還指出,畫山水要硬筆和軟筆結(jié)合,才能“剛中有柔”“柔中有剛”,成其神韻,偏于畫硬或偏于畫軟都會有缺陷。另又有“皴法不可過多,要適可而止”,“粗中要有細的地方,細中也要有粗的地方。只有粗的或只有細的,就沒有變化而陷于單調(diào)。粗中不可有過細的,細中不可有過粗的”[1]34等言論。陳的適度原則主要是針對創(chuàng)作過程中的手法,其宗旨是不破壞繪畫的整體和諧,認為繪畫不可只求新奇,還是要氣、韻兼佳才能為上品。陳在自己的藝術(shù)創(chuàng)作中也正貫穿了這一原則,用他的學(xué)生俞劍華的話說,陳師曾的畫是“剛而不硬,厚而不濁,古而不板,奇而不怪”[1]47?？梢?陳的適度原則同時體現(xiàn)在他的藝術(shù)實踐和藝術(shù)創(chuàng)作論中,二者是相輔相成、互為推進的。

(三)加強多方面修養(yǎng)

繪畫不只是技藝上的工夫,多種修養(yǎng)融入才能成就有意味的藝術(shù)作品。在《文人畫之價值》一文里,陳說得明白,“畫雖小道,第一要人品,第二要學(xué)問,第三要才情,第四才說到藝術(shù)上的工夫,所以文人畫的要素,須有這四種才能夠出色”[4]。自宋以來,我國文人畫已成為繪畫的主流。陳師曾認為,這種趨勢是我國藝術(shù)發(fā)展的必然,因為文人在他們的畫里融入了多種素養(yǎng)、多種學(xué)問。所以此處說的雖然是文人畫,我們也知道陳對于繪畫的理想正是他文中提到的四種修養(yǎng)兼?zhèn)?。他認為,作品要能有可琢磨的地方,要有興味在里頭,要讓人看到這作品能生出“無窮的感想”來。要出這樣的作品,當(dāng)然必須要求作這畫的人有深厚的積淀、無窮的感想才行。陳師曾的畫作就是典型的有興味的文人畫,即使在他的畫銅作品中,所用的題材也仍然是花草樹木這些東西,不只為悅目。他同時對當(dāng)時只為悅眾人目的作品進行了批判,“從前畫的是仕女,現(xiàn)在畫的是美人。從前的體態(tài)是端莊的、稚壯的,現(xiàn)在的體態(tài)是輕盈的、嬌小的、嫵媚的。從前的人物畫丑好老少,必得其真;現(xiàn)在的人物畫,講究的是悅目的曼麗之容,失卻美術(shù)的真諦了”[5]。綜合陳的其他言論可知,在他看來,要不失“美術(shù)的真諦”,作畫之人就得首先擁有寬廣的胸懷、正直的心靈、純正的品位及淵博的學(xué)識。

按陳師曾的創(chuàng)作原則來看,要求極高,但仔細分析起來其著眼點又極踏實。在當(dāng)時一片“中國畫落后”的浪潮聲中,陳對于藝術(shù)創(chuàng)造提出這些要求,顯示出他對于中國畫創(chuàng)作前景的信心和希望。之后的幾十年間,中國畫界出現(xiàn)了齊白石、傅抱石、黃賓虹、李可染等讓國人驕傲的國畫大師,說明陳當(dāng)初的信心并不是盲目的。如果陳沒有那么早逝,定然也能成為最有成就的國畫大師之一。

三、“家學(xué)與博采”——陳師曾的藝術(shù)之源

(一)家族精神的積淀

作為一個留學(xué)7年,近距離接觸到西方思想文化的人,陳師曾如何能在一片崇洋聲中站定腳跟呢?要談到陳師曾藝術(shù)觀的形成,就不能不提到陳師曾的家族。陳師曾出生在湖南,但他的原籍在江西義寧(現(xiàn)修水)。陳師曾在義寧的祖上是客家移民,陳氏當(dāng)時移民到義寧的是一個叫陳騰遠的小伙子和他的母親。當(dāng)時條件極為艱苦,陳騰遠無力科考,只好走上一條靠農(nóng)耕立足、以耕讀傳家的道路。也由于幾代人的勤勞努力,家業(yè)有了很大的發(fā)展。到了陳偉琳(陳師曾的曾祖父)這一輩,陳氏家族已經(jīng)成為當(dāng)時名重一方的鄉(xiāng)紳名流。陳偉琳的第三子陳寶箴完成了家族幾代人的愿望,經(jīng)過幾番輾轉(zhuǎn),官至兵部侍郎、湖南巡撫,是戊戌變法中的風(fēng)云人物,同時通詩文、中醫(yī)。陳寶箴就是陳師曾的祖父,陳師曾的父親陳三立是清末同光體詩派的代表詩人。

從義寧陳氏的發(fā)展歷史可知,陳氏家族的發(fā)展并不是依靠著某種機遇,而是靠著陳氏家族堅韌、勤奮、踏實的傳統(tǒng)。師曾生母早逝,從小跟隨祖父祖母長大,耳濡目染,受家族精神的影響極大。陳師曾極盡孝道,從容大度,正直愛國,富于愛心,交友極多。其父也稱其為“諸弟之楷?！?可見陳師曾確實是繼承到了家族的精神衣缽。

(二)淵博深厚的學(xué)識

家族的精神繼承賦予了陳師曾思想形成的基礎(chǔ),但是形成他自信和務(wù)實的藝術(shù)創(chuàng)作觀的原因主要還是他所具有的豐富學(xué)識。由于家族對讀書一貫的重視以及陳師曾從小表現(xiàn)出的極高天賦及勤奮好學(xué)的精神,祖父對他悉心栽培。師曾從祖父那里識字,說訓(xùn)詁,打下了深厚的國學(xué)功底;10歲在長沙從擅長花卉的尹和白那里學(xué)畫,后又與書畫家胡沁園、王闿運結(jié)識,常以書畫請教;再后又師從文學(xué)家范肯堂學(xué)行書,從周大烈學(xué)文學(xué),從范仲霖學(xué)漢隸、魏碑及楷書等。在詩、書、畫、印諸多名師的指導(dǎo)下,師曾為后來的創(chuàng)作打下了深厚的基礎(chǔ)。之后陳入南京江南陸師學(xué)堂附設(shè)礦務(wù)學(xué)堂學(xué)習(xí)開礦和鐵路等知識,這些無疑加強了他的務(wù)實精神。1902年赴日留學(xué), 1909年回國,在長達7年的留學(xué)生涯中,陳師曾讀過的專業(yè)很雜,學(xué)的時間最長的是博物科。博物科的學(xué)習(xí)使他從科學(xué)上更加了解植物的構(gòu)造,這也是他的藝術(shù)中被公認、同時也被他自認為最出色的是花卉畫的重要原因之一?；貒?陳又經(jīng)常向吳昌碩請教繪畫、篆刻、書法等,得其指點,藝事更是進了一步。在日本期間,雖然陳并沒有專門學(xué)習(xí)過繪畫,但是從和李叔同的頻繁交往可以見出他一定是很關(guān)注西方繪畫的(因李學(xué)的是油畫科),并且也應(yīng)該與李切磋過油畫技藝,因他有一幅油畫作品存世。

從陳師曾所受的教育經(jīng)歷可知,他學(xué)習(xí)的范圍相當(dāng)之廣,這也就是為什么他能諸體兼長的原因。他對傳統(tǒng)文化藝術(shù)極有心得,能窺透其中奧妙,學(xué)過中國古代藝術(shù)家都沒學(xué)過的博物的知識,而且長期留學(xué),看到了與中國完全不一樣的西畫(陳師曾與當(dāng)時出國的學(xué)者多關(guān)注寫實主義的西畫不同,他同時也注意到當(dāng)時興起的印象派和抽象派等西方現(xiàn)代流派的繪畫,并且可想而知,他一定也關(guān)注到了日本的傳統(tǒng)繪畫如浮士繪版畫),這使他擁有極多的藝術(shù)創(chuàng)新的資源。他堅持認為中國畫進步,不僅因為他從理論上認識到它的進步性,更是因為他自己在創(chuàng)作上完全有能力,甚至對他來說進行創(chuàng)新似乎不很費力。鼓勵齊白石變法一例就充分說明了他的這種能力。既然國畫還能從舊變新,又不失其本來的面目精神,自然不是走到了末路的藝術(shù)形式。

陳師曾家教深厚,學(xué)養(yǎng)豐富,性情穩(wěn)重,才情四溢,對中國畫的未來充滿自信,這一切造就了其中和、務(wù)實的藝術(shù)觀。也正因為如此,在文化藝術(shù)思想等各個領(lǐng)域都受到前所未有的激烈沖擊的民國,他依然能堅守中國畫、文人畫領(lǐng)域,為傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展做各種努力。陳師曾英年早逝后,吳昌碩給予其“朽者不朽”的評價,這“不朽”不僅是由于其藝術(shù)上的成就,更是由于他對中西藝術(shù)都有著一份包容平和的心態(tài),不排斥西方藝術(shù),同時堅守傳統(tǒng)藝術(shù)的固有價值。

[1]俞劍華.陳師曾[M].上海:上海人民出版社,1981.

[2]胡健.花落春仍在:論陳師曾的文化保守主義[J].美術(shù)觀察,2004(12):84.

[3]陳師曾.對于普通教授圖畫科的意見[J].繪學(xué)雜志:北京大學(xué)畫法研究會第一期,1920:11.

[4]陳師曾.文人畫之價值[J].繪學(xué)雜志:北京大學(xué)畫法研究會第二期,1921:6.

[5]陳師曾.中國人物畫之變遷[J].東方雜志,1920,18(17): 119-120.

Why“Xiuzhe”is immortal: a probe into CHEN Shizeng’s view of artistic creation

HUAN G Shusheng
(Foreign Language Department of Jingdezhen Comprehensive College,Jingdezhen 333000,China)

CHEN Shizeng’s view of creation can be concluded as follows:unifying inheritance and innovation;sticking to the principle of moderation;being well cultured in many ways.It is believed that the root cause of forming his view of creation is his family academic learning and his immense and extensive knowledge.

CHEN Shizeng;view of artistic creation;contributing factors

J205

A

1671-9476(2010)06-0154-03

2010-08-15;

2010-09-14

黃書生(1973-),男,江西鄱陽人,講師,碩士,研究方向為教學(xué)美學(xué)、英語教學(xué)論。