梁善

（肇慶學(xué)院美術(shù)學(xué)院，廣東肇慶526061）

論端硯的制式、紋飾和風(fēng)格演變

梁善

（肇慶學(xué)院美術(shù)學(xué)院，廣東肇慶526061）

硯臺是我國特有的文書工具，端硯作為我國四大名硯之首，自古以來就具有實用價值和審美價值。端硯的存在是文化的產(chǎn)物，又是文化的物化形態(tài)，各個時代的端硯都傳達(dá)和表示著一定的文化信息和社會屬性，留下各個時代的印跡。探索歷代端硯制式、紋飾和風(fēng)格的演變，稽考先賢制作之源，探索其變化之跡，可以對端硯的發(fā)展和演變有更深的認(rèn)識和了解，從而對硯臺的創(chuàng)新和發(fā)展發(fā)揮啟示作用。

文房四寶；端硯；風(fēng)格；演變

硯是我國“文房四寶”之一，端硯作為中國四大名硯（端、歙、洮、澄泥硯）之首，因其石質(zhì)堅密、細(xì)膩滋潤，貯水不耗、發(fā)墨不損毫，嚴(yán)寒不冰、久用鋒芒不退，而且石品花紋豐富等特點，自唐代采石制作以來就成為名硯。端硯因產(chǎn)于廣東端州（北宋中至今為肇慶）而得名，并以其特有的藝術(shù)魅力，優(yōu)美的雕刻，豐富的文化內(nèi)涵，受到人們的青睞和珍愛，不僅有藝術(shù)價值，也有歷史價值。當(dāng)中積淀著的歷史、文化精髓，是一種綜合藝術(shù)品，令人感嘆其內(nèi)涵博大精深、底蘊豐厚。

一定文化是一定社會政治、經(jīng)濟(jì)在觀念上的反映。近代藝術(shù)哲學(xué)大師丹納認(rèn)為：“時代環(huán)境決定藝術(shù)種類，作品的產(chǎn)生取決于時代精神和周圍風(fēng)俗。”[1]端硯作為一種載體，一種文化用品，它的存在是文化的產(chǎn)物，又是文化的物化形態(tài)。端硯作為整個文化的一部分，與整個人類社會系統(tǒng)相關(guān)聯(lián)。因此，各個時期的端硯作品它都傳達(dá)和表示著一定文化信息和社會的屬性，留下各個時代風(fēng)格的印跡。而它所傳達(dá)的信息和留下的印跡，又是通過具體端硯作品的制式、紋飾、風(fēng)格等來體現(xiàn)出來的。因此，通過探索歷代端硯制式、紋飾和風(fēng)格的演變，以稽考先賢創(chuàng)作之源，探索其變化之跡，讓人們對端硯的發(fā)展和演變有更深的認(rèn)識和了解，并希望對硯臺的創(chuàng)新和發(fā)展有一定啟示作用。

一、端硯的魅力

端硯始于唐武德之世，距今已有一千三百多年的歷史。端硯自采石制作以來，在唐代就已獲得很高聲譽，出現(xiàn)了許多歌詠、贊美和論述端硯的詩文，《全唐詩》就收錄不少這方面的詩作。以下試舉若干詠贊端硯的名句：如劉禹錫有“端州石硯人間重”。李賀有“端州石工巧如神，踏天磨刀割紫云。”李琪有“遠(yuǎn)來柯嶺外，近到玉堂前?！贬岧R己有“端人鑿斷碧溪潯，善價爭教惜萬金?！碧颇├钕逃糜小皩こｅ泊?，恨不到端溪”。皮日休有“微潤將融紫玉英”。陸龜蒙有“澄沙脆弱聞應(yīng)伏，青鐵沈埋見亦羞?！毙焘褂小斑h(yuǎn)向端溪得，皆因郢匠成”。徐鉉有“請以端溪潤，酬君水玉明?！倍顺幰云渖?、質(zhì)優(yōu)、發(fā)墨等品德成為“天下無貴賤通用”（李肇《唐國史補》）的文房用品[2]。因此，已不僅限于文人墨客、達(dá)官貴人的使用、欣賞與收藏，更是上向朝廷、皇帝的貢品，下至庶民鎮(zhèn)邪、引福之寶物。不少人對端硯愛不釋手，自謂有硯癡，并以此為榮。端硯以其自然美、工藝美和凝聚在其身上的中國文化的豐富內(nèi)涵，而充滿魅力，在其一千多年的歷史過程中，留下它美的歷程和軌跡。

二、各朝代端硯制式之演變

初唐端硯形制比較簡單，樣式不多，到中唐后不斷演變和發(fā)展，硯形、硯式不斷增加，開始從純文房用品演變?yōu)閷嵱门c欣賞相結(jié)合的實用工藝品。從現(xiàn)存在世的唐硯來看，有箕形、八棱形、長方形、方形（石渠硯）等。至于還有沒有其他形制，則要等待更多的墓葬出土唐硯方可知道?；纬?，是唐代硯代表硯式，因其象日常生活中使用的簸箕而得名。如圖1：

圖1 唐·箕形硯

宋代是端硯史上輝煌時代。宋代端硯制式一改唐代箕形硯等比較單一的風(fēng)格，呈現(xiàn)多樣化的趨勢。據(jù)葉樾《端溪硯譜》記載：有平底風(fēng)字、有腳風(fēng)字、垂裙風(fēng)字、吉祥風(fēng)字、鳳池、四直、古樣四直、雙棉四直、瓢樣、合歡四直、箕樣、斧樣、瓜樣、卵樣、壁樣、人面、蓮、荷葉、仙桃、鼎樣、玉臺、天研、蟾樣、龜樣、曲樣、鐘樣、圭樣、筍樣、棱樣、琴樣、鏊樣、雙魚樣、月樣、團(tuán)樣、八棱角柄秉硯、八棱秉硯、磚硯、竹節(jié)秉硯、硯板、房相樣、琵琶樣、腰鼓、馬蹄、月池、阮樣、歙樣、呂樣、琴中風(fēng)字、蓬萊樣等。在《端溪硯譜》中還記載有海水魚龍硯、貨幣硯、桃核硯、太史硯、蘭亭硯、石溪硯等式樣五十多種。抄手硯（又稱太史硯）是宋代端硯的代表硯式[3]3。

元代由于統(tǒng)治者對漢文化不重視，加上不斷戰(zhàn)爭，文化生態(tài)停滯不前，文人士大夫?qū)ξ姆克膶氉非髿w于平淡，導(dǎo)致端石開采萎縮，硯的形制沒有創(chuàng)新。

明代的端硯，由于社會上鑒賞硯臺以及藏硯之風(fēng)甚盛，硯工為了迎合文人士大夫的品味，對硯臺的選材、設(shè)計、研制以及雕刻工藝方面除了繼承唐宋遺風(fēng)外，普遍都有所突破，有所創(chuàng)新。對硯坑的開采也不局限于宋坑和坑仔巖，還有沙浦坑、宣德巖等。由于硯材日漸缺乏，硯工十分珍惜這些硯材，從設(shè)計到形制、雕刻均獨具匠心，精雕細(xì)刻，不隨意浪費硯材。形制以方正為貴，如井田硯、石渠硯、抄手硯、隨形硯、蘭亭硯、長方硯、正方硯、蒼龍橫沼硯、琴式硯等為主流。

明端硯的形制仍保留著厚重的風(fēng)格，但硯形、硯式趨向于多樣化。在唐宋基礎(chǔ)上又創(chuàng)造出了更多的硯形、硯式，如蛋形、神斧形、金鐘形、古鼎形、古琴形、各式雜形、瓜果形、走水、平板等。明代主要硯式仍為抄手硯，同時，隨形硯增多，佳石平板硯增多。

明清時代制硯業(yè)重新進(jìn)入空前的繁榮期，多次開采，優(yōu)質(zhì)硯材迭現(xiàn)。琢硯工藝也因材見巧，精益求精。一般來說，明清以前的硯，著重實用，較少在硯上題詩作銘，清朝時期則流行在硯紋硯匣上作銘題詩，慕古畫圖，記事敘懷，禱祝吉祥等。硯臺已不再是單純的實用文具，而成為極富審美意味的藝術(shù)品了。

明末清初這一階段的硯，大都以素樸為尚，還保留有明代淳厚的作風(fēng)，大都重材質(zhì)，整體素雅，以本色見長，其形制一般不大，但落落大方，頗具儒雅之風(fēng)；清代中期以后，硯多注重裝飾，硯式無定型，各具匠心，但因端石大塊的不多，故多因石構(gòu)圖，隨形雕刻。根據(jù)材形的大小，紋理疏密和石眼高低造形雕制，山川樹木，日月風(fēng)云，鳥獸蟲魚和花卉人物等無不成為反映對象，還有仿古銅、玉、瓷器等等。廣東省博物館的藏硯就有茄瓜形、苦瓜形、葫蘆形、桃形、荷葉形、桐葉形、蕉葉形、竹節(jié)形、竹笠形、魚形、螺蚌形、蚌殼形、布袋形、佛手形、飛云形、山崖圖形、古琴形、鐘形、鼓形、仿古錢形式、仿哥窯瓶式、平板式、隨形、橢圓形、長方形、抄手硯、太史硯、井田硯、兩面硯等硯形硯式。

近代端硯制作出現(xiàn)嚴(yán)重衰落現(xiàn)象，所出現(xiàn)的作品基本上是沿用以往傳統(tǒng)制式。自60年代開始，各端硯名坑硯石才又重新開采，然而佳石還不可多得。在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上有了新的拓展，涌現(xiàn)出一批又一批的琢硯名家。在創(chuàng)作設(shè)計，理論研究方面，繼唐模宋范，貢式藏形，又進(jìn)入新臺階，適應(yīng)新時期海內(nèi)外墨士文人實用、欣賞、收藏的需要，端硯工藝有了新的提高和發(fā)展。端硯因石構(gòu)圖，不拘一格，硯式豐富多彩，呈現(xiàn)百花齊放的新局面。

三、各朝代端硯紋飾之演變

這里的紋飾中的“紋”是指端硯上所刻的花紋、圖案，“飾”是指對端硯整體的裝飾。初唐的端硯，硯面上一般無紋樣，但到中唐之后，端硯和其他藝術(shù)品一樣不斷演變和發(fā)展，從實用品演變?yōu)閷嵱门c欣賞相結(jié)合的實用工藝品[3]3。據(jù)記載，唐代工藝琢硯名家馬二又名馬馳，常把秦漢的瓦、鼎刻于硯臺，并刻上楷書譯文，雕刻精美絕倫。宋人稱其作品為“馬二衢”文化。所刻制之硯為“義衢硯”[4]。

宋代制硯除了十分重視硯石品質(zhì)及石品花紋，還開始講究硯的研制，同時十分重視端硯的雕工（包括題材、立意、構(gòu)圖、雕刻）。宋代端硯構(gòu)圖非常簡練，圍繞實用，突出主題。很少有繁縟的裝飾，使人感到一種質(zhì)樸、簡練、清淡之美。從硯譜和現(xiàn)存的宋硯實物中來看，宋硯雖力求簡潔明快，但同時也追求美觀實用。因而非常注重裝飾紋樣的合理運用。在宋代端硯中應(yīng)用的動物圖案有：龍、蟾樣、龜樣、鰲樣、雙魚樣；植物紋樣有：瓜、蓮、荷葉、仙桃、筍樣、竹節(jié)；人物紋樣有：人面；器物紋樣有：瓢樣、箕樣、鼎樣、圭樣、琵琶樣、鐘樣等。幾何紋樣有：腰鼓、琴樣、貨幣等。圖2為宋·蘇軾從星硯，硯池如一字，正中有一眼突起如月，襯以流云，硯面雕刻不多，言簡意明，而硯背中列柱六十三，上各有眼，狀如眾星羅列，美觀精致。

圖2 宋·蘇軾從星硯

元代端硯不用紋飾或少用紋飾，圖案簡練，刀法肯定、粗獷。

明代的紋飾題材十分廣泛，有花鳥、魚蟲、走獸、山水、人物、博古等，其中又以云龍、云蝠，龍鳳，雙鳳，松鶴、竹節(jié)、荷葉、仙桃、靈芝、秋葉、棉豆、花樽、玉蘭、太平有象等居多。古今文字如萬事如意、吉祥、喜慶、祝壽、祝福，或表示引福、鎮(zhèn)邪，或表示高貴、崇尚、忠貞、氣節(jié)等?？傊鞫顺幥f重典雅，樸實厚重、美觀大方。同時，一些文人推崇“天然去雕飾”的端硯，因此，天然硯（即隨形硯）增多。而且進(jìn)行端石的巧色的利用、巧用石品花紋（如巧用魚腦凍、石眼等），同時開始重視石皮、蟲蛀等運用，化腐朽為神奇，變瑕疵為珍品。

清代端硯雕刻的紋飾和題材內(nèi)容更加廣泛、豐富。按紋飾類型及內(nèi)容不同可分為：一是植物類：棉豆、瓜藤、瓜葉、荷花、玉蘭花、牡丹花、蒼松翠柏，等等。二是動物類：鹿、馬、蜂、猴、牛、松鼠、蝙蝠、蜘蛛、白鶴，等等。三是動植物混合類：花類、草蟲、鳴蟬等。四是自然山水類：山石松云、太陽、月亮、云海紋、卷浪紋，等等。五是仿古類：云紋、回紋、弦紋、幾何紋、饕餮紋、雙龍紋、方格紋、鼓釘紋、獸面紋、云蝠紋、云龍紋、云幅騰龍、橘皮地云龍、云龍猛虎、雙龍戲珠、卷草瑞獸，等等。六是器物類：布袋、繩帶、琴套，等等。吉祥圖案是明清以來最為流行的一類圖案，所占比重極大。尤其是清代端硯的造型和裝飾也和其他工藝品一樣，普遍含有吉祥的意蘊。

現(xiàn)代端硯重視裝飾，其題材廣泛，內(nèi)容豐富。在繼承傳統(tǒng)端硯之動物類、植物類、動植物類、山水人物類、器物類和仿古類之裝飾紋樣外，還積極探索，不斷創(chuàng)新，各種創(chuàng)作手法和題材不斷涌現(xiàn)，展現(xiàn)藝術(shù)家的不同藝術(shù)追求和藝術(shù)特色。如黎鏗的地方特色硯，劉演良的山水硯，梁弘健的國畫基因硯，陳偉剛的寫實主義硯，趙桂炎的雕塑語言硯，梁成志的中華典故硯，倫少國的石品演繹硯，梁熾洪、黃超洪的人物雕硯，等等，題材內(nèi)容廣泛，包羅萬象。紋飾多巧妙、得當(dāng)，甚至意境深邃[5]。

四、各朝代端硯風(fēng)格之形成與演變

縱觀各朝代端硯發(fā)展變化，各時代的端硯積淀當(dāng)時的文化，形成了自己獨特的風(fēng)格，各朝代的風(fēng)格可以概括為：唐代簡練實用、豐滿博大；宋代質(zhì)樸典雅、平易清淡；元代粗獷豪放；明代端莊厚重、簡約宏?。磺宕鷱?qiáng)調(diào)紋飾、精雕細(xì)琢；當(dāng)代不斷創(chuàng)新、百花齊放。

端硯始于唐代，可以稱為端硯發(fā)展的初級階段，但石硯古已有之，加之唐代國家統(tǒng)一，國力強(qiáng)盛，國民自信，思想開放，是工藝美術(shù)發(fā)展的鼎盛時期，文學(xué)藝術(shù)達(dá)到登峰造極的境地。端硯受當(dāng)時政治、經(jīng)濟(jì)、文化的影響，逐漸形成簡練實用、豐滿博大的風(fēng)格；在宋代實行“安內(nèi)虛外”“重文抑武”的政策，文化藝術(shù)有較高發(fā)展。在哲學(xué)領(lǐng)域里，理學(xué)占據(jù)了統(tǒng)治地位，理學(xué)家提出的“言理不言情”等都直接或間接地影響著工藝美術(shù)風(fēng)格。在文學(xué)思想上，要求平淡自如，條紋疏暢的目標(biāo)。這種“平淡”是要作到平易而雋永，淡泊而含蓄，言簡而意繁，辭約而理精。這種思想對蘇軾、陸游等文學(xué)家產(chǎn)生了較大影響。這些政策和文學(xué)思潮自然影響到工藝美術(shù)的風(fēng)格上來，因而逐漸形成了宋代端硯之質(zhì)樸典雅、平易清淡的藝術(shù)風(fēng)格[6]。宋代端硯簡潔樸實，造型挺拔，比例適當(dāng)，構(gòu)圖簡練，造型紋飾嚴(yán)謹(jǐn)含蓄，很少有繁縟的裝飾，古樸雅致，平易而雋永，淡泊而含蓄，給人一種平易、理性和清淡之美；元代統(tǒng)治者對漢文化不重視，加上蒙古落后的生產(chǎn)方式和不斷戰(zhàn)爭等，影響到文化生態(tài)是端硯發(fā)展的沉寂期，從現(xiàn)存元代硯來看，多為厚重、粗大，呈現(xiàn)粗獷、豪放、剛勁的藝術(shù)風(fēng)格，反映了游牧民族雄健粗獷的審美特征；明代是我國歷史上一個強(qiáng)盛的時代，經(jīng)濟(jì)和文化的交往擴(kuò)大，在文化、哲學(xué)思想方面新理學(xué)得到流行，出現(xiàn)了博學(xué)派和史經(jīng)派。代表新型社會風(fēng)氣與文化生態(tài)的文學(xué)創(chuàng)作空前繁榮，詩文作家宋濂、劉基等寫出了一些富有社會內(nèi)容的作品，羅貫中、施耐庵寫成了《三國演義》、《水滸傳》，還有吳承恩的《西游記》、湯顯祖的《牡丹亭》，等等，這些劃時代的巨著，促進(jìn)了明代通俗文學(xué)的興起。小說、戲曲、詩文創(chuàng)作爭奇斗艷。在書畫方面，也出現(xiàn)了宋克、王紱、沈周、文征明、唐寅、仇英、祝枝山、林良、徐渭、陳洪綬、董其昌、藍(lán)英、丁云鵬等一代大家，文學(xué)、書畫的繁榮發(fā)展，帶動了手工業(yè)生產(chǎn)和進(jìn)一步促進(jìn)文房四寶制造業(yè)的發(fā)展。明代端硯在開采與制作上重新走向繁榮，其風(fēng)格在繼承唐宋遺風(fēng)外，受到當(dāng)時政治、經(jīng)濟(jì)、文化的影響，形成了端莊敦厚、簡約宏健的時代風(fēng)格；在清初則基本上沿用明代風(fēng)格，當(dāng)時的硯重視材質(zhì)，整體素雅，以本色見長。但清中期以后，開始重視紋飾，精雕細(xì)刻，且愈演愈烈，使端硯藝術(shù)逐漸走向衰落。清代端硯藝術(shù)可以概括為：注重裝飾，精雕細(xì)琢。

五、結(jié)語

從端硯的制式、裝飾發(fā)展演變來看，其發(fā)展與時代、社會關(guān)系密切，經(jīng)歷了從簡單到復(fù)雜，從粗糙到細(xì)致的演變過程。追求美貫穿發(fā)展始終，各個朝代端硯的風(fēng)格特點可概括為：唐代簡練、實用；宋代質(zhì)樸簡練、清淡之美；元代厚重粗大、粗獷豪放；明代敦厚典雅、樸實大方；清代細(xì)膩精致、繁縟纖巧；當(dāng)代風(fēng)格各異、百花齊放。總之，在端硯的發(fā)展過程中，制硯人逐漸形成了對端硯藝術(shù)性的自覺追求，端硯一千三百多年的歷史，端硯之圖案紋飾不僅僅是為了純粹的裝飾，而且刻下了時代文化的印記，追求美的歷程和軌跡。端硯紋飾之美是歷代端硯人勤勞和聰明才智的結(jié)晶，凝聚在端硯身上有中國文化的豐富內(nèi)涵。

[1]丹納.藝術(shù)哲學(xué)[M].重慶：重慶出版社，2006：24.

[2]蕭高洪.新見唐宋硯圖說[M].武漢：湖北美術(shù)出版社，2002：2.

[3]劉演良.端硯的鑒別和欣賞[M].武漢：湖北美術(shù)出版社，2002.

[4]肇慶市端硯業(yè)發(fā)展指導(dǎo)委員會.中國端硯[M].肇慶：肇慶市端硯業(yè)發(fā)展指導(dǎo)委員會編，2004：239.

[5]歐忠榮.感悟端硯[M].廣州：嶺南美術(shù)出版社，2004：175-205.

[6]田自秉.中國工藝美術(shù)史[M].上海：東方出版中心，1985.

（責(zé)任編輯：楊杰）

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1009－8445（2010）03－0067－04

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廣東省社會科學(xué)界聯(lián)合會地方歷史文化特色項目（2009－DF－08）

梁善（1966－），男，廣東茂名人，肇慶學(xué)院美術(shù)學(xué)院副教授。