周 昊 （川音成都美術(shù)學(xué)院 四川成都 610500）

18世紀(jì)初的法國處在動(dòng)亂與變革的前夜。傳統(tǒng)的封建貴族勢力仍把持著國家政權(quán)，他們牢牢地掌控者政治、經(jīng)濟(jì)與藝術(shù)資源。對國王的贊美仍然不絕于耳，羅可可的精美藝術(shù)是貴族們的最愛。但新的轉(zhuǎn)變已經(jīng)出現(xiàn)。逐漸壯大的資產(chǎn)階級已開始感到不滿，他們提出了自己的政治訴求。啟蒙運(yùn)動(dòng)的開展為這種訴求提供了充分的理論依據(jù)。民主、自由、平等、博愛，這些新出現(xiàn)的詞匯在經(jīng)伏爾泰等人的論述后又成為1789年法國大革命中激勵(lì)革命將士的戰(zhàn)斗口號(hào)。從大革命開始，歐洲資產(chǎn)階級作為一股政治勢力正式登上了歷史舞臺(tái)。伴隨著革命的進(jìn)行，新古典主義也開始嶄露頭角。羅伯斯庇爾等革命領(lǐng)袖上臺(tái)后很快便將新政權(quán)的官方藝術(shù)風(fēng)格定位于古典主義。當(dāng)然，隨著時(shí)代的變遷，此時(shí)對古典主義的再次發(fā)掘已不同于文藝復(fù)興時(shí)期。達(dá)?芬奇等人是為了自由精神的真正解放而吶喊，而大革命時(shí)期的古典主義則是借用古羅馬題材來宣揚(yáng)革命精神及維護(hù)共和政體。

因此，新古典主義從一開始便具備了三個(gè)特點(diǎn)。首先是在藝術(shù)上對古典樣式的還原，初期的新古典主義被稱為“純正的風(fēng)格”，這說明當(dāng)時(shí)的新古典主義重在對傳統(tǒng)樣式的原版再現(xiàn)。18世紀(jì)中后期出版的兩本著作《雅典古跡》和《古代藝術(shù)史》對古希臘和古羅馬的藝術(shù)傳統(tǒng)進(jìn)行了論述與對比，為古典主義的再次復(fù)興奠定了理論基礎(chǔ)。而龐貝和赫丘蘭尼姆兩座古城的考古挖掘不僅極大地激起了人們對古典文藝的興趣，更為新古典主義建筑提供了真實(shí)的范本。新古典主義的另一個(gè)特點(diǎn)是在還原古羅馬背景的基礎(chǔ)上體現(xiàn)新的時(shí)代精神。這種風(fēng)氣在當(dāng)時(shí)的政壇顯現(xiàn)的尤為明顯，當(dāng)時(shí)的議員們皆以古羅馬的政治家為楷模。在辯論中，人們總喜歡引用西塞羅的語句。他們的舉手投足也在竭力效仿古羅馬雕像的姿態(tài)。大革命時(shí)期的政治領(lǐng)袖將自己置身于羅馬共和國的大背景下，彷佛自己的革命事業(yè)是古羅馬精神的輪回。所以，新古典主義繪畫多以古羅馬政治題材為背景。畫中的角色也多是在影射當(dāng)前的局勢與政治人物。但是，這些資產(chǎn)階級革命家畢竟不同于古羅馬的奴隸主貴族。新古典主義自然而然的要符合資產(chǎn)階級的政治理念。如對愛國主義、法治精神的著重刻畫就使得新古典主義透露出強(qiáng)烈的時(shí)代氣息。最后是對羅可可藝術(shù)的抨擊。隨著法國大革命的日漸臨近，渴望改變現(xiàn)狀的法國民眾，更加反感散發(fā)著濃重的、沒落的貴族氣息的羅可可美術(shù)，期待著有更嚴(yán)肅更高尚的美術(shù)。①新古典主義正是在此情況下，順應(yīng)了統(tǒng)治階層與民眾的雙重需求迅速崛起，并最終以政治打壓的方式對羅可可藝術(shù)進(jìn)行圍剿。

也許是時(shí)勢造英雄，一位名為雅克?路易?大衛(wèi)的年輕畫家走進(jìn)了這激情四溢的年代，并在此留下了濃重的一筆。大衛(wèi)的本性就是一名改革者，但他的生活環(huán)境使他成為一個(gè)熱烈的古典主義者。他那嚴(yán)肅的繪畫是對以他的家族前輩布歇繪畫作品所代表的羅可可風(fēng)格的有意識(shí)的反動(dòng)。②他將對革命的狂熱崇拜和古羅馬的英雄主義情結(jié)進(jìn)行了完美的結(jié)合，創(chuàng)作了大量的繪畫作品。在他身上，我們能看到新古典主義由大革命時(shí)期的“純正風(fēng)格”到拿破侖時(shí)期“帝國樣式”的轉(zhuǎn)變。

作為新古典主義的領(lǐng)導(dǎo)者，大衛(wèi)的個(gè)人命運(yùn)與新古典主義的興衰密切相連。

正是在他的帶領(lǐng)下，新古典主義戰(zhàn)勝了羅可可風(fēng)格，占據(jù)了藝壇的主流位置。大衛(wèi)初期曾為路易十六進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，但在大革命開始后作為國民議員的他不僅投票贊成處死國王更力主撤銷作為羅可可堡壘的皇家繪畫雕塑學(xué)院。用這種政治上的極端方式，大衛(wèi)結(jié)束了羅可可在藝壇上的統(tǒng)治地位。這位畫家和新古典主義美術(shù)一樣，在莊嚴(yán)、平靜的外表下隱藏著對敵人的極端仇恨和對自我價(jià)值的無比認(rèn)同。其實(shí)，早在羅馬學(xué)習(xí)繪畫時(shí)，他便顯露出對革命精神的贊美。當(dāng)時(shí)，他創(chuàng)作了著名的《賀拉斯兄弟的宣誓》。該畫反映的是古羅馬建國時(shí)期的傳說。講述的是公元前7世紀(jì)羅馬與阿爾巴隆發(fā)生戰(zhàn)爭。由于兩國長期聯(lián)姻，為避免過多的傷亡，雙方?jīng)Q定各派出三人以決斗的方式?jīng)Q定戰(zhàn)爭勝負(fù)。羅馬選派了賀拉斯家族的三個(gè)兄弟作為代表。畫面中，高舉三把利劍的是三兄弟的父親老賀拉斯，而三位勇士則對著寶劍宣誓。畫面強(qiáng)烈的光線對比襯托出英雄們堅(jiān)實(shí)的肌肉和富有質(zhì)感的盔甲兵器，一股即將步入沙場的豪邁氣概油然而生。畫面右下方的婦女是賀拉斯兄弟的姐姐。面對即將出征的弟弟們，她悲痛欲絕。因?yàn)榕c他們決斗的正是自己的情人。無論結(jié)局如何，她都注定會(huì)失去自己所愛的人。在這幅作品中，清晰的畫面輪廓，富有雕塑質(zhì)感的人物軀干和冷峻清晰的光影凸顯出強(qiáng)烈的英雄主義氣魄和高尚的愛國情操，而這似乎是大衛(wèi)永恒不變的主題。根據(jù)傳說，三兄弟中有兩人戰(zhàn)死，只有最小的弟弟賀拉提烏斯殺死對手后凱旋而歸。他的姐姐從戰(zhàn)利品中認(rèn)出了自己情人的戰(zhàn)袍，由于無法掩飾自己的悲傷而被弟弟殺死。因?yàn)橘R拉提烏斯宣布：“凡是為敵人掉淚的羅馬婦女都應(yīng)該被處死。”從后來大衛(wèi)投票贊成處死路易十六來看，這位畫家肯定對賀拉提烏斯冷酷的決定非常認(rèn)同。這種對敵人的仇恨混合著對英雄主義及愛國主義的贊美成為大革命時(shí)期大衛(wèi)新古典主義繪畫的特點(diǎn)。

拿破侖的上臺(tái)標(biāo)志著大衛(wèi)和新古典主義藝術(shù)性質(zhì)的轉(zhuǎn)變。從此以后，他盲目地“拉著他的篷車”，朝著升起的拿破侖之星蹣跚行進(jìn)，成為帝國的首席畫家。③原先對革命精神的稱頌轉(zhuǎn)為對皇帝的贊美。大革命時(shí)期的新古典主義也開始轉(zhuǎn)化為帝國古典主義。偉大的拿破侖同樣對古典主義藝術(shù)充滿熱情。同先前的督政府一樣，拿破侖也將官方藝術(shù)確定為古典主義。但以古羅馬獨(dú)裁者凱撒為心中楷模的拿破侖早已厭倦了那動(dòng)蕩不安的革命氣氛。對此時(shí)的拿破侖而言，暴亂必須結(jié)束，藝術(shù)的目的在于對帝國和皇帝本人的歌頌。所以，拿破侖時(shí)期的新古典主義是彰顯領(lǐng)袖風(fēng)范的皇家藝術(shù)。在為拿破侖繪制的《拿破侖加冕禮》中，我們可以清晰的看到對皇帝的美化。按照傳統(tǒng)，在加冕禮上必須由教皇或主教將皇冠放于君王頭頂。標(biāo)志著世俗王權(quán)的合法性需受教會(huì)認(rèn)可。然而畫面中表現(xiàn)的則是拿破侖為王后行冠禮，他的皇冠早已由自己親手戴上。畫家以那精美的藝術(shù)手法展現(xiàn)出拿破侖桀驁不馴的君王氣質(zhì)。這種對皇帝的吹捧和對統(tǒng)治階級的美化已經(jīng)使新古典主義變了味。原先歌頌自由、平等的藝術(shù)主題已被新的專制主義所替代。具有歷史進(jìn)步意義的新古典主義開始沉淪了。波旁王朝復(fù)辟后，大衛(wèi)逃往布魯塞爾。他的弟子安格爾接過他的旗幟成為新古典主義的中堅(jiān)力量，也正是在安格爾的手中新古典主義開始呈現(xiàn)出新的多元化特色。

其實(shí)，安格爾也認(rèn)為只有描繪歷史與神話題材的作品才能獲得最高的藝術(shù)成就。但他精心描繪的這些大作總是顯得空洞造作。作為一個(gè)缺乏政治洞察力的藝術(shù)家，安格爾無法準(zhǔn)確的把握史詩性藝術(shù)題材的內(nèi)涵。但他運(yùn)用線條造型的功力和精致的筆法卻在一系列優(yōu)雅的描繪上流社會(huì)婦女的肖像中展現(xiàn)的淋漓盡致?！洞髮m女》便是此類作品，畫中女模特豐滿的身軀以一條長長地曲線從背部延伸到足下，生動(dòng)的勾勒出女子美妙的形體。但是，若嚴(yán)格的按照人體比例來衡量。安格爾筆下的宮女顯然被拉長了。對于安格爾來說，繪畫的寫實(shí)性固然重要，但更重要的是展現(xiàn)美。為達(dá)到這一目的，畫家應(yīng)該適當(dāng)?shù)娜谌胫饔^因素而不必苛求于對客觀的準(zhǔn)確性表達(dá)。他的這種觀點(diǎn)在另一幅作品《少女清泉》中也得到了展現(xiàn)。畫中，那清純的少女形象宛如古希臘的女神雕塑，但其一波三折式的曲線又有別于正統(tǒng)的古典樣式。從《大宮女》和《少女清泉》兩幅作品中，我們都能感受到浪漫主義的氣息。雖然作為新古典主義的堅(jiān)定捍衛(wèi)者，安格爾極度排斥以德拉克洛瓦為首的浪漫主義，但新的藝術(shù)發(fā)展已使他或多或少的受到了浪漫主義的影響。為了展現(xiàn)完美的效果，安格爾將自己的主觀情感和多元化的藝術(shù)特色融入到了新古典主義繪畫當(dāng)中。雖然安格爾也力圖取得官方藝術(shù)的領(lǐng)導(dǎo)權(quán)，但與大衛(wèi)相比，此時(shí)的新古典主義少了一些功利性目的，而更重視在美學(xué)上的探索。

可以說，新古典主義是歐洲最后一個(gè)統(tǒng)一的藝術(shù)風(fēng)格。特別是在拿破侖時(shí)期，

新古典主義成為整個(gè)西歐的官方藝術(shù)。隨著拿破侖帝國的瓦解和近代民族主義的興起，原先的附屬國紛紛獨(dú)立，歐洲各國的藝術(shù)開始呈現(xiàn)出鮮明的地方特色。藝術(shù)家開始更加重視自己的區(qū)域性與民族性特點(diǎn)。然而，作為資產(chǎn)階級的正統(tǒng)藝術(shù)，新古典主義仍然有著極大的影響力。它在相當(dāng)長的時(shí)期內(nèi)都被作為西方民主國家的官方藝術(shù)。這一點(diǎn)在建筑上體現(xiàn)得尤為明顯。法國的凱旋門、德國的勃蘭登堡大門、美國的議會(huì)大廈都將古典建筑的典雅與莊重完美的體現(xiàn)出來。這些經(jīng)典建筑無疑是古代民主傳統(tǒng)與當(dāng)代資產(chǎn)階級自由意識(shí)的結(jié)合。而古典主義的循環(huán)復(fù)興也是西方美術(shù)發(fā)展的一個(gè)特點(diǎn)。這些都說明，新古典主義的影響已深深印刻到西方人的腦海中。

注釋：

①《外國美術(shù)史》，歐陽英，中國美術(shù)學(xué)院出版社，第135頁.

②③《藝術(shù)與觀念》，威廉?弗萊明，北京大學(xué)出版社，第505頁.

周昊，男，1985年11月生，河南洛陽人。學(xué)士學(xué)位。2009年就讀于川音成都美術(shù)學(xué)院美術(shù)理論系研究生。側(cè)重于對美術(shù)史論、當(dāng)代藝術(shù)評論、文藝評論方面的研究。