逯金鵬 （湖北省荊州市長江大學(xué)東校區(qū)藝術(shù)學(xué)院 湖北荊州 434020）

淺談畫院制度下的美術(shù)教育

逯金鵬 （湖北省荊州市長江大學(xué)東校區(qū)藝術(shù)學(xué)院 湖北荊州 434020）

在中國古代美術(shù)教育史上，宋代是一個頗受關(guān)注的輝煌時代，這個時期下不僅產(chǎn)生了大量豐富燦爛的繪畫藝術(shù)作品，更出現(xiàn)了一批光耀古今的繪畫大師，研究這一時期的美術(shù)教育是十分重要的，這也對我們研究當(dāng)代的美術(shù)教育改革也是十分必要的。

文治；文人畫家；畫學(xué)；發(fā)展；借鑒

宋代統(tǒng)治者提倡文治，雖因兵弱屢受外辱，而文化卻粲然可觀。作為文化的一個重要的載體，繪畫藝術(shù)也得到統(tǒng)治者的大力提倡和支持，各種畫科在成熟齊備的基礎(chǔ)上蓬勃發(fā)展。花鳥、山水、人物諸科競相爭艷，不斷突破舊的藩籬，創(chuàng)造出新的水平。繪畫內(nèi)容、題材更加廣泛開闊，風(fēng)格技巧呈現(xiàn)出千姿百態(tài)的繁榮局面，這一時期的美術(shù)教育更是得到了長足的發(fā)展成績斐然。教育范圍也不斷得到擴展，上至王公大臣下至黎民百姓甚至娼優(yōu)名伶，培養(yǎng)了一大批出身各個階層的繪畫人才。有專攻一科的專業(yè)型繪畫人才，亦有多科皆善的綜合型人才，其中不乏名垂千古者。更為出色的是出現(xiàn)了大量具有極高文化修養(yǎng)的文人畫家。文人畫家將繪畫與文化并重，不僅為繪畫提供了豐富的文化給養(yǎng)，發(fā)展了繪畫的人文內(nèi)涵，同時還提升并擴展了繪畫的社會地位及教育價值。美術(shù)教育不再局限于單純的技法傳授上，關(guān)注多元文化形態(tài)的學(xué)習(xí)成為宋代美術(shù)教育發(fā)展的一個重大突破。極大的豐富了古代美術(shù)教育的教育內(nèi)容與教育形式，并于無形中擴大延伸了美術(shù)教育實施的范圍和教育意義，對后世美術(shù)教育的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

宋代皇帝喜歡繪事，禮遇畫家，這一崇尚風(fēng)雅藝術(shù)的傳統(tǒng)自我國上古時代就已存在，或出現(xiàn)于政治目的，或為個人喜好，隨著社會經(jīng)濟(jì)、文化的發(fā)展，這一傳統(tǒng)下的藝術(shù)體制也逐漸趨于完善。

宋代宮廷同歷代的皇家一樣收藏了歷代的名人畫作和字帖供畫師臨摹學(xué)習(xí)，畫院這樣做的目的有兩個，其一就是要求畫師具備高超的繪畫水平，掌握各種繪畫方法比如山水的的皴法、人物的線描、花鳥的上色法等還有其中的章法等等。其二就是盡可能的多的復(fù)原保留一些歷代的優(yōu)秀畫作和字帖。謝赫“六法論”中的第六法為“傳衣模寫”，一作“傳模移寫”，講的是臨摹古人的優(yōu)秀作品，向遺產(chǎn)學(xué)習(xí)。在宋畫院教學(xué)中宋徽宗搜集歷朝名畫供畫院的學(xué)生去臨摹，去學(xué)習(xí)。在人類歷史上，繪畫始終是隨著社會的發(fā)展而發(fā)展。整個社會的發(fā)展，推動和決定著繪畫發(fā)展的總趨勢，這是繪畫發(fā)展的一條客觀規(guī)律。此外，繪畫還有它自身的傳統(tǒng)，有它發(fā)展的歷史繼承性，這就是繪畫發(fā)展的自身規(guī)律。前代的繪畫，總是給后代的繪畫以巨大影響，后代的繪畫又總是要繼承前代繪畫的成果，這就是繪畫發(fā)展的歷史繼承性。由于這種歷史繼承性的存在，繪畫的大戰(zhàn)就有了自己的傳統(tǒng)。之所以宋代畫學(xué)要求學(xué)生臨摹前代的繪畫作品，一種是“借古以開今”。學(xué)習(xí)遺產(chǎn)，是一種手段，繼承借鑒的目的是為了革新創(chuàng)造，為今人服務(wù)。歷觀古代名家，沒有不是博學(xué)諸家，獨抒己見，既有深厚的傳統(tǒng)功力，又有與眾不同的面目，這就叫“具古以化”。他們學(xué)習(xí)傳統(tǒng)精華，在深入生活、描寫生活中靈活運用傳統(tǒng)、發(fā)展傳統(tǒng)。正如沈宗騫所云：“如一北苑也，米芾父子宗之，黃王倪吳宗之，宗一鼻祖而無分毫蹈襲之處者，正是其自立門戶而自成其所以為我也?！睂W(xué)習(xí)古人，不能只滿足于像古人，否則，藝術(shù)就不能發(fā)展，藝術(shù)生命就要停止，石濤說得好：“古之須眉，不能生在我之面目；古之肺腑不能安入我之腹腸。我自發(fā)我之肺腑，揭我之須眉，縱有時觸著某家，是某家就是我也，非我故為某家也?！?/p>

一種是“師古為上乘”。在中國繪畫史上，還有一批人，對繼承傳統(tǒng)的目的，不十分明確，他們脫離生活實際，只知道臨摹，不知道創(chuàng)造，結(jié)果陷入“泥古不化”的死胡同，所謂“死守舊本，終無出路”。郭熙、郭思在《林泉高致》中，批評了北宋后期山水畫壇，說，“今齊魯之士，臨摹迎丘，關(guān)陜之士。臨摹范寬。一己之學(xué)，猶為蹈襲，況齊魯關(guān)陜，幅員數(shù)千里，州州縣縣，人人作之哉？專門之學(xué)，自古為病，正謂出于一律?！蹦纤文┠?，也同樣產(chǎn)生“人人馬遠(yuǎn)，個個夏圭”的類似狀況，到了明末、清一代那種“家家一峰，個個大癡”的摹古之風(fēng)刮的更甚，嚴(yán)重地阻礙著繪畫的創(chuàng)造發(fā)展。在宋代畫院，宋徽宗在制定教學(xué)計劃的時候，已經(jīng)考慮到了臨摹歷代的優(yōu)秀畫作對培養(yǎng)畫師的重要性。現(xiàn)在我們一些美術(shù)院校在培養(yǎng)學(xué)生的時候，也是要求從臨摹古畫或者臨帖開始的。當(dāng)學(xué)生達(dá)到了一定的繪畫水平之后再去培養(yǎng)他們創(chuàng)造的能力。這也是一種較快的掌握繪事的捷徑。

宋代畫院從北宋建立，歷時三百余年，宋代畫院到宋徽宗時期達(dá)到高潮。宋徽宗趙佶本人在繪畫史上就是不一個杰出的畫家。趙佶初登基時，就對周圍的人說：“朕萬余暇，別無他好，惟好畫耳”。這確實是他的肺腑之言，他在未做皇帝之前就經(jīng)常與駙馬王詵等人有所往來，對繪畫情有獨鐘，且有一定的造詣，以致青年時期便“盛名聲譽在人間”。其在山水、人物、花鳥、書法方面都有涉獵，可以說無所不畫，無所不精。傳世作品約有二十余件，尤以花鳥更為精妙絕倫。其畫風(fēng)基本分為兩種，一種用濃麗的色彩精工繪制，形成極具“黃家富貴”的傳統(tǒng)，一派艷麗富貴的情調(diào)。他的這種風(fēng)格對畫院的畫家影響很深，如韓若拙每畫一只鳥自嘴到尾皆有名稱，連鳥的羽毛都有一定的數(shù)目；另一種是用水墨渲染而成，崇尚清淡的的筆墨趣味，這是從徐熙，易元吉、崔白等人處接受來的畫法。趙佶在美術(shù)史上最為影響的并非是他的繪畫而是他的對美術(shù)教育的貢獻(xiàn)。他本人不僅是畫家而且還是個藝術(shù)教育家，畫院的組織者和教授者。他還編選了上千冊的《宣和睿覽集》，在其當(dāng)政期間培養(yǎng)了許多優(yōu)秀的畫家。崇寧三年（公元1104年）設(shè)立了繪畫的專業(yè)學(xué)院——畫學(xué)。宋國子監(jiān)畫學(xué)是中國古代繪畫教育史上唯一國立而屬學(xué)校性質(zhì)的專門繪畫教育機構(gòu)。是一個有完整的、有系統(tǒng)的有目的培養(yǎng)繪畫人才的皇家繪畫學(xué)院?？梢哉f他創(chuàng)辦繪畫專業(yè)學(xué)院的目的和動機，基本出于自己對藝術(shù)的愛好和需要。他的生活時刻離不開藝術(shù)，他命人編撰《宣和畫譜》甚至“睿思殿日命侍詔一人能雜畫者宿值，以備不測喧喚”。同時還把繪畫并入科舉制度，以畫取士，要求“益興畫學(xué)，教育眾工，入進(jìn)士科，下題取士，復(fù)立博士，考其藝能”。宋徽宗創(chuàng)辦畫學(xué)不僅有一套課程計劃和教學(xué)方法，還有一定的招生制度，考試制度和畫生待遇，以及寄宿安排等。這在美術(shù)教育史上有著重要的意義。

宋徽宗的畫學(xué)為后世的美術(shù)教育提供了很好的教育模式，直至今天我們的學(xué)院美術(shù)教育依然存在其教學(xué)模式的影子。不可否認(rèn)，由于當(dāng)時封建社會的社會性質(zhì)等時代的局限，宋徽宗的畫學(xué)不免存在障礙美術(shù)教育發(fā)展的不良因素，但其中還是有很多值得我們當(dāng)代美術(shù)教育學(xué)習(xí)借鑒的地方。諸如提高藝術(shù)工作者的待遇，藝術(shù)者的文化素養(yǎng)，以及畫學(xué)制度的設(shè)置，課程安排都有我們可以拿來并融入當(dāng)下美術(shù)教育環(huán)境重新得以利用的可取之處。

[1]李永林：《中國美術(shù)教育史綱》.廣西美術(shù)出版社，2001年版.

[2]范凱熙：《美術(shù)教育史》.北京師范大學(xué)出版社，2000年版.

[3]版俞劍華主編：《中國古代畫論類編》.人民美術(shù)出版社 1982年版

[4]李福順：《中國美術(shù)史》.高等教育出版社，2003年版 .

[5]周積寅：《中國畫論輯要》.江蘇美術(shù)出版社，2005年.

[6]令狐彪：《宋代畫學(xué)》.中國大百科全書出版社，1991年版.

[7]王伯敏：《中國繪畫通史》.三聯(lián)書店出版社，2000年版.