劉 靖 （安徽省淮北師范大學 安徽淮北 235000）

中國水墨畫中的“意境”是指在水墨繪畫作品中，畫家在描繪事物的基礎上表達自己的思想感情所形成的一種藝術感染力，它所呈現(xiàn)出的那種情景交融、虛實相生的形象，能使觀賞者通過聯(lián)想產生共鳴，開拓韻味無窮的審美想象空間。

一、“意境”的起源與發(fā)展

“意境”一詞最早見于唐代王昌齡的《詩格》,其中稱：“詩有三境”，提出了意境、物境、情境三境說；繼而中唐詩僧皎然在《詩式》中提出了“境”這個美學范疇；劉禹錫對“境”的美學范疇做了最明確的規(guī)定；唐末司空圖在《二十四詩品》中列舉出了二十四種意境；明代朱承爵在《存余堂詩話》中則進一步明確地使用了這一概念，他說：“作詩之妙，全在意境融徹，出聲音之外，乃得真味?！蓖鯂S總結了前人成就，結合西方美學的觀念建立比較系統(tǒng)的意境說，他在《人間詞話》中說：“文學之事，其內足以攄已，而外足以感人者，意與境二者而已。上焉者意與境渾。其次或以境勝，或以意勝。茍缺其一，不足以言文學。”

意境是中國古代畫論的中心范疇,也是中國古典美學的一個重要范疇。葉朗認為，“從邏輯的角度來看，意境說在中國古典美學體系中占有重要的地位；從歷史的角度看，意境學說的發(fā)展又構成了中國古典美學史的一條重要線索”。從古至今的藝術實踐活動中，意境的使用范圍逐漸擴大，意境也由一種審美范疇提升至美學精神。

二、水墨畫意境的內涵

意境不僅是中國古典美學的重要范疇，它還是畫家創(chuàng)作的原則，更是觀賞者的欣賞原則。在水墨畫中，塑造意境的不是普通的形象，而是富有生命力和感情的形象，它不是滿足于對有限的客觀事物的外在形式臨摹，而是畫家在有限的空間之中去表現(xiàn)無限的感情，塑造出“意外之意”“象外之象”，因此，意境能體現(xiàn)出主體與客體、虛與實、動與靜、情與景等諸方面高度的完美統(tǒng)一，從而能引發(fā)觀賞者無限的審美想象。

意境是中國水墨畫體系的精髓，凝聚著中國水墨畫藝術的根本精神，是繪畫作品追求的最高境界。李可染說過“意境是藝術的靈魂，是客觀事物精萃部分的集中，加上人的思想感情的陶鑄，經過高度藝術加工，達到情景交融，借景抒情，從而中表現(xiàn)出來的藝術境界，詩的境界，就叫做意境?！惫跽f：“千里之山，不能盡奇，萬里之水，豈能盡秀……一概畫之，版圖何異？”由此看出，有意境的水墨畫要剪取客觀事物中的精華，而決非像圖經一樣羅列排序，不能僅僅成為自然的模仿，而應表現(xiàn)出作者感情與思想。清代石濤說：“夫面者，從于心者也?！痹谒嬛?，精神的滲透才是最為關鍵的。因此，畫家追求的意境，就是追求一種情景交融華物的藝術境界。沒有景，情感就不能從主體轉為客體表現(xiàn)，因為景物是有形的，而情感是無形的，以情入景、以景載情，就能以形寫神，傳達出水墨畫的精髓。

因此，水墨畫中的意境的關鍵就在于作者不是對景物進行匠氣的鋪陳、描摹，它不求完全再現(xiàn)，而應該如“相中之色，水中之月，鏡中之象”，給予觀賞者無限的遐想空間。

三、水墨畫中意境美的體現(xiàn)

水墨畫中的意境美，是由畫家在水墨畫創(chuàng)作的審美意識上具備的兩個條件所組成：一是客觀事物的藝術再現(xiàn)，一是主觀精神的表現(xiàn)，二者有機結合，主要體現(xiàn)在以下三方面：

（一）水墨畫的意境美體現(xiàn)在“詩畫同源”

清代美學家葉燮說：“畫者形也，形依情則深；詩者情也，情附形則顯?！碧K軾也強調“詩”與“畫”在創(chuàng)造審美意象方面的共同要求，他說：“詩畫本一律，天工與清新?！彼谠u價王維的的畫時說：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩”。點出了畫的意境，道出了中國水墨畫寫意的藝術觀和意境構造的藝術方法，詩畫互補，使得意境更加深遠。

（二）水墨畫的意境美體現(xiàn)在“不似之似”

中國水墨畫講究神似，蘇東坡曾題詩：“論畫以形似，見于兒童鄰。賦詩必此詩，定知非詩人”。清代石濤題詩亦有：“名山許游未許畫，畫必似之山必怪。變幻神奇懵懂間，不似之似當下拜”。中國水墨畫不僅有形，而且還有神，不應該單純的追求形似或神似，而應該兩者結合，以形似為前提，神似為目的，不似是手段，目的在于“似”，才能達到形神兼?zhèn)?，才是有意境美的水墨作品?/p>

（三）水墨畫的意境美體現(xiàn)在“形象人格化”

水墨畫藝術作品的意境都是與作者的情感相交融的，即是作者想象改造和感情浸潤的記憶表達，也是中國水墨畫的精髓之所在。在古代文人的水墨畫中，往往把所畫的對象人格化，這樣做更提高了作品的審美意境。例如，以梅蘭竹菊象征人們的崇高品格，它首先是作者自己的品格替身，或沖寒先發(fā)，或幽谷自香，或冷艷傲霜，或勁傲冰霜，人們從自身的生活感悟中，發(fā)現(xiàn)了這些堅強剛毅的品格，從審美意義上來說，它不但已經超出現(xiàn)實美的范疇，而且也超出藝術美的范疇，上升到人生哲理的高度，從而使水墨畫所要表達的意境更為深遠。

結語

對于中國水墨畫來說，意境便是中國畫最本質的藝術原則。自古以來，水墨畫家通過抒發(fā)主觀情感來追求意境的傾向,主導著水墨畫的發(fā)展方向。水墨繪畫藝術所強調的意境，既不是客觀物象的簡單描摹，也不是主觀意念的隨意拼合，而是主、客觀世界的統(tǒng)一，是畫家在自然美、生活美和藝術美三方面所取得的高度和諧的體現(xiàn)。

注釋：

①葉朗.《中國美學史大綱》.上海人民出版社，1985年版.第264～265頁.

②羅根澤.《中國文學批評史》第二冊.古典文學出版社，1957年版.第188頁.

③《蘇東坡集》前集卷十六《書鄢陵王主簿所畫折枝二首》之一.

④《東坡題跋》下卷《書摩詰藍田煙雨閣》.

⑤俞劍華：《中國古代畫論類編》2004年版.人民美術出版社，第635頁.

[1]宗白華.美學散步[M].上海人民出版社，1981.

[2]俞劍華.中國古代畫論類編[M].北京：人民美術出版社，2004.

[3]李可染.李可染論藝術[M].北京：人民美術出版社，2000.

[4]葉朗.中國美學史大綱[M].上海人民出版社，1985.