■李元成
中國畫的寫生造型本身有著多種因素組成,而形象本身是寫生造型藝術(shù)生存的依據(jù),以真寫美,追求形神兼?zhèn)?。而“寫”本身也是繪畫理論中極高的審美概念,諸如以形寫神,傳神寫照、傳移模寫、傳寫、寫真、寫生、寫心……。寫已成為中國畫創(chuàng)作的重要手段和方法?!皩懏嫛钡拿缹W(xué)觀點(diǎn)是一份值得總結(jié)和弘揚(yáng)的民族優(yōu)秀遺產(chǎn)。
寫生人物畫以線與面的結(jié)合,水墨的深與淺的變化,神與情的表現(xiàn),筆的快慢節(jié)奏等諸因素組成的,同時出現(xiàn)了寫生人物畫所具有的特殊效果。
寫生人物畫的形與情趣、意趣都是以線于面的特點(diǎn)來完成的,從造型角度來看似乎是對寫生人物必須畫得像他本人(比例、結(jié)構(gòu)),嚴(yán)格的造型訓(xùn)練往往被訓(xùn)練者越來越背離藝術(shù)而走入自然的摹仿但是從高度的藝術(shù)角度來看,“寫”本身是宣泄傾吐、解脫、寫生、描寫、再現(xiàn)之意。
寫生人物畫又有著具體的人物特性來約束規(guī)定著作者不能隨意性太大,多數(shù)作者往往大多是在人物發(fā)型上和衣服上大膽的做文章,從而達(dá)到寫生人物畫的效果。
從寫生人物畫作品來看,一位作者能夠充分利用好筆墨變化來完成寫生人物畫,他的形與墨則恰如其分的掌握地好,結(jié)合地好,既有形又有墨,還有趣。一件好的寫生人物作品,表現(xiàn)出來應(yīng)該是你與模特之間所產(chǎn)生的內(nèi)容,即客觀有主觀,才能夠真正的感染人。多數(shù)作者是以目識對象,要抓住對象的特征、動態(tài)及神情,而后再落筆。
作為毛筆造型,我認(rèn)為誰能夠把毛筆的走勢和任務(wù)的形體很好的既然和好,使筆下的形象在線的造型中產(chǎn)生體積感,一筆下去,有筆、有墨、有形、有味,同時形神兼?zhèn)洌w看畫面既有取舍變化等。把最強(qiáng)烈的部分畫出來即是好作品。
寫生人物畫中的筆墨隨意性要小于花鳥畫和小品畫,但是也不能說完全被人物型體控制得全用焦墨去畫準(zhǔn)型體,如果這樣去畫寫生人物畫,似乎少了很多東西。本身任務(wù)寫生是帶著情感、質(zhì)感、背景去完成的。它的筆墨運(yùn)用就要具有針對性的變化。
首先要精心設(shè)計筆墨的處理,做到胸有成竹,一氣呵成,在補(bǔ)充皴、擦、點(diǎn)、染。
如畫一位老人可以多用于焦墨畫其結(jié)構(gòu),而相反畫一位少女可少用墨焦,在適當(dāng)?shù)奈恢眉右匝a(bǔ)充筆與墨的變化。落墨前應(yīng)細(xì)心周到,統(tǒng)籌安排,有梳、有密、不散、不亂,既有變化,又統(tǒng)一。
但也不是絕對的焦墨與濕墨的搭配,也要看作品筆與墨的風(fēng)格。如今,有成績的作者也不少,風(fēng)格和效果也不相同,如同樣畫一幅寫生人物畫,其中有劉國輝風(fēng)格的,王子武風(fēng)格的,相比之下,都是一干一濕,也就產(chǎn)生了不同的筆墨變化和水墨的感覺。如果真正要說哪一種方法好,這要看作者真樣去用筆墨變化把握住人物情與神的表達(dá)。
有的寫生任務(wù)畫更靠近寫真些,而有的寫生畫則更靠近水墨趣味性,在著方面的表現(xiàn)要看作者本身的閱歷和修養(yǎng)。如用重墨去畫一名工人形象、工人的力量、工人的粗獷、救應(yīng)當(dāng)去追求“下筆既造型”。用筆講究穩(wěn)、準(zhǔn)、狠,做到筆“得筆而出”。下筆既造型,造型必取勢、得勢,氣貫于筆端,筆筆相隨,形成很強(qiáng)的節(jié)奏感。
我認(rèn)為寫生人物畫不能與文人畫的筆墨劃等號。寫生人物畫是在用筆墨反映時代的人物精神面貌。走向現(xiàn)代的寫生人物畫也就更有生命力和時代的特點(diǎn)。
寫生人物畫的發(fā)展很快,如成功的運(yùn)用了中西的結(jié)合,前期有徐悲鴻、蔣兆和等大畫家,到了現(xiàn)在有周思聰、王子武、方增先、劉國輝等一代大畫家在努力的求索著、進(jìn)去著、從形式上還有表現(xiàn)于不同的風(fēng)格,如畫家丁紹光的寫生人物畫,代表著點(diǎn)、線、面的組合交錯等變化,也使少數(shù)民族的人物畫更加生動形象。
但是無論是什么樣的方法來對寫生人物畫的追求,都不過于兩種追求的方法:一種是懷戀傳統(tǒng)、一種是追求新的東西,都是在探求提高寫生任務(wù)化的水平。
潘天壽曾說過:“凡入筆意各出天性,或出清秀,或出混厚,各如其人,但出情趣,均成佳品。倘俗而韻,雖雕龍鏤鳳亦不足觀?!?/p>
現(xiàn)在初學(xué)寫生人物畫的作者是不可能做到“提筆直取”“隨意可得”。要由慢而快、循序漸進(jìn)。先由造型能力的訓(xùn)練,既認(rèn)識能力、理解能力、表現(xiàn)能力。三種能力結(jié)合好,變自然形象為藝術(shù)形象。
然而任何事物的發(fā)展過程中,要達(dá)到某種目的,都要通過一定的手段才能實現(xiàn),人物寫生也是這樣,作者怎樣才能掌握好這種手段讓讀者產(chǎn)生許多感動,從最初面對對象的第一寫生,發(fā)展到具有個人風(fēng)格的人物肖像再創(chuàng)造都是通過筆、墨變化,形與神的表現(xiàn),才真正的發(fā)展出藝術(shù)才能。有一種溝通、一種意識的暗合,這種寫生人物畫的作品才能夠具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力和強(qiáng)大的生命力。無疑是借助他獨(dú)特的繪畫語言‘表現(xiàn)他內(nèi)在的東西。把真實的形象變?yōu)樗囆g(shù)形象的力量,這就是進(jìn)步。