十載崢嶸,回歸寫實

王若翰

盛夏，位于成都世紀城新國際會展中心的2號展館，再次被媒體的聚光燈照亮——以“再現寫實”為主題的第五屆成都雙年展拉開帷幕。展覽由“主題展”和“新人特展”兩部分構成，在48位“主題展”參展藝術家中，不但有資深藝術家艾軒、楊飛云、羅中立等，也有中青年藝術家繆曉春、夏俊娜、王冠軍等代表中國當代不同風格、不同類型的寫實畫家。300余幅畫作一齊揭開神秘面紗，在世人品讀的目光中，獻上一輪宏大的藝術盛宴。

再現寫實，經典輪回

回首成都雙年展走過的十年歷程，從第一屆的“樣板·架上”到后來的“世紀·天堂”、 “重新啟動”、“敘事中國”，到今天的“再現寫實”命題，很多業(yè)內人士會心一笑。

在繪畫藝術百花齊放的當下，各種不同形式的繪畫作品一時令人目不暇接，審美定義一再廢立，也讓人極易迷失在怪異荒誕的漩渦里。作為一種繪畫的表現形式，寫實具有獨特的影響力，不但經久于美術歷史，更廣植于中國現實土壤，根深蒂固、枝繁葉茂。

談到此次展覽的主題，成都雙年展藝術總監(jiān)、著名畫家馮斌這樣回答：“抽象化的當代繪畫，已經令普通觀眾不太能理解，越來越遠離觀眾，策展方想讓觀眾通過欣賞寫實作品，重新走近當代藝術。此次將‘寫實定為展出主題，與第一屆‘樣板·架上相呼應，是希望通過此次展覽，為中國美術發(fā)展的現狀提供高水平、高質量的平臺，匯聚起發(fā)展演化中的不同方式、不同訴求的寫實繪畫，進行系統(tǒng)梳理和全面展示，以再現寫實繪畫不可泯滅的魅力與經典品格。”

上億元畫作借展

自2001年開始，成都雙年展已經歷經十年；一路走來，在國內外的藝術界已久具盛名。在收藏者中間，甚至已達成共同默契：每一屆成都雙年展的命題傾向，都將成為接下來藝術收藏趨勢的風向標。而此次的“再現寫實”命題，無疑也將在畫壇起到持久的主導作用。

而在這場視覺盛宴的背后，卻有著一番頗費周折的經歷。據主辦方工作人員介紹：通常情況下，很多知名藝術家最得意的畫作都不在自己手中，而是分散于各個美術館、博物館，也有相當一部分已被買家收藏。所以想要在雙年展籌備期短短幾個月的時間里，將這些優(yōu)秀作品集聚一堂并非易事。

面對這樣的困難，藝術總監(jiān)馮斌想到了自己多年的老友，臺灣山藝術文教基金會的負責人、收藏家林明哲。說起此事，馮斌笑著感嘆道：“也許在一般人看來這很不可思議，但我確實是在沒有出示任何借據的情況下，僅僅通過一個電話，就讓林明哲同意拿出了自己多幅收藏，包括艾軒、楊飛云等6位藝術家的共20余件早期精品畫作借展，總價值過億元。當然，這是基于有我們多年的友誼，但更重要的原因，則是成都雙年展十年以來在藝術界樹立的良好口碑，奠定了深厚的信用基礎。”

參展畫家的寫實情結

作為國寶級的藝術家，四川美術學院院長羅中立在此次雙年展中，貢獻出了自己自藏十幾年的寫實老畫。據了解，為了這次展出，羅中立甚至特地修改了這些作品。

“在日光下看作品和在室內燈光下看不一樣?！绷_中立這樣解釋，在對畫作進行了幾個小時的修改后，他才在畫作背后簽下了“參加成都雙年展”的字樣。

在雙年展現場，羅中立透露：“從《父親》到現在，鄉(xiāng)土題材一直是我不變的關注與情結。早年在農村的生活早已在我的記憶中留下烙印，農民這個群體的改變又最能反映這個國家的改變，因此我的昨天、今天、明天都將繼續(xù)關注鄉(xiāng)土生活。”

在此次展覽中，羅中立的一幅名為《鄉(xiāng)情》的作品，得到了業(yè)內人士的高度關注：樸實的農村孩子，厚重的黃土地，除此之外，畫面上似乎沒有太多花哨的東西。然而，透過這幅畫，人們就是可以一眼看到今天的農村。正如當年那幅《父親》一樣，樸實卻讓人感動。寫實，最有一種直擊人心的力量。

對于年輕時曾在成都軍區(qū)創(chuàng)作組工作過多年的艾軒來說，回到成都參加雙年展卻還是第一次。說起此次參展原因，艾軒感慨頗深：“以前（雙年展）一直沒有寫實繪畫主題。但現在，我個人覺得，中國的寫實繪畫已經發(fā)展到了一個最高峰，在世界范圍內也是水平最好的?！?/p>

在接受采訪的過程中，艾軒言辭間始終充滿了對成都的深厚感情：“成都堪稱是我的‘福地，我第一次賣畫就是在成都，3幅畫賣了3700塊錢，因為是老外買的，扣去各種費用自己還剩下不到2000塊，但那會兒我一月工資才62塊錢?！?/p>

提到如今自己畫作動輒千萬的市場行情，艾軒淡然一笑：“去年的保利秋拍，馮小剛花2070萬拍得了我2009年的作品《圣山》?？赡茉谕饨缈磥?，我擁有一群明星粉絲，且畫作被賦予了很高的價值，這是一件很值得驕傲的事情。但我本人倒希望以后我的畫價格能降下來，讓更多人能買得起?！?/p>

展館現場，擺在入口處的兩幅圓形畫作格外引人注目。畫面上，兩位花季少女清新可人的面龐令觀者為之駐足?！盎貞浱焓埂?、“風云天使”兩個名字引人無盡遐想。

據畫作者凌健介紹，在創(chuàng)作“回憶天使”時，自己是帶著一種特殊年代的記憶來完成整個描繪過程的。畫作中的少女身著軍綠色服裝，可能會喚起出生于五六十年代的人心中的共鳴；而少女的眼神，也能透出那個紅色年代的特有內涵?！帮L云天使”相對來講，采用了更為抽象的描繪方式，架空了時代背景，模糊了著裝等印有時代烙印的標記，但正因為如此，“風云天使”從某種意義上說，代表了更具永恒意義的天使內涵。

談到是否介意自己的畫作被不同的人給予不同的解讀、賦予不同的內涵，凌健坦然地說：“我不介意，每個人由于個人欣賞角度不同、經歷不同，對畫作的解讀也必然不盡相同。尤其是‘風云天使這幅作品，因為架空了所有背景，更容易被觀者賦予自己的聯想。一百個人眼中有一百個哈姆雷特，如果我的‘風云天使被賦予了更多的內涵，我會更高興！”

江山代有才人出

“新人特展”是成都雙年展的一大特色，將在校學生和年輕藝術家的作品，作為大型展覽的組成部分專項推出，開創(chuàng)了內地此類展出的新形式。據了解，在這種展覽形式確立之初，社會各界對此爭議頗多，評價也是毀譽參半。

藝術總監(jiān)馮斌對此感慨良多：“第一屆時我們聽到了很多批評的聲音，多是對這種‘推新的形式表示質疑。但后來的結果表明，我們這種大膽的嘗試是成功的。 2001年第一屆成都雙年展上，‘全國美術學院學生新人特展華麗亮相，很快受到業(yè)界越來越多的關注。2005年第二屆成都雙年展，我們便以更為簡潔的‘新人特展命名，并沿用至今?，F在，我們的‘新人特展已經成為體現各大美術院校教學水平的縮影。每屆雙年展前期，全國各大美院的院長、主任、批評家都會齊齊上陣，短信、電話不斷，都希望自己認可的新人新作能夠入選?！?/p>

說到“新人特展”評選作品的過程，馮斌講述了這樣一個細節(jié)：“在2001年‘第一屆成都雙年展新人特展新秀獎的評獎現場，有幾件作品不論從創(chuàng)作水平還是繪畫功底上都不相上下，甚至幾輪投票下來，居然所得票數都相同。最后，我們不得不特別增加投票輪次，才使評獎事宜終于塵埃落定?！?/p>

細心搜索成都雙年展歷屆的參展名單，我們會驚喜地發(fā)現：不少人在初次參加“新人特展”時，還只是“小荷才露尖尖角”，但通過這個平臺的推介，而今已經羽翼豐滿，有的甚至已經跨入了知名藝術家的行列。同樣在成都雙年展平臺上，曾經的新人已赫然出現在“主題展”的名錄上。

十載崢嶸，放飛無數藝壇新人的希望與夢想。對于成都雙年展上的“新人特展”，很多業(yè)內人士均是贊不絕口：“關注新人，就是關注中國藝術的未來?！?/p>

將藝術作為一種公益

“做文化就徹底公益！”成都雙年展主席鄧鴻的一句“免費”， 意味著近兩屆雙年展，每屆近20萬門票收入已成歷史，同時，自己還要負擔本屆雙年展已經做好的3萬張門票的印刷費用。

在雙年展的現場，筆者側面了解到，從2001年第一屆成都雙年展到現在的10年間，鄧鴻作為雙年展主席，對于文化領域的投入已達數千萬元，其中僅藝術一項就無償投入3500萬元。談到鄧鴻此舉的初衷，雙年展舉辦方內部人員表示，鄧鴻多年來一直希望用文化和藝術的影響力，為打造人文成都和提升成都市民精神生活質量而努力。而如今的成都雙年展，已在鄧鴻、馮斌等主要負責人的苦心經營下，成為成都市的一張文化名片。

目前在中國，各地博物館、紀念館已做到了全面免費向公眾開放。在這樣的背景下，國家今年再次提出：要求年底前，國家級、省級美術館全部向公眾免費開放。成都雙年展本來并不在規(guī)定免費的行列中，此次自發(fā)免除門票，做到完全公益，一方面是積極響應國家號召，為成都的文化建設貢獻自己的努力，另一方面也為中國民營企業(yè)和企業(yè)家投入文化事業(yè)樹立了新標桿。