創(chuàng)新與發(fā)現(xiàn)

“創(chuàng)新”一詞完全是一個(gè)藝術(shù)的旁觀者對(duì)實(shí)踐者的文學(xué)化的評(píng)價(jià)，因?yàn)檫@樣的評(píng)價(jià)似乎更能夠顯示實(shí)踐者的才華，正是這樣一種缺乏體驗(yàn)的描述造成的錯(cuò)誤引導(dǎo)，或者說(shuō)是過(guò)分強(qiáng)調(diào)實(shí)踐者在工作中的出新，加劇了西方的藝術(shù)走向了現(xiàn)代主義的運(yùn)動(dòng)，后現(xiàn)代主義的運(yùn)動(dòng)，現(xiàn)在時(shí)至當(dāng)代，藝術(shù)面臨的危機(jī)愈演愈烈，藝術(shù)已經(jīng)脫離了它應(yīng)在的軌道。大多數(shù)的實(shí)踐者陷入了對(duì)未來(lái)的彷徨，一味的求新使得實(shí)踐者最終陷入了創(chuàng)新與自我生存環(huán)境之間的沖突之中。這種為了創(chuàng)新而被迫將自己從自己的存在之中連根拔起的需求使得實(shí)踐者陷入到了一種忽略自我存在為前提的創(chuàng)新活動(dòng)中。其結(jié)果可想而知這種去時(shí)間性的、去存在的創(chuàng)新所導(dǎo)致的作品同樣也是無(wú)根性的，一旦這樣的思維形成慣性，“藝術(shù)”不但不能帶給人精神上的滋養(yǎng)，反而成為堵絕人們通向存在方向的道路上的絆腳石。藝術(shù)就是真理發(fā)生的原初方式，即通過(guò)藝術(shù)作品打開一條通道連接存在者與存在之間的通道，也就是通過(guò)藝術(shù)作品揭示被遮蔽的存在使存在被敞開、被照亮。而那種一味的強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新的的實(shí)踐者其實(shí)是將自我從存在的土壤之中連根拔起，他們的作品被切斷了與存在之間的經(jīng)脈，實(shí)踐者揭盡全力而為之的工作是使自己的作品看起來(lái)更加的怪誕，更加的橫空出世一般。這樣的作品觀眾是無(wú)法進(jìn)入的，并非是觀眾缺乏應(yīng)有的鑒賞力，因?yàn)檫@類作品已切斷了它與存在之間的通道，如果是這樣的話實(shí)踐者自己也無(wú)法被自己的作品所打動(dòng)，實(shí)踐者因此失去應(yīng)有的自我判斷力，也就是無(wú)法自持，此時(shí)支撐作品、控制作品的方向自動(dòng)轉(zhuǎn)向外界評(píng)價(jià)，這種情況將衍生為以下兩種狀態(tài)：一種是備受外界好評(píng)的，將變得非常保守惟恐失去現(xiàn)有的評(píng)價(jià)；另外一種則是更加的激進(jìn)惟恐自己的作品不夠怪誕、不夠吸引外界的關(guān)注。

導(dǎo)致這樣的狀態(tài)的原因是比較復(fù)雜的，從實(shí)踐著的角度來(lái)分析，從眾心理、誤讀“創(chuàng)新”的概念、唯功利所趨，是其中的主要原因，其中第一種是在藝術(shù)面臨危機(jī)的當(dāng)代有很多從事實(shí)踐的人是不具備自我獨(dú)立意識(shí)的，面對(duì)迷茫的未來(lái)試探地、小心翼翼地追隨潮流顯然不失為一種較安全的做法。而危機(jī)就發(fā)生在這潮流之中，或者說(shuō)危機(jī)就是由潮流造成的。第二種是從表面上來(lái)看他們代表的是最前衛(wèi)最有創(chuàng)新精神的這樣一種群體，可是在“創(chuàng)新”是什么還沒(méi)有搞清楚之前，只能表面的追求些看似古怪、難懂的東西。這類人如果得到社會(huì)的認(rèn)可就會(huì)變成自大狂，好像自己是找到真諦的藝術(shù)大師。一旦長(zhǎng)時(shí)間的努力沒(méi)有被社會(huì)認(rèn)可，這一類人很容易成為機(jī)會(huì)主義者，最后會(huì)投入到功利主義的族群，因?yàn)閺谋举|(zhì)上這類人群如此迷戀“創(chuàng)新”根源的動(dòng)力是成功，成為大眾的焦點(diǎn)，成為以藝術(shù)為手段的獲利者。第三種類型他們從一開始就對(duì)藝術(shù)只是報(bào)以現(xiàn)實(shí)的態(tài)度，他們會(huì)因?yàn)槭袌?chǎng)的好壞來(lái)判斷是否進(jìn)軍藝術(shù)市場(chǎng)，對(duì)“創(chuàng)新”的態(tài)度也同樣取決于市場(chǎng)的需求。總而言之也許情況還要復(fù)雜得多，但這三種是基本的類型，可能還有其中某兩種的混合體，但不管是哪種都存在一個(gè)共同的問(wèn)題就是他們都忘卻了存在，忘卻了自己，從根子上切斷了從自己的土壤里吸收養(yǎng)分的可能，影響他們的作品的是他人的價(jià)值判斷，是別人眼里的成功形象。

那么問(wèn)題的根源在哪里呢？回答這個(gè)問(wèn)題也許要追溯到“創(chuàng)新”這個(gè)概念的產(chǎn)生，文章的開始提到這個(gè)概念出自非實(shí)踐者的語(yǔ)言，這個(gè)概念中缺乏實(shí)踐者的體驗(yàn)，它嚴(yán)重忽略實(shí)踐者與存在之間的關(guān)聯(lián)。一件藝術(shù)品的誕生往往包含了藝術(shù)家的痛苦、絕望、欣喜、感動(dòng)、回憶、憧憬、欲望、憐憫等等因素，它是在時(shí)間中被凝聚被顯現(xiàn)，才構(gòu)成了藝術(shù)品。藝術(shù)批評(píng)獨(dú)立于藝術(shù)創(chuàng)作成為職業(yè)，便加劇了對(duì)藝術(shù)品構(gòu)成的誤讀。一件別出心裁、標(biāo)新立異的作品更容易被評(píng)論家寫出具有新聞價(jià)值的文章來(lái)取悅于讀者。而媒體的導(dǎo)向、輿論的風(fēng)向標(biāo)成為無(wú)知者的“圣經(jīng)”。時(shí)至今日鬧劇只是愈演愈烈，毫無(wú)收?qǐng)龅嫩E象。但是情況并非一塌糊涂，總有些可以稱得上是真正的藝術(shù)家的人，他們的光輝為我們這些在夜晚前行的人照亮，塞尚、梵高、賈科梅蒂、莫蘭迪、他們的價(jià)值絕非創(chuàng)作出幾幅傳世名作那么簡(jiǎn)單，他們的作品像一把尺一樣，我們可以用它來(lái)衡量什么是藝術(shù)什么不是藝術(shù)。如果你足夠擁有才華但是和大師相比你也許最應(yīng)該具備的確是人格的自持與獨(dú)立。

探討創(chuàng)新的本源其實(shí)等同于回答：藝術(shù)創(chuàng)作的本源是什么?在《藝術(shù)作品的本源》中海德格爾選擇梵高的一幅著名油畫來(lái)作例子進(jìn)行描述。梵高不止一次的畫過(guò)這種鞋，鞋有什么好看的呢？“然而從鞋具磨損的內(nèi)部那黑洞洞的敞口中，凝聚著勞動(dòng)步履的艱辛。這硬梆梆、沉甸甸的破舊農(nóng)鞋里，聚積著那寒風(fēng)陡峭中邁動(dòng)在一望無(wú)際的永遠(yuǎn)單調(diào)的田壟上的步履的堅(jiān)韌和滯緩。鞋皮上粘著濕潤(rùn)而肥沃的泥土。暮色降臨，這雙鞋底在田野小徑上踽踽而行。在這鞋具里，回響著大地?zé)o聲的召喚，顯示著大地對(duì)成熟的谷物的寧?kù)o的饋贈(zèng)，表征著大地在冬閑的荒蕪田野里朦朧的冬冥。這器具浸透著對(duì)面包的穩(wěn)靠性的無(wú)怨無(wú)艾的焦慮，以及那戰(zhàn)勝了貧困的無(wú)言的喜悅，隱含著分娩陣痛時(shí)的哆嗦，死亡逼近時(shí)的顫栗。這器具屬于大地，它在農(nóng)婦的世界里得到保存。正是由于這種保存的歸屬關(guān)系，器具本身才得以出現(xiàn)在自持，保持著原樣?！?/p>

梵高使這普通的不能再普通的農(nóng)鞋處于無(wú)蔽的被照亮的狀態(tài)下，他所呈現(xiàn)給我們的是這雙鞋所凝聚的與我們平常完全不同的另一個(gè)存在。因此我們可以這樣說(shuō)：藝術(shù)創(chuàng)作的本源就是對(duì)作品中的真理的生成和發(fā)生。梵高的描繪不是一種主觀活動(dòng)，也不是事先勾勒好的，而是在作畫過(guò)程中的自然的流露，梵高把握了鞋，便把握了鞋作為存在者所招集的存在，我們也因此通過(guò)這雙鞋所招集的存在進(jìn)入了一個(gè)新的無(wú)蔽領(lǐng)域。

通過(guò)以上的敘述，我們可以得出創(chuàng)新的本質(zhì)其實(shí)是發(fā)現(xiàn)，所謂發(fā)現(xiàn)當(dāng)然是指我們通過(guò)看的行為才能產(chǎn)生的結(jié)果而這個(gè)結(jié)果必須符合“之前沒(méi)有被發(fā)現(xiàn)過(guò)”這樣一個(gè)條件，如果你發(fā)現(xiàn)的只是事物的表面，是沒(méi)有什么意義的。發(fā)現(xiàn)的關(guān)鍵是發(fā)現(xiàn)真實(shí)的東西，而這個(gè)真實(shí)的東西不是我們發(fā)明的是發(fā)現(xiàn)，是原本就存在的東西，世界本來(lái)就如其所是，只是我們的無(wú)知與有限才使得我們不可能完全的了解我們生存的世界，那么世界的原本的面目是什么？就成為我們很多人好奇的事情了，因此就有了藝術(shù)家、哲學(xué)家、科學(xué)家，這三種人都具備一個(gè)特性，就是他們都有“解蔽”的使命，將世界的真實(shí)呈獻(xiàn)給人類，但要在非功利的原則下，如果被功利主義的思想所裹挾，發(fā)現(xiàn)的前提就會(huì)受到破壞，作為發(fā)現(xiàn)的主體人將失去自由的狀態(tài)，從根上切斷了發(fā)現(xiàn)的可能性?！肚f子》中講的“游”、“無(wú)用之用”、“獨(dú)與天地精神往來(lái)”、就是指作為“發(fā)現(xiàn)”的前提的這種自由自在的狀態(tài)。藝術(shù)家出于一種本能的好奇心，是“游”的狀態(tài)，唯有這樣的狀態(tài)才是快樂(lè)的，在這種狀態(tài)下進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造，才是享受求真之美，藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)造的過(guò)程是美的享受，才能把這種美的享受傳遞給觀眾。

我們現(xiàn)在處在危機(jī)的時(shí)代就必須找到解決危機(jī)的方法，這是時(shí)代所賦予我們的使命。如果美是對(duì)象的、存在者的、是無(wú)根的想象、藝術(shù)的秘密就只能被封閉起來(lái)?，F(xiàn)在構(gòu)思一種新的風(fēng)格體系和獨(dú)到的藝術(shù)理論并不是當(dāng)務(wù)之急，要緊的是讓藝術(shù)在傳統(tǒng)美學(xué)所遺忘的存在世界中扎下堅(jiān)實(shí)的根子，以便充分的汲取存在的養(yǎng)料和水分。

（作者簡(jiǎn)介：麻愛(ài)周，西安美術(shù)學(xué)院油畫系具象表現(xiàn)工作室講師，碩士）