張忠平
(黃山學(xué)院 藝術(shù)學(xué)院,安徽 黃山 245041)
淺析徽墨墨模、墨譜藝術(shù)的美學(xué)價值
張忠平
(黃山學(xué)院 藝術(shù)學(xué)院,安徽 黃山 245041)
在“國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”代表性項目“徽墨制作技藝”中,“徽墨墨模、墨譜藝術(shù)”地位顯赫;在博大精深的“徽州文化”研究中,“徽墨墨模、墨譜藝術(shù)的美學(xué)價值”,是一個彌足重要且獨具中國特色、徽州特色的文化課題,具有“四大價值”。
徽墨;墨模;墨譜;美學(xué)價值
在我國的“文房四寶”中,“徽墨”獨占鰲頭;在“國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”代表性項目“徽墨制作技藝”中,“徽墨墨模、墨譜藝術(shù)”地位顯赫;在博大精深的“徽州文化”研究中,“徽墨墨模、墨譜藝術(shù)的美學(xué)價值”,是一個彌足重要且獨具中國特色、徽州特色的文化課題。
一
為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目“徽墨制作技藝”的保護、研究與傳承作出了無以替代的貢獻。
徽墨,是指安徽省古徽州(今黃山市)生產(chǎn)的,以松煙、桐油煙、漆煙和膠等為主要原料制作而成的,一種主要供傳統(tǒng)書法、繪畫使用的特種顏料,“中國文房四寶”中的重要一寶。其 “徽墨制作技藝”,是2006年由安徽省古徽州的歙縣、屯溪和績溪等三地政府聯(lián)合申報,成為我國首批“國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”代表性項目。
徽墨墨模,是制作徽墨的模具,又稱墨范或墨印,其墨模藝術(shù),則是“徽墨制作技藝”非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中,含金量最重、技術(shù)性和藝術(shù)性最強的部分,其中古墨模又是國家的重點保護文物。在國家文物局關(guān)于“禁止出境的16大類文物”的法規(guī)里,就有這樣的硬性規(guī)定:“墨,包括墨模,一九四九年以前的禁止出境”。
徽墨墨譜,是各制墨名家所獨創(chuàng)的精品徽墨的圖錄和獨家制墨秘笈的薈萃著作,用作墨莊秘檔、精品展示、薪火傳承與炫耀勵志。墨譜的意義非常深遠,正如董其昌在為制墨名家程大約(君房)墨譜所作《刻程氏墨苑序》中所指出的那樣,“百年以后無君房,而有君房之墨;千年以后無君房之墨,而有君房之名”,堪稱“墨譜存世,萬古流芳”。
安徽省申報國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)專家組2005年9月12日對于《徽墨制作技藝》項目的專家論證意見,是一份鮮為人知的關(guān)于徽墨的權(quán)威性文件秘檔,對于“徽墨墨模、墨譜的美學(xué)價值”的研究不無作用。
制墨是我國一項歷史悠久的傳統(tǒng)工藝,是我國書畫藝術(shù)的一個重要組成部分。徽州的制墨工藝是我國制墨工藝中的一朵奇葩,在我國制墨史上占有重要地位。其品種繁多,有桐油墨、松煙墨、漆墨等幾大類型,具有拈來輕、磨來清、嗅來馨、堅如玉、研無聲、一點如漆、萬載存真的品質(zhì),是書畫家的必備用品。同時,墨模上由能工巧匠雕刻出名人的書畫,集繪畫、書法、雕刻、造型等藝術(shù)于一體,使墨之本身成為一種綜合性的藝術(shù)珍品。
制墨不僅以質(zhì)取勝,而且還以精美的墨式著稱于世。史上出現(xiàn)如《程氏墨苑》、《墨譜》、《墨海》等一批墨譜,既為研究徽墨提供了重要的史料,同時也是我國明代版畫藝術(shù)中的杰出代表。
徽墨生產(chǎn)技藝復(fù)雜,宣城績溪縣、黃山市屯溪區(qū)、歙縣是徽墨的主要生產(chǎn)地,所制徽墨,千姿百態(tài),“桐油煙”與“漆煙”的制墨工藝廣為運用,生產(chǎn)達到很高的水平。多道工序有其獨特的秘不示人的積累,由此形成徽墨的不同外觀與內(nèi)在品質(zhì)。這些技藝是長期經(jīng)驗的積累,是古徽州人的智慧結(jié)晶,蘊含其中的科技、文化基因,是一份極其寶貴的歷史文化遺產(chǎn)。因此,“徽墨制作技藝”,為申報第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作。[1]
徽墨的藝術(shù)欣賞價值主要在于墨模印版雕刻,是制墨行業(yè)中的關(guān)鍵技術(shù)之一。歷來制墨家對墨模印版圖案設(shè)計十分重視。墨模作為一種微型的徽派雕刻工藝,其圖式組合對于地域民俗文化的發(fā)展與衍變有很高的研究價值。
倘若說:墨譜的有無,是古時墨家興衰與否的分水嶺的話,那么,墨模的多少,就是古時墨家強勢與否的標志物。現(xiàn)在,一些重要的古墨模文物,大部分被收藏在安徽省博物館、安徽中國徽州文化博物館(原徽州地區(qū)博物館、黃山市博物館)、歙縣博物館、績溪博物館等諸多博物館與屯溪胡開文墨廠、歙縣徽墨廠和績溪徽墨廠等處,現(xiàn)存總數(shù)量可觀,僅績溪胡開文墨廠1家,就擁有明清以來名家創(chuàng)作的珍貴墨模8000余付,1000多個品種。正是這些珍貴無比的墨模與墨譜,使得“徽墨制作技藝”的“非遺”申報非常順利,并因此而成為其“非遺”保護、研究與傳承的主要載體且無以替代。
墨模藝術(shù)與書畫藝術(shù)之間的關(guān)聯(lián)非常密切,這方面的研究有助于“非遺”的研究、書畫的研究。由于明清兩代書畫受各流派的影響,其風格有所不同,因書畫風格不同,其墨模雕刻技巧、手法,顯然有時代的區(qū)分。明代的書法多遒勁,為了表達遒勁,刀法則需要深厚,才能顯示字體雄健,陽文字鋒芒峻厲、圭角嶄然。清代書法多秀潤,必須掌握精秀潤細的刀法,才能表達柔麗清雅。繪畫與書法也大抵相同,因之明清兩代雕刻墨模的技巧,以明清兩代書畫不同風格,而形成兩大流派:明代墨模,其刀法多深厚有力;清代墨模,其刀法多柔妍精細。其所以不同,實因書法繪畫風格不同所致。這樣對鑒別明清兩代名墨,即可掌握內(nèi)涵了。
二
為一大批書畫名家的名作存真留芳。
決定墨型的,是墨模、墨譜;決定墨模、墨譜的,是畫家與墨模雕刻家。因此,歷代墨家對制造墨模、出版墨譜都非常重視,這些墨模、墨譜都由當時的著名畫家所繪、徽州名家雕刻。因此,徽墨墨模及其墨譜,就集中體現(xiàn)了徽州書法、繪畫、金石雕刻的藝術(shù)水平。于是,徽墨墨模、墨譜,就以一種獨特的跨界藝術(shù)形式,實現(xiàn)了為一大批書畫名家的名作存真留芳的美學(xué)價值。
自從宋代被譽作“把中國書畫藝術(shù)和徽墨制模藝術(shù)融為一體的第一人”的著名畫家米友仁以來,陸續(xù)有丁云鵬、鄭重、魏之璜、彭元瑞、吳采巖、王村鷗、吳少卿、周炎玲、葉薇、張大千、劉海粟、唐云、程十發(fā)、李苦禪、陸儼少等一大批書畫家為墨?;蚰V繪制過書畫作品,誕生出如“新安大好山水”、“黃山圖”、“寶翰凝香”、“墨寶”等仿古墨模,也有“南京長江大橋”、“萬里長城”、“新安江水庫”等反映時代風貌的墨模,老胡開文墨廠甚至還推出過一套高檔“中國書畫家墨”,以書畫家所題詩畫為范本,精制成模,成為當代墨模精品。因此,可以說,舉凡歷史上各個時期的主要名畫家的名作,幾乎都已被刻入墨?;蚰V。其中,最為值得一提的,是張大千的《黃山歸來圖》徽墨的藝事:因為他的《云海歸來圖》名作,是干脆不以原作傳世,人們大多是從當年張大千先生游罷黃山之后特為定制的一錠叫做《云海歸來》的徽墨上欣賞到的……
1931年9月,張大千先生第二次游覽黃山,同游者有他的二哥張善子和大風堂(張善子和張大千昆仲合署畫室名)門人吳子章、慕凌飛及張氏昆仲的晚輩張旭明。此次游覽黃山,主要目的是觀察黃山一絕——云海。在登山途中,因一棵松樹擋住了拍照的視線,慕凌飛就用手去攔松枝,結(jié)果反被松枝彈起,懸于半空。經(jīng)過大家的緊張搶救,才算化險為夷。據(jù)說這一急,反而使張大千先生詩興大發(fā),當即口占一聯(lián),云:“寧叫折骨山中死,此地他生也再來?!北磉_了張大千先生師法自然、獻身藝術(shù)的雄心壯志。過了5年,張大千先生果然三上黃山,了卻“再來”之夙愿。這一登山途中的小插曲,竟使得張大千先生下山后立即趕到徽墨廠,特制了這錠《云海歸來》徽墨以資紀念,并當作珍貴禮品,分贈友人?!对坪w來》墨面是張大千先生的 《黃山云海圖》,圖上題款是:“云海歸來,大千居士題”,并押上圖章一枚,小注文字,記述三游黃山的時間及同游者姓名?,F(xiàn)在,這錠《云海歸來》古墨,胡開文墨廠等幾家徽墨廠還在繼續(xù)生產(chǎn)著,并成為海內(nèi)外游客們喜歡的旅游紀念品,買回去送人與收藏。[2]
三
為圓明園等諸多名勝古跡存真留芳,甚至于成為歷史的鐵證。
有《銅柱墨》為證:清光緒年間,沙俄侵占我國大片領(lǐng)土,迫使清廷勘定邊界,使侵占的土地“合法”化。勘定以后,清王朝唯恐沙俄繼續(xù)蠶食,在國界上立銅柱為志。奉旨會勘中俄邊界的左副都御使吳大徵深知沙俄日后定會背信棄義,回京后依照銅柱式樣,制成墨模,于屯溪胡開文墨莊制成《銅柱墨》徽墨數(shù)箱,以志此事。光緒二十六年庚子之役,沙俄大舉入侵,邊界銅柱悉為俄人所毀。而《銅柱墨》卻與世長存,成為沙俄侵略我國的歷史見證。
徽墨代表作之一的集錦徽墨《御園圖》的故實,也是一個明證。清朝年間,休寧胡開文墨莊老板結(jié)交了一個歙縣雄村的朋友,他的名字叫曹振鏞,當時在京城出任尚書。有一天胡開文墨莊老板接到曹振鏞從京城寄來的一大包書信,拆開一看,除了一張信箋外,其它都是一張張工筆勾描的圖樣。待他讀罷信箋,方知是曹振鏞特意找人繪來了北京圓明園的64處佳景圖,供他刻模制作一套新墨,并寫道:“此舉若成,定能使家鄉(xiāng)徽墨插翅遠翔也?!焙_文墨莊老板閱罷,心中大喜,立即差人制作。當中最關(guān)鍵的是刻模工序。老板考慮再三,最后把這一刻模任務(wù)交給了墨莊作坊里最熟練的刻模工——啞巴藝人。啞巴藝人接受任務(wù)后,夜以繼日地干起來,他一生只想用自己刻刀下的墨模來代替它的感情乃至他的語言。64張從京城飛來的圖樣在他手中一張一張翻來覆去擺弄不歇,那展翅欲飛的鳳凰,那栩栩如生的游龍,那山青水秀的園林,那雄偉秀麗的樓閣,每一處小景都是那么優(yōu)美,那么恰到好處。是這種強烈的美德高燃,終于鼓起啞巴藝人再創(chuàng)作的信念,他花了整整3年的時間,終于刻出了兩套墨模。據(jù)說,這兩套《御園圖》徽墨墨模耗費了這位可敬的啞巴藝人的全部心血,他刻完最后一刀就結(jié)束了生命。一套《御園圖》徽墨終于問世了。多少年來,人們欣賞、介紹這套《御園圖》徽墨的時候,總忘不了要介紹那位可敬的啞巴藝人?,F(xiàn)在存世的《御園圖》墨模只有兩套,一套存放在安徽省博物館內(nèi),另一套仍在徽州胡開文墨廠。這兩套《御園圖》墨模來之不易,成了傳世之寶。另一方面,又由于北京圓明園早在公元1860年就被英法聯(lián)軍燒毀,唯有這套墨模尚留有其中84佳景,因而更使它成為難以復(fù)得的研究圓明園古建筑的極好資料。難怪不少著名建筑學(xué)家要千里迢迢前來欣賞、研究呢!
四
為徽州(新安)版畫的創(chuàng)立與輝煌、為徽州刻書業(yè)的繁榮與鼎盛,立下了不朽的功勛。
“徽州版畫,肇端于墨模鏤刻”。美術(shù)史學(xué)家鄭振鐸先生在《中國版畫史》序言中明確指出,“明朝是中國版畫的黃金時期,福建的建陽版畫、江蘇的金陵版畫、安徽的新安版畫并列為版畫三大流派。新安版畫又名徽州版畫”?!啊冻淌夏丁贰ⅰ斗绞侥V》和《方瑞生墨?!啡龝m是墨范的標本,卻成為版畫的豐碑了”。[3]247-248而《中華印刷通史》則在剖析“版畫與墨?!钡默F(xiàn)象時認為,“這是由于徽州產(chǎn)墨,很多刻工原來就是雕刻墨模的匠人”。因此,徽派版畫的蓬蓬勃勃,與這許多優(yōu)秀的刻工、畫師的努力與創(chuàng)造,以及各出版家的熱心協(xié)助之功是分不開的,它是畫家、刻工、印刷通力合作的產(chǎn)物。徽派的木刻畫家,不僅是位精良的刻手。同時,對于繪畫技術(shù),也是很有修養(yǎng)的。如明代徽籍著名的畫家丁云鵬、吳廷羽、鄭重、黃應(yīng)澄等,他們均曾親手為版刻繪畫。畫家們熟知刻刀馳騁所得來的韻味,刻工們領(lǐng)會畫筆縱橫所表達的意境,根據(jù)不同的內(nèi)容、風格、畫面來確定刀法的運用。[4]82-99
據(jù) 《中國美術(shù)人名辭典》、《中國善本書提要》、《徽派版畫史論集》、《中國古代版畫展覽目錄》、鄭振鐸、趙萬里等傳抄的《歙中鐫刻名手錄》、《黃氏宗譜》等資料的不完全統(tǒng)計,明清之際,徽州府著名的刻工總數(shù)超過500人。這些剞劂能手在古徽州富有進取精神的社會風尚影響下,形成左右全國雕鏤刻書行業(yè)的徽派風格。他們精湛的技藝為杭州、南京、蘇州、湖州、常州、揚州等重要的出版城市刻坊主所倚重,不惜重金延請聘用,使這些城市的刻坊成為不是徽州人辦的徽派刻坊。同時,不難發(fā)現(xiàn),已經(jīng)有越來越多的出自徽墨墨模與徽墨墨譜的版畫力作,已經(jīng)以“典例”的名義,被載入《中國版畫史》、《中國美術(shù)史》等史冊。
徽派版畫傳神若此,正如鄭振鐸在《中國版畫史序》中所說:“我國版畫的興起,遠在世界諸國之先,迄萬歷、崇禎之際光芒萬丈。歙人黃、劉諸氏所刊,流麗工致,極見意匠。十竹齋所刊畫譜、箋譜則纖妙精雅,曠古無倫,實臻彩色版畫最精至美之境。其時歐西木刻畫固猶在萌芽也?!庇纱丝梢姡霸谥袊娈嬍飞?,徽派版畫代表著中國版畫的最高成就。同時,徽派版畫藝術(shù)的發(fā)展軌跡,也就是中國版畫藝術(shù)的發(fā)展軌跡?!盵5]
特別要提及的,還有一個美學(xué)價值值得關(guān)注,那就是:由于徽州刻工們充分運用發(fā)揚光大傳統(tǒng)的“磚、木、石、竹”等“徽州四雕”和“徽墨墨?!薄ⅰ办ǔ幊幨钡牡窨碳妓囉凇盎罩莅娈嫛?、“徽州刻書”之中,從而使得“徽州版畫”與“徽州刻書”的藝術(shù)特色格外獨特,并把中國水印版畫的發(fā)展推向更高層次,使得徽州版畫因此而成為中國版畫藝術(shù)中的主要品種。史志專家們更是如此立論:“我國版畫藝術(shù)上繪、刻、印三大技術(shù)關(guān)鍵,由于徽州人的參與和努力,終于有了突破性的進展,迎來中國版畫光輝燦爛、光芒萬丈的時期”。
[1]江志偉.徽墨是怎么誕生的[J].江淮文史,2011(1).
[2]江志偉.手留墨香[J].中國之韻,2010(10).
[3]鄭振鐸.中國古代木刻畫史略[M].上海:上海書店出版社,2006.
[4]王伯敏.中國版畫史[M].上海:人民美術(shù)出版社,1961.
[5]翟屯建.徽派版畫的興起與發(fā)展[J].中國典籍與文化,1999(3).
The Aesthetic Value of Hui Ink Mode and Ink Spectral Art
Zhang Zhongping
(School of Arts,Huangshan University,Huangshan245041,China)
Hui ink mode and ink spectral art play a prominent role in the representative item of national intangible cultural heritage——Hui ink making technique.In the profound Huizhou cultural studies,the aesthetic value of Hui ink mode and ink spectral art having four great values with unique Chinese characteristics and characteristics of Huizhou is an important subject.
Huizhou ink;ink mode;ink spectrum;aesthetic value
J05
A
1672-447X(2012)02-0029-004
2012-02-23
張忠平(1966-),安徽明光人,黃山學(xué)院藝術(shù)學(xué)院教師,研究方向為藝術(shù)設(shè)計和民間美術(shù)。
高 煥