■張家余

小淮劇是一種流行于江淮一帶的地方小戲，它素以短小精悍、以小見大等特點見長，尤其是在表現(xiàn)近現(xiàn)代生活題材作品方面，具有其獨特的藝術(shù)表現(xiàn)力，是廣大淮劇觀眾喜聞樂見的一種藝術(shù)形式。為了弘揚鄭板橋的民本主義思想，由著名導演俞克平執(zhí)導的系列小淮劇《板橋賣畫》、《板橋斷雞》、《板橋思親》在板橋故里隆重上演，產(chǎn)生轟動效應(yīng)。自公演以來，觀眾人數(shù)已達數(shù)十萬人次。2010年該系列劇榮獲中國戲劇文化獎，并多次在央視戲曲頻道播出，產(chǎn)生了極大的社會反響。作為一名淮劇演員，我有幸在《板橋賣畫》一劇中扮演了一個小人物形象——老蔡頭一角，給廣大觀眾留下了比較深刻的印象。

小淮劇《板橋賣畫》是根據(jù)“揚州八怪”代表人物鄭板橋的故事改編創(chuàng)作而成。它主要講述的是清乾隆年間，鄭板橋因厭惡官場黑暗而“棄官買竹”隱居揚州、畫慰勞人、扶困濟貧的一段史實。根據(jù)要求，該劇要在二十分鐘左右的時間內(nèi)完成故事情節(jié)的啟承轉(zhuǎn)合，而且要具備很高的思想性和藝術(shù)性，小戲表演的難度著實不小。該劇從頭至尾僅三個角色，畫家鄭板橋、財主汪有財、佃農(nóng)老蔡頭。相對于其他兩個角色，老蔡頭在劇中的戲份并不是很多，但其作用卻非常關(guān)鍵，因為整個事件都是圍繞他展開，這個人物是從頭到尾貫穿全劇的一根紅線，如果表演不到位，整個劇情鏈條就會斷節(jié)，身為演員我很清楚，在戲曲舞臺上，只有小演員沒有小角色，小戲尤其如此。那么，如何才能塑造好這個人物形象呢？從藝三十年來的舞臺實踐經(jīng)驗告訴我，一個演員要演好一個角色，最基本的前提就是要理解作品、理解人物及其相互關(guān)系以及在戲中的作用，正如《明心鑒》所云要“知其事、明其理、察其言、觀其行、鑒其色、辨其貌”，才能準確地吃透人物的性格，從而得“角色之心”。通過反復分析劇情、領(lǐng)會作者創(chuàng)作意圖，我比較準確地把握住了老蔡頭這個人物的角色定位，我覺得通過老蔡頭這個人物形象，表現(xiàn)出貧苦勞動者忠實、老實、善良的本質(zhì)及其不幸的生活遭遇，才是我這個角色需要詮釋的關(guān)鍵之處。在表現(xiàn)手法上我主要把握住了如下幾點：

一.抓住矛盾沖突，凸現(xiàn)人物性格。在戲曲藝術(shù)中，人物的性格特征始終是藝術(shù)創(chuàng)作的核心，演戲就是演人，就是塑造人物、刻劃人物性格。在《板橋賣畫》中，老蔡頭是一個生活在封建社會最底層、為了生活而終日奔波不止卻食不果腹的貧苦菜農(nóng)，因災(zāi)荒、多病而欠下財主汪有財?shù)母呃麄?。從劇情上看，這個人物在全劇中只是個配角，但他是一個活生生的人物，他有自己的性格特點，作者既然安排這個人物出場，就一定有他的價值所在，甚至有著極大的必然。那么，如何才能刻畫出這個人物的性格特征呢？恩格斯曾經(jīng)說過“我覺得一個人物的性格，不僅表現(xiàn)在他做什么，而且表現(xiàn)在他怎樣做”。通過對劇中人物關(guān)系的分析，我覺得老蔡頭與汪有財之間的矛盾沖突關(guān)系是我刻劃老蔡頭人物性格的最好切入點。從老蔡頭出場開始，我則緊緊抓住兩個人物之間由逼債而引起的矛盾沖突，從細微的一舉一動、每一句對白、每一個表情著手，來一步一步地表現(xiàn)出老蔡頭的性格特征。當一個兩鬢如霜的窮苦老人面對財大勢大、兇神惡煞的財主的逼債時，他首先表現(xiàn)為苦笑，繼而是哀求、無奈、絕望、在寒風中戰(zhàn)栗、抖索，當他聽說自己可用板橋字畫來抵債時，又感到一絲生的希望，因為他知道板橋就是窮人的救星。這一系列通過舞臺刺激所帶來的人物心理情緒的自然流露，真實地表現(xiàn)了老蔡頭忠厚、老實、善良的人物性格特征。老蔡頭與汪有財之間的矛盾，實際上就是舊社會封建主與底層勞動者之間剝削與被剝削關(guān)系的一個縮影。從老蔡頭身上，讓人們讀出了忠厚與善良。同時也從另一面讀出了對為富不仁者的尖銳批判。通過小人物，展現(xiàn)大視角，這也是作品深刻思想內(nèi)涵的體現(xiàn)，具有強烈的社會意義。

二.人物語言運用的通俗化、口語化及其地域特色。演員在塑造人物時，不但要從外部特征上去刻劃人物性格，更要在語言表達上狠下功夫，尋找更貼近、更適合角色的人物語言?！栋鍢蛸u畫》是一個清代題材的小戲，人物語言既不能用傳統(tǒng)戲念白方法，也不適宜用現(xiàn)代語言，它只能介于傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間，特別像老蔡頭這個小人物，他的念白必須符合一個底層勞動者的身份，才能使觀眾覺得真實可信。在塑造這個人物時，我突出了語言的通俗化、口語化特色，有意識地將劇本給定的書面語言轉(zhuǎn)換成方言——板橋家鄉(xiāng)話，從語言上拉近了角色與自我的距離，從而也使觀眾感到親切、自然。老蔡頭賣菜時的語言，則是來自從前生活中生意人常用的“吆喝”，經(jīng)過藝術(shù)加工，我用淮劇數(shù)板的方式，將其呈現(xiàn)于觀眾耳畔：“賣菜吆——青菜、蘿卜、黃芽菜——賣吆——”，語言樸實無華，但它們實實在在來自生活，體現(xiàn)了語言的地域特色和鄉(xiāng)土氣息。

三.人物動作生活化、形象化。戲曲程式是演員塑造人物的重要手段，但像老蔡頭這個清朝時期的下層平民形象，表演時卻不能有半點古裝戲的痕跡，否則便脫離了現(xiàn)實生活場景，使人覺得不真實、不自然。我在消化、用活戲曲程式的基礎(chǔ)上，著重揉進了現(xiàn)代戲的表現(xiàn)手法，使人物動作更趨于生活化，從而使人物更豐滿、更形象。

小淮劇《板橋賣畫》是我藝術(shù)生涯中的一次重要的藝術(shù)實踐。它對于我來說，不僅是一次磨練、進步和收獲，同時也使我深深地體會到，作為一個演員，無論角色大小、戲份多少，只要你用心用情去投入、去付出，再小的角色也會熠熠生輝。當然，它更多的是留給人們關(guān)于人物命運的思考。在建設(shè)和諧社會的今天，人們能否以史為鑒，能否對弱勢群體的利益給予更多的關(guān)注，努力縮小因分配不公而帶來的貧富懸殊，這也是和諧社會的題中應(yīng)有之義。當今社會是一個學習型的社會，我將以此為起點，潛心鉆研，上下求索，努力創(chuàng)造出更多的舞臺藝術(shù)形象，為中華淮劇藝術(shù)的繁榮作出微薄的貢獻。