何翠萍

“絲桐合為琴，中有太古聲。古聲淡無(wú)味，不稱(chēng)今人情。玉徽光彩滅，朱弦塵土生。廢棄來(lái)已久，遺音尚泠泠。不辭為君彈，縱彈人不聽(tīng)。何物使之然？羌笛與秦箏?！蹦芪哪芪涞墓湃藢?duì)音樂(lè)的愛(ài)好絕對(duì)不亞于現(xiàn)在的追星族。文人墨客筆下隨處可見(jiàn)對(duì)音樂(lè)的描述，白居易的這首《古琴》就是典型代表。

一首古曲，一個(gè)故事，諸如《高山流水》《廣陵散》《平沙落雁》之類(lèi)的名曲故事早已婦孺皆知，而《虛鈴》《幽蘭》《海青拿鶴》等古曲背后的故事，你未必知曉?，F(xiàn)在，就讓我們靜靜聽(tīng)著這些曲子，去感受那份古人的情懷。

《虛鈴》：一音成佛

演繹樂(lè)器：尺八

普化尺八的古典本曲比較多，如今各尺八音樂(lè)流派的古典本曲也各有不同，可是究其淵源，所有的尺八古曲又都可以說(shuō)是出自《虛鈴》?！短撯彙凡粌H是現(xiàn)存的唯一一首唐代古曲，也是如今僅存的一首中國(guó)尺八曲。

關(guān)于這首尺八曲的來(lái)歷，有一個(gè)很神奇的傳說(shuō)。

相傳唐朝有一位普化禪師，言語(yǔ)行為都很輕狂，喜歡大聲嚎叫，手舞足蹈。常往來(lái)于城市、墳?zāi)怪g，手執(zhí)一鐸，口中誦偈：“明頭來(lái)明頭打，暗頭來(lái)暗頭打，四方八面來(lái)旋風(fēng)打，虛空來(lái)連架打?！碑?dāng)時(shí)的人都覺(jué)得他有點(diǎn)“無(wú)厘頭”。

某日，他照例在街上化緣。

不管是給他衣服、食物，他都嘴里念念有詞，“要的不是這個(gè)”，拒絕了眾人的施舍。

這時(shí)臨濟(jì)禪師（中國(guó)禪宗流派臨濟(jì)宗的創(chuàng)始人）就買(mǎi)了一口棺材送給他。這下普化禪師便擎挾棺木在街上嚷嚷道：“臨濟(jì)替我做了衣物，我要去東門(mén)轉(zhuǎn)世去了。”街上的人聽(tīng)聞后競(jìng)相追隨觀看。

不過(guò)當(dāng)眾人來(lái)到東門(mén)之后，普化禪師卻說(shuō)，今天心情不好，還沒(méi)有到轉(zhuǎn)世的日子，明天吧，去南門(mén)看看就知道了。第二日，充滿好奇的人們蜂擁至南門(mén)。結(jié)果，普化禪師又變了主意，如是三日，人皆不信。“狼來(lái)了”說(shuō)多了，大家都不信了。到第四日，就再?zèng)]有人跟著去看熱鬧了。

于是，他獨(dú)自出城，躺入棺內(nèi)，請(qǐng)路人幫忙釘好棺材。消息傳出后眾人又都跑來(lái)觀看，眾人圍著棺材盯了半天都不見(jiàn)動(dòng)靜。于是，有膽大的直接去打開(kāi)棺材，卻見(jiàn)棺材里空無(wú)一物，只聞空中有鐸音隱隱而去。

當(dāng)時(shí)河南府有位奇人名叫張伯，因傾慕普化禪師的風(fēng)范，就以竹管仿普化禪師隱隱而逝的鐸音作了一首叫“虛鐸”的曲子（后稱(chēng)《虛鈴》）。

普化宗依著此曲作為“吹禪”之方便，“明暗雙打，虛無(wú)吹簫”，以期“一音成佛”，這首絕世之曲緣此一代代傳承了下來(lái)。

《明暗心悟偈》道：“竹管本虛心，一曲會(huì)天真。高音表寬容，低音表謙遜。中音示平等，節(jié)奏話無(wú)常。吹奏前無(wú)始，吹奏后無(wú)盡。騰騰任達(dá)時(shí)，念念往一音。行到無(wú)聲處，恰恰是自心?！?/p>

《幽蘭》：深山幽谷，寵辱不驚

演繹樂(lè)器：古琴

國(guó)人好蘭，蘭文化流光溢彩。自孔子于幽谷中稱(chēng)“夫蘭當(dāng)為王者香”開(kāi)始，歷代文人墨客風(fēng)雅相隨，養(yǎng)蘭、賞蘭、愛(ài)蘭、頌蘭之風(fēng)日濃，入詩(shī)、入詞、入文、入畫(huà)者絡(luò)繹不絕。

在這樣的文化背景之下，《幽蘭》成為我國(guó)現(xiàn)存最早的古琴譜，也是唯一用文字譜的記寫(xiě)方式保存下來(lái)的琴曲，似乎也就合情合理了。

此曲收錄在《神奇秘譜》中，記譜年代大約在武則天時(shí)期，原來(lái)的譜曲并沒(méi)有作者的名字，曲名前冠調(diào)名“碣石調(diào)”，故又名《碣石調(diào)·幽蘭》。

“碣石調(diào)”的曲調(diào)來(lái)源很早，從譜前的小序可以看出，現(xiàn)存《碣石調(diào)·幽蘭》是南朝梁會(huì)稽人丘明臨終前傳授給王叔明的。關(guān)于這首琴曲的內(nèi)容，原卷子譜序并沒(méi)有敘述具體的情況。

而在《琴操》中有這樣的記載：春秋時(shí)期，圣人孔子周游列國(guó)求職時(shí)，得不到各國(guó)諸侯的賞識(shí)和重用，在他從衛(wèi)國(guó)前往晉國(guó)的途中，見(jiàn)幽谷中茂盛的芳蘭與雜草為伍，觸動(dòng)了內(nèi)心懷才不遇、生不逢時(shí)的自傷情感，而創(chuàng)作了這首名為《幽蘭》的琴曲。但此曲是否真是孔子所作，學(xué)術(shù)界尚存疑問(wèn)。

蘭花清雅、高貴，生長(zhǎng)在深山幽谷，識(shí)者謂之為曠世奇珍，不識(shí)者目之為野處雜草。雖然如此，蘭花卻能夠?qū)櫲璨惑@，依然故我?！队奶m》所表現(xiàn)出的正是這種雅潔高貴、不同凡俗的氣質(zhì)。

此曲短小精悍，曲調(diào)清麗委婉，節(jié)奏緩慢悠揚(yáng)。譜序中說(shuō)“其聲微而志遠(yuǎn)”，譜末小注說(shuō)“此弄宜緩，消息彈之”。琴曲開(kāi)端深沉憂傷，二、三段音色變化對(duì)比較大，表現(xiàn)出作者內(nèi)心的無(wú)限感慨，末尾以清澈的泛音演奏，明朗豁達(dá)，透過(guò)蘭花性格，象征光明將臨。雖然作者有著生不逢時(shí)的抑郁傷感，但哀而不傷，如入寧?kù)o致遠(yuǎn)無(wú)人之境，歸于內(nèi)心無(wú)限的平和與安詳。

古琴作為人類(lèi)音樂(lè)史上一件具有深厚文化內(nèi)涵的樂(lè)器，它所追求的不是外在的表現(xiàn)，而是返歸內(nèi)心，求得內(nèi)心的寄托。幽遠(yuǎn)靜謐的音樂(lè)意境與空谷幽蘭的自然環(huán)境相和，流露出深藏于內(nèi)心的感傷、抑郁、寂寞之情。而這種生不逢時(shí)、寄情蘭芳的君子操守，深得后世文人的共鳴。

《海青拿鶴》：天鵝歷險(xiǎn)記

演繹樂(lè)器：琵琶

這首琵琶古曲是目前能確定創(chuàng)作時(shí)間的最古老的琵琶譜，它取材于北方游牧民族的狩獵生活。

海青又名海東青，是北方狩獵民族飼養(yǎng)的一種專(zhuān)門(mén)幫助捕獵的猛禽，當(dāng)時(shí)的契丹王室常攜海青外出圍獵?！逗Ｇ嗄铭Q》描寫(xiě)的是海青追捕天鵝的情景，海青矯健勇猛的形象反映出古代北方游牧民族剽悍、摯誠(chéng)的性格。

在演奏上，此曲要求輪子弦?guī)衾p弦，在品上擺動(dòng)，表現(xiàn)天鵝鳴唳之聲，并多處運(yùn)用拼弦、掃弦技法，以描繪海青獵捕天鵝的激烈場(chǎng)面。

音樂(lè)開(kāi)始時(shí)，天鵝展翅翱翔天空。音樂(lè)舒展起伏，天鵝自在逍遙，在3/4拍的旋律中，仿佛天鵝在空中劃著優(yōu)美的圓舞弧線。之后，舒緩的音樂(lè)還來(lái)不及有半刻的停頓，就急轉(zhuǎn)直下，速度加快。這是兇猛的海青出現(xiàn)了，它虎視眈眈地盯著獵物，音樂(lè)的氣氛也變得兇險(xiǎn)起來(lái)。海青和天鵝之間開(kāi)始了一場(chǎng)追逐和逃脫。海青迅速擒拿，天鵝撲騰閃躲，琵琶彈撥的速度越來(lái)越快，搏斗的場(chǎng)面越來(lái)越緊急，正所謂“嘈嘈切切錯(cuò)雜彈，大珠小珠落玉盤(pán)”。表現(xiàn)兇猛的海青和柔弱天鵝的這兩段音樂(lè)交替著出現(xiàn)，音樂(lè)變幻中，突然迅速收尾—搏斗似乎結(jié)束，聽(tīng)者無(wú)法分辨出最終的結(jié)果。音樂(lè)在結(jié)束前變回了抒情，天地歸于寧?kù)o，生命又呈現(xiàn)出暫時(shí)的和諧。

或許很多聽(tīng)者都期待那只天鵝能夠從海青的利爪之下逃脫出來(lái)。元代的楊允孚在《灤驚雜詠》中詠嘆：“為愛(ài)琵琶調(diào)有情，月高未放酒杯停。新腔翻得涼州曲，彈出天鵝避海青。”海青追著天鵝，天鵝躲避海青。古曲帶給不同的人以不同的想象，而且這種想象是無(wú)窮無(wú)盡的。

《梅花三弄》：引三弄，不覺(jué)魂飛

演繹樂(lè)器：笛子

《梅花三弄》最早是笛曲，后又改編為琴曲?！叭笔侵竿欢吻{(diào)反復(fù)演奏三次，這種反復(fù)的處理喻梅花在寒風(fēng)中次第綻放的英姿和不屈不撓的個(gè)性。

《梅花三弄》中的梅花與湖南衡陽(yáng)有關(guān)。

在衡陽(yáng)有座云錦峰。云錦峰山巒深處有一古寺伊山寺。寺內(nèi)寺外，梅樹(shù)蔥蘢，梅影綽綽，有“云錦梅香”之稱(chēng)。有個(gè)10歲的小男孩，跟隨父親從譙國(guó)铚縣（今安徽宿縣西）宦游蒸湘途中，便寓居在伊山寺，讀書(shū)習(xí)武，觀梅吹笛。

這個(gè)男孩就是桓伊，長(zhǎng)大后成為東晉名將，《晉書(shū)》稱(chēng)贊他“善音樂(lè)，盡一時(shí)之妙，為江左第一”。太元八年（383年），桓伊同謝石、謝玄等率8萬(wàn)晉兵迎戰(zhàn)前秦大軍于淝水，以一當(dāng)十，打得前秦兵一敗涂地。戰(zhàn)后，桓伊功成身退，帶著心愛(ài)的笛管又一次旅居衡陽(yáng)伊山寺。

一個(gè)冬夜，下起了大雪，桓伊清晨放眼窗外，梅枝上的花蕾傲雪待放。他靈感突發(fā)，立即展素箋，走狼毫，譜就梅花一調(diào)。接著他照譜吹奏，清雅悠然的笛聲繞過(guò)殿宇，穿過(guò)梅林。桓伊吹奏間似乎聽(tīng)到禪房有古箏和之，于是循聲尋去，箏聲卻又停住。問(wèn)起寺僧，寺僧說(shuō)寺院本無(wú)會(huì)彈箏之人，更無(wú)此聲。

不久后的一個(gè)清晨，雪后初晴，他推窗望見(jiàn)梅花已然迎雪綻放。梅與雪融為一體，梅中有雪，雪中有梅?；敢良淳吧?，由情入神，遂譜成梅花二調(diào)，與梅花一調(diào)“合頭”，緊密銜接。他握笛吹奏，在另一徵位上用泛音重吹兩次，如寧?kù)o的西湖掀起萬(wàn)頃碧波，又如北方草原異軍突起、鐵馬奔馳。夜里，禪房里又飄出梅花二調(diào)的古箏聲。他循聲尋至窗下，箏聲又一次戛然而止。

初春，又是一場(chǎng)大雪，寺中梅花竟然再度綻放，舞玉翻銀，暗香浮動(dòng)?；敢燎椴蛔越?，再譜成梅花三調(diào)，與二調(diào)“合頭”，自此梅花三調(diào)遂成。他握笛吹起，泛音曲調(diào)在不同的徵位上重復(fù)三次，并在一調(diào)、二調(diào)不同的徵位上重復(fù)一調(diào)，三調(diào)渾然一體?；敢磷杂X(jué)十分滿意，安然就寢。

他剛要入睡，有一老僧月下敲門(mén)，攜箏求見(jiàn)，桓伊立即起身相迎：“老禪師為何姍姍來(lái)遲？”老僧道：“聞將軍笛曲《梅花三調(diào)》，老衲剽學(xué)已成，故冒昧前來(lái)，欲與將軍笛箏合奏，不知將軍意下如何？”桓伊喜道：“此乃叔夏之意，請(qǐng)老禪師賜教?！庇谑?，二人笛箏合奏《梅花三調(diào)》，珠聯(lián)璧合，其音渾厚質(zhì)樸，韻味雋永，更加優(yōu)美動(dòng)人。原來(lái)老禪師是寺院住持，箏技出神入化。從此，二人都認(rèn)為找到了知音。

桓伊逝世后，《梅花三調(diào)》廣為流傳，唐代琴師顏師古將《梅花三調(diào)》改為同名琴曲，明代朱權(quán)將《梅花三調(diào)》改名為《梅花三弄》。到了明清時(shí)期，金陵十里秦淮河上《梅花三弄》儼然已是歌舫之上最流行的笛曲之一。秦淮河甚至誕生了“停艇聽(tīng)笛”、“邀笛步”等人文景觀。

《瀟湘水云》：悲憤之音

演繹樂(lè)器：古琴

宋代是古琴音樂(lè)發(fā)展的重要時(shí)期，琴曲、琴人、琴派，三者齊頭并舉，把傳統(tǒng)琴學(xué)推進(jìn)到新的水平。其中最有代表性的是《瀟湘水云》。

《瀟湘水云》相傳由南宋琴家郭沔作曲。南宋是中國(guó)歷史上戰(zhàn)亂比較多的一個(gè)王朝，面對(duì)北方外族的入侵，朝廷不積極抵抗，一味求和，一再南遷。浙派琴家郭沔創(chuàng)作的這首古琴曲是他一生悲憤的寫(xiě)照，他彈奏的不僅僅是琴聲，更多的是“國(guó)破山河在”的悲壯。

當(dāng)時(shí)蒙古兵南侵到浙江，郭沔移居湖南衡山附近，常在瀟、湘二水合流處游玩。每當(dāng)遠(yuǎn)望九嶷山為云水所蔽，見(jiàn)到云水奔騰的景象，便激起他對(duì)山河殘缺、時(shí)勢(shì)飄零的無(wú)限感慨，于是創(chuàng)作此曲，以寄眷念之情。

傳說(shuō)中九嶷山是賢王舜的葬地，所以在人們的心目中自然成為賢明的化身。郭沔是一個(gè)終生未仕的知識(shí)分子，生活十分清貧。蒙古入侵，大宋王朝即將滅亡，而他又是一個(gè)反對(duì)茍且偷安，具有民族意識(shí)和愛(ài)國(guó)思想的人，故他借九嶷山為“瀟湘云水所蔽”的形象，寄托他對(duì)現(xiàn)實(shí)昏暗與賢者不遇的義憤和對(duì)美好山河的摯愛(ài)。

《瀟湘水云》原為10段，據(jù)《神奇秘譜》刊印的標(biāo)題為：洞庭煙雨、江漢舒清、天光云影、水接天隅、浪卷云飛、風(fēng)起云涌、水天一碧、寒江月冷、萬(wàn)里澄波、影涵萬(wàn)象，其后的傳譜有50余種，結(jié)構(gòu)也發(fā)生了一些變化。樂(lè)曲飄逸的泛音帶人進(jìn)入碧波蕩漾、煙霧繚繞的意境，充分利用了古琴演奏中的吟、猱、綽、注的技法，展現(xiàn)古琴藝術(shù)的清、微、淡、遠(yuǎn)的含蓄之美，被歷代琴家公認(rèn)為典范。