黃文格

素以“宋元南戲活化石”和“南戲遺響”著稱的莆仙戲，是我國現(xiàn)存最古老的劇種之一。它是流行于原莆田、仙游兩縣及其鄰縣的福清、惠安、永泰等地以及東南亞各國的興化方言地區(qū)的古老劇種。中國戲劇界對莆仙戲的評價是“源于唐，成于宋，盛于明清，閃光于現(xiàn)代”。隨著文化科技的進步和新思維、新觀念的涌現(xiàn)，傳統(tǒng)的文化生活方式受到嚴重沖擊，但莆仙戲仍以“老樹開新花”之勢唱響廣袤大地。值此莆仙戲申報世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之契機，挖掘莆仙戲的優(yōu)勢，在“保護為主，搶救第一，合理利用，繼承發(fā)展”的方針指導下，加強保護和傳承工作，努力爭取申遺成功。本文擬從幾個方面進行闡述。

1、祭祀戲神雷海青的瑞云祖廟承載了莆仙戲的歷史信息

福建省莆田市荔城區(qū)拱辰頭亭（原莆田縣城拱辰門外驛亭，舊稱瞻厥亭），有一座奉祀戲神“田公元帥”雷海青的瑞云祖廟。據(jù)傳，唐代主管樂舞和梨園子弟的雷海青于唐開元廿七年（739年）率宮廷樂舞慰問江梅妃故鄉(xiāng)父老的首場演出地舊址，這里就成了祭祀戲神雷海青的祖廟。至于仙游榜頭紫澤宮碑記則記載雷海青不同的傳說，為“欽賜武狀元，加封梨園總管”，在安祿山兵叛事件中戰(zhàn)死，而非舉琵琶痛擊安祿山被害。據(jù)了解，莆仙民間主祀“田公元帥”的祠、廟、宮、社累計有480多處，旁祀的則不計其數(shù)，但信眾以“文奉莆田頭亭瑞云祖廟為正宗”，“武奉仙游榜頭紫澤宮為圭臬”。

2、歷史文人詩記一定程度上印證了莆仙戲的發(fā)展軌跡和繁榮

莆田歷史上稱藝人為“戲仔”、“戲子弟”，他們是窮困賣身到戲班從事演藝生崖謀生，社會地位低下，在地方正史書上難有記載，一些傳說和文人詩記一定程度承載了某種信息的蘊意。佛教漢文大藏經(jīng)《景德傳燈錄》記載：唐福州宗一大師“南游莆田，縣排百戲接迎”，百戲包括木偶、打球、走繩等雜技及歌舞。這些百戲，正是孕育戲曲形成的胚胎和搖籃。南宋莆田詩人劉克莊（1187-1269年）晚年于端平年間（1234-1236年），在故鄉(xiāng)看戲，曾賦詩描述當時盛況：“抽簪脫袴滿城忙，大半人多在戲場”，“兒女相攜看市優(yōu)，縱談楚漢割鴻溝”，“陌頭俠少行歌乎，方演東晉談西都”，“空巷無人盡出嬉”，“棚空眾散足凄涼，昨日人趨似堵墻”。從中可見當時已形成有歷史故事的說唱表演，搭建戲棚演出，觀眾甚多。

3、傳統(tǒng)保留劇目和音樂曲牌在數(shù)量和質(zhì)量上極具影響

莆仙戲是在唐宋百戲的基礎上，溶進南戲聲腔、村坊小曲、里巷歌謠、宋元詞曲歌舞為一爐，世代相傳，盛演不衰。被稱之為“全國和世界戲劇之最”的莆仙戲傳統(tǒng)劇目，是指清代與民國時期莆仙戲戲班舞臺演出時使用的“戲簿”。據(jù)專家調(diào)查考證，莆仙戲的傳統(tǒng)劇目，音樂曲牌，行當腳色都與南戲有著密切關系。莆仙戲傳統(tǒng)劇目保留宋元南戲原貌或故事情節(jié)基本類似的劇目有八十多個，有劇本流傳的有五十多個，如《目連救母》、《張洽》（即《張協(xié)狀元》）等。與《南詞敘錄》“宋元舊篇”著錄的南戲劇目相同或基本相似。唱腔曲牌有“大題三百六，小題七百二”之稱，唱腔部分曲牌，其名目、音韻、詞格與唐、宋大曲和宋詞調(diào)相同，尤其是僅存于早期南戲《張協(xié)狀元》的〔太子游四門〕，卻是莆仙戲常用的曲牌。目前收集到的至民國已形成有傳統(tǒng)劇目5000多個，劇本8000多本（含重復本），音樂曲牌900多題，為全國300多個地方劇種傳統(tǒng)劇目數(shù)量最多者。

4、現(xiàn)代莆仙劇作家秉承莆仙戲劇精華創(chuàng)作的劇目等作品具有全國影響

解放后，現(xiàn)代莆仙戲劇家從大量的古劇本中吸取精華，剔除糟粕，創(chuàng)作了一批唱響中外的莆仙戲劇精品，為莆仙戲在中國劇壇贏得重要一席，也為莆田市贏來了“戲曲之鄉(xiāng)”的稱號。1959年，莆仙戲《團圓之后》和《三打王英》赴京參加國慶10周年獻禮演出，黨和國家領導人劉少奇、周恩來、朱德、彭真等分別觀看了演出，并在中南海和人民大會堂分別接見《團圓之后》、《三打王英》劇組演職員。

著名藝人陳金標（1917—1982）根據(jù)莆仙戲創(chuàng)作的《傘舞》舞蹈，上京獻演獲得舞蹈創(chuàng)作獎，受到周總理接見，并拜會梅蘭芳，筱白玉霜等京劇藝術大家。

改革開放以后，莆仙戲再次涌現(xiàn)出一批思想內(nèi)容深刻、藝術性強的劇目。如：《春草闖堂》、《狀元與乞丐》、《秋風辭》、《江上行》、《葉李娘》、《乾佑山天書》，尤其是鄭懷興攜《新亭淚》、《晉宮寒月》、《鴨子丑小傳》三部劇本晉京展演，并召開鄭懷興劇作學術研討會。這不僅是莆仙戲歷史的第一次，而且在中國戲劇史上也是一個創(chuàng)舉。這些劇目飲譽京城，轟動全國，先后獲得“文華獎”、“五個一工程獎”、“曹禺戲劇獎”等全國性大獎。據(jù)不完全統(tǒng)計，全國600多個劇團移植上演莆仙戲《春草闖堂》，300多個劇團移植排演《狀元與乞丐》?！秷F圓之后》、《秋風辭》被列入中國當代十大悲劇，《春草闖堂》被列入中國當代十大喜劇。一個劇種有3個優(yōu)秀劇目同時列入全國20大劇目，這在其他劇種里是不多見的。在表演藝術上，許多青年演員脫穎而出，屢獲大獎，其中王少媛榮獲中國戲劇梅花獎。

由此涌現(xiàn)陳仁鑒、祁宗燈、鄭懷興、周長賦、王順鎮(zhèn)、姚清水等一批在全國有一定影響力的劇作家和演員群體，他們創(chuàng)作和演出了大量優(yōu)秀劇目，特別是新編歷史劇，在福建乃至全國都獨樹一幟，被專家稱為閩派戲劇，在中國劇壇產(chǎn)生了重要影響。

5、莆仙戲凝聚了莆仙人和諧的時代強音

莆仙戲在莆田城鄉(xiāng)廣受歡迎，逢年過節(jié)及農(nóng)家結(jié)婚、升學、壽慶、喬遷等，都要請劇團來演出助興。莆田市3個專業(yè)劇團和110多個民間職業(yè)劇團中，一半以上劇團年演出超過300天600場，最多的甚至達到700多場，每年在鄉(xiāng)村巡回演出6萬多場次，吸引觀眾3000多萬人次，被群眾形象地稱之為“家門口的文化大餐”。并且傳統(tǒng)上，莆仙戲在正戲開演之前，都要加演一些小戲。2000年前后，莆田市組織人員編寫了一些反映現(xiàn)代農(nóng)村生活的莆仙小戲，嘗試在傳統(tǒng)劇目演出前加演。如《母子淚》涉及了農(nóng)村獨生子女的教育問題等等，幾乎場場爆滿，受觀眾歡迎，促進了莆田和諧生活。

隨著海峽兩岸文化交流日益頻繁，莆仙戲先后赴臺灣演出《葉李娘》、《狀元與乞丐》等劇，加深了閩臺兩地民眾的溝通了解?，F(xiàn)在，莆仙戲還被搬上了“網(wǎng)絡舞臺”，海外鄉(xiāng)親已把莆仙戲“網(wǎng)絡舞臺”當作聯(lián)系鄉(xiāng)情鄉(xiāng)誼的紐帶。