楊一家

中國(guó)畫(huà)的形成與發(fā)展，一直以來(lái)均受到了佛學(xué)文化的影響，我國(guó)第一部山水畫(huà)論便是禪門釋子宗炳所著，文人畫(huà)的開(kāi)山鼻祖王維亦是佛家居士。禪家理念無(wú)不影響著歷代畫(huà)家，中國(guó)畫(huà)因受禪家理念影響，形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)思想和審美形式?？v觀歷代國(guó)畫(huà)名作，在其畫(huà)境中，無(wú)不洋溢著禪的理念，禪境畫(huà)境合二為一，成為中國(guó)畫(huà)一個(gè)很鮮明的特征。

一

“禪”是梵語(yǔ)禪那的簡(jiǎn)稱，意譯為靜慮、思維修、禪定、棄惡，是佛家的一種修持法門。佛家認(rèn)為：佛性遍及一切事物，人人都有佛性，我心即佛，佛即我心。世間一切可感知的人和事物以及人的情感都是虛幻不實(shí)的，只有人和事物清凈平等的本性才是真實(shí)的。它是一種直接認(rèn)識(shí)的事物本體，超越物我，超越思維、語(yǔ)言、文字表達(dá)的精神世界。所以禪家主張“不立文字，直指人心，見(jiàn)性成佛”。禪不是神秘主義，也不是虛無(wú)主義，它是對(duì)物質(zhì)世界本質(zhì)的一種真實(shí)認(rèn)識(shí)。禪修沒(méi)有固定的形式，四祖道信說(shuō)：“夫身心方寸，舉足下足，常在道場(chǎng)，施為舉動(dòng)，皆是菩提?！蔽遄婧肴陶J(rèn)為：“四儀皆是道場(chǎng)，三業(yè)咸為佛事?！倍U無(wú)處不在，只要有一顆平等無(wú)分別之心，隨時(shí)都認(rèn)識(shí)到事物的本質(zhì)是一種自性平等，物我一體的境界。這種認(rèn)知，使人們從各種束縛中解脫開(kāi)來(lái)，為世人能從自身去體悟人生清靜寂滅的本性，這便是禪心。

修禪往往為了修心，使心達(dá)到一種清靜的狀態(tài)，滌除玄覽，心境如一，摒棄了一切雜心妄念，去妄存真，而現(xiàn)出真如本性。圣嚴(yán)法師說(shuō)：“禪修即是煉心，就是用方法從散亂心到集中心，再到集中心到統(tǒng)一心，最后達(dá)到無(wú)心的過(guò)程?！彼淖嫜裕骸澳罘鸺词悄钚?，求心即是求佛?！币虼?，禪修者須守住空靜之心，不攀緣，不思維，反觀內(nèi)省，覺(jué)悟自己的本性。為了守住空凈心，禪修者往往隱修深山，與山林為伍。“天下名山僧占多”，禪修者在與世隔絕的山林中坐禪念佛，習(xí)靜長(zhǎng)修，以期進(jìn)入涅槃之境，在人生與自然中陶冶參悟，在清靜淡泊的生活中，去體味超然塵外，物我合一的禪境。

二

中國(guó)山水畫(huà)的題材大多為田園風(fēng)光，行旅尋幽，琴趣靜逸，峰巒蕭寺，江舟放牧等，這些題材的山水作品一方面體現(xiàn)國(guó)人“仁者樂(lè)山，智者樂(lè)人”的人文情結(jié)；另一方面，希冀生活在桃花園般的世界里，能歸隱山林，與世無(wú)爭(zhēng)，以此安置一顆寧?kù)o的心靈。因此，在他們的山水畫(huà)中，表現(xiàn)的是一個(gè)靜謐的世界，無(wú)喜無(wú)憂，無(wú)是無(wú)非，沒(méi)有被世俗打擾的清靜之地，寧?kù)o而祥和。

畫(huà)面的靜氣，來(lái)自畫(huà)家豐富的筆墨，各種物象的形態(tài)，以及烘托的氛圍。更重要的是能融入了畫(huà)家當(dāng)時(shí)創(chuàng)作的禪心。李日華言：“古代繪畫(huà)，如佛說(shuō)法”，古人以畫(huà)修禪，筆筆生發(fā)而成佳構(gòu)，畫(huà)畫(huà)是為求得精神上的恬適。畫(huà)面的靜逸感，往往給人以不可言說(shuō)的感悟，這便是禪境了。歷代知識(shí)分子在仕途遇到挫折，志向得不到伸展之時(shí)，便產(chǎn)生歸隱山林之思，以逃禪的方式，拋開(kāi)人間的煩惱痛苦，以籍慰心中的不平與創(chuàng)傷，而求得心靈的自由與恬靜。因此，他們的作品在靜逸中往往帶有一絲哀傷與荒蕪。杜繼文、魏道儒在《中國(guó)禪學(xué)通史》中說(shuō)：“禪家之‘禪的基本趨向，在于擺脫世事的煩惱，求取精神的謐靜、安適。不論其表現(xiàn)為淡泊或熾熱，往往帶有內(nèi)省式的深邃和輕淡的消沉，充塞著悲涼的超脫，給人一種難以言說(shuō)而頗有尋味的意象。因此，他的本性是自由的，不容外求，只許以靜態(tài)的心理駕駛生活，不允許外在環(huán)境制約自己的認(rèn)識(shí)和情緒。從這個(gè)角度說(shuō)，禪家是非理性主義的，是中國(guó)主靜文化的代表?！边@論語(yǔ)恰好是禪境山水的最佳注釋了。我們觀云林、八大作品，筆墨不多，簡(jiǎn)約深遠(yuǎn)，給人以荒寒、冷逸、靜寂的視覺(jué)感受，有一種不可言喻的意象，這便是禪境山水的實(shí)例。

三

在禪境山水畫(huà)中，第一個(gè)以禪的方式引入繪畫(huà)的應(yīng)該是南朝宗炳了。美學(xué)家宗白華說(shuō)：“中國(guó)自六朝以來(lái)，藝術(shù)的理想境界都是‘澄懷觀道，在拈花微笑里領(lǐng)悟色相中微妙至深的禪境。”宗炳生活在晉末劉宋時(shí)代，為廬山慧遠(yuǎn)法師創(chuàng)辦的凈土“蓮社”中十八高賢之一，曾著《明佛論》。宗炳一生好游山水，曾西涉荊巫，南登衡岳，晚年將平生所游之地用筆繪于墻上，自謂“名山不可再睹，唯澄懷觀道，臥以游之，撫琴動(dòng)操，欲令眾山皆響。”他在著《畫(huà)山水序》，開(kāi)篇便言：“圣人含道映物，賢者澄懷味像?！狈鸾陶J(rèn)為：萬(wàn)物皆有佛性，鮮活多彩的大自然，同樣具有佛性，宗炳在《明佛論》中就說(shuō)：“（山水之神）而感托巖流，肅成一體，設(shè)使山崩川謁，必不與水土俱亡矣。神非形作，分而不滅，人亦然矣?！彼鲝埿紊穹至?，形滅神存，即使山崩川謁，山水之神依然存在。既然山水有神，因此，人之“神”便能與山的“神”溝通、對(duì)話，能“人境合一”。賢者能澄清其情欲貪愛(ài)、執(zhí)著分別之心，使心歸于沉靜，并以自己的心神而去品味物象之神，并與之對(duì)話，與之相融。這個(gè)“澄懷”工夫?qū)嶋H上與參禪 “止觀”，在心理意義上是相同的，只有禪心之人，才能沒(méi)有人與物的分別心。以澄懷的心境，感悟大自然之神韻，而達(dá)“暢神”目的。宗炳的暢神論，啟發(fā)了人們對(duì)禪境山水的認(rèn)識(shí)和審美。

除宗炳外，還有一位開(kāi)創(chuàng)禪境山水的畫(huà)家，便是唐代的王維，他被后世稱之為“詩(shī)佛”。他是第一個(gè)以禪的靜觀心態(tài)，將禪境、詩(shī)境和畫(huà)境統(tǒng)一在一起的。王維的山水畫(huà)在審美意趣上與禪境相通，他在畫(huà)面的布局上喜留空白，加大了畫(huà)面的空間與虛實(shí)對(duì)比，從而實(shí)現(xiàn)了對(duì)形的超越，給人以更大的遐想空間，能耐人尋味，表達(dá)出一種深邃的意境，有一種莫明的空曠感，整個(gè)畫(huà)面空白布局，能傳達(dá)出靈動(dòng)幽渺的意蘊(yùn)，給人以“其中有真味，欲辯幾忘言”的禪趣在其中。

王維在作畫(huà)工具與方式上也與禪意相契，他喜歡以水墨作畫(huà)。他在《山水訣》中言：“夫畫(huà)道之中，水墨為上，肇自然之性，成造化之功。”墨看似單色，但在水的作用下，能變幻出無(wú)盡的層次來(lái)，能給人以“干裂秋風(fēng)、潤(rùn)含春雨”的感覺(jué)，一色幻萬(wàn)色，一心制萬(wàn)動(dòng)。水墨素色能體現(xiàn)禪的簡(jiǎn)、凈的意味。董其昌評(píng)王維畫(huà)說(shuō)：“始用渲淡，一變鉤斫之法?！睆耐蹙S始，一改過(guò)去鉤線填色的單一技法，而以寫(xiě)意的方式，能以渲淡之法，盡筆墨之所能，勾皴點(diǎn)染，縱橫揮灑，從而達(dá)“心筆合一”“天人合一”之境。

在畫(huà)境上，王維以禪的理念，詩(shī)畫(huà)一體，蘇軾稱其“詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)”?，F(xiàn)雖已很難窺見(jiàn)王維畫(huà)作，然而從他的詩(shī)境中，即可觀其平淡清遠(yuǎn)，寧?kù)o隱逸的畫(huà)境，如其詩(shī)：“木末芙蓉花，山中發(fā)紅萼，澗戶寂無(wú)人，紛紛開(kāi)且落?！泵枥L遙無(wú)人跡的深澗，辛夷花悄然開(kāi)放，又悄然謝落。無(wú)喜無(wú)悲，自自然然，不為人知，亦勿須人知，這應(yīng)是王維任運(yùn)隨緣的寫(xiě)照。在佛家眼里，花開(kāi)花落，終究為空，亦是常寂之本性，正如古德云：“青青翠竹，盡是法身，郁郁黃花，無(wú)非般若?！庇秩缙湓?shī)“不知香積寺，數(shù)里入云峰。古木無(wú)人徑，深山何處鐘。泉聲咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禪制毒龍?！边@首詩(shī)描繪的是一幅絕靜的山水畫(huà)：遠(yuǎn)景為一抹云霧飄邈的山峰，中景為山中的水潭及香積寺，近景為古木、石徑、山泉、青松，層次分明，意境清幽。詩(shī)人融入山境，身心愉悅，身靜如潭水般清澈無(wú)塵，心中原有的貪嗔癡三毒已不見(jiàn)蹤影，一派澄明見(jiàn)性的清幽禪境。我們從此詩(shī)中即可窺見(jiàn)王維畫(huà)境、禪境、詩(shī)境合而為一的境界。

從宗炳到王維，他們的創(chuàng)作過(guò)程即是修心的過(guò)程，表現(xiàn)的畫(huà)境即是禪境。在他們的影響下，后世畫(huà)家均與王維的創(chuàng)作理念一脈相承，使中國(guó)山水畫(huà)深深烙上了禪的印跡，在明代畫(huà)家中，畫(huà)與禪結(jié)合最密切的應(yīng)是董其昌了，《明史》記董其昌：“性和易，通禪理，蕭閑吐納，終日無(wú)俗語(yǔ)?！倍洳炎约旱臅?shū)齋名為“畫(huà)禪室”“墨禪軒”，即可見(jiàn)其旨趣了。董的作品秀雅可人，筆墨潔凈清新，無(wú)一縱橫乖戾之氣，用筆時(shí)而潤(rùn)，枯而秀。王時(shí)敏評(píng)其畫(huà)：“思翁筆無(wú)纖塵，墨具五色，別有一種逸韻，則自骨中帶?！彼睦L畫(huà)，能透過(guò)繁雜的大自然中去發(fā)現(xiàn)深邃的潔凈空寂之禪機(jī)。在喧囂的世界中去體會(huì)隨緣自在的真如本性。他以畫(huà)體禪，在畫(huà)中領(lǐng)悟安閑自得、超然物外的禪境。董一生嗜禪，禪的精神深入其骨髓，并對(duì)他的藝術(shù)理論產(chǎn)生了重要影響。他與同時(shí)代的莫是龍、陳繼儒借禪家的頓悟與漸修提出畫(huà)壇“南北宗”理論，崇南宗，貶北派，把重筆墨、重心性的南宗畫(huà)派為中國(guó)畫(huà)正脈。后世的文人畫(huà)家在其影響下，自覺(jué)與不自覺(jué)中吸收了禪的理念，把繪畫(huà)作為安閑自?shī)?、隨緣清凈的禪修心里體驗(yàn)，他們的繪畫(huà)里均折射出一種寧?kù)o、隱逸、與世無(wú)爭(zhēng)的琉璃世界。禪意的契入成了傳統(tǒng)山水畫(huà)蘊(yùn)含的重要內(nèi)涵。

四

禪境，是通過(guò)禪修的方式，追求一種超經(jīng)驗(yàn)的內(nèi)心覺(jué)悟，在空明、澄凈的氛圍下進(jìn)行非理性的直覺(jué)，它消除了自心與外界的隔閡，并與之融為一體，而體悟自性。以畫(huà)參禪，是作者通過(guò)對(duì)筆墨的抒寫(xiě)，以無(wú)礙的心境，濃淡適意的筆墨，舒密有致的點(diǎn)線，空靈的境象布局，而構(gòu)成一幅清幽靜謐、含煙淡遠(yuǎn)的禪境，從而獲得宇宙人生在瞬間達(dá)到天人合一、禪境與畫(huà)境合一的感悟。

禪的體驗(yàn)沒(méi)有固定的形式，也沒(méi)有任何標(biāo)準(zhǔn)，是自然生命狀態(tài)的體現(xiàn)。一切自然的東西，都具有禪的意味，它無(wú)思慮、無(wú)造作、無(wú)分別。而這種意味，是很難用言語(yǔ)說(shuō)出來(lái)的，古德云：“一落言詮，便成謬誤，若經(jīng)道破，已非真實(shí)?！彼囆g(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)與禪相近，它排斥雕琢及刻意的修飾，禪悟在于把握當(dāng)下，超越理性，訴于直覺(jué)，藝術(shù)與禪均追求這自然的狀態(tài)。因此，在繪畫(huà)中對(duì)禪境的追求，是直抒心性的，沒(méi)有樣本模式，沒(méi)有意識(shí)與機(jī)心，任由創(chuàng)作時(shí)的隨機(jī)而為，任筆生發(fā)，物象的似與不似，并不重要，重要的在于精神及生命狀態(tài)的自在表達(dá)，“羚羊掛角，無(wú)跡可求”，天公造化，隨感而發(fā)，無(wú)樣可塑，無(wú)規(guī)律可尋。牛頭法融云：無(wú)心恰恰用，用心恰恰無(wú)。創(chuàng)作時(shí)最佳狀態(tài)就是要“無(wú)心”，“無(wú)心”就是真的“用心”，而你真想用心時(shí)，機(jī)心一現(xiàn)，禪意頓失。因此，好的作品便在于有意無(wú)意間，似與不似間，摒棄一切用心，以無(wú)掛礙之心，體現(xiàn)出自然的本性。

禪家的三境界，第一境是“落葉滿空山，山處尋行跡”，第二境是“空山無(wú)人，水流花開(kāi)”，第三境是“萬(wàn)古長(zhǎng)空，一朝風(fēng)日”。李澤厚認(rèn)為第三境就是描寫(xiě)在瞬間得道，剎那間已成千古，在時(shí)間上瞬刻永恒，在空間則是萬(wàn)物一體，這就是禪的最高境界了。畫(huà)境的表達(dá)，也得益于靈感的頓現(xiàn)，在技法上表現(xiàn)為無(wú)法而法，無(wú)拘無(wú)束，天真爛漫。畫(huà)家以澄空觀道的心境隨筆而為，隨跡而現(xiàn)。不求形式，自有形式，心境澄澈，畫(huà)面澄澈，心畫(huà)合一，禪境與畫(huà)境合一。然而澄空的心境，還須禪修得來(lái)。大抵高僧大德，莫不精研、參修佛理，而得闊然而澄空的心境。青源唯信禪師曾言：“老僧三十年前來(lái)參禪時(shí)，見(jiàn)山是山，見(jiàn)水是水，及至后來(lái)，親見(jiàn)知識(shí)，有個(gè)入處，見(jiàn)山不是山，見(jiàn)水不是水，而今得個(gè)休歇處，依前見(jiàn)山是山，見(jiàn)水是水?！边@是參禪開(kāi)悟的過(guò)程，因此，能得畫(huà)之禪境者，均重人品的修為、學(xué)問(wèn)的講求。而終得參悟人生，得澄凈心懷。

一切重復(fù)制作，或以程序化創(chuàng)作的作品，均無(wú)心性可言，感人畫(huà)境均為禪境的投影?！凹加懈呦?，畫(huà)無(wú)古今”，古今之畫(huà)，只有內(nèi)含禪的意味，方能動(dòng)人心魄，感人至深，而無(wú)古今之別。好的畫(huà)境，均是作者心性純凈的直抒體驗(yàn)，它擺脫了外在名利、機(jī)心等束縛。石濤云：“無(wú)法之法而為至法?！睙o(wú)法之法，即破除了法執(zhí)，我執(zhí)，而是追求生命自由的狀態(tài)，超越了單純的主觀與客觀，理性與非理性，是自然本性的顯現(xiàn)。“無(wú)法”是不拘定法，有法而無(wú)法，用法而藏法，順任天然，隨性而為，這樣的作品便能渾然天成，沒(méi)有造作。因此，我們觀看到的不僅是一個(gè)畫(huà)的境相，而是作者智慧的頓現(xiàn)，是禪境。

在畫(huà)境中禪境的顯現(xiàn)不是刻意能制作出來(lái)，它們一體的，沒(méi)有先后，沒(méi)有模式，均為畫(huà)家內(nèi)心現(xiàn)照的結(jié)果，是畫(huà)家心性的自然印跡。只有畫(huà)家澄懷觀道，靜以調(diào)心，便能心與境為一，手心一致，便能呈現(xiàn)出有意味的禪境來(lái)。