尹勛鋒
鋼琴集體課作為一種新興的教學模式,近年來在全國各高校得到廣泛推廣和運用。許多高職院校也引進數(shù)碼鋼琴設備,開設了數(shù)碼鋼琴集體課,但是教學成效并不理想。因為許多教師怠于研究鋼琴集體課的教學方法,在集體課上只是對學生例行輪流檢查作業(yè)的工作,教學方法還是脫離不了個別課的模式,只不過是縮短了每個學生“一對一”的授課時間罷了。而習慣了在高考入學前接受個別課教育的學生們,面對這種打了折扣的教學心懷不滿,以至于部分學生怠學現(xiàn)象嚴重。師生之間的怠學、怠教之風形成一種惡性循環(huán),導致教學質(zhì)量逐年下滑。
筆者認為,全國各大高校廣泛受益于數(shù)碼鋼琴集體課的成功模式已有近20年,而部分高職院校卻始終“置身度外”,導致學校的數(shù)碼鋼琴設備形同虛設。培養(yǎng)創(chuàng)新意識,豐富教師教學能力和科研能力,正確疏導師生思想,已經(jīng)到了刻不容緩的地步。
最早在國內(nèi)進行鋼琴集體課教學研究的是李和平先生。他在90年代初期的中外音樂交流中,學習了美國卡內(nèi)基·梅隆大學音樂系罕娜教授的 “美國鋼琴集體課”的教學資料和課例,在美國先進教學理念和教學方法的基礎上,他組織了數(shù)百人的實驗教學研究。把學生們分成不同年齡、不同基礎、不同程度的教學實驗組,分別進行有針對性的教學實驗。歷時6年四個階段的實驗證明,鋼琴集體課在中國是可行的?;趪鴥?nèi)的辦學實情,李先生把美國的6--8人集體課,增至中國的18--20人,并編寫了一系列適合鋼琴集體課的綜合性教材。
數(shù)碼鋼琴集體課的優(yōu)勢在于可對共同的知識進行集中講解;能避免基礎教學中的重復性教學環(huán)節(jié);充分發(fā)揮集體互動效應。這一成功的課型模式非常適合為非鋼琴專業(yè)或基礎薄弱的大學入校新生開設鋼琴基礎課。大家在競爭與合作中,激發(fā)出主動學習的意識,可發(fā)揮最佳的自我學習效果,拓展研究性學習的能力。
很多教師產(chǎn)生一種疑慮,認為即便數(shù)碼鋼琴集體課可以提高教學效率,但在一堂課上老師要同時面對十幾個學生,很難有足夠的時間關注每個學生的問題,因此就很難保證教學的基本質(zhì)量。他們擔心學生在能力方面表現(xiàn)出較大的個體差異,導致鋼琴根本無法實現(xiàn)集體課教學。其實這些教師還是在用個別課的思路來考慮集體課的問題。有一個重要的教學理念要搞清楚,“集體課并不等于集體的個別課,在課堂上學生并不只是個別地同教師學習,而是在一個共同學習的環(huán)境中與大家一起來掌握一些技術(shù)課題”。[1]
至于對學生存在個體差異的理解,應從客觀出發(fā),要看到不只是對音樂方面的學習能力存在個體差異,它同樣存在于人們對自然學科的學習中。如果一個學生在集體課上學習語文、數(shù)學反應較慢,存在個體差異,我們并不認為他不適合上學;相反如果一個學生在音樂方面表現(xiàn)出相同程度的 “遲鈍”,我們便會認為他沒有“音樂細胞”,不能學習音樂!為何學習音樂要具備特殊的頭腦呢?許多人將音樂學習神秘化了,片面地夸大了個體差異在音樂教學中的影響,認為只要存在這種差異就不適合采用集體教學的形式,但是目前任何一個學科的普及教育都是以集體課的形式出現(xiàn)的。
解決個體差異的關鍵是合理地調(diào)整教學進度和教學內(nèi)容,以中等程度的學生進度為主,激勵促進落后的學生盡快趕上,鼓勵成績好的學生把多余的精力用來掌握更多的相關課程知識,以此達到一個比較合理的教學進度。在開放的教學環(huán)境中,教師的引導作用至關重要。
筆者在多年的數(shù)碼鋼琴集體課教學中,運用了崔鴻源先生在2000年倡導的“概念式”教學法,并結(jié)合本校學生的實際情況加以調(diào)整,解決了非鋼琴專業(yè)學生在鋼琴集體課教學中的進度難以統(tǒng)一、學生素質(zhì)差異和個性特征差異等問題。使教學中所講授的本質(zhì)概念更為深刻、生動,讓每一個學生在集體環(huán)境的相互影響下激發(fā)學習的主動性,從而提高了鋼琴集體課教學質(zhì)量。
學習鋼琴彈奏,除了相關的理論知識外,更多的是感覺上的體驗。例如視覺、觸覺、聽覺等。正是這些感覺差異導致鋼琴集體課的教學內(nèi)容難以統(tǒng)一。適當?shù)剡\用“概念”教學,就能解決這一教學困難。因為“概念”是高度概括的,在正確掌握和運用概念時,所存在的只是掌握水平高低的差異。[2]正如學寫字,如果寫字的“筆劃”概念不錯的話,只存在“字體”工整程度的差異。因此,在教學中運用有效手段使學生牢牢掌握正確的概念,就能保證住集體課的教學質(zhì)量。至于每個人在掌握概念水平上的差異,是可以在集體課相互間的比較、互動中得到改善的。這正體現(xiàn)了鋼琴集體課的教學優(yōu)勢。教師可利用多年的教學經(jīng)驗,歸納總結(jié)一些掌握學習內(nèi)容的“必經(jīng)之路”,作為鋼琴集體課的授課重點。
(一)設計共同的“本質(zhì)概念”作為集體課授課重點
任何一個學科的教學內(nèi)容都有其本質(zhì)上的共性,鋼琴教學也不例外。正確掌握“讀譜”是從譜面認知音樂的唯一途徑,它起到了學習工具的作用。由于非鋼琴專業(yè)的學生接觸鋼琴晚,看譜慢,沒有建立良好的視奏能力,加上不熟悉鍵盤位置,以致于影響了表現(xiàn)音樂的能力。他們經(jīng)常在看譜時范下無視表情符號和音型記號(跳音、重音、頓音);看錯譜表、調(diào)號;看錯節(jié)拍、時值以及各種連線等錯誤。學生們被這些錯誤消耗掉大量的練琴時間,學習效率大打折扣。從本質(zhì)上來講,這些反映出學生的“視覺思維能力”不高,教師應以此為突破點,設計提高“視覺思維能力”的學習概念作為集體課授課重點。
首先,要設計出“讀譜前大腦記憶”的具體規(guī)則,從本質(zhì)概念上給予歸納與定位,以便認清每首樂曲自開始音之前就已呈現(xiàn)出來的知識點。例如:在開始讀音前,先要觀察樂譜行首的高、低音譜號,以便確定彈奏時在鍵盤上的雙手位置;利用譜號后的調(diào)號來明確調(diào)性,從而明確調(diào)內(nèi)每小節(jié)都已固定生成的變化音;寫在調(diào)號后的拍號,則確定了每小節(jié)的節(jié)奏律動方式。在每首樂曲的開始音之前,樂譜就存在如此之多的提示,教師可利用此概念引導學生在讀譜前做好大腦記憶的基礎工作,以減少后面讀譜時容易產(chǎn)生的錯誤。
其次,設計大聲、果斷的讀譜方式來增強視覺思維的敏捷性,提高讀譜的關注力,解決彈奏過程中精力易分散的現(xiàn)象。用“樂譜上音符之間的高低關系與鍵盤方位上的高低位置成正比”的概念,來確定音符的音區(qū)及方位。即音符越高手位越高(向琴鍵的右方移動),音符越低則反之。用“讀譜前大腦記憶”的規(guī)則,邊讀譜邊反應此音在琴鍵上的具體位置,判斷它是白建還是帶有變化音的黑鍵。同時觀察此音的音值以及標在音上的音型記號、指法等,適時地按指法在鍵盤上彈奏出來,以增強音高概念的聽覺記憶。
接下來,引導學生在高度關注譜面時,感受彈奏正確音值的手指觸覺感。例如:體驗彈奏保持音時,指尖不離鍵的穩(wěn)定感覺;體驗彈奏跳音時,手指迅速打透后離鍵的彈性感覺等等,以此方式來協(xié)調(diào)聽覺、觸覺和視覺能力的配合。
此外,教師為解決鋼琴初學者音樂彈奏生硬的問題,還可設計用有表情的語氣讀譜的教學方法,引導學生增強音樂語言的想象力,從而誘發(fā)內(nèi)心情感的體驗,獲得音樂的審美感受,提高非專業(yè)學生的音樂整體素質(zhì)。
通過以上教學設計,可不斷提高學生的視覺思維能力,從本質(zhì)上提高讀譜能力。使學生在認譜過程中不僅學會樂理課程的具體音符,更重要的是學會使用正確的思維方法掌握學習內(nèi)容。教師可以充分發(fā)揮鋼琴集體課的優(yōu)勢,使學生在集體學習的環(huán)境中,通過與他人比較,結(jié)合自我學習評價,不斷提高思維能力和學習效果。
(二)設計“概念同化”作為集體課授課重點
“同化”是學習者在學習新知識之前,頭腦中已儲存了某種知識結(jié)構(gòu),由于吸收了新的信息,使原有的知識結(jié)構(gòu)發(fā)生了某種變化。“在概念同化中,要求學生辨別新學習的概念與認知結(jié)構(gòu)中原有的上位概念之異同,同時要將概念組成按層次排列的網(wǎng)絡系統(tǒng),使知識經(jīng)驗系統(tǒng)化?!盵3]在鋼琴集體課教學中,設計授課重點可運用“概念同化”的方式,使學生將新課知識建立在之前早已掌握的知識基礎上,鞏固已學知識,并將之進一步深化,升華為新的知識結(jié)構(gòu)。
以觸鍵方法為例,我們設定學生即將學習新的下位概念是“手指斷奏”。在此之前,學生學習過“手腕斷奏”,他們已經(jīng)熟悉掌握了腕部力量的支配概念。即手腕向上揮動時,構(gòu)成垂直下落的運動空間和力量軌跡;迅速落鍵后,由指尖平穩(wěn)地觸鍵至鍵底,發(fā)音后保持夠音符時值,立即松掉手指。這一“手腕斷奏”概念對“手指斷奏”來講是一個上位概念,教師可引導學生把“斷奏”中以手腕為發(fā)力點的概念,遷移到以三關節(jié)(掌關節(jié))為發(fā)力點;抬起手指,使力量通過三關節(jié)后迅速向下?lián)]動,觸鍵發(fā)音后隨即放松離鍵。因為這兩種向上揮動的用力概念是相似的,只是用力的部位由手腕改為三關節(jié),垂直觸鍵的運動軌跡都是相近的。這種概念的正遷移使學生很快就能理解“手指斷奏”的本質(zhì)概念,并通過動作的觸覺體驗,感受到“手指斷奏”比起“手腕斷奏”更加輕快有彈性,更加適用于彈奏短小的音值。
學生通過這種概念同化,在原有認知結(jié)構(gòu)中還能再進一步引申出其它相關的新概念。比如:前面所講的“通過三關節(jié)”用力的本質(zhì)概念,還可以引申出與其密切相關的下位概念-“手指連奏”。不斷地推用“概念同化”的教學方式,可以把諸多彈奏知識綜合系統(tǒng)化,把集體課上學生掌握的每一種彈奏知識都能將其融會貫通,顯著地提高音樂技能。
(三)設計提高“概念實踐”能力的生動課堂練習
不同于傳統(tǒng)鋼琴個別課的是,教師在鋼琴集體課上講解鋼琴彈奏的基本方法和技巧后,可安排每個學生立即在課上進行實踐操作,便于當堂指導。如果布置一首新的樂曲,教師在課上應引導學生分析彈奏動作,即整首樂曲是用哪幾種“動作概念”完成的(如:斷奏、連奏等)。接著要引導學生運用“動作概念”進行旋律的橫向聯(lián)系,即根據(jù)樂曲的音樂形象而靈活地組合觸鍵方式,根據(jù)樂曲的力度與表情標記,確定彈奏的音色。這種能力的培養(yǎng)可使程度較淺的學生,在彈奏中避免機械動作,增強音樂表現(xiàn)力。在課堂上,每個學生都要當場視奏新譜,學習新曲目的重點、難點樂句。通過教學互動,使得學生在課內(nèi)就能對新樂曲有一個全面認識和正確理解。避免傳統(tǒng)教學中,學生課后練習容易產(chǎn)生的各種錯誤和毛病。教師還可利用集體課人數(shù)較多的優(yōu)勢,要求學生分組讀譜,布置樂曲的不同聲部給各組學生彈奏,并在在教師的指揮下完成合奏。以此形式來提高學生的聽覺、視覺和觸覺的配合能力。傳統(tǒng)的鋼琴個別課教學卻不可能安排這樣生動的課堂練習,相信如此豐富的學習內(nèi)容,學生不再會怠學。
筆者以鋼琴演奏入門知識為范例,例舉數(shù)碼鋼琴集體課的教案設計。
導入:簡介19世紀以來世界上出現(xiàn)大批的鋼琴職業(yè)病,明確科學規(guī)范的彈奏方法重要性,引導學生從鋼琴的啟蒙階段做起。
(一)教學目的與要求:復習上位概念-手腕斷奏;學習手指斷奏的方法,掌握包含手指斷奏的樂曲;掌握動作發(fā)力點-三關節(jié)(掌關節(jié)),學會組織彈奏的運動軌跡。
(二)重點、難點:手指獨立抬起,力量通過三關節(jié)后迅速向下?lián)]動,觸鍵發(fā)音后隨即放松離鍵;落鍵到底,發(fā)出聲音后不再追加力量;體驗放松及力量支配,不做機械彈奏。
(三)教學內(nèi)容及過程:1.新動作講解。教師-講解分析手指斷奏動作要領;示范手指斷奏動作;利用“概念同化”對比上位概念手腕斷奏,進行技術(shù)正遷移;學生-通過攝像觀察教師示范的彈奏過程;課堂練習,按照老師提示的步驟逐步掌握所學內(nèi)容;對演奏的聲音進行檢查,熟悉獲得穩(wěn)定聲音的方法。2.新曲分析講解。教師-示范并分析新曲中的手指斷奏動作要領;根據(jù)樂曲的力度與表情標記,確定彈奏的音色;分析新曲中包含的其他動作;學生-通過攝像觀察老教師示范的新樂曲;課堂練習,按照教師提示做重點樂句練習;自查新曲讀譜和奏法的概念掌握情況。3.小組互動。教師-根據(jù)樂曲的聲部數(shù)把學生分組,布置各組學生彈奏;指揮學生合奏;實踐點評-奏法、節(jié)奏、音樂表現(xiàn);學生-自我評價,通過與他人合奏,發(fā)現(xiàn)自己的問題(奏法、手型、指法、音準、節(jié)奏等);互相評價—互相觀摩,找出彼此的不足之處。4.課堂檢查。教師抽查點評學生;教師總結(jié)本節(jié)內(nèi)容及掌握規(guī)律。
(四)課堂拓展:播放多媒體課件,觀摩著名鋼琴家演奏的帶有斷奏技術(shù)的名曲;推薦閱讀關于鋼琴發(fā)展歷史和鋼琴演奏方面的書籍。
(五)課后要求:練熟本課樂曲,注意音樂表現(xiàn),體驗動作過程。
[1]李民.鋼琴集體課教學法(一)[J].鋼琴藝術(shù),2011(4).
[2]崔鴻源.談鋼琴集體課教學的思路和做法[J].黃鐘,2000(2).
[3]邵端珍.學與教的心理學[M].上海:華東師范大學出版社,1996.