文 / 魏小毛
在魏晉南北朝時期的山水花鳥藝術(shù)已發(fā)達,到了唐代中期花鳥畫逐漸發(fā)展成為一個獨立的畫種。從那時起,宋,元,明,清兩代,許多著名的大師開始接觸花鳥繪畫。花鳥畫的創(chuàng)作與文人推崇和偏好是分不開的。人們?yōu)槭裁礋嶂杂诨B畫,其有三個方面的原因。首先,用花鳥來表達個人的想法和感受。人們情緒的變化波動,花鳥直接表達了詩人、文人與靈性的感受?;B和的文人完美結(jié)合,使對人的想法感受深刻明顯的影響。這樣的花鳥成為歷代傳統(tǒng)主題的繪畫。二花鳥精神的啟示。中國花鳥畫一個非常重要的功能是給人以啟發(fā),在文人眼中的花鳥,蘊含著深刻的人生哲理。文人藝術(shù)家借用的花鳥,他們理解的“道”的解釋。三借花鳥抵御對現(xiàn)實的不滿。在封建社會中,由于統(tǒng)治階級專政的高壓政策,不容許知識分子不同的聲音,只有在政治挫折的情況下,寄情于花鳥之間。很多詩人不僅描繪了一個僻靜的自然情況下的“花鳥圖”,也表現(xiàn)出沉默的詩人的情感。這樣的主題有利于轉(zhuǎn)變的特殊性質(zhì)繪畫藝術(shù)世界。人類的感情,豐富的創(chuàng)造性思維人的精神,追求獨立的人格。這代表人類文化和文化的載體文字的人的人文精神體現(xiàn)在文人畫集中的景觀。文人畫的風(fēng)景,花,鳥等,以表達的精神和愿望?;B畫中的表現(xiàn)尤為突出文人的感情。人們在享受花鳥風(fēng)景,往往與生活的想象和聯(lián)想一起。它們的動作、神態(tài)都給予美的感覺,看到它的人的模仿的精神。作者欣賞風(fēng)景,可以起到一個同感的情感。文人,藝術(shù)家之間的和諧,人與自然的概念的景觀,尤其是能夠觸及的文人的思想和感情,這闡明了人類的感情和花鳥繪畫密切相關(guān)。
這張是1 5 0件的“意”與“工”的結(jié)合新設(shè)計作品
由于題材不同的是,釉上彩繪,可分為鳥,花卉畫,風(fēng)景畫,走獸,畫和肖像畫。作為一個單一的一種畫的工筆花鳥畫,在唐代已經(jīng)形成,花鳥畫,從細致,寫意畫。經(jīng)過長期的歷史發(fā)展中,陶瓷花鳥已經(jīng)有一個高層次的藝術(shù)成就,獨特的中國畫精彩。陶瓷花鳥的繪畫風(fēng)格,形式。陶瓷花鳥畫的裝飾材料分類,可分為粉彩畫,工筆花鳥畫,新彩工筆花鳥畫等。當(dāng)代中國花鳥畫與陶瓷花鳥畫,它是在現(xiàn)代與傳統(tǒng)相互協(xié)調(diào),相互沖突不斷繼承,創(chuàng)新和發(fā)展。早在明代晚期,花鳥畫創(chuàng)建一個新成就,為未來幾代陶瓷花鳥畫奠定了基礎(chǔ)。當(dāng)代陶瓷花鳥繼承了傳統(tǒng)的中國花鳥畫 風(fēng)格,有相當(dāng)?shù)母挠^,繼承和發(fā)揚了傳統(tǒng)的花鳥畫傳統(tǒng),他們按照以上與傳統(tǒng)的方法,形成了多種風(fēng)格獨特的現(xiàn)代陶瓷花鳥畫。利用現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)手段,在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上突破傳統(tǒng),擺脫了傳統(tǒng)的觀念,不斷變化,呈現(xiàn)出新時代陶瓷花鳥風(fēng)格。受今天的東方和西方文化的影響,陶瓷花鳥畫也顯示出從來沒有過的強度和廣度,現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的社會應(yīng)該不只有繼承的傳統(tǒng)文化,但也到是創(chuàng)新的,所以當(dāng)今現(xiàn)代化的潮流而不會迷失?;B畫對陶瓷藝術(shù)的研究,不斷探索創(chuàng)新,新的作品,藝術(shù)風(fēng)格,這仍然是一個需要不斷思考的話題。陶瓷花鳥的藝術(shù)特點是構(gòu)圖嚴謹,形象概括夸張,筆線剛勁有力,個性鮮明,對比強烈,且多為裝飾圖案相結(jié)合、質(zhì)樸的民間藝術(shù)。現(xiàn)代的柔和色調(diào)和裝飾工藝的新變化,新發(fā)展。新的彩色顏料的品種很豐富,更薄的顏色,但是鮮艷明快。除了個人顏料,絕大多數(shù)的顏料相互形成一個新的色調(diào)前后變化將不會太大,容易掌握色相的藝術(shù)效果。由于新顏色都有自己的長處而被修廣泛使用,除了的手繪裝飾形式,也可以適用于刷花,貼花瓷器描繪。它有一個顯著特征是新的顏色會重復(fù)顏色的缺陷,五顏六色的厚深預(yù)期的效果,色斑的顏色,使用樟腦油,,結(jié)合西畫花鳥畫的特點,因此,在畫面上產(chǎn)生一個淋漓酣暢韻無盡的審美效果。
陶瓷花鳥畫作為一種新的藝術(shù)是從其他畫種不同,它不是簡單的花鳥畫創(chuàng)作的,是利用在陶瓷全面的各種元素,它是一個過程,高度陶瓷的藝術(shù)表現(xiàn)形式?;B裝飾創(chuàng)作,考慮的鳥組成,但也被熔化到其他進程的特點,然后所有的藝術(shù)之美,是通過“火”的洗禮,最后呈現(xiàn)在眼前,我們的陶瓷藝術(shù)。顏色釉表面光滑,有光澤,硬度,耐酸,堿侵蝕。相同的玻璃作為沒有固定的化學(xué)組合物,氣體和液體不滲透。燒成的釉鳥裝飾的“火的藝術(shù)”的反應(yīng)燒結(jié)條件下,其氧化焰,還原焰窯位非常敏感的比色不斷變化的。顏色釉色彩艷麗,醒目,創(chuàng)作者巧妙的構(gòu)思,產(chǎn)生不同窯的藝術(shù)作品。顏色釉在高溫下產(chǎn)生自然流暢的肌理效果,獨特的自然風(fēng)光提供了一個令人震驚的,是現(xiàn)代陶瓷裝飾不可缺少的表現(xiàn)手法。其反映現(xiàn)代文化和審美情趣。
這張是1 5 0件“錦堂富貴”觀音瓶,是件用“指畫”技法表現(xiàn)的創(chuàng)新作品
陶瓷花鳥畫裝飾的創(chuàng)新也在發(fā)展中,它是時代的進步的結(jié)果。近年來,陶瓷藝術(shù)市場越來越好,吸引了大量的外國藝術(shù)家參加的景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)帶來新的活力,也帶來了新的觀念,新思維,新創(chuàng)意,從傳統(tǒng)的思想束縛,敢做敢創(chuàng)作的作品充滿靈氣和生命。鳥所造成的瓷畫裝飾的形式在畫面上觀眾心靈的共鳴?;B畫不僅要投入感情,讓觀者感覺畫面的形式感,也能讓人的心靈震撼。花鳥和花北宋繪畫最美妙的地方,就在于它能夠感知,幾十萬的畫就沒有生命形式生活。這是在世界藝術(shù)史上的奇跡。南宋花鳥畫的基礎(chǔ)上發(fā)展和進步。南宋朝廷花和鳥,雖然沒有太突出的主題,但總的來說,無論是從性能狀態(tài)藝術(shù)描繪精工,它都不低于北宋畫家的水平,某些方面已經(jīng)超過了。提出花鳥畫的鼎盛時期后的五代至宋代,景氣下降的審美轉(zhuǎn)印材料的變化,文人畫的興起,輝煌的時代去了?;B進入明代,清代,人們放棄傳統(tǒng)的,花和鳥,已經(jīng)發(fā)生了巨大的變化,從形式,內(nèi)容以欣賞的角度,創(chuàng)造一種新的繪畫。