李佳黛

（上海大學(xué) 數(shù)碼藝術(shù)學(xué)院，上海 200000）

色彩學(xué)家約翰內(nèi)斯·伊頓曾經(jīng)說過:“無論造型藝術(shù)如何發(fā)展，色彩永遠(yuǎn)是首要的造型要素?！保?］色彩的運用對于動畫場景設(shè)計具有極其重要的作用。在動畫作品中，動畫場景是動畫角色活動與表演的場合及環(huán)境，是動畫片創(chuàng)作中不可或缺的組成部分，而色彩則是動畫場景設(shè)計中視覺傳達(dá)的重要途徑，對動畫作品的觀賞性和思想情感的表達(dá)起著至關(guān)重要的作用。本文將在分析動畫場景設(shè)計中色彩的特點及其民族風(fēng)格的基礎(chǔ)上，探討動畫場景設(shè)計中的色彩應(yīng)用。

一、色彩在動畫場景設(shè)計中的特點

我們身邊的任何事物都是以不同的顏色表現(xiàn)出來的，這些顏色由色調(diào)、亮度、純度三種要素構(gòu)成。色調(diào)也叫色相，是指色彩本來的樣子，表現(xiàn)出色彩相貌的差異，它是我們辨識色彩的關(guān)鍵;亮度又稱明度，是指色彩的深淺，是眼睛對光源和物體表面的明暗程度的感覺;純度又稱彩度，是指色相感覺明確或含糊、鮮艷或混濁的程度。這三種要素是統(tǒng)一整體，將它們調(diào)整組合并運用于動畫場景設(shè)計中，可以產(chǎn)生不同的色彩效果，并呈現(xiàn)出不同的特點。

1.情感特點

不同的色彩運用能引起不同的情感反應(yīng)，并產(chǎn)生相應(yīng)的情緒效果。事實上，色彩是一種客觀的物理現(xiàn)象，自身并沒有什么特定情感含義，設(shè)計者的創(chuàng)作意圖與欣賞者的感受產(chǎn)生共鳴，才引起色彩情感的產(chǎn)生。在動畫場景設(shè)計中，不同的色彩往往使人們形成不同的情感體驗，其中色調(diào)對情緒的影響最為明顯。一般來說，冷色調(diào)會使人感覺到安靜和祥和，有利于平復(fù)激動的心情;暖色調(diào)則會讓人有熱情似火的感受，能使人意志高昂。在動畫場景設(shè)計中，色調(diào)的運用非常重要，比如一個寧靜的咖啡屋的背景多會采用冷色調(diào)予以表現(xiàn)，而一個熱鬧的游樂場一般會運用暖色調(diào)予以烘托。

由于人們的生活環(huán)境及文化背景各不相同，他們的色彩情感聯(lián)想也具有很大差別。例如紅色在中國象征吉祥、喜慶，象征著光明的前途，英國人卻視之殘暴、不吉利;黃色在中國象征高貴、榮耀，英國人卻視之為卑鄙、懦弱;白色在中國是喪色，在西方卻象征高雅純潔。隨著中西方文化交流日益加深，中西方色彩情感體驗也呈現(xiàn)出融合趨勢，如中國人就逐漸接受了西方對白色寓意的理解，很多人結(jié)婚時穿起了白色的婚紗。

此外，年齡、生理、性格、性別、受教育水平、地區(qū)乃至?xí)r間等因素都會影響人們對色彩的偏好，使人產(chǎn)生不同的情緒體驗。［2］以性別為例，男性多喜歡冷色調(diào)、低明度的色彩，而女性則偏向于暖色調(diào)、高明度的色彩。在實踐中，創(chuàng)作者必須充分認(rèn)識、理解和運用色彩的情感特征，用心感受客觀世界中的色彩情感，在熟悉和掌握色彩情感特點的基礎(chǔ)上進(jìn)行動畫場景的色彩設(shè)計。

2.視覺特點

在動畫場景設(shè)計中，創(chuàng)作者需要對色彩的評價及運用進(jìn)行簡化處理，這種簡化旨在強化主導(dǎo)色而簡化原有色彩的豐富細(xì)節(jié)。在動畫場景設(shè)計中，創(chuàng)作者為了突出動畫場景的主色調(diào)，要根據(jù)人們的色彩習(xí)慣和不同的心理感受對動畫場景中的色彩進(jìn)行適當(dāng)?shù)母爬ê秃喡?，使完成的動畫場景設(shè)計符合美學(xué)與心理學(xué)原理。設(shè)色簡化可以有效減少創(chuàng)作者的工作量，尤其是在電視連續(xù)劇的動畫創(chuàng)作中，設(shè)色簡化的傾向非常明顯，成為色彩運用的一種趨勢。

動畫場景設(shè)計中還廣泛運用混合色來創(chuàng)造和諧美感。兩個以上的基本色調(diào)相互交織運用，并與動畫角色境遇、心境等實現(xiàn)形式與內(nèi)容的統(tǒng)一時，便可顯現(xiàn)和諧之美。混合色所創(chuàng)造的和諧之美不僅具有審美價值，還可以在渲染氣氛表達(dá)思想方面起到強化作用。相對于單色調(diào)的運用，混合色在動畫場景設(shè)計中填充渲染背景空間時，具有更強的視覺張力，更有利于反映故事的主題思想，表意更為深刻從而產(chǎn)生強大的色彩張力。

動畫場景設(shè)計對于色彩的運用比一般影視作品更具靈活性，如二維動畫制作中的色彩設(shè)計便不受演員表演的束縛和自然環(huán)境的限制，創(chuàng)作者可最大限度地發(fā)揮色彩語言的表現(xiàn)性，用色彩語言對故事情節(jié)和人物性格進(jìn)行生動刻畫，以塑造出不同性格和不同特征的人物形象。

二、動畫場景設(shè)計中色彩應(yīng)用的民族風(fēng)格

動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展比較好的國家有一個共同特點，那就是通過體現(xiàn)鮮明民族風(fēng)格的動畫作品不遺余力地傳播本國民族文化。色彩是表現(xiàn)民族風(fēng)格的重要因素。每個國家民族都有自己一套完整的色彩體系，在動畫場景設(shè)計中，對色彩的應(yīng)用要有對該民族色彩傳統(tǒng)內(nèi)涵的把握，以體現(xiàn)民族自尊心、自信心等民族心理和民族個性特征。

1.色彩在日本動畫場景設(shè)計中的應(yīng)用

在日本的動畫場景設(shè)計中，宮崎駿的作品最具有代表性。宮崎駿是當(dāng)之無愧的日本動畫大師，素有日本國民動畫家的美譽。宮崎駿動畫作品眾多，具有高超的色彩駕馭能力，他的作品注重畫面的美感，在色彩處理上總是不遺余力地運用多種色彩追求個性迥異的調(diào)和美。宮崎駿作品中經(jīng)常會用到暖冷色調(diào)之中具有最強對比力度的兩種顏色——紅與藍(lán)。紅色的出現(xiàn)常伴隨著火災(zāi)、戰(zhàn)爭、流血和死亡，它又給人以痛苦、憤怒、緊張感，往往被認(rèn)為是危險、災(zāi)害、暴力、憤怒、恐怖的象征;而與之相對的藍(lán)色，猶如大海、天空，給人以寧靜之感，象征著美好的事物。

在宮崎駿的動畫電影中，每一種色彩的運用都帶有作者的情感。人與自然的矛盾是宮崎駿動畫經(jīng)常涉及的主題，顏色成為宮崎駿制造矛盾與調(diào)和矛盾最有力的手段?！段灮鹣x之墓》是宮崎駿作品中最沉重、壓抑的一部，其用色極為凝重深沉，黑色籠罩著整個畫面，畫面中心的人物沐浴在一片紅色當(dāng)中，血色的紅、死亡的黑，陰森的畫面將故事的主題渲染到了極致。

宮崎駿熱衷表現(xiàn)自然，他在作品中對于自然的刻畫細(xì)致入微，畫面清新明朗，仿佛能讓人呼吸到田間的新鮮空氣，滿溢著他對自然的熱愛之情，也啟示人們熱愛綠色、熱愛自然、熱愛生命，優(yōu)雅而樸素的色調(diào)給人一種略帶詩意的神秘感，體現(xiàn)著人與自然的和諧之美。其代表作《幽靈公主》中繪制的場景，無論是場面氣勢還是色調(diào)技巧，都堪稱是動畫背景繪制中的極品。

2.色彩在韓國動畫場景設(shè)計中的應(yīng)用

近年來，韓國動畫異軍突起，確立起了鮮明的民族特色和風(fēng)格。由韓國著名導(dǎo)演李滄東執(zhí)導(dǎo)的動畫片《五歲庵》是韓國動畫的代表作之一。該片取材于一個美麗而又凄涼的韓國民間傳說，曾榮獲2004年法國安錫國際動畫電影節(jié)最高獎?！段鍤q庵》的場景處理在色彩運用上處處顯示了濃郁的韓國風(fēng)情:碧藍(lán)的大海，金色的海灘，金黃的豐饒?zhí)镆?，火紅的楓葉，白雪覆蓋的溫馨的山丘，清澈見底的小溪……電影對大自然充滿抒情的描寫，匠心獨具，令人耳目一新。這部作品給觀眾營造了一個夢幻般的世界:耳邊響起的淙淙溪水聲，頑皮得像個孩子;片片楓葉紅點綴了遠(yuǎn)處戴了白色帽子的山頭，楓葉溫暖且惹人喜愛;淘氣的長毛小白狗、奔跑迅捷的野兔、林間飛奔騰躍的小松鼠，這些靈動可愛的小生命給寧靜純美的世界帶來不少情趣和生機。素描的清新淡雅、畫工的細(xì)致入微、交錯的悲喜段落、流暢的動作和靈動的人物形象都體現(xiàn)了導(dǎo)演的匠心獨具，也使它成為韓國動畫史上最接近完美的一部作品。

《美麗密語》(見圖1)也是具有代表性的韓國動畫作品。該片畫面用色簡單純凈，主要采用藍(lán)、粉兩個不同的冷暖色系進(jìn)行制作，畫面色彩柔和并呈現(xiàn)一種透明感，作者還運用了輕柔的綠色系和溫暖的橙色系作為點綴色，通過同色系中的明度變化表達(dá)作品的構(gòu)思和意境。

圖1 《美麗密語》場景

3.色彩在美國動畫場景設(shè)計中的應(yīng)用

美國動畫電影多幽默風(fēng)趣、明朗輕松，在色彩運用上多采用鮮艷亮麗的色彩，色彩對比強烈，形成了獨特的美式風(fēng)格，代表作品有《小飛象》《獅子王》《美女與野獸》等。

《小飛象》的場景畫面色彩豐富，絢爛柔和。該片的場景設(shè)計大量采用了絕對色調(diào)系，例如在表現(xiàn)馬戲團于狂風(fēng)暴雨中安營扎寨這一場景時，整個畫面充斥著深藍(lán)、碳黑藍(lán)、灰黑、青白等冷色系的顏色，使人油然而生寒冷、倉促而忙亂的感覺;在表現(xiàn)小象參加演出的場景時，大量運用了明黃、橘紅、火紅等暖色系，映襯出緊張、刺激而驚險的氛圍，動畫主題通過這些富于變幻又生動形象的色彩設(shè)計得到了充分的展現(xiàn)。

《獅子王》中，在穆法沙的統(tǒng)治下，榮耀王國繁榮昌盛，影片場景色彩主要采用暖綠色，凸顯出蓬勃的生機，讓人感到振奮愉悅;后來在刀疤的統(tǒng)治下，場景充斥著陰暗的藍(lán)色調(diào)和黑色調(diào)，讓人感到沉重而壓抑。這種冷暖色調(diào)的對比運用表現(xiàn)了對穆法沙的尊敬和對刀疤的憎恨。

在《美女與野獸》中，野獸在愛上貝兒之前，影片通過大量運用暗色調(diào)來表達(dá)其極度絕望、冷酷的心理狀態(tài);當(dāng)貝兒出現(xiàn)后，野獸的服飾和光影都變成了明亮的暖色調(diào)，表明野獸冷酷封閉的心漸漸融解而變得開朗起來。

4.色彩在中國動畫場景設(shè)計中的應(yīng)用

中國動畫在20世紀(jì)七八十年代曾因鮮明的民族風(fēng)格獲得了“中國學(xué)派”的美譽，《三個和尚》《大鬧天宮》《哪叱鬧?！贰短鞎孀T》等都是我國動畫的代表之作，充分展示了我國民族色彩在動畫場景設(shè)計中的應(yīng)用特色。

在《三個和尚》中，作者借鑒了一些中國傳統(tǒng)繪畫中的色彩運用，以簡約色彩勾勒出不同的空間，大片留白，點染幾簇小草便是山野，涂上一抹湖藍(lán)、幾條水線便是河流。利用畫面空白造境，運用精妙，傳達(dá)出更多的“象外之象”。這正是傳統(tǒng)繪畫中“計白當(dāng)黑”、“虛實相間”的寫意手法。

在《大鬧天宮》(見圖2)中，動畫場景的色彩設(shè)計也體現(xiàn)了在民族風(fēng)格基礎(chǔ)上營造出來的意境美和裝飾美?；ü脚c天庭的色彩處理給人以飄渺沉浮的感覺，龍宮的色彩處理則給人飄忽不定之感。雖然天庭的建筑豪華富麗，但死氣沉沉的色調(diào)始終有陰森壓抑之感，而在孫悟空上天為官時卻變?yōu)槿岷蜏嘏纳{(diào)。該動畫的色彩設(shè)計以中國古典山水繪畫中的青綠色為基礎(chǔ)，環(huán)境氛圍隨著影片表達(dá)主題、敘事過程及人物性格塑造的需要而變化，營造出一個亦真亦幻的神奇世界，將觀眾帶進(jìn)影片的情境之中。

圖2 《大鬧天宮》場景

三、動畫場景設(shè)計的中色彩應(yīng)用分析

在動畫場景設(shè)計中，色彩要素需要創(chuàng)作者在進(jìn)行采集、解構(gòu)的基礎(chǔ)上進(jìn)行重構(gòu)和設(shè)計定位。色彩的合理運用有助于建構(gòu)理想的動畫場景空間，有助于傳情達(dá)意。上述經(jīng)典動畫作品中的色彩運用為后來者提供了場景設(shè)計用色的參考，我們需要在總結(jié)前人經(jīng)驗的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新，以創(chuàng)作出更多為人們所喜聞樂見的作品。

1.色彩的采集、重構(gòu)與設(shè)計定位

色彩的采集與重構(gòu)是對自然色和人工色進(jìn)行重新分解并再創(chuàng)造的過程。大自然的色彩是我們?nèi)≈槐M、用之不竭的源泉，我們能夠見到的各種顏色歸根到底都是從大自然中提取出來的。在色彩演變的過程中還形成了傳統(tǒng)色、民間色、圖片色等。動畫創(chuàng)作者首先要對這些原色予以漸變、重組、增減整合，再進(jìn)行面積、形狀、色調(diào)的分配和異變，按照自己的意圖調(diào)配所需的視覺效果，以便創(chuàng)作出嶄新的色彩形式。值得注意的是，創(chuàng)作者在配色的過程中要保留其最原始的色彩元素，然后對顏色進(jìn)行同質(zhì)異構(gòu)，建立新的邏輯聯(lián)系，并保持其原有色彩的心理情感特點。

色彩采集基礎(chǔ)上的重構(gòu)活動往往是一個重新創(chuàng)造的過程。因采集人對色彩的理解和認(rèn)識不一樣，對同一物象的采集有可能出現(xiàn)不同的重構(gòu)效果。在重構(gòu)過程中，一般應(yīng)以自然色為主，色彩特征與原色保持相似性，避免色彩的亮度和純度相差太大;設(shè)計時要在原作的基礎(chǔ)上進(jìn)行抽象、重構(gòu)，并盡量擺脫原作的影響。重構(gòu)的具體形式可以是整體色(按比例或者不按比例)重構(gòu)，也可以是部分色重構(gòu)、色彩情調(diào)重構(gòu)等。

在動畫場景設(shè)計中進(jìn)行色彩重構(gòu)，設(shè)計定位一定要適當(dāng)。由于動畫主題的歷史背景、地域差別、受眾年齡層次等存在較大差異，動畫場景設(shè)計也是風(fēng)格迥異，需要根據(jù)動畫片定位來確定動畫場景設(shè)計的色彩風(fēng)格。在動畫制作中，一般來說，兒童比較喜歡鮮艷的純色，他們對大量的細(xì)節(jié)變化可能并不敏感，因此這類動畫片需用概括簡練的場景顏色來營造出兒童想象的世界;青少年充滿熱情，求新思變，對色彩的變化要求高，喜歡高純度、高明度的場景色彩，針對青少年的動畫片可選用大量豐富的色彩搭配組合進(jìn)行設(shè)計;中老年人閱歷豐富，生活節(jié)奏比較慢，更喜歡沉穩(wěn)大氣、細(xì)膩的色彩描述，面向他們的動畫則可選用成熟、穩(wěn)重風(fēng)格的色彩。

2.運用色彩架構(gòu)動畫場景空間

作為一種獨特的語言，色彩本身就是一種強烈的表現(xiàn)力量。［3］動畫場景設(shè)計是空間創(chuàng)造藝術(shù)，色彩是場景設(shè)計的主角。在動畫場景設(shè)計中，利用色彩的色調(diào)對比突出場景的空間感是一種常見的做法。以筆者參與制作的動畫短片《幸福在哪里》的場景設(shè)計為例，其中的一個場景設(shè)計(見圖3)整體為灰白色調(diào)，灰色和白色被大面積地反復(fù)使用，基于二者的色調(diào)對比關(guān)系拓展了場景的空間;圖4所示的另一個場景設(shè)計，冷暖色調(diào)穿插使用，首先將觀者的視覺焦點吸引在適用暖色的區(qū)域，隨著視線從暖色轉(zhuǎn)入冷色，場景層次得以體現(xiàn)，整個空間隨之?dāng)U展。灰色和白色或者暖色與冷色色差明顯，對比強烈，觀者會不自覺的將視覺焦點在二者之間游弋。這兩個場景的用色都比較簡單，但是視覺反差強烈，加強了畫面的層次感和場景空間的縱深感。

色彩的運用具有靈活性和多變性，創(chuàng)作者據(jù)此可以利用色彩色階上的變化營造空間的秩序感。具體來說，就是將色彩按照明度差異排成序列，形成明顯的色階變化，從而將一個單純的平面變成一個具有空間張力的視覺領(lǐng)域，使畫面既有色彩感又有空間感。圖3和圖4的色彩運用不僅表現(xiàn)為色調(diào)差異，還表現(xiàn)為色階差異。創(chuàng)設(shè)這種差異原本需要創(chuàng)作者具備較強的色彩控制能力，現(xiàn)在利用數(shù)字繪圖軟件輔助也可以做到這一點。在Photoshop軟件中有三種完成色階調(diào)整的工具:加深工具、減淡工具和色階調(diào)整工具，加深和減淡工具能在畫面的原有基礎(chǔ)上對局部的顏色進(jìn)行加重和減淡，對畫面的任意角落進(jìn)行實時調(diào)整，通過調(diào)整圖像的陰影顏色、中間色調(diào)和高光的強弱程度來修正圖像的明度變化和畫面色彩的整體平衡。如圖4，筆者將不同明度的粉色有序地排列，色彩也隨之有秩序地變化，通過色階變化和合理布局營造了平靜和諧的畫面空間。

3.運用色彩傳情達(dá)意

色彩在動畫場景設(shè)計中具有鮮明的情感特征。動畫場景中的色彩是抽象與具象的復(fù)合體，色彩的表象性構(gòu)形和情感效應(yīng)與人類的內(nèi)在情感及其主觀經(jīng)驗形式有關(guān)。色彩通過刺激人類的視覺器官使人們產(chǎn)生視覺沖動和視覺聯(lián)想，并映入人的大腦，通過與人們已有的主觀經(jīng)驗和色彩知識進(jìn)行比照、分析，進(jìn)而與所傳遞的視覺情感信息進(jìn)行溝通、整合，引起心理上的共鳴。

圖3 動畫短片《幸福在哪里》分場景(一)

仍以圖3、圖4為例，在二維動畫《幸福在哪里》的分場景中，筆者使用了黑白色調(diào)轉(zhuǎn)向彩色色調(diào)的表現(xiàn)手法，分別代表著不同的情緒和意境。影片在前面部分使用的是黑白色調(diào)、灰色畫面，營造出一種壓抑的心情，把觀眾帶入現(xiàn)實的氣氛中，給人以沉重的心理體驗，暗示著都市的人情冷漠。隨著黑白色調(diào)轉(zhuǎn)入彩色色調(diào)，畫面有了豐富多彩的顏色，出現(xiàn)了老式的巷子街道以及老人在下棋、小孩在玩耍的溫馨和諧的景象，多彩的畫面也預(yù)示著現(xiàn)代人對兒時天真快樂、無憂無慮生活的懷念。畫面采用暖色調(diào)也表現(xiàn)出角色生理和心理上的溫暖、成長、希望的出現(xiàn)等積極情緒。短片最后一部分內(nèi)容使用了彩色灰度色調(diào)，角色又回到現(xiàn)實中，場景色調(diào)沒有了夢中的五彩斑斕。在整部短片的場景設(shè)計中，黑白與彩色等的運用，有利于增加畫面層次，豐富視覺感受，調(diào)動觀眾情緒。

短片在色彩處理方面最富有特色的兩個方面，一是運用黑白色調(diào)，將畫面處理得略帶灰暗，表達(dá)壓抑、痛苦的感情，奠定影片的主題色彩;二是中間部分表現(xiàn)回憶的地方都處理成了暖暖的五彩色。彩色擴大了“暖”的意境，一改人們平常用肉眼感受到的正常效果，不只造成視覺上的刺激，同時還對觀眾心理有很大感染力。由此可見，在動畫場景設(shè)計中運用色彩傳情達(dá)意，可以直觀地控制一部動畫片的情感基調(diào)和風(fēng)格類型，可以淋漓盡致地表達(dá)出作品的主題思想。

圖4 動畫短片《幸福在哪里》分場景(二)

四、結(jié)語

綜上，色彩是動畫場景設(shè)計中不可或缺的組成部分。動畫場景色彩設(shè)計并不是簡單的生活色彩的照搬，而是需要設(shè)計者依據(jù)劇情發(fā)展的變化精心設(shè)計出帶有揭示主題、敘述故事和渲染氣氛的藝術(shù)化的色彩，它服從于影片整體的節(jié)奏和基調(diào)，是具有創(chuàng)造性的視覺藝術(shù)。

應(yīng)當(dāng)指出，動畫場景設(shè)計用色與繪畫著色、實拍片色彩運用不同。

其一，與繪畫著色相比。動畫場景設(shè)計用色層次明確、夸張，富于動感，表現(xiàn)力強，側(cè)重于用色彩敘事表現(xiàn)故事內(nèi)容。這種畫面色彩處理有時是把握動畫故事情節(jié)或傳達(dá)思想的需要，有時是增強畫面視覺美感和視覺張力的需要，有時則是為了渲染氣氛、表達(dá)主題思想，吸引觀眾進(jìn)入故事情節(jié)。而油畫、水彩、裝飾畫、國畫等藝術(shù)形式只是選擇一個理想的、特定的靜態(tài)或動態(tài)的時間點來創(chuàng)作，多以具體形象為基礎(chǔ)，色彩多是寫實的。繪畫作品中的色彩多是表達(dá)思想、感受、觀點的，它以靜態(tài)色彩構(gòu)成畫面、表現(xiàn)思想;其色彩處理手法上更多的是反映作者的藝術(shù)特點、藝術(shù)修養(yǎng)與審美情緒。與動畫場景用色相比，二者動靜有異，虛實分明，差異明顯。

在對光線的處理上，動畫場景設(shè)計并不追求繪畫那樣準(zhǔn)確地界定光源的位置及色調(diào)，顏色在趨于簡單概括的同時每個畫面的顏色會彼此滲透過渡，從而構(gòu)成動態(tài)的色彩關(guān)系。動畫場景設(shè)計中的色彩是對自然物體色的概括，側(cè)重于表現(xiàn)不同色調(diào)的對比關(guān)系及其運用規(guī)律，它以色彩的自律性為表現(xiàn)依據(jù)，同時結(jié)合鏡頭與鏡頭間畫面色彩的轉(zhuǎn)換與銜接，是一種全方位的色彩關(guān)系的再創(chuàng)造。而繪畫中的色彩多是按照觀察到對象的光源色、環(huán)境色，并結(jié)合固有色予以表現(xiàn)，以物質(zhì)的本體顏色及其真實的色彩關(guān)系為表現(xiàn)依據(jù)。

其二，與實拍片色彩運用相比。根據(jù)拍攝手法不同，可以將影片區(qū)分為實拍片和非實拍片。動畫片是非實拍片的代表，具有主觀性和非寫實性的特征。相對于實拍影片場景設(shè)置，動畫場景設(shè)置無需考慮演員、時間及預(yù)算等因素，可以盡情發(fā)揮想象力，其題材也更加豐富、廣泛、自由，色彩運用非常靈活，如電腦動畫《阿凡達(dá)》就給我們構(gòu)建了幽藍(lán)奇幻的外星世界。

在實拍片的場景設(shè)計中，創(chuàng)作者是通過調(diào)動攝影機對真實場景中的景物和角色活動進(jìn)行客觀記錄來表現(xiàn)與處理色彩的。實拍片的色彩，多為實物或?qū)嵕氨緛砻婺康恼鎸崒懻眨枰裱匀坏墓庥胺▌t和色彩規(guī)律，即使偶爾有局部的色彩夸張強化，也不能完全脫離生活的色彩真實性。而動畫場景的色彩全部都是動畫創(chuàng)作人員主觀設(shè)計出來的，表現(xiàn)空間和想象余地都是實拍片不可比擬的，根據(jù)劇情的需要，創(chuàng)作者既可以忠于客觀事實進(jìn)行寫實，也可以天馬行空，使用極其夸張并富有視覺張力的色彩進(jìn)行虛擬創(chuàng)造，將色彩和諧統(tǒng)一、對比變化的魅力發(fā)揮到極致。

［1］［瑞士］約翰內(nèi)斯·伊頓.色彩藝術(shù)［M］.杜定于，譯.上海:上海人民美術(shù)出版社，1996:3.

［2］田曉菲.基于色彩心理學(xué)的動畫角色設(shè)計的應(yīng)用研究［D］.西安:陜西科技大學(xué)，2012.

［3］郭巍.淺淡色彩的空間感［J］.大眾文藝，2011(14):47.