《綜藝》：從1995年拍攝第一部電影《贏家》開始，到現(xiàn)在的《蕭紅》，你執(zhí)導(dǎo)的影片都偏“文藝”，你對此怎么看？

霍建起：文藝和商業(yè)這兩個概念容易被大家混淆，其實二者并沒有明顯的界限。電影本來就具有商業(yè)和藝術(shù)兩面性，有些商業(yè)片也會對人的內(nèi)心產(chǎn)生影響。每個人的訴求不一樣，條件不一樣，世界上有成千上萬個導(dǎo)演，影片本身也存在差異，這就是電影的魅力——如果大家都吃一樣的東西，穿一樣的衣服，這個世界就沒意思了，電影亦如此。

《綜藝》：你之前執(zhí)導(dǎo)的影片，大多關(guān)注類似刑警、歌手、個體戶等小人物，但《秋之白華》和《蕭紅》開始把視點轉(zhuǎn)向歷史人物。

霍建起：這并不代表今后我就專注于歷史人物題材的影片。當(dāng)初我遇到《瞿秋白》的時候，我覺得這個人應(yīng)該在大銀幕得到體現(xiàn)——他多舛的命運和對新事物的熱忱，都讓我特別想為他做點事?！妒捈t》也是如此。一名電影導(dǎo)演選擇做一部影片，可以為自己，也可以為別人，特別是后者更有意義。

《綜藝》：你對這樣的人很有興趣？

霍建起：像瞿秋白和蕭紅這種真實的人，我很欣賞，我愿意為他們做點事。可能從中得不到任何名譽或者經(jīng)濟(jì)方面的回報，但一個人要做一件事，不應(yīng)該考慮那么多，也不一定非要驚天地泣鬼神。

《綜藝》：從事導(dǎo)演工作這么多年，你有何體會？

霍建起：一個人認(rèn)真做一件事情，首先要讓自己比較滿意，其次就是能讓別人喜歡，能夠打動別人。當(dāng)一部影片在今天還被人們想起，甚至變成一種精神需求時，可能就超出了得到一個獎項的喜悅；再者，一部影片若能跟其他人的情感和精神世界產(chǎn)生了關(guān)系，是特別美好的事情。

遺憾就是還有很多選題不能去實現(xiàn)！因為受到很多條件的限制，關(guān)鍵在于能否被認(rèn)同，以及得到資金的支持。說白了就是“理想很豐滿，現(xiàn)實很骨感”——這就是電影，不可能那么如愿，有一些能實現(xiàn)就應(yīng)該知足了，很多夢想本來就無法全部實現(xiàn)。

《綜藝》：你認(rèn)為自己是個文藝青年嗎？

霍建起：我也不太清楚文藝青年是什么，準(zhǔn)確的定位是什么，我只是一個有自己審美需求的人，喜歡做自己想做的事，有點固執(zhí)，然而這個過程又給我愉悅。拍電影是件挺苦的事，我其實不愿意受這么多苦，但為了能實現(xiàn)一些自己的理想，就必須付出代價，就會在零下三四十度的天氣里忍耐，從而獲取一些快樂和享受吧。我說不清自己是不是文藝青年，反正就是挺隨遇而安的，挺理想主義的，希望人間美好。

其實我特別向往陶淵明描述的世外桃源，“采菊東籬下，悠然見南山”，就像忽然走進(jìn)一段夢里，走進(jìn)自己的理想一樣。我拍《暖》這部電影的時候，就在江西的一個小村莊里，那里就叫“小桃源”，日本人打仗都沒有打到那兒，以為已經(jīng)走到絕境了，實際上翻過一座山，就是一處特別養(yǎng)人的小村莊。那里有一條小河，兩邊都是桃樹，村民過著自給自足的生活，我就希望能徜徉在這樣的天地里，所以我這個人比較散淡，有時也比較浪漫，不是很現(xiàn)實，但也得面對現(xiàn)實。