趙 敏

（皖西學(xué)院 藝術(shù)學(xué)院，安徽 六安 237012）

大型情景交響歌劇《木蘭詩篇》給世人展現(xiàn)了一種全新的藝術(shù)形式，《木蘭詩篇》成功的演出，在國內(nèi)外引起了很大的轟動。它在以交響樂為主題的基礎(chǔ)上，融合了舞蹈、音樂劇、清唱劇、戲曲、歌劇等有益的藝術(shù)元素，把古老的“木蘭從軍”的故事進(jìn)行了全新演繹；在民族化的基礎(chǔ)上融入國際化的演唱及音樂元素，使得《木蘭詩篇》融情于景，從而形成其獨具特色的藝術(shù)魅力。彭麗媛在其中的演唱張弛有度，中西合璧、雅俗共賞，具有極高的藝術(shù)審美價值。

明代朱權(quán)曾在《詞林須知》中這樣描述演唱的藝術(shù)境界：“唱若游云之飛天空，上下無礙，悠悠揚(yáng)揚(yáng)，出其自然……故曰：‘一聲唱到融神處，毛骨悚然六月寒’”。這是對演唱藝術(shù)最高境界極為傳神的描述，而彭麗媛在《木蘭詩篇》中的演唱就是對這一描述的最好詮釋。筆者經(jīng)過認(rèn)真細(xì)致地觀摩研究《木蘭詩篇》，認(rèn)為歌唱家彭麗媛的演唱展示了她深厚的藝術(shù)功底和獨特的演唱特色。

一、收放自如的氣息控制

氣息是聲音的源頭，聲音的統(tǒng)帥，要想擁有好的聲音，歌唱者首先要學(xué)會正確的呼吸。呼吸是人的一種生理本能，歌唱時的呼吸要求和生活中的呼吸不同，生活的呼吸是自然的，深度較淺，而歌唱的呼吸要深，不過不是多了才好，一次吸入過多的空氣，會造成發(fā)聲器官的緊張，束縛住歌唱者的發(fā)聲器官，不能自由發(fā)聲，以致歌唱者更加用力地去發(fā)聲，結(jié)果發(fā)音的準(zhǔn)確受到影響，而且氣息消耗也會很快。當(dāng)然也不是吸的越少越好，所吸的氣息應(yīng)該能使歌唱者唱完一個樂句，實際上，在歌唱時氣息必須給聲音以持續(xù)的支持，否則會造成聲音很快減弱而消失，影響聲音的準(zhǔn)確，造成聲音偏低。

金鐵霖先生和彭麗媛成功地探索出如何用科學(xué)發(fā)聲方法來表現(xiàn)中國歌曲，在良好的氣息支持上表現(xiàn)具有民族韻味的吐字、咬字，自然地從中聲區(qū)過渡到高聲區(qū)，這樣，她的中聲區(qū)的音色圓潤而厚實，高音則比傳統(tǒng)演唱方法更加集中，穿透力也更強(qiáng)，給聽眾的感覺是聲音更加純凈、通透、柔美，增強(qiáng)了歌唱的藝術(shù)感染力，給人以醇厚的美感享受！

《木蘭詩篇》的第一樂章，主要內(nèi)容是戰(zhàn)爭打破了生活的寧靜與和平，木蘭決定代替老父出征。這一章的詠嘆調(diào)是由《月亮》開始的敘述性音樂，彭麗媛用憂愁而深婉的聲音歌唱，氣息控制平穩(wěn)、流暢，高音處的樂句：“ 啊月亮，啊月亮，你閱盡人間的不平事，可知道木蘭心中的女兒情”，她用純凈、柔美的頭腔共鳴，具有強(qiáng)烈金屬般穿透力的聲音，在積極對抗的深厚氣息支持下，完美地表現(xiàn)了作品深沉的意蘊(yùn)及木蘭內(nèi)心涌動的憂思。

接下來的唱段中，木蘭手持長劍，思潮洶涌澎湃，決心女扮男裝替父征戰(zhàn)沙場，掃除亂賊，平息戰(zhàn)火，成為一名巾幗不讓須眉的英雄。彭麗媛用上下通暢，飽滿深厚的氣息演唱，給人以昂揚(yáng)豪邁，氣吞山河之感，宛若高崖飛瀑，勢不可擋。一身正氣，傲然挺立的愛國、愛家的藝術(shù)形象躍然而出。

二、字正腔圓，珠圓玉潤

清王德暉、徐沅澂合著的古典戲曲音樂論著《顧誤錄》中說：惟腔與板兩工，唱得出字真，行腔圓，歸韻清，收音準(zhǔn)，節(jié)奏細(xì)體乎曲情，清濁立判于字面，久之嫻熟，則四聲不召而自來，七音啟口而即是，洗盡世俗之陋，傳出古人之神，方為上乘[1]154。這段唱論主要是針對吐字、咬字以及其與聲音的關(guān)系而言的，說明我國古人就很重視歌唱時的母音純正問題。“字正腔圓”是我國傳統(tǒng)戲曲中被經(jīng)常強(qiáng)調(diào)的演唱要求，這一要求在文化的融合過程中，被其它的聲樂藝術(shù)吸收利用，聲音以字為載體，正確的發(fā)聲不能離開正確的發(fā)母音，歌唱學(xué)中“語音純正”也是美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)之一。彭麗媛的演唱做到了珠圓玉潤、字字珠璣。

彭麗媛的咬字，字頭準(zhǔn)確，延長字腹而不變形，收字尾干凈準(zhǔn)確。在第一樂章中，木蘭決定替父出征時的一段唱詞：……我何不扮作男兒替父出征，腳踏塞上冰雪，身披萬里長風(fēng)，驅(qū)敵寇，平戰(zhàn)亂，做一個頂天立地的巾幗英雄！這段唱詞中扮、踏、披、驅(qū)、平、做等幾個動詞，彭麗媛在演唱時強(qiáng)調(diào)突出字頭，字頭咬得準(zhǔn)確有力，猶如攜風(fēng)之利箭，氣勢強(qiáng)勁有力，淋漓盡致地表現(xiàn)了木蘭當(dāng)時堅定的決心及豪邁的氣概。其中“雄”和“風(fēng)”兩字的韻母“ong”和“eng”都是后鼻韻母，彭麗媛把這兩個字的字腹唱得飽滿而不變形，歸韻到位清晰，特別是“雄”字在高音上，再加上彭麗媛舞劍的勃發(fā)英姿，給人以氣貫長虹之勢，激蕩云霄，撼人心靈，極具藝術(shù)感染力，讓人心潮涌動，久久難平，對木蘭的敬意油然而生。

又如第二樂章“塞上風(fēng)云”中，木蘭為救劉爽而中劍昏迷，作品用一段夢幻般的詠嘆調(diào)來表達(dá)木蘭心中埋藏已久卻又無法對劉爽言明的苦澀愛情，歌詞與旋律交相輝映。其中歌詞：我最親的人，靠近我，讓我感受你的溫暖，我最愛的人，擁抱我，讓我感受你的激情！彭麗媛用極富魅力的咬字吐字表現(xiàn)這幾句歌詞，尤其是“暖”和“情”，兩個韻母一個是前鼻音，一個是后鼻音，“暖”字的聲母她唱的準(zhǔn)、輕、清，韻母用充滿真摯的感情歸入鼻咽腔，“情”字的聲母則唱得相對短而強(qiáng)，歸韻極富張力，充滿熱情。彭麗媛通過二度創(chuàng)作，準(zhǔn)確而細(xì)膩地表現(xiàn)了木蘭對愛情的渴望，愈顯整個唱段美妙至極，渾然天成，感人至深。

三、曲終意未盡，情深韻無窮

音樂是感情的藝術(shù)，“在音樂藝術(shù)中，歌唱的表現(xiàn)力最強(qiáng)、最感人，因為歌聲最能表達(dá)人們的思想感情”[2]35?！奥暻椴⒚笔冀K是我國傳統(tǒng)聲樂的另一個美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，聲音是外形，感情是靈魂，演唱時要以聲傳情，以聲奪人，既要字正腔圓，更要唱動人心。演唱者應(yīng)對聲樂作品明其情，達(dá)其意，寓情于聲，以聲繪情，展開想象力，用心靈歌唱，這樣才能使歌聲充滿靈性，使觀眾產(chǎn)生共鳴。

“傳情與含韻”是我國傳統(tǒng)聲樂審美中強(qiáng)調(diào)的藝術(shù)境界。清代著名的戲曲理論家李漁在《閑情偶寄》中說：唱曲宜有曲情。曲情者，曲中之情也。解明情節(jié)，知其意之所在，則唱出口時，儼然此種神情。問者是問，答者是答，悲者黯然魂消而不致反有喜色，歡者怡然自得而不見瘁容，且其聲音齒頰之間，各種俱有分別，此所謂曲情是也。[1]152

清代另一位聲律、詞曲學(xué)家徐大椿在《樂府傳聲》中說：唱曲之法，不但聲之宜講，而得曲情為尤重。蓋聲者眾曲之所盡同，而情者一曲之所獨異，不但生旦丑凈，口氣各殊，凡忠義奸邪、風(fēng)流鄙俗、悲歡思慕，事各不同，使詞雖工妙，而唱者不得其情，則正邪不分，悲喜無別，即聲音絕妙，而與曲情相悖，不但不能動人，反令聽者索然無味矣。[1]152

中國傳統(tǒng)唱論不僅強(qiáng)調(diào)“以聲伴情”，更注重神韻的傳達(dá)。童伯章說：歌曲須合腔，此盡人所知，亦為學(xué)歌者首先要注意之事。但歌者僅乎按譜還聲，繩趨尺步，腔則合矣，而聽者不以為美，則尚未知腔之中，尚須有傳神作用也。

彭麗媛對歌劇《木蘭詩篇》中唱段的演繹可謂曲終意未盡，情深韻無窮。她通過嫻熟的歌唱技巧對作品做了精準(zhǔn)的解釋。

作曲家關(guān)峽和詞作家劉麟在《木蘭詩篇》中，把中華民族的傳統(tǒng)美德集中地體現(xiàn)在花木蘭這一傳奇式的巾幗英雄人物形象上，她內(nèi)心充滿了家國情懷，鄉(xiāng)土情思，純潔的友情，美好的愛情?！皭邸币簿统蔀槟咎m這一形象的化身。因為家國之愛，她勇敢的女扮男裝，風(fēng)餐露宿，在血與火、生與死的磨難中，戍邊十多個春秋，由一個普通戰(zhàn)士成長為戰(zhàn)無不勝的將軍，經(jīng)歷了常人難以想象的苦難，其形象傳遞了中華民族保家衛(wèi)國的赤子之心，鄉(xiāng)土之情。常年的軍旅生涯，戰(zhàn)火中她和身邊的將士結(jié)下了深厚友情，為了將士，她甚至不惜犧牲自己的生命而舍身相救，展現(xiàn)了中國人民對真摯友情的珍惜與關(guān)愛，在面對愛情時，因為特殊的環(huán)境，她只能把對心上人的愛深埋在心底，體現(xiàn)了對崇高愛情的理性追求，當(dāng)國家和平，人民安寧的時候，她毅然身退，歸隱田園，展現(xiàn)了中國人民崇高的理想追求和質(zhì)樸的人生境界。為了準(zhǔn)確體現(xiàn)作品的這種意蘊(yùn)，演唱時彭麗媛通過對聲音高低的處理，氣息強(qiáng)弱的控制，曲調(diào)的節(jié)奏快慢和力度強(qiáng)弱的把握，以及人物所處情境的心理揣摩，用高超的演唱技巧服務(wù)于作品情感的需要，真正做到了歌唱與情感的完美統(tǒng)一，字字見真情，聲聲話真情，使《木蘭詩篇》成為一部成功的、經(jīng)典的藝術(shù)作品。

如凱旋而歸前的那個風(fēng)雪交加的夜晚，分別在即，木蘭面對劉爽的關(guān)愛，滿懷柔情卻又無法訴說，作品通過唱段來描述木蘭內(nèi)心的活動：就像冬夜里吹來的春風(fēng)，帶來他一片熾愛真誠，給了我溫暖，給了我愛的人生，我的心兒已給了他，我的愛已為他播種。心中的情，想為他傾訴，話到嘴邊卻無法表明，無法表明。彭麗媛用充滿柔情的聲音和詩意的美感去演唱，把“心中的情”幾個字在高位置上用極有控制力的聲音深情唱出，對兩個“無法表明”分別作了重點突出和弱聲處理，恰如其分地表現(xiàn)了木蘭充滿柔情而又無法訴說的矛盾心理。

當(dāng)木蘭通過試探，知道了劉爽對自己情感后的兩個人的對白：大軍班師凱旋，我就要回歸田園，你去皇家做官，我在鄉(xiāng)間耕田，到那時，你我貧富貴賤，天上人間，你可還曾記得那山野里，有個兄弟名叫木蘭？……凱旋后，我等著你，凱旋后，我等著你，等著你！達(dá)到了樂章甚至是歌劇的高潮。彭麗媛用飽蘸無限憂傷的聲音演唱，表現(xiàn)了木蘭心靈深處的呼喚，音色柔中蘊(yùn)剛，加上她純正清晰的咬字，圓潤的聲腔運用，詞樂相濟(jì)，張弛有度，相得益彰，輔以極富戲劇性表現(xiàn)力的聲腔處理，一個深情細(xì)膩而又滿含憂傷的木蘭走向聽眾。特別是“木蘭”兩個字的演唱，用最濃郁的感情力量全通道送入頭腔，最后一個“我等著你”達(dá)到高峰，輝煌而富有穿透力的頭聲震撼人的心靈，給人以“繞梁三日，不絕于耳”的美感享受，展示出當(dāng)代最具實力歌唱家的藝術(shù)功力與風(fēng)采。

彭麗媛利用高超的演唱技巧，聲情并茂的演唱藝術(shù)，把木蘭強(qiáng)烈的愛國之情，真摯的友情、濃濃的親情、甜蜜的愛情等都表現(xiàn)得美好感人。

彭麗媛為了使演唱更富于韻味，更具有民族聲樂的審美特色，在《木蘭詩篇》中還使用了中國傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)中的潤腔手法。

“潤腔”是中國民族音樂中特有的手法和重要的風(fēng)格特點，是歌唱審美的特殊要求，它是對聲腔作各種潤色，既是表情性的，又具有一定的技巧性?！皾櫱弧蓖愿星闉橹行模愿鞣N手法裝飾，彌補(bǔ)曲調(diào)表達(dá)感情之不足，刻畫性格及意境，它不可獨立存在，但卻又烘云托月，起到與曲調(diào)相輔相成的作用，可以用來反映地方風(fēng)味，可以用來處理力度變化，有的純粹是對旋律作美化，還有的是為了刻畫性格，描情擬意，但中心都是圍繞著曲情而進(jìn)行，使歌唱感情表達(dá)得淋漓盡致。

“潤腔”用得好，不僅可以使聲音充滿意味，而且能抓住聽眾的心，和聽眾產(chǎn)生共鳴，所謂“筐格在曲，而色澤在于唱”[3]44，就是指潤腔的潤色作用。一個好的演唱家不僅應(yīng)“曲外有腔”，同時應(yīng)該能做到“腔無虛設(shè)，腔為情役，恰到好處”。彭麗媛在《木蘭詩篇》中主要采用了以下潤腔方式：

1.下滑音潤腔

在第二樂章中，夢幻中的木蘭表達(dá)心底深處對劉爽的愛唱段中，分別在“你可知道木蘭心中的女兒情”的“兒”字和“這苦澀的滋味啊”的“味”字處，都使用了下滑音的裝飾，恰當(dāng)?shù)乇磉_(dá)了木蘭內(nèi)心無人可傾訴的深情。

在第三樂章，大軍凱旋班師的前夜，木蘭為了試探劉爽對自己的感情，她與劉爽那段極富特色的對唱中多處使用了下滑音：人說酒后吐真情，今夜我無酒卻也情濃，凱旋后我們將各奔東西，也許今生再不能相逢，假如我是個女人，……我愿與你共享天倫，……你的快樂就是我的歡樂?！以概c你生死相依永不離分。音樂的速度輕快、活潑、俏皮，輔以玩笑而戲謔的唱腔，音調(diào)采用河南豫劇的聲腔，彭麗媛通過演唱時頻繁地運用下滑音，既刻畫了木蘭當(dāng)時的似水柔情，又反映了內(nèi)心波濤洶涌的激情，同時，地方風(fēng)味的曲調(diào)也得以彰顯，真正做到了“腔無虛設(shè)，腔為情役，恰到好處”。

2.顫音潤腔

“均勻微顫的歌聲，是人的心情激動的象征，它為歌聲的飛翔插上了美麗、迷人的翅膀”[4]113。在第三樂章彭麗媛唱“木蘭花”唱段時，在“枝干如鐵，傲然佇立青天下”中把“如”字用顫音演唱，傳神地表現(xiàn)了木蘭花不僅美麗而且傲然剛強(qiáng)的形象。

在木蘭試探劉爽對自己的感情時，把“我與你共享天倫”中的“天”字唱得既帶下滑音又帶著顫音，把一個渴盼愛情的癡心女子的內(nèi)心刻畫得恰到好處。

3.力度變化潤腔

“用聲音力度變化、對比的方法來處理和演唱歌曲，不僅使旋律增強(qiáng)了律動感，造成一種波瀾起伏、滾滾向前的動態(tài)美，而且可以用來描寫意境和抒發(fā)人們心潮起伏的激越情懷”[4]120。

還是在《木蘭詩篇》的第三樂章，劉爽感動于木蘭置自己的生死于不顧的相救，表白心甘情愿為木蘭去流血，甚至付出自己的生命也無怨無悔，木蘭有一段抒發(fā)內(nèi)心感受的唱段：就像冬夜里吹來的春風(fēng)，帶來他一片熾愛真誠,……心中的情，想對他傾訴，話到嘴邊卻無法表明，無法表明。在劃線處的唱詞中，彭麗媛采用了弱—強(qiáng)—弱的唱法，把“心中的情想對他傾訴”輕聲溫柔地吐出，體現(xiàn)出柔情似水，第一個“無法表明”，節(jié)奏稍稍拉寬，然后漸弱到第二個“無法表明”，這種強(qiáng)弱變化的細(xì)膩處理，不僅表現(xiàn)了深情的木蘭內(nèi)心深處的細(xì)膩變化，也豐富了旋律的色彩變化，使樂曲充滿了詩一般的藝術(shù)魅力。

彭麗媛在《木蘭詩篇》的傾情演唱，不僅具有濃郁民族風(fēng)格，還同時表現(xiàn)出科學(xué)性、藝術(shù)性和時代性的深厚藝術(shù)功底，“輕柔時如涓涓小溪綿綿訴說，激昂處如高山瀑布勢不可擋，純凈甜美，清婉滴翠，且時時流溢出質(zhì)樸深厚的情意……”[5]她的演唱立足于民族的文化傳統(tǒng)，古為今用，洋為中用，做到了中西合璧、雅俗共賞，具有國際化的聲樂審美價值，帶給中外觀眾絕美的藝術(shù)享受，無愧為“最杰出藝術(shù)家”的稱號。

參考資料：

[1]薛良.歌唱的方法[M].北京：中國文聯(lián)出版公司，1985.

[2]金鐵霖.金鐵霖聲樂教學(xué)文集[C].北京：人民音樂出版社，2008：35.

[3]傅惜華.古典戲曲聲樂論著叢編[M].北京：人民音樂出版社，1983.

[4]鄒本初.沈湘歌唱學(xué)體系研究[M].北京：人民音樂出版社，2000：113.

[5]梅大傳.彭麗媛的民歌時代[N].工人日報，2001-08-14（007）.