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[摘 要]圖形是平面設(shè)計中不可或缺的視覺語言，更是藝術(shù)創(chuàng)作中必不可少的主要部分。涂鴉經(jīng)歷幾十年的發(fā)展，已經(jīng)成為一種流行的視覺元素。本文以涂鴉藝術(shù)家基斯？哈林的個案為例來分析涂鴉藝術(shù)中的圖形創(chuàng)意。

[關(guān)鍵詞]涂鴉 圖形創(chuàng)意 基斯·哈林

一、圖形的由來

在平面設(shè)計中，文字、圖形、色彩是不可或缺的三大元素。

相對于文字，圖形作為信息傳遞的手段可以追溯到遠(yuǎn)古時代。象形記號，彩陶紋樣和洞穴筆畫都是早期人類對圖形很好的運(yùn)用。隨著科技的發(fā)展和人類社會的進(jìn)步，人類逐漸進(jìn)入一個讀圖時代。作為一種通用的世界語言，圖形被設(shè)計師運(yùn)用于各種領(lǐng)域。同時，20世紀(jì)以來的現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動也給圖形設(shè)計產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

作為一種視覺化的圖形，涂鴉以一種顛覆傳統(tǒng)美學(xué)的表現(xiàn)形式風(fēng)靡全球。涂鴉起源于60年代末期的美國，成型于70、80年代。它原本是黑幫用于區(qū)分地盤的標(biāo)志。隨著不斷的演變，逐漸成為流行于紐約地鐵和街邊的視覺符號。

二、涂鴉藝術(shù)中視覺圖形的發(fā)展

1960年到1980年是紐約快速發(fā)展的20年。但社會貧富差距的拉大，失業(yè)率的增加使得一部分西裔和黑人青年生活在了社會的邊緣。他們一部分人投入到“反……”的社會浪潮中，一部分則組成各自的幫派，把一個個街區(qū)劃分成自己的勢力范圍。

為了標(biāo)明自己的勢力范圍，幫派人士通常會在自己的地盤噴涂上自己的標(biāo)志。人們對這種即缺乏美感，又令人聯(lián)想到犯罪、恐怖的符號感到厭煩。無論是在普通民眾中或是政府官員中，這種類似“廁所文學(xué)” 的圖形符號一直得不到認(rèn)同。這便是涂鴉最初留給人們的印象。

隨著時間的推移，涂鴉慢慢演變成一種以單色的文字圖形為主要風(fēng)格的簽名。年輕人把自己設(shè)計的簽名噴涂到墻上以達(dá)到炫耀的目的。隨后一段時間內(nèi)，帶有色彩的涂鴉出現(xiàn)在街頭。文字圖形已不見蹤影，取而代之的是一些絢麗的卡通圖形。這些圖形或是卡通片里的“美國式英雄”，或是作者的自畫像、更有風(fēng)景、抽象圖形等等。

涂鴉主題在這段時間內(nèi)發(fā)生了許多變化。年輕涂鴉者帶來了的新的觀點和思路，并把藝術(shù)化的視覺語言融入到了涂鴉創(chuàng)作中。各種各樣的裝飾性圖形出現(xiàn)在畫面中。如星星、立體字、小圓點、縱橫交錯的線條。這使得涂鴉的內(nèi)容和形式較以往都有了很大的創(chuàng)新。世界各地也出現(xiàn)了許多著名的涂鴉藝術(shù)家。如巴黎的ANDRE、英國的Banksy等等。但最成功的一位無疑是美國涂鴉藝術(shù)家基斯·哈林。

三、基斯哈林作品中的圖形創(chuàng)意

圖形創(chuàng)意概念的提出是在20 世紀(jì)20 年代， 它是由英文“Visual communication Design ”翻譯過來，可以稱為視覺信息設(shè)計。 在圖像化的時代，視覺圖形是人與人之間的主要溝通和互動的載體。通過意境、形式和情感的相互結(jié)合，產(chǎn)生了傳達(dá)視覺信息的完整圖像。充滿情感的圖形設(shè)計往往對觀看者的情感有著巨大的影響力，從基斯·哈林的涂鴉作品中我們也能讀出一種情感因素。這種情感因素被他轉(zhuǎn)換成為獨特的圖形符號，并廣泛運(yùn)用到涂鴉作品中。

1980年，基斯·哈林嘗試著用白粉筆在地鐵站里黑色廣告牌上涂鴉。從1980年到1985年短短5年間，基斯·哈林創(chuàng)作了幾百幅這樣的作品。

基斯·哈林標(biāo)志性的圖形符號便誕生于這一時期。它有著嬰兒的外形，圓圓的腦袋光著身體“爬行”在紐約的墻壁和骯臟的地鐵站。這時期的嬰兒或是單獨出現(xiàn)在畫面，或是兩個組成一個場景。這代表著基斯·哈林的一種人生體驗。

基斯·哈林另一個具有個人特質(zhì)的圖形符號是一種造型十分似狗的四足動物。它有著長長的身軀，四條腿、尖尖的嘴巴和三角形的耳朵。從動物的外形上來看，我們可以把它理解為一只狗。但基斯·哈林本人卻不這么認(rèn)為。他曾說道：“它與其說是一只狗不如說是一只四足獸。這是一種動物生命或是自然的象征。我們的確不了解動物。他們想什么，是不是在思考。當(dāng)動物比人大時，它代表自然，或是一種掠食者。物體的大小比例成為一種如同線條的一般工具，這種比例能夠巧妙地給事物不同的意義。當(dāng)動物較小時它就會成為人類的寵物”。

1981年基斯·哈林被確診患上艾滋病。在患病期間他又創(chuàng)作了許多有關(guān)艾滋病和安全性行為的作品。這一段時期的視覺圖形越來越怪異，越來越扭曲。魔鬼化和血腥化的圖形越來越多出現(xiàn)在基斯·哈林的畫面中。如從男女生殖器涌出的惡魔、相互吞噬的人群、被刀分割的身體。這讓我們看到了基斯·哈林對生命的感悟。

基斯·哈林并沒有因為身體的疾病而停止涂鴉創(chuàng)作。他在1986年應(yīng)查理檢查站博物館的邀請繪制柏林墻。畫面所呈現(xiàn)出來的是用德國國旗的黑、紅、黃三種色彩所繪制的一連串橫向手腳相連的人形?；埂す钟眠@種圖形來表達(dá)一種團(tuán)結(jié)之意。

四、結(jié)論

圖形創(chuàng)意是一個復(fù)雜的過程。作者往往運(yùn)用多變的創(chuàng)造手法來表達(dá)一個奇思妙想的形象，并告訴觀看者一種象征的含義。它可以創(chuàng)造出另一個世界。人們無法用眼睛觀察，卻能用內(nèi)心感應(yīng)。它將不可能存在的想象變成可能，追求的是一個全新的視覺世界。在筆者看來，基斯·哈林對視覺圖像準(zhǔn)確的轉(zhuǎn)換，并用之來表達(dá)一種深刻的內(nèi)在含義是其作品中根本的創(chuàng)意所在。

基斯·哈林涂鴉風(fēng)格有其獨特的象征性。往往象征的形象與被象征的主體間沒有一種必然的聯(lián)系。但由于人類想象力的注入，使得象征與被象征的物體之間有了一種明顯的表現(xiàn)關(guān)系。基斯·哈林就經(jīng)常使用一種情感象征來表達(dá)一種隱晦的含義，并產(chǎn)生了具有他獨特藝術(shù)風(fēng)格的標(biāo)志——發(fā)光的嬰兒。在創(chuàng)作嬰兒的同時，基斯·哈林也建立了人物、天使、類似狗的四足獸、蛇、海豚、金字塔、電視、電腦、原子符號等圖形。這些圖形并不局限于涂鴉作品本身，在多年后的今天越來越多的出現(xiàn)在平面設(shè)計、服裝設(shè)計等不同的載體上。由此可見，好的圖形創(chuàng)意是經(jīng)得起時間的檢驗。 同時，只有對圖形創(chuàng)意的重視，才能創(chuàng)造出具有強(qiáng)烈視覺沖擊力的作品。

（責(zé)任編輯：劉小紅）