中國佛教音樂初探

尚育名

摘要：本文主要論述了佛教音樂中國化的過程，并淺析中國佛教音樂發(fā)展的現(xiàn)狀，以及佛教音樂藝術(shù)化后對佛教發(fā)展的影響。

關(guān)鍵詞：中國 佛教音樂 唱誦形式 藝術(shù)化

絲綢之路的開辟，對于古代的中國來說不僅僅意味著經(jīng)濟(jì)的提高、物質(zhì)的繁榮，同樣影響著中國幾百年文化、政治和生活的思想也隨之而來。這些思想流派眾多，其中從古印度進(jìn)入中國的佛教文化在中國的宗教文化中占據(jù)著極其重要的地位，但是佛教文化一路走來想要融入中國文化，其中的艱辛也是不能忽視的。佛教文化在中國傳統(tǒng)思想的中，總是被神秘的色彩包圍著，人們對佛教文化的態(tài)度和認(rèn)知有敬仰有畏懼，所以當(dāng)佛教文化這一新興思想流派想要融入中國文化，就需要要借助音樂的力量。

一、佛教音樂的傳入

漢代時(shí)期，西域的佛教文化穿過絲綢之路走入中國，同時(shí)自然而然的帶來了西域佛教的音樂，漢人在吸納西域佛教文化洗禮的同時(shí)，也感受著隨之而來的佛教音樂。

三國時(shí)期，中國佛教僧侶開始注意到“梵音重復(fù)，漢語單奇，若用梵音以詠漢語，則聲繁而偈促；若以漢曲以詠梵文，則韻短而辭長”的矛盾，開始創(chuàng)作中國化佛曲。

東晉時(shí)期，是佛教音樂中國化的開始，在此時(shí)期確立了唱誦的制度，為后來佛教音樂的內(nèi)容、形式、場合奠定了基礎(chǔ)，而在傳播的過程中，而中國的一些民間元素就在此過程中不知不覺的融入其中，故而后期的中國佛教音樂既包含中國的民間音樂特點(diǎn)，又不乏西域音樂特點(diǎn)的存在。

隋唐時(shí)期，由于宮廷貴族對佛教文化的極度重視，中國佛教音樂在此時(shí)期達(dá)到了無法匹及的鼎盛時(shí)期，尤其是在民間，人們甚至把廟會(huì)視為佛教音樂傳播的重要娛樂場所。

宋元時(shí)期，佛教音樂趨于民俗化，此時(shí)的佛教音樂吸納了許多我國民間的曲牌曲調(diào)，在此基礎(chǔ)上又興建了大量的寺院，使各地寺院的音樂有了各自的特點(diǎn)和特色。在這一時(shí)期，中國佛教音樂史上出現(xiàn)了一本可謂是集大成的佛教音樂著作，《諸佛世尊如來菩薩尊者名稱歌曲》，這本書就是采用了南北曲調(diào)和曲牌進(jìn)行填寫的，不得不說的是，此書雖然搜集編寫與宋元時(shí)期，但真正出版卻是在明朝時(shí)期由明成祖朱棣整理編寫完成。

二、佛教音樂的唱誦形式

根據(jù)查閱資料顯示佛教音樂的唱誦形式大可分為三類：直諷、吟誦和梵唄直諷：其實(shí)就是我們通常所說的念經(jīng)，規(guī)律性和重復(fù)性較強(qiáng)，音樂性很弱甚至沒有旋律，腔調(diào)平直，一般僧人選擇木魚伴奏。

吟誦：就是朗誦的經(jīng)文具有了一些旋律性，但是沒有形成完整音樂形式，既有語言音調(diào)，又有一定旋律。

梵唄：是佛教僧侶舉行佛教大型儀式時(shí)在佛菩薩前贊頌、供養(yǎng)的修行法門。梵唄在唱誦形式中是旋律性與歌唱性最強(qiáng)的，形成了較為完整的音樂形式?！遏~山梵唄》是我國最早的梵唄。

三、佛教音樂的樂器

現(xiàn)今佛教專家大致把佛教主要分為三大直系：漢傳佛教、南傳佛教、藏傳佛教。而根據(jù)樂器劃分，又把常用的伴奏樂器分為吹奏類和擊奏類兩種，現(xiàn)將三個(gè)支系的常用樂器整理成以下表格：

四、佛教音樂藝術(shù)化

（一）佛教音樂人才不足

當(dāng)前，我國的佛教音樂人才比較匱乏，這種情況造成了我國佛教音樂目前暫時(shí)只能整理前人留下來的經(jīng)典，無力創(chuàng)作新的輝煌。能夠從事佛教音樂的僧侶大多年事已高，要完成大型的佛教儀式有些力不從心，一些年輕的僧侶受到現(xiàn)代社會(huì)物質(zhì)影響較深，把佛教音樂當(dāng)做了一種修行的手段，試圖達(dá)到自我修行的目的，卻忽略了佛教普度眾生的宗旨，所以佛教音樂的發(fā)展受到了很大的限制。

（二）佛教主旨的偏離

宗教本身作為一種信仰存在在社會(huì)中，而現(xiàn)在的一些百姓并不了解佛教的宗旨，而把它當(dāng)做了一種心靈的寄托，甚至是現(xiàn)實(shí)中不能得到所求的心理安慰，更多的關(guān)注于佛教教義、佛教儀式、佛教音樂能帶給他們什么好處，而忽略了佛教普度眾生的宗旨，忽略了佛教音樂本身具有凈化心靈的功能，這些原因多多少少也制約了佛教音樂的發(fā)展。

（三）佛教音樂藝術(shù)化

值得慶幸的是，在現(xiàn)在這種音樂大環(huán)境下，佛教音樂逐漸的與現(xiàn)代流行音樂有機(jī)的結(jié)合在一起，給佛教音樂帶來了新鮮血液。

1.流行歌手對佛曲的翻唱

在傳統(tǒng)的樂器的伴奏下，運(yùn)用流行唱法來誦讀或演繹經(jīng)典佛經(jīng)。這樣不僅保留了原汁原味的佛教特點(diǎn)，又使其更貼近生活。

如：王菲為電影《唐山大地震》所演唱的片尾曲《心經(jīng)》，采用了清唱的形式，不同于傳統(tǒng)的佛曲誦經(jīng)形式，運(yùn)用了特有的空靈的嗓音，并對歌曲進(jìn)行了細(xì)膩柔美的處理又添加了一些個(gè)人色彩，這樣使得歌曲直接碰觸了聽著內(nèi)心最深處，這樣的翻唱既傳達(dá)了經(jīng)文中的佛教教義，又符合了當(dāng)下多數(shù)人的聽覺審美。

2.為經(jīng)文重新創(chuàng)作曲調(diào)

這類歌曲主要注重教義的功能性，盡量使旋律貼合經(jīng)文歌詞，簡單、重復(fù)、朗朗上口，便于記憶。如：李娜的歌曲《一聲佛號》，全曲只重復(fù)演唱“阿彌陀佛”四個(gè)字，不斷重復(fù)，李娜在演唱的過程中在“氣、字、腔、情、味”盡力做到精準(zhǔn)細(xì)膩，提升了感染力的同時(shí)保證了佛曲的功能。

3.為佛教文化創(chuàng)作音樂

這種音樂類型，并沒有采用佛教的教義或者經(jīng)文作為歌詞，也沒有采用佛教傳統(tǒng)的音樂旋律，僅僅是在歌詞中添加了一些音樂文化，并與流行音樂結(jié)合。

如：霍尊《七朵蓮花》，在歌曲中融合了藏傳佛教上師仁波切的名字以及藏傳佛教中的蓮師心咒等佛教文化，希望聽眾在喜歡歌曲的同時(shí)去了解佛教文化。

4.佛教儀式的形態(tài)運(yùn)用到舞臺(tái)表演中

舞臺(tái)表演時(shí)最形象、最直接的的途徑，在音樂舞臺(tái)表演中引入佛教儀式，既能很好的宣傳佛教文化，又是對流行音樂內(nèi)容的創(chuàng)新。2009年星光大道的冠軍旺姆以“蓮花度母”的造型邊歌邊舞，使整個(gè)表演形式具有濃重的宗教儀式感。

五、結(jié)語

佛教音樂本身具有靜心和舒緩情緒的功能，它既是一種儀式音樂，同時(shí)也是一種傳播媒介，為人們傳遞佛教文化的奧義，所以不論是形式或形態(tài)的改變，都為佛教音樂的發(fā)展開辟了新的道路。