王 昕

（濰坊學院，山東 濰坊 261061）

藝術(shù)是相通的，藝術(shù)專業(yè)教學也不外于此。然而，在實際教學過程中，本應互通共融、相得益彰的藝術(shù)專業(yè)教學，因為一些認識不到位、落實不到位等因素，導致各專業(yè)教學“各吹各唱”、“各自為戰(zhàn)”，影響和制約了專業(yè)教學的質(zhì)量。筆者通過對當前幼師藝術(shù)專業(yè)教學的研究發(fā)現(xiàn)，應該在以下三個方面加以改進。

一、認真分析學生藝術(shù)基礎(chǔ)的特點，在打牢素質(zhì)基礎(chǔ)，促進綜合發(fā)展上下功夫

目前，幼師專業(yè)學生入學時不分專業(yè)，都是綜合班，而且學生畢業(yè)后，將來的工作崗位也是綜合性崗位，這就要求幼師畢業(yè)生都應具備良好的綜合素質(zhì)基礎(chǔ)，特別是在藝術(shù)素質(zhì)和修養(yǎng)上，不能僅靠某個專業(yè)的“一招鮮”，而要成為藝術(shù)領(lǐng)域的“多面手”，才能滿足未來學生日益增長的藝術(shù)教育需求和家長對老師的期望。針對多數(shù)學生藝術(shù)基礎(chǔ)參差不齊的特點，要認真糾正“成形即成材”的思想偏差，牢固樹立打好基礎(chǔ)綜合發(fā)展的理念，引導學生練好基本功。從當前幼師學校的生源來看，部分學生來自農(nóng)村、鄉(xiāng)鎮(zhèn)，受基礎(chǔ)教育條件的限制，他們在音、舞、美等教育方面起點相對較低，即使是城鎮(zhèn)學生，或是有一定藝術(shù)特長，也受自身天賦、精力投向等因素影響，導致入學時，大部分學生的藝術(shù)基礎(chǔ)素質(zhì)相對薄弱。這一特點，決定了幼師藝術(shù)專業(yè)教學必須在藝術(shù)基礎(chǔ)方面，全面開花，不可偏頗。一是教學要重視基礎(chǔ)知識內(nèi)容。要引導學生把學習精力投入到基礎(chǔ)知識學習上來，不能把會唱幾首歌、會彈幾首曲子、會跳幾個舞蹈組合，簡單等同于專業(yè)學習的主要內(nèi)容，要把基礎(chǔ)知識應用貫穿各專業(yè)學習的始終。二是考試要增加基礎(chǔ)知識比重。特別是藝術(shù)專業(yè)考試，要一個一個過，不能圖省事，分成幾組一考了事。要像對待專業(yè)學生一樣，嚴格考試標準，在基礎(chǔ)性、準確性、規(guī)范性上下功夫，引導學生明確努力方向。三是相關(guān)業(yè)務部門要改變思維模式。在組織觀摩、聽課點評時，學做“內(nèi)行人”，不光看教出的學生能不能唱、能不能跳，還要知道差距在哪里，點評到位，促進藝術(shù)專業(yè)基礎(chǔ)教育的落實。

二、挖掘藝術(shù)專業(yè)的內(nèi)在聯(lián)系，在整合教學資源，加強互通共融上下功夫

從當前藝術(shù)專業(yè)課程安排上看，多數(shù)是依據(jù)各科教學大綱內(nèi)容，按部就班，更多的是從教學場地、師資調(diào)控、課時分配等方面來考慮課程的安排，對于課程（學科）之間的相互內(nèi)在聯(lián)系考慮不夠，導致課程安排相對獨立，互不溝通，學科之間重復內(nèi)容多，浪費教學資源，影響學習興趣；各學科相互助力不夠，藝術(shù)的相互借鑒相互影響力得不到有效發(fā)揮，耗時費力，降低了學習效率。如舞蹈課、聲樂課、鍵盤課、美術(shù)課及教學法，相關(guān)教育內(nèi)容不同步，各專業(yè)課教師互不交流，教師不知道引導，學生不懂得借鑒，不能借力發(fā)力，影響教學效果。當前，迫切需要解決的是糾正“以我為主”的思想偏差，牢固樹立藝術(shù)領(lǐng)域“一盤棋”思想。一是增加綜合性的藝術(shù)培訓。可增設(shè)音樂、舞蹈賞析課，讓學生多看、多聽，加大藝術(shù)信息攝取量，加深藝術(shù)理解，提高藝術(shù)素養(yǎng)。二是搞好課程安排的整合。不僅要知道各門課程的階段教學主題，還要了解相關(guān)具體內(nèi)容，對相關(guān)聯(lián)的教學內(nèi)容，甚至可以調(diào)整教學大綱的安排順序，最大限度的使同一風格、同一地域的藝術(shù)教育同期進行，力爭在有限時間內(nèi)，使教學效果最大化。如舞蹈課開設(shè)山東秧歌，那么在聲樂、器樂，甚至是美術(shù)課中可以同步進行該地域的民間音樂與繪畫（剪紙）知識講授，使學生對民間藝術(shù)有一個系統(tǒng)化、全面的認識，這樣，在舞蹈課上學生就可以邊由同學鋼琴伴奏，邊唱著《誰不說俺家鄉(xiāng)好》等小曲，邊扭著秧歌，既加深了對課程的理解，同時也營造了濃厚的藝術(shù)環(huán)境與氛圍。三是加強綜合性的教研活動。根據(jù)教學進程，適時組織各學科教育負責人互通教學內(nèi)容、教學計劃與進度，進一步明確各自的教學重點。特別要教育引導各科教師更新思想觀念，開放本學科這個小的“自留地”，種好藝術(shù)教育這個大的“責任田”，變“以我為主”為“共同進步”。同時，通過課程的統(tǒng)籌協(xié)調(diào)，增強各學科之間的凝聚力。

三、適應求職崗位需要，在傳授教學方法，提高任教能力上下功夫

當前，學前學生家長對素質(zhì)教育的要求期望越來越高，希望孩子在幼兒園就能得到良好的藝術(shù)教育熏陶，對老師的要求也是“水漲船高”。在校生將來走上工作崗位，需要從一點一滴，一招一式上去教授學生，而“會不會教、能不能教好”，成了對老師的最直觀的要求。一是要拓寬教學思路。老師上課時要開拓思維，力爭做到中外結(jié)合、旁征博引，不局限于本專業(yè)的基本內(nèi)容，多從相關(guān)藝術(shù)領(lǐng)域攝取信息，幫助學生提高對本專業(yè)教學內(nèi)容的理解和認識。二是要靈活使用教學方式。如在舞蹈創(chuàng)編基礎(chǔ)課程中，可讓學生根據(jù)所學樂理知識，根據(jù)舞蹈作業(yè)主題，自行編排節(jié)奏短句，組合舞蹈基礎(chǔ)動作，排出簡單舞蹈小品，然后教師修改或指導學生進行完善，整理成組合，提升課堂效率與效果。三是要突出傳授方法。教學過程中，要突出授課方法的重要性，時刻提醒學生不僅要注意上課的內(nèi)容，更要留心老師上課的方式方法，克服“老師硬灌，學生死學”的現(xiàn)象。比如，舞蹈課程中，在教會學生做好動作的同時，還要讓他們知道常見的錯誤動作以及如何糾正，可在適當時機，讓學生互幫互教，進行角色轉(zhuǎn)換體驗，在學習中實踐，在實踐中提高。(本文系山東省藝術(shù)科學重點課題成果之一，項目編號：2014385)