張偉娜

【摘要】中國花鳥畫的美關(guān)鍵在于筆墨效果上，所謂筆墨無止盡，要多練習(xí)。畫圓不能圓，畫方不能方，要圓中有方，方中見圓；畫直不能直，畫曲不能曲，要直中見曲，曲中有直，要起筆不尖，落筆不拖。畫點落筆要靈活的逆入轉(zhuǎn)停、收放結(jié)合，回鋒收尾。面是放大了的點和線，墨色要運(yùn)動、變化才叫活，否則死。造型不要呆板，要運(yùn)動的穿三、聚五，以不等邊三角形固定框架來保持平衡。構(gòu)圖一要著力布勢，二要用好四邊，突出三個點，拉好三條線，立意要高。

【關(guān)鍵詞】寫意畫教學(xué)思考培養(yǎng)目標(biāo)一、循序漸進(jìn)，水到渠成

在教學(xué)上，采取由易到難、由簡到繁、由淺入深的教學(xué)方式，先讓學(xué)生從一枝花、一只鳥畫起，然后再畫一簇化、數(shù)只鳥，這種教學(xué)進(jìn)程上的循序漸進(jìn)使學(xué)生每走一步都是一個更新，既有利于他們對技巧的把握，又增添了他們的學(xué)習(xí)興趣；既使他們塑造形象的基本功扎實，又相應(yīng)地練習(xí)了筆墨的使用，促進(jìn)他們積累技巧。當(dāng)基本知識和基本技能達(dá)到一定程度后，學(xué)生便可以整幅地作畫了。

二、突出重點，讓學(xué)生在實踐中豐富畫理和技巧

寫意畫的技巧是不拘一格的。為了直抒意境，畫龍點睛之筆常常在最精彩的部分，但總的來說，濃淡有別、輕重緩急、自由發(fā)散與有意控制都要做到恰到好處。更具體地講，創(chuàng)作寫意畫時，要針對某種抽象事物的刻畫，就整體而言，結(jié)構(gòu)中的哪一部分先畫，哪一部分后畫要自成規(guī)則，不做大的更改。比如鷹的畫法，先勾嘴、眼，畫頭頂?shù)挠鹈?，以花青墨調(diào)赭石、點背，以重墨畫羽翼和尾，再用淡赤者墨點斑紋，最后勾爪，爪要勾得厚重，表現(xiàn)出銳利之勢。如此三步的畫鷹方法是由鷹的特征決定的，鷹的神志很重要，要有雄殺之氣，主要在于嘴、眼的表現(xiàn)，這就決定了必須先畫這些部位，用色要深厚，眼睛瞳孔的白點要留得有神，嘴中線要和眼睛相齊等等。如此，種種技法是由表現(xiàn)的意境而定的，但不可生搬硬套。倘若要豐富作畫的技法，就要多動眼觀察，動手作畫，并在切身實踐中尋找規(guī)律。學(xué)到種種畫理畫技之后，創(chuàng)作實踐就會有理論基礎(chǔ)，作品因而就會有強(qiáng)大的生命力。

三、明確培養(yǎng)目標(biāo)，有的放矢

因材施教是中國傳統(tǒng)的教學(xué)經(jīng)驗，不僅適用于高等院校，對技術(shù)院校也十分適用。學(xué)習(xí)國畫其實說難也不難，關(guān)鍵要得法，在這種前提下努力勤奮才能見到成效，否則方向搞錯了就會越走越歪。在學(xué)習(xí)國畫時首先要記住三個字：“讀”“品”“臨”?！白x”就是欣賞和分析，從作品的主題立意到構(gòu)圖，氣韻，從造型特點到筆墨變化，從色彩的運(yùn)用到虛實關(guān)系等等。“品”就是脫開技法的層面，品味作品要表達(dá)的情?！芭R”就是對照范畫模效，也叫臨摹。臨摹的方式很多，對構(gòu)圖氣勢好的可以進(jìn)行“整臨”如果畫面局部精彩，也可以“節(jié)臨”，一切因需要而定。每次臨完之后一定要對照原作反復(fù)比較，努力尋找差距，不斷提出新的更高的要求。

真正的藝術(shù)人才，不僅應(yīng)該具有嫻熟的技藝，更要有高深的文化修養(yǎng)。教學(xué)上必須有的放矢，才能取得事半功倍的教學(xué)效果。

1．要讓學(xué)生明白寫意花鳥畫的基本特征。

只有了解事物的本質(zhì)特征，才能表現(xiàn)事物的本質(zhì)特征，盡管寫意畫是寫意境，但不體現(xiàn)本質(zhì)的東西是蒼白無力的。這就要求學(xué)生掌握事物的特征，盡量最大程度地概括出事物的本質(zhì)，這也是寫意畫主要的重要的要求。

2．要在學(xué)習(xí)中知曉寫意花鳥畫的要素。

不知其要領(lǐng)而為之的做法，不論做什么事都不會成功。畫畫也是如此，在寫意花鳥畫的學(xué)習(xí)中，明白其要素相當(dāng)重要。因為中國畫從工筆到寫意是經(jīng)過一定的發(fā)展過程的，了解了寫意畫的要素就等于了解子寫意畫的發(fā)展脈絡(luò)。從工整的勾填法、沒骨法、兼工帶寫法到寫意畫法，是人們由對自然界的客觀表現(xiàn)，向著對主觀世界、人的情懷意向的表現(xiàn)的發(fā)展和提高。不僅如此，寫意花鳥畫也同樣注重筆墨、筆鋒、筆跡的表現(xiàn)，強(qiáng)化筆墨在運(yùn)轉(zhuǎn)流動中所自然體現(xiàn)出來的韻致，同時，還吸收了書法的用筆，融書畫為一體。在形象刻畫上重提煉、重神韻意向，形成自身的特點，文人畫的“詩中有畫、畫中有詩”，就是對寫意畫要素的總體概括，即“詩情畫意”。

3．要重視臨摹。

首先，必須有個臨摹的過程。何為臨，就是找一個范本照著畫；何為摹，即把宣紙朦在范本上照著印子畫。崔子范先生50歲開始學(xué)畫，他的座右銘是天天臨吳昌碩，臨成一代大師?；B畫的范本很多，黃筌的、八大山人的、齊白石的、李苦禪的、趙少昂的、袁曉岑的、潘天壽的、王雪濤的、王成喜的、很多很多，都是好的范本。要找好的、適合自己、自己喜歡的范本臨摹。選準(zhǔn)自己的路子，涉及面要廣，但不要貪多。俗話說：熟讀唐詩三百首，不會賦詩也會吼。臨摹別人的畫要得要領(lǐng)，要用好點、線、面，中國畫以寫意為主，所以要理解的寫，要練到可以寫的程度，然后再畫。跟老師學(xué)畫要找高明的，不要跟那些半瓶醋學(xué)畫，搞成盲人牽瞎馬。

四、錘煉用筆、用墨、用色、的功夫。

筆：指毛筆，分斗筆，大、中、小；狼毫、羊毫、兼毫。筆的主要作用是造線，練筆的功夫就是練造線的功夫，應(yīng)用中鋒、側(cè)鋒、逆鋒、拖峰營造出美的線條，要畫出蟲蛀木、屋漏痕，行云流水感覺的線條。用墨：墨分松煙、漆煙兩種，松煙的色感要暗一些，漆煙的色感要亮一些，不同的畫面用不同的墨會產(chǎn)生良好的效果。用墨要分出五色：焦、濃、重、淡、清。應(yīng)用潑墨、積墨、勾、皴、擦、染、點、破的手法營造美的畫面。用色：中國畫原料有礦物質(zhì)和植物質(zhì)兩種，礦物質(zhì)原料要凝重一些，植物質(zhì)原料要透明一些，色分冷色和暖色兩大類。中國花鳥畫以墨為主，色為輔，要隨類賦彩，做到墨不礙色，色不礙色，色墨交融，冷暖協(xié)調(diào)，渾為一體。

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