百年美術(shù)教科書變遷研究課題組

“編研一體，學(xué)術(shù)立社”是人民教育出版社一直堅守的信念。30多年以來，人教社課程教材研究所已承擔(dān)28項國家級課題，取得了豐碩的研究成果。近年，為了廓清百年教科書發(fā)展之軌跡，探尋近代以來我國中小學(xué)課程、教材演變之規(guī)律，人教社將自身收藏的清末以來的數(shù)萬冊中小學(xué)教科書數(shù)字化，建立“中國百年中小學(xué)教科書全文圖像庫”，并于2012年獲準申請了國家哲學(xué)社會科學(xué)重大基金項目“中國百年教科書整理與研究”。自2014年2月始，《出版人》雜志將陸續(xù)刊錄課題組的研究成果，呈現(xiàn)那些歲月里的老教材和課題組的研究發(fā)現(xiàn)，供業(yè)內(nèi)讀者閱讀、參考。

清末至民國初年，是中國社會形態(tài)劇烈變化和人們的思想意識激烈震蕩的年代。在這一歷時近半個世紀的特殊歷史時期，中國的美術(shù)教育及美術(shù)教科書的編寫在社會時局及各種教育思想的影響下，發(fā)生了巨大的變化。

鴉片戰(zhàn)爭以后，在“中學(xué)為體，西學(xué)為用”的思想指導(dǎo)下，“畫圖”技藝受到洋務(wù)派的重視，洋務(wù)派學(xué)堂中設(shè)置的圖畫課程，以“經(jīng)世致用”為目的，多臨摹西洋國家翻譯過來的幾何制圖教本，其教育模式重視的是實用性和工具性，重“技”而輕“藝”。

甲午海戰(zhàn)后，在維新思想的不斷沖擊下，中國的教育轉(zhuǎn)而學(xué)習(xí)日本。很多新式學(xué)堂、學(xué)校開始仿照日本的教育模式開設(shè)了圖畫課程，并引進或自編了教科書，教授西畫技法與知識。自此，中國近代意義的美術(shù)教育悄然萌芽。

西畫融入毛筆圖畫教科書

1904年，清政府頒布《奏定學(xué)堂章程》，史稱“癸卯學(xué)制”。它將小學(xué)到大學(xué)分為三等六段，第一次規(guī)定在普通中小學(xué)中開設(shè)圖畫科，雖然章程的規(guī)定仍舊流露出“實用”之目的，但從國家政策層面上對美術(shù)教育學(xué)科地位的肯定仍然具有重大進步意義。

章程頒布之后，為滿足各級新式學(xué)堂的圖畫課教學(xué)需求，上海的商務(wù)印書館、文明書局、彪蒙書室等都先后組織人員編寫并出版中小學(xué)圖畫教科書。當(dāng)時，毛筆是學(xué)生書寫、繪畫的主要工具，如何吸收西畫教科書的優(yōu)點，進一步發(fā)揚傳統(tǒng)繪畫技法，編寫出適合中國學(xué)生使用的教科書，是編寫者們需要思考的問題。在借鑒日本教科書的基礎(chǔ)上，將“國粹”與西方繪畫教學(xué)方法相融合，成為了當(dāng)時的必然選擇。這一時期的圖畫教科書，基本都屬于供學(xué)生臨摹用的畫帖。主要有兩種形式：一種是鉛筆畫帖，另一種是毛筆畫帖。鉛筆類畫帖教授的是西畫畫種，從教科書的編寫結(jié)構(gòu)上來說，知識的邏輯性較強。如1904年由文明書局出版、丁寶書編輯的供初等小學(xué)堂學(xué)生使用的《鉛筆習(xí)畫帖》。整套教科書一至四編的教學(xué)內(nèi)容，以鉛筆為繪畫工具，從西方繪畫造型的最基本元素開始，先教識垂線、平行線、直角線、曲線等各種線，再教識由各種線組成的幾何圖形，然后教識山、扇、梨、瓶等各種單個物品輪廓形的畫法及畫軸、鐮刀等多個組合物品的畫法，最后教授人物等鉛筆素描畫的明暗造型方法。整套教科書由簡入繁、循序漸進，體現(xiàn)了按照學(xué)科知識由易及難為主軸的編排理念。此外，采用此類編寫方法的教科書還有上海商務(wù)印書館的《初等小學(xué)堂用鉛筆習(xí)畫帖》（1908年）、《中學(xué)鉛筆習(xí)畫帖》（1906年）等。

這種編寫方式對毛筆畫帖教科書的編寫產(chǎn)生了很大的影響。在當(dāng)時的毛筆畫帖教科書中，比較有代表性的是1911年由（清廷）學(xué)部編譯圖書局編纂的圖畫教科書，該教科書分為初等小學(xué)用和高等小學(xué)用兩套?！冻醯刃W(xué)圖畫教科書》一至三冊，借鑒西畫教科書由易到難的編排方式，先教畫橫線、縱線等基本線條，再教畫方形、三角形、斗、傘等簡單形，再到日常器具、鳥蟲、花卉、人物、動物等復(fù)雜形象。以符合《奏定初等小學(xué)堂章程》中圖畫課“作為隨意科目”“當(dāng)示以簡易之形體，不可涉于復(fù)雜”之規(guī)定。在《高等小學(xué)圖畫教科書》一至四冊中，圖畫的形象也是由易到難，由簡入繁。如其“凡例”所言：“第一冊純用濃墨，與初等課本程度相接，惟運筆稍放靈活，姿態(tài)較勝”“二冊濃淡兼施渲染之法”“至三四冊則均用彩色繪畫之法”。以符合《奏定高等小學(xué)堂章程》中圖畫課“其要義在使知觀察實物形體及臨本，由教員指授畫之，練成可應(yīng)實用之技能，并令其心思習(xí)于精細，助其愉悅”之規(guī)定。

可以看出，這兩套教科書的編寫綜合考慮了學(xué)生的年齡特點，由簡單形到復(fù)雜形，由單色到彩色，“由簡而繁，循序教授”。此間，其他民間出版機構(gòu)出版的圖畫教科書，如商務(wù)印書館的《毛筆習(xí)畫范本》（1906年）等也采用了這種編排方式。這種影響，在后來的民國初期出版的各種教科書中仍能找到。

除編排方式外，西方繪畫中的技法知識也對當(dāng)時毛筆畫帖教科書的編寫產(chǎn)生了很大影響。

我國古代傳統(tǒng)繪畫理論的系統(tǒng)性研究相對缺乏，沒有形成嚴謹?shù)膶W(xué)科體系，“繪事”教育多以私授方式進行。“繪事古無專書，畫法不傳多矣”。1908年上海商務(wù)印書館出版的《初等小學(xué)堂用鉛筆習(xí)畫帖》即有焦點透視及明暗技法知識的相關(guān)內(nèi)容。該教科書第三編的“教授之注意”中關(guān)于立方體的畫法即寫道：“第一圖示物體之大小，因與畫者之距離遠近而變其形之理。立方體前部與畫者相距近，故其角比后部較大。其后部與畫者相距遠，故其角比前部較小”。書中的第二圖“箱”和第三圖“硯墨”即是此透視方法的具體應(yīng)用。關(guān)于明暗技法，該書第四編的“教授之注意”中又寫道：“第二圖、第三圖就立方體、圓柱示物體向背明暗之別。凡物體因日光向背，而生濃淡者……施濃淡陰影……”書中第五圖“鐵洋桶”和第六圖“陀螺”即為明暗技法的具體應(yīng)用。

受此影響，作為毛筆畫帖的由（清廷）學(xué)部編譯圖書局編纂的《高等小學(xué)圖畫教科書》，在第三、第四冊的選圖上更多地吸收了西畫的焦點透視及明暗等技法。如該教科書第三冊的第十圖“書架”，就非常明顯地采用了焦點透視中的成角透視方法繪制，跟我國傳統(tǒng)繪畫中表現(xiàn)書架的透視方法有著明顯的不同。此外，書中的“駱駝”“啄木”“胡瓜”等施以色彩的形象則吸收了西畫中明暗的表現(xiàn)方法，使得所畫物象具有一定的立體感，有別于我國傳統(tǒng)繪畫的平面形象。

“東洋”痕跡引發(fā)文化覺醒

清末時期的圖畫教科書，少數(shù)由我國學(xué)者自行編繪，更多的是仿照日本教科書的模式編寫的，有的甚至是直接聘請日本作者編繪或根據(jù)日版教材改編而成。如1906年由文明書局出版、丁寶書編輯的《高等毛筆習(xí)畫帖》，為毛筆線描畫帖，技法上以中國傳統(tǒng)國畫技法中的勾勒為主。所編寫的28課內(nèi)容中，除花卉、動物、中國古代人物等外，涉及日本題材的有：日本之提燈、櫻，日本之城樓，日本之村童、少女，日本古代之武人，日本女學(xué)校之生徒等。當(dāng)時教科書的編寫帶有明顯的“東洋”痕跡。

這種明顯帶有他國文化痕跡，照搬、抄襲他國出版內(nèi)容的現(xiàn)象，在當(dāng)時逐漸引起了部分學(xué)者的關(guān)注，并導(dǎo)致了民族文化自尊意識的覺醒。（清廷）學(xué)部編譯圖書局在1909年出版的《高等小學(xué)圖畫教科書》，就在《凡例》中指出：“邇來坊本叢出，每由東瀛畫帖剽竊而成，千篇一律，數(shù)見不鮮。間有非我國之物品，依樣繪之，取以充數(shù)，殊無意味，殆作者不能獨運匠心，自輸新意，惟藍本是依耳。本書為矯此弊，使學(xué)者知繪事為舊有之技術(shù)，且知我國物產(chǎn)可繪者甚多，無事他求，以啟其愛國之觀念?！睘榇耍瑸槿コ麌幕圹E，該教科書第一至四冊選用的圖畫形象“多取日常習(xí)見之物”，既貼近學(xué)生生活，增強學(xué)生的親近感，又旨在培養(yǎng)學(xué)生的愛國觀念。如第一至四冊選用的日常物品畫包括我國勞動人民生活中常見的“書”“傘笠”“桌”“柿”“竹箱”“水仙”等；人物畫包括了國人形象明顯的“童子”“僧”“樵夫”“漁翁”“學(xué)生”“競走”“牧童”“騎兵”等；而在第三、第四冊中的景物畫內(nèi)容上，所選的圖畫則都是“我國真跡，或古稱險要，或素著名勝”，如劍閣、洞庭湖、小姑山、巫山二十峰、西湖、居庸關(guān)、蔥嶺、灞橋等。

新思想帶來創(chuàng)新

1912年，中華民國成立。在蔡元培、王國維、魯迅等進步人士的大力推崇下，美育成為當(dāng)時社會的關(guān)注點。1912～1913年間，教育部推出了史稱的“壬子—癸丑學(xué)制”，并提出了圖畫課的要旨是“使詳審物體，能自由繪畫，兼聯(lián)系意匠，涵養(yǎng)美感”，圖畫教育的審美功能得到了重視。該學(xué)制的很多措施極大地推動了教育現(xiàn)代化的進程，并給美術(shù)教育及教科書的編寫帶來了新的活力。商務(wù)印書館、中華書局、文明書局等出版社在出版毛筆畫帖教科書的同時，還出版了配套的供教員用的教授法書。如1913年由上海商務(wù)印書館出版的《毛筆習(xí)畫范本·初等小學(xué)校教員用·全一冊》，該書將所教授圖畫形象按照行筆順序，用漢字“一”“二”“三”……在圖畫上作了標注，便于教師領(lǐng)會筆法技巧。書本扉頁上的“教授上注意”對學(xué)生的練習(xí)也提出了要求，如“當(dāng)學(xué)生揮毫?xí)r，務(wù)另其腕懸筆直，身體勁豎”?！皩W(xué)畫要旨”則要求“凡毛筆畫宜一氣呵成，一落筆后決不可補筆，庶畫有生氣”。

新的思想觀念也給毛筆畫帖教科書的編寫帶來了創(chuàng)新，很多出版社在課業(yè)的設(shè)計上都作了新的嘗試與突破。如1917年（民國六年）由中華書局出版的《國民學(xué)校用新式（毛筆）習(xí)畫帖》（全六冊），其最大的特色是將西畫的觀察方法引入中國畫的造型教學(xué)中，“設(shè)稿線輪廓及基本形體以誘導(dǎo)之，俾易于入手而無阻礙興趣之虞”，也就是通過標示物象的輪廓形和透視線讓學(xué)生進行比較、想象，進而理解物體結(jié)構(gòu)和形象之間的關(guān)系。如第六冊第五圖“茶壺（方向之變化法）”、第六圖“橘”、第九圖“煤油燈”、第十三圖“庭樹”等。

雖然，無論從呈現(xiàn)方式還是教材的整體面貌來說，這一時期的圖畫教科書還顯得有些單一、雷同。但折紙手工、圖案畫、剪影畫等知識內(nèi)容已間或在這些教科書中穿插出現(xiàn)，給教材帶來了些許亮點。

總體來說，借鑒、吸收、交融、并存——“五四”新文化運動前的清末民初圖畫教科書，為我國近代早期的美術(shù)教育作了有益的探索并積累了經(jīng)驗。它是不可逾越的一個歷史階段，在中國近代美術(shù)教育史上具有獨特的價值?！冻醯刃W(xué)圖畫教科書》的封底“敬啟”中寫道：“……一字可師，望他山之攻玉”，這也許正是那個年代圖畫教科書狀況的生動寫照吧。

（本文執(zhí)筆者為人教社美術(shù)室趙軍）