王敏

(棗莊學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院，山東棗莊277160)

郭蘭英的演唱藝術(shù)探析

王敏

(棗莊學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院，山東棗莊277160)

郭蘭英是我國著名的民族聲樂表演藝術(shù)家，是繼承和發(fā)揚我國民族民間藝術(shù)成功的典范。對郭蘭英藝術(shù)道路的研究是在繼承中發(fā)展我國民族聲樂的必要環(huán)節(jié)，也能夠為致力于我國民族聲樂學(xué)習(xí)者提供發(fā)展道路上的指向標，并進一步增強我們對傳統(tǒng)藝術(shù)的認識能力和借鑒意識，使我國的民族文化在繼承中達到更好的發(fā)展。

郭蘭英;民族聲樂;繼承;創(chuàng)新;發(fā)展①

郭蘭英是我國著名晉劇表演藝術(shù)家、女高音歌唱家，1930年出生于山西平遙香樂村;郭蘭英在中國民族歌劇的舞臺上塑造了許多令人難忘的藝術(shù)形象，如:《白毛女》中的喜兒;《小二黑結(jié)婚》中的小芹;《劉胡蘭》中的劉胡蘭;《竇娥冤》中的竇娥;《春雷》中的滿妹子等主要角色。她也曾演唱過許多經(jīng)典、優(yōu)秀的反映我國新發(fā)展的民族歌曲，如《我的祖國》、《翻身道情》、《南泥灣》、《人說山西好風(fēng)光》、《八月十五月兒明》等，這些歌曲每一首都具有鮮明的時代性，一直傳唱至今并成為當(dāng)今最為經(jīng)典的民族歌曲;

下面我們就依據(jù)郭蘭英的從藝歷程的先后探討她的藝術(shù)之路。

演唱技藝的奠基——晉劇

我國戲劇有著深厚的地方色彩，其中蘊含著我國傳統(tǒng)的民間文化，它具有嚴格的程式化結(jié)構(gòu)，戲曲里面的唱、念、做、打已是最為根本的特征性因素，它和戲曲的上場和下場伴奏音樂都已成為固有的法式。在表演上，我國戲曲特別注重舞臺語言的運用，如把眼神看做表演的先導(dǎo)，戲曲表演中如果能夠巧妙地利用眼神，能夠增強表現(xiàn)的神采和演唱的感染力。郭蘭英自幼就接觸晉劇，這使她對戲曲程式中的唱、念、做、打都得到十分熟練的掌握?？梢?，郭蘭英早年對晉劇戲曲的學(xué)習(xí)不僅為她的演唱技能打下了深厚的基礎(chǔ)，也為她在舞臺上的形體動作表演得到了很好的鍛煉，使她的眼、手、身、法、步等表現(xiàn)形態(tài)都達到程式化的進度，繼承了晉劇的優(yōu)秀傳統(tǒng)，為自己今后開拓藝術(shù)道路做好了厚厚的鋪墊。

藝術(shù)跨界的探索——民族歌劇

跨界現(xiàn)象在藝術(shù)領(lǐng)域有多種表現(xiàn)形態(tài)，但從整體上看可以分為業(yè)內(nèi)跨界和業(yè)外跨界兩種，業(yè)內(nèi)跨界是指在自己的專業(yè)范疇之內(nèi)技能狀態(tài)的轉(zhuǎn)換，相互轉(zhuǎn)換的技能之間具有較大的相似性和相通性，兩者之間只有表現(xiàn)形態(tài)的差異而沒有本質(zhì)屬性的改變，如聲樂中的曲藝演唱、歌劇演唱、歌曲演唱等;業(yè)外跨界是指對自己專業(yè)的跨越性的發(fā)展與嘗試，雖二者本身含有一定的內(nèi)在聯(lián)系性，但兩種技能之間相似度較低，具有一定的本質(zhì)性差異，如歌曲演唱與影視表演等。

真正達到業(yè)內(nèi)的跨界是不容易的，然而郭蘭英卻做到了，1948年郭蘭英在石家莊市人民劇院主演了歌劇《白毛女》，由于自己與喜兒有近似的痛苦生活閱歷，把喜兒這個角色刻畫的淋漓盡致，創(chuàng)造性地塑造出喜兒的逼真形象，得到了文工團及社會各界的稱贊。在后來的大量歌劇演出中技能得到不斷地提升，此時，郭蘭英已經(jīng)從一個出色的晉劇演員跨界為一個優(yōu)秀的歌劇演員，實現(xiàn)了自己藝術(shù)道路上的第一次跨越性發(fā)展。

再次拓展性跨界——民歌

民族歌曲是我國文化寶庫中重要組成部分，它是我國民族風(fēng)情與特色的精神體現(xiàn)，我國是一個多民族的國家，因此，我國的民歌也具有豐富多樣的特征，由于每個民族有著自己獨特的風(fēng)俗、語言和習(xí)性，所以民歌有著多樣性，也正是民歌特征的多樣性特征才使演唱民歌有著各異的技巧。由此可以看出，要演唱好我國的民族歌曲只憑借演唱技能是遠遠不夠的，還要把每首民族歌曲的特色風(fēng)味表達出來。郭蘭英自幼學(xué)習(xí)的是山西晉劇，后來又參與了我國傳統(tǒng)歌劇的演唱，對民歌體裁的演唱她還沒有真正地實踐過，作為一個演唱專業(yè)演員要從歌劇演唱跨越到演唱民間小調(diào)，在技術(shù)上有是一次狀態(tài)上的轉(zhuǎn)變，要想把民族歌曲真正演唱到位也是件不容易的事，更何況郭蘭英還是演唱界的專業(yè)演員，如果對民族歌曲演唱的不倫不類就會招來大眾的強烈攻擊，這對她又是一次技能性的考驗。

經(jīng)過郭蘭英對民族歌曲唱法的深入學(xué)習(xí)和實踐，她利用自己已有的技能優(yōu)勢，經(jīng)過細心融通改造轉(zhuǎn)換成適宜于歌曲演唱的方式，最終掌握了民族歌曲的演唱技能，在我國的演唱的歌曲作品迅速增多，包括常見的有《南泥灣》、《繡金匾》、《咱們領(lǐng)袖毛澤東》、《八月十五月兒明》、《李雙雙小唱》、《山丹丹開花紅艷艷》、《人說山西好風(fēng)光》、《海風(fēng)陣陣愁煞人》、《麥浪滾滾》、《敢叫日月?lián)Q新天》、《赤腳醫(yī)生向陽花》、《交城的山來交城的水》、《共大贊歌》、《你叩頭來娘答話》、《歡呼科學(xué)迎春天》等，受到全國人民的廣泛喜愛，郭蘭英的歌聲唱遍了每一個角落，至今她所演唱的民族歌曲都成為我國歌曲中的經(jīng)典。

郭蘭英的從藝歷程給我們的啟示:

一、立足民族文化

民族性是我國民族聲樂的立足之本，在郭蘭英所走過的藝術(shù)道路上，她始終沒有脫離民族性這一根本特征，一直保持著她的民族藝術(shù)風(fēng)格，深受山西傳統(tǒng)戲曲——晉劇的影響，無論是在以后的歌劇演唱還是對民族歌曲的演唱都在不斷汲取晉劇的營養(yǎng)，以山西梆子為基礎(chǔ)，在對自己演唱藝術(shù)道路的探索中積極、大膽地借鑒國內(nèi)外其他藝術(shù)的精華，立足于我國民族文化，從而把自己的聲樂藝術(shù)推至一個高峰?？梢?，只有在民族土壤中成長起來的藝術(shù)之花，才能夠得到眾多人欣賞，才能擁有自己獨特的風(fēng)格，擁有了民族性文化內(nèi)涵的藝術(shù)，才能真正而無奉迎之心地接受。民族聲樂這門藝術(shù)也不例外，她既然生長在中華民族這塊土地上，要枝繁葉茂地長足發(fā)展，就必須根植于民族這塊土壤中。在我國民族民間的戲曲、曲藝里，蘊藏著取之不盡的豐富的藝術(shù)資源，民族聲樂藝術(shù)要提高、要發(fā)展，離不開對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)的繼承，因為提高與發(fā)展不能脫離它的民族性之本。

我國的民族聲樂藝術(shù)，既要立足于民族審美習(xí)慣，又要學(xué)習(xí)和運用民族發(fā)聲方法與表現(xiàn)手段。郭蘭英之所以能夠在民族聲樂的舞臺上久唱不衰，最根本的原因就是她能夠真正立足傳統(tǒng)民族文化，能夠汲取適宜于我國民族聲樂發(fā)展的營養(yǎng)成分，也能夠正確處理民族聲樂藝術(shù)的民族性與大眾性的關(guān)系，這是我國民族聲樂發(fā)展的前提因素，也是每一位民族聲樂藝術(shù)追求者必須思考的問題，它標示著我國民族聲樂藝術(shù)發(fā)展的方向。

二、借鑒姊妹藝術(shù)的特長

創(chuàng)新是一切事物發(fā)展的基礎(chǔ)和生命力，我國民族聲樂要發(fā)展雖然離不開傳統(tǒng)民族文化，但它也要在繼承的前提下不斷創(chuàng)新，然而創(chuàng)新所需要的這些新因素產(chǎn)生的途徑是多方面的，學(xué)習(xí)和借鑒其它姊妹藝術(shù)的特長是自身發(fā)展的有效途徑，與聲樂表演相關(guān)的藝術(shù)種類較多，如戲曲、話劇、歌劇、舞蹈、影視表演、民族民間歌曲等等，且這些民族聲樂之間具有許多相通或相似的地方，它們也都具有較強的開放性和相對的獨立性，在這些藝術(shù)形態(tài)中，一切有利于民族聲樂藝術(shù)發(fā)展的科學(xué)方法我們要借鑒，使民族聲樂藝術(shù)注入新的表現(xiàn)力。郭蘭英深深的明白，純粹的創(chuàng)新是在深入研究的基礎(chǔ)才能獲得的，它需要長期的堅持;而借鑒其它姊妹藝術(shù)的優(yōu)勢可以在短期內(nèi)獲得顯著的效果，這種變化是具有創(chuàng)新性的發(fā)展，是行之有效的民族聲樂發(fā)展之路。

通過郭蘭英的這種在民族聲樂發(fā)展上取得成功的經(jīng)驗，我們應(yīng)當(dāng)積極學(xué)習(xí)她那種認真分析、廣泛借鑒的精神，學(xué)習(xí)我國傳統(tǒng)藝術(shù)及西洋演唱方法中早己形成的有益于聲樂的“演”與“唱”各種因素，大膽借鑒，為我所用，以最大限度發(fā)揮人聲潛能，使我國傳統(tǒng)的民族聲樂藝術(shù)能夠在短時間內(nèi)勃發(fā)出新的生機，以更好地在創(chuàng)新中傳承我國的民族文化。

三、在繼承中發(fā)展

傳統(tǒng)文化是經(jīng)過長期的積淀而形成的，是我國文化繼續(xù)發(fā)展的能量本源，只有立足于傳統(tǒng)文化，并在此基礎(chǔ)上進行再創(chuàng)新的發(fā)展，才能順應(yīng)我國文化發(fā)展的方向。對于我國民族聲樂來說，只有繼承老一輩聲樂藝術(shù)家的傳統(tǒng)精華，才能表現(xiàn)出我國的民族特色，這是我國文化發(fā)展的根基和源泉;繼承離不開發(fā)展，沒有發(fā)展的繼承只能成為歷史上的古董，它不能對現(xiàn)實起到促進的作用，也會逐漸失去它自身存在的意義;要在繼承中尋找新的發(fā)展，在優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上增添具有時代生命力的新因素，才能激發(fā)和保持傳統(tǒng)的生命力，只有在這種順應(yīng)民族本質(zhì)屬性的基礎(chǔ)上才能的創(chuàng)新發(fā)展，才能算的上是真正意義上的發(fā)展，是繼承中的發(fā)展。

通過研究郭蘭英的藝術(shù)歷程我們可以看出，她在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)汲取外在有益因素，積極創(chuàng)造新的藝術(shù)增長點，使自身聲樂演唱既有本色上的民族傳統(tǒng)性，又有形態(tài)上的創(chuàng)新性。發(fā)展是事物存在的前提，郭蘭英在汲取傳統(tǒng)營養(yǎng)的同時不失創(chuàng)新發(fā)展，她在自己已有的傳統(tǒng)演唱技能的基礎(chǔ)上敢于突破，在新舊結(jié)合的前提下充實自己的演唱技能，使自己的民族聲樂的道路處處充滿著生機與活力。她的這些成功的經(jīng)驗對我國民族聲樂藝術(shù)追求者十分重要的意義，為我國民族聲樂藝術(shù)的繼承與發(fā)展指引了方向，是民族聲樂煥發(fā)生機的動力。

結(jié)語

郭蘭英是中國民族聲樂藝術(shù)的傳承者和開拓者，從她在聲樂演唱界幾次跨界性的發(fā)展可以看出郭蘭英在演唱藝術(shù)方面的出眾才華，也真實體現(xiàn)出我國傳統(tǒng)戲曲、民族歌劇以及民族歌曲之間的聯(lián)系性。從郭蘭英的成功經(jīng)驗來看，我們要在立足民族傳統(tǒng)的同時緊跟時代的步伐，把人們的需要當(dāng)做奮斗的方向和目標，只有這樣才能是有意義的發(fā)展，才能不被人們所拋棄。不同的歷史時期，民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展有自身的歷史屬性，在對于聲樂演唱這種非物質(zhì)形態(tài)的文化鑒識之時，我們應(yīng)當(dāng)在學(xué)習(xí)與傳承中吸取其精華，在繼承中尋求創(chuàng)新發(fā)展，使我國的民族聲樂藝術(shù)之花在21世紀開的更加燦爛。

［1］都本玲.傳統(tǒng)聲樂理論的現(xiàn)實意義與郭蘭英的成功經(jīng)驗［J］.中國音樂學(xué)，2008，(2).

［2］郭蘭英.從山西棒子看傳統(tǒng)的中國唱法［A］.音樂建設(shè)文集［C］.北京:音樂出版社，1959.

［3］李同生.從郭蘭英的演唱看繼承與發(fā)展傳統(tǒng)問題［J］.中國音樂，1981，(3).

［4］劉韌，蒲亨強.民族唱法二題［J］.音樂藝術(shù)，2011，(2).

［5］喬羽.紀念郭蘭英藝術(shù)生涯60年［J］.新文化史料，1995，(1).

［6］修海林.郭蘭英的藝術(shù)道路及其成就［J］.音樂研究，1995，(1).

［7］趙麗娟，胡文慧.從郭蘭英的歌唱藝術(shù)看中國民族聲樂的發(fā)展［J］.大眾文藝，2011，(6).

［責(zé)任編輯:呂艷］

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1004－7077(2015)01－0128－03

2014－11－14

王敏(1977－)，女，山東棗莊人，棗莊學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院副教授，主要從事聲樂演唱研究。