李洲良

“象”的藝術(shù)范式與中西詩學(xué)理論的建構(gòu)
——讀《意象與仿像——藝術(shù)表意范式的中西對(duì)比與當(dāng)代建構(gòu)》

李洲良

中西藝術(shù)以獨(dú)特的方式表達(dá)世界，其風(fēng)格迥異的審美品性及其深層原因一直是藝術(shù)理論研究的焦點(diǎn)，也是中西藝術(shù)美學(xué)研究的核心課題。王妍教授新近出版的《意象與仿像——藝術(shù)表意范式的中西對(duì)比與當(dāng)代建構(gòu)》(社會(huì)科學(xué)文獻(xiàn)出版社2015年3月版)，緊緊抓住“意象”與“仿像”這兩個(gè)中西藝術(shù)理論的核心范疇，以跨文化宏觀比較的視野，通過縝密精微的知識(shí)考古和宏廓系統(tǒng)的史學(xué)研究，運(yùn)用共時(shí)性與歷時(shí)性相結(jié)合的方法，對(duì)中西藝術(shù)理論傳統(tǒng)進(jìn)行系統(tǒng)梳理和比較研究，剖析和展現(xiàn)了中西藝術(shù)審美差異的深層機(jī)制，可謂獨(dú)辟蹊徑，切中肯綮。

首先，通過對(duì)“意象”與“仿像”概念的辯正，展現(xiàn)二者的歷史形態(tài)、探尋中西藝術(shù)差異的內(nèi)在原因。從意象與仿像的視覺性入手，從中西遠(yuǎn)古初民“觀”的不同方式和不同對(duì)象出發(fā)，探尋中西傳統(tǒng)文化建構(gòu)世界方式的根本差異。中國(guó)先哲從“無”出發(fā)，認(rèn)為“無”中生有，以至無窮，繁衍成大千世界。西方先賢把世界看作“有”，“有”是實(shí)體的存在，萬千實(shí)在的事物構(gòu)成了對(duì)象世界。正如老子所云“觀無”偏重以觀其“妙”，立足于現(xiàn)象去體悟玄妙之精微、不可言說之道;“觀有”，則是以觀其“徼”，通過對(duì)事物分析辨別以把握清晰的世界。由于“觀”的本體有“有”“無”之分，“觀”的基點(diǎn)有“心”與“眼”之分，“觀”的對(duì)象有“象”和“像”之分，“觀”的方式有以“象”喻“道”和以“像”擬“真”之分，因此形成了以不同印象材料來創(chuàng)造藝術(shù)、建構(gòu)世界的分別，鑄成了以“意象”與“仿像”為標(biāo)志的東西藝術(shù)表意范式的差異。

其次，作者以文本細(xì)讀的方式，對(duì)儒家、道家、畢達(dá)哥拉斯、柏拉圖、蘇格拉底等中西古代哲學(xué)思想及其文化經(jīng)典進(jìn)行了文本細(xì)讀，對(duì)劉勰的《文心雕龍》、亞里士多德的《詩學(xué)》進(jìn)行了深微剖析，理清兩種范式的基本內(nèi)涵，探尋意象與仿像的文化淵源、生成機(jī)理和發(fā)展流變以及它們作為內(nèi)置于中西藝術(shù)的基本內(nèi)核從而造成中西藝術(shù)審美風(fēng)貌的巨大差異的理論淵源。

第三，作者以跨文化、跨領(lǐng)域、多視角反思、對(duì)比與辨難的方式，參照兩種范式成熟后的中西經(jīng)典藝術(shù)和經(jīng)典理論，圍繞藝術(shù)表意范式的核心范疇對(duì)比釋讀。認(rèn)為在“士人”與“哲人”的不同言說方式中，中西藝術(shù)理論凝煉出詩話與詩學(xué)兩種不同的詩學(xué)形態(tài)，在各自的藝術(shù)實(shí)踐中形成了不同的發(fā)展邏輯，從而各自形成了藝術(shù)本質(zhì)、藝術(shù)思維、審美趣味、審美理想等獨(dú)特的理論，鑄就了個(gè)性鮮明的藝術(shù)精神和風(fēng)格迥異的審美氣質(zhì)。作者以文字現(xiàn)象學(xué)為視角，討論了中西文字的差異對(duì)意象美學(xué)與仿像美學(xué)差異的根本規(guī)定性，指出正是中西文字意向結(jié)構(gòu)的差異，建構(gòu)出不同“意向性形態(tài)”的審美世界及其意義。

第四，作者在宏觀史學(xué)視野下考察了近現(xiàn)代以來“意象”與“仿像”的融通與解構(gòu)及其在數(shù)字媒介時(shí)代的發(fā)展命運(yùn)，并且在數(shù)字媒介虛擬藝術(shù)背景下嘗試建構(gòu)藝術(shù)表意范式。指出伴隨數(shù)字虛擬藝術(shù)的大量涌現(xiàn)，出現(xiàn)了許多中西傳統(tǒng)藝術(shù)理論都無法解釋的新問題，面對(duì)這些時(shí)代課題，意象論與仿像論都將參與當(dāng)代藝術(shù)范式的建構(gòu)，新的藝術(shù)表意范式以“仿象”為表征。

該書研究視角和研究思路獨(dú)特:一是復(fù)合交叉的研究視野?！耙庀蟆迸c“仿像”研究是針對(duì)藝術(shù)理論范疇的研究，而作者本于藝術(shù)卻不局限于藝術(shù)，將研究延伸到文化學(xué)、哲學(xué)、史學(xué)、文字學(xué)、甚至技術(shù)與科學(xué)等廣泛的學(xué)術(shù)領(lǐng)域，通過多維角度探索造成中西藝術(shù)審美范式差異的深層原因，運(yùn)用當(dāng)代西方技術(shù)哲學(xué)和心理學(xué)的相關(guān)理論解釋當(dāng)代藝術(shù)的基本理論問題，是極具挑戰(zhàn)性并十分有意義的探索，極大地拓展了該書的理論視野。二是歷時(shí)的史學(xué)意識(shí)與共時(shí)的跨文化研究。該書按照追根溯源的方式，沿波討源，挖掘內(nèi)涵，立足中西古代經(jīng)典文本，同時(shí)又在中西藝術(shù)史的發(fā)展共時(shí)性中對(duì)比分析，從古代、近－現(xiàn)代、當(dāng)代的宏觀歷史中發(fā)掘中西藝術(shù)表意范式形成與發(fā)展脈絡(luò)和審美差異，可謂細(xì)致入微，不遺余力。三是面向當(dāng)代藝術(shù)范式建構(gòu)的創(chuàng)新性意識(shí)。當(dāng)代數(shù)字虛擬藝術(shù)正在全面地改變著藝術(shù)理論的格局，面向藝術(shù)歷史的新課題，該書對(duì)數(shù)字虛擬藝術(shù)表意范式的建構(gòu)體現(xiàn)了作者開拓的勇氣。

(作者系大連民族大學(xué)教授，哈爾濱師范大學(xué)文學(xué)院博士研究生導(dǎo)師，文學(xué)博士)

〔責(zé)任編輯:曹金鐘〕