項仲平
(浙江傳媒學院,浙江 杭州 310018)
近年,中國電影在國內(nèi)外影壇上均取得了令人矚目的成就。國際舞臺上,新一代中國導演多次飲譽國際,展現(xiàn)出不同于前輩的電影藝術創(chuàng)新力。國內(nèi)市場中,一方面中外電影合作規(guī)模持續(xù)擴大,中國市場已成為令世界矚目的理想投資市場;另一方面新興電影生產(chǎn)力尤其是民營電影企業(yè)快速崛起,釋放出了新的活力。然而,在中國電影令人欣喜的發(fā)展勢頭中也存在亟待關注的困境。因而,筆者從形而上的視角審視中國人文精神的傳承與當下電影建構的缺失。這一思考既關系著電影的建構與發(fā)展,也關系我們更好地欣賞與把握電影。
從1994年11月以票房分賬方式引進的第一部影片《亡命天涯》開始,到隨之而來的《拯救大兵瑞恩》《辛德勒名單》《泰坦尼克號》《后天》,再到2010年卡梅隆執(zhí)導的首部3D影片《阿凡達》等一批好萊塢大片的陸續(xù)引進,既展示出國外電影在全球營銷和數(shù)字特效等方面工業(yè)化發(fā)展模式的成熟,也凸顯出國外電影工業(yè)對中國電影生存空間的擠壓。與此同時,中國電影發(fā)展歷程中長期以來所存在的問題,如中國電影類型片種類不全、數(shù)字化特效應用窄化等自身困境,令當下中國電影在創(chuàng)作豐富性、市場成熟度以及走向世界等方面都面臨多重壓力。盡管如此,仍要肯定地說,中國電影創(chuàng)新發(fā)展空間是巨大的,其依據(jù)在筆者看來主要體現(xiàn)于以下三個方面:
第一,當下中國電影正在經(jīng)歷最好的發(fā)展時代與創(chuàng)新時機。國家文化產(chǎn)業(yè)大發(fā)展,中國電影觀眾對電影文化有著巨大的需求空間,中國成為世界增長最快的電影市場,這些都表明中國電影無論從政策鼓勵、資金支持、市場需求,還是從歷史文化積淀、電影學術研究、電影人才儲備等方面都已具備無可爭辯的創(chuàng)新優(yōu)勢。而一部部與時俱進、優(yōu)秀的電影作品也在政府的熱切關注與大力支持下,通過才華卓著的本土電影人的努力而呈現(xiàn),如《建國大業(yè)》《唐山大地震》《1942》《萬箭穿心》《北京遇見西雅圖》《致我們終將逝去的青春》《中國合伙人》《泰囧》等作品,都令中國電影的創(chuàng)新和突破成為有理由期待、有條件實現(xiàn)的愿景。
第二,中國電影創(chuàng)作存在廣闊的提升空間。當前許多熱播的電影作品從策劃、文本和故事敘事等視角進行審視,可以看到其創(chuàng)作還有很大的提升空間。特別值得關注的是,在中國電影創(chuàng)作隊伍中,新一代導演、制片人及電影創(chuàng)作高科技人才這一龐大群體正脫穎而出。許多新生代導演貢獻出與前輩不同的、別樣的新穎的電影作品,并在同世界各國電影同臺競爭中一展雄風,勇敢地迎接世界電影市場的挑戰(zhàn),展示出接地氣、奪人心的本土電影魅力,令在中國現(xiàn)代化建設進程中多姿多彩的面貌和生動活躍的身影在銀幕上得以呈現(xiàn)。
第三,中國觀眾對電影文化的需求不但強烈而且持續(xù)有力。今日的中國電影文化和電影觀眾需要強烈并日趨年輕化、低齡化。不但“70后”“80后”有電影需求,“90后”觀眾也已成為觀影的主力人群,新世紀出生的“00后”也正迅速成長為中國電影消費的潛在力量,這些消費群體共同帶來電影欣賞與消費的新動力、新情趣、新需求。這一新的趨勢成為電影發(fā)展的重要動力,因為有需求才有再建構、再發(fā)展的空間。如果有一天電影觀眾的需求沒有了,那電影傳播就會面臨嚴重問題。從這個角度去看,只要觀念對、政策明、人心齊,中國電影創(chuàng)新的前景是可瞭望并把握的,尚待開拓的隱匿市場空間是豐富且廣闊的。正是基于這樣的認識和思考,今天討論中國電影再建構、再創(chuàng)新這個既有現(xiàn)實意義又有現(xiàn)實價值的重要命題才成為可能。
中國電影再建構、再創(chuàng)新的首要前提是如何在中國電影文化建設中突顯和展示出中國人文精神和民族文化的核心價值觀。這種展示不能是概念化、僵化的說教,而應生動有力地弘揚中國人文精神和民族文化價值觀,是對充滿現(xiàn)實人生命運價值的展現(xiàn)和對人類美好追求,是能引起觀眾情感和心靈共鳴的故事敘述和影像描寫。當然,這種生命價值的情感展現(xiàn)和心靈共鳴的故事敘述是與中國觀眾市場需要和票房收益有機結(jié)合的接地氣的產(chǎn)物。對此,不論怎樣注重電影的商品本性,電影的靈魂和核心還是不能離開中國人文精神和核心價值觀的弘揚和傳承,不然所呈現(xiàn)出的電影作品就無法成為代表當下中國時代精神與民族風貌的影像表達了。
但是,在當前國內(nèi)電影創(chuàng)作中,的確存在著忽視電影本體精神追求、思想啟迪和文化引領等方面的問題。在筆者看來這些問題與三個傳播誤區(qū)直接關聯(lián):
第一個誤區(qū)是:為票房而創(chuàng)作。關注和追求票房是無可非議的,但不能把對票房的追求放到絕對的高度,放到第一位。電影票房應該順勢而為之,對藝術和社會的責任應該是電影創(chuàng)作的終極追求與核心目標。電影觀眾有“80后”和“90后”,也有“70后”和“60后”,不同類型的人對藝術的體驗、對社會的責任和對票房的追求不應該是對立的,而應是統(tǒng)一的、均衡多重需求的,有社會擔當與責任的電影作品自然會獲得票房與口碑的“雙贏”。
即使是僅從票房效益出發(fā),每一個歷史時期,每一個社會階段,每一代觀眾的社會心理期待也都是不同的。正是這些因素,造成了中國電影不同歷史階段的高票房紀錄和觀影熱潮。例如,新時期之初的1980年代,謝晉的電影《天云山傳奇》和《芙蓉鎮(zhèn)》就創(chuàng)造了數(shù)億人次的高票房觀影紀錄。萬人空巷觀看《天云山傳奇》,是因為當時全民從“文革”浩劫中剛走出來,精神上迫切需要得到撫慰和療傷,觀看謝晉的電影絕不僅僅是娛樂和消遣,更是尋求歷史回憶和情感共鳴。又如,歷史傳記片《周恩來》所創(chuàng)造的驚人票房紀錄。全民緬懷和思念周總理之情通過影像傳播和互動共享得到情感層面的充分釋放和宣泄,借影抒情,以表達對周總理在“文革”十年中苦撐危局、中流砥柱的偉大奉獻精神的深切敬意與感懷,這部影片的高票房所包含的正是觀影人群的歷史情結(jié)和道德取向。再如《建國大業(yè)》《唐山大地震》,兩部影片同樣取得了令人驚奇的票房成績。在以娛樂為主、青年人群成為觀影主體的今天,并沒有因為這兩部電影的歷史內(nèi)容和敘事年代遠離當代而造成觀影的片面化問題,反而獲得了商業(yè)上的巨大回報,引起民眾的交口稱贊,生動地說明票房效益和社會效應得到內(nèi)在統(tǒng)一是完全可以做到的。
總體來看,在邁入21世紀第二個十年的當下,中國社會進入物質(zhì)豐富、經(jīng)濟騰飛、娛樂文化繁榮、網(wǎng)絡技術發(fā)達、全球無障礙傳播的現(xiàn)代社會。新一代的觀眾是在豐厚的物質(zhì)生活和網(wǎng)絡信息極度豐富中成長的一代,而且這種趨勢還在不斷的增強和發(fā)展中。從好萊塢電影到韓流電視劇,無處不在的影像作品令快感文化和娛樂至上成為當下市場競相追逐的目標?!短﹪濉贰妒?3天》《小時代》等影片成為令人矚目的票房標兵,其中《泰囧》所創(chuàng)造的高達12億人民幣的創(chuàng)紀錄票房數(shù)字,引發(fā)國內(nèi)外電影從業(yè)者的高度重視和研究興趣。面對當下如此活躍的電影市場,更需要專注電影創(chuàng)作的本體,牢記對藝術真善美的追求和對人性真善美的弘揚。電影和電影文學是時代潮流的窗口之一,它能影響人的成長和發(fā)展,可以使人通過電影思考對社會、對人類、對世界未來發(fā)展的責任與擔當,因而作為電影創(chuàng)作者更要把精力投入電影的前期文本和影像創(chuàng)作的深層敘事上,這既是中國電影建構的題中之義,也是創(chuàng)作之本。
第二個誤區(qū):為迎合而創(chuàng)作。迎合當然需要,但在迎合的同時,更需要有精神引領和文化傳承。以前很多編劇、導演拍電影都是將自己的思想和對社會的思考融入其中,通過深刻的思考引起觀眾的共鳴。這種與觀眾的互動和共鳴在于以前編劇、導演及演員對于生活的體驗和在電影作品籌備之時深入體驗生活的雙重結(jié)果。
謝晉曾說過:“一個真正的藝術家,同時也應該是一個思想家,應該通過他的影片對一些社會問題發(fā)言。”但現(xiàn)在有些電影只為迎合觀眾,尤其是迎合某一部分群眾,而添加大量華而不實的元素。到最后,觀眾看的只是熱鬧,只是明星,對于電影內(nèi)涵的觀賞和審美變得越來越膚淺,自然會引起觀眾和評論界的負面評價。2014年有一部從一幅古畫引發(fā)創(chuàng)意的電影,就是著眼于迎合市場、引起娛樂消費而拍攝的典型影像。這種從“曲意逢迎”視角出發(fā)的電影作品在今日的市場中越來越無法得到觀眾的認同。即使有明星的加盟,營造出豪華陣容,但并不能引發(fā)更多好評,這生動地表明為迎合而進行的創(chuàng)作本身并不能達到藝術、市場與需求的三方統(tǒng)一之目的。真正能產(chǎn)生轟動,并獲得高票房還要靠高水平、高質(zhì)量的藝術創(chuàng)作。
第三個誤區(qū):重技術輕思想內(nèi)涵。當前部分電影作品盡管在技術手段和影像效果層面表現(xiàn)突出,但對于電影文本與內(nèi)涵的深層闡釋卻往往不夠,致其浮于表象缺乏深度。只關注電影表現(xiàn)形式和技術手段并不能引發(fā)觀眾的情感共鳴,使其獲得思想啟迪,更易令觀眾觀影后對電影所闡釋的思想內(nèi)涵與價值取因模糊不清而難以與電影創(chuàng)作者形成積極互動,反而形成對電影作品敷衍了事、不甚了了的尷尬印象。
筆者認為,電影創(chuàng)作應該向文史哲和美學求取資源和啟迪,因為文史哲中有電影的內(nèi)涵和靈魂。雖然電影是通過影像和動作來展現(xiàn)人物命運和故事情節(jié)的,然而在影像的背后與內(nèi)在層面卻深含著思想哲理,通過電影藝術創(chuàng)造的融會貫通可引發(fā)易于觀眾感悟的哲理啟迪。電影創(chuàng)作還應該向人民學習,因為人民群眾中有鮮活的生活和故事;電影創(chuàng)作應該向科學學習,因為科學中有啟迪我們的期待和想象的未來;電影創(chuàng)作還應該向老藝術家們學習,因為老藝術家中有德藝雙馨的標桿和榜樣,有創(chuàng)作優(yōu)秀作品的寶貴經(jīng)驗。
要回答中國電影如何再建構,首先要回歸到電影的本源。要搞清楚并回答好電影要補充什么、電影要追求什么的問題,首先要回答電影是什么的問題。關于形而下的專業(yè)和技術問題,諸如電影本體論、電影社會學、電影心理學和電影美學等諸多話題,在此不展開論述。在筆者看來,電影就是用活動的影像和先進的數(shù)字技術進行敘事和制作表達人類的故事,從而實現(xiàn)啟迪人們思想、陶冶人們情操而又能實現(xiàn)人們娛樂和欣賞的影像產(chǎn)品。在當下,中國的電影要再建構,筆者認為要兼顧好以下三重關系:
第一,“快餐”生產(chǎn)和藝術創(chuàng)作的關系。電影的“快餐”生產(chǎn)是一種社會需求,特指雖然能娛悅觀眾、提供視聽滿足,卻較少文化內(nèi)涵的電影作品。娛樂“快餐”吃多了,一是對人沒營養(yǎng),二是浪費寶貴的社會資源,讓“快餐”電影泛濫,也是另一種“犯罪”?!翱觳汀碑a(chǎn)品只能曇花一現(xiàn),而不可能流傳后世,作為經(jīng)典供人傳頌欣賞。意大利的費里尼、安東尼奧尼,美國的希區(qū)柯克、馬丁·斯科塞斯和庫布里克都是創(chuàng)造電影經(jīng)典作品的導演。斯皮爾伯格的《辛德勒名單》《拯救大兵瑞恩》和《侏羅紀公園》都是既能產(chǎn)生轟動的市場效應,又能留傳后世的經(jīng)典電影作品。他們以創(chuàng)作優(yōu)秀的電影藝術作品和為人類文化事業(yè)服務為初衷而創(chuàng)作,很少有為任務、為謀生或單純的經(jīng)濟利益去創(chuàng)作。因而他們的作品才能啟迪人們的心靈,傳世流芳。好的電影作品必定會是生命力強大的產(chǎn)品,產(chǎn)品和作品的統(tǒng)一應該是電影追求的目標。電影人應該追求能夠啟迪人間、永恒傳承的影像作品。
第二,電影的內(nèi)容和形式的關系。電影的內(nèi)容是本,技術形式是體,體以內(nèi)容的存在而存在,內(nèi)容以體的完美而銘記觀眾之心,切不能用體之美代表內(nèi)容之實,切不可以用形式的花哨表現(xiàn)來掩蓋內(nèi)容的空虛膚淺,也不可以用影像技術和鏡頭技巧的奇特而取代深研內(nèi)容這個本體。電影永遠是本和體共同融合探究和發(fā)展的藝術。只有內(nèi)容和形式統(tǒng)一的作品,才是好的作品。筆者認為好的電影作品一定是社會和藝術效果兩者兼?zhèn)涞耐隄M結(jié)合。商業(yè)題材和產(chǎn)品是否兼顧和運用藝術創(chuàng)作的思維,藝術影片中是否兼顧商業(yè)的趣味與娛樂,這是需要充分重視的創(chuàng)作邏輯。假設《泰囧》這樣的商業(yè)影片,能夠在情節(jié)敘事和人物刻畫上再深入豐滿、嚴謹細致一些,也許會產(chǎn)生更好的社會和藝術效果。
第三,電影獲獎和電影走出去的關系。電影作品在國內(nèi)外獲獎固然重要,因為獲得大家的承認并且與國際接軌是所有電影人的期盼。然而更應該清楚的是獲獎并不等同于與國際接軌,更不應該是電影人最熱衷的追求。拍電影不僅僅是為獲獎,廣泛地傳播中國電影文化和通過電影展現(xiàn)中國的發(fā)展和變化才是電影走出去的目的和意義所在。中國電影要發(fā)展和電影產(chǎn)業(yè)要做大,必須走出國門,使中國的文化乘著中國電影之船傳播到世界各地。要關注中國特色和國際文化的融合,既要強化我們的價值追求,也要了解中國文化與世界文化和價值的相融相通,還要關注人類共同的價值追求。如果有一批中國電影式的《泰坦尼克號》和《后天》留存在中國觀眾的記憶中,并留駐在世界電影文化的史冊上,才是中國電影人的追求所在。正是基于對電影這樣的理解和思考,筆者認為當下我們的電影應該重視和強化以下三個方面:
第一,規(guī)制,將法規(guī)與制度作為中國電影創(chuàng)作的規(guī)矩和準則。
電影的法規(guī)與制度是電影創(chuàng)作的規(guī)矩和準則,只有完備的規(guī)制支撐電影工業(yè)的發(fā)展與創(chuàng)作,才能更好地推進電影作品的生產(chǎn)與創(chuàng)新,才能及時糾偏,促進電影創(chuàng)作從量變到質(zhì)變的飛躍。長期以來,中國電影的發(fā)展歷程中,電影的法規(guī)和制度一直在不斷更新,并日趨完善,對于電影市場的整體發(fā)展意義深遠。但具體來看,電影法規(guī)與制度所涉及的不僅有宏觀層面還有微觀層面,當前國內(nèi)電影規(guī)制中對于從宏觀調(diào)控到微觀實踐的雙向可操作性法規(guī)制度的關注和落實還需要進一步深入。電影規(guī)制的不確定性限制了電影人創(chuàng)作生產(chǎn)的發(fā)展空間,令電影藝術表達難于盡心盡意、盡善盡美的呈現(xiàn)。因而近年不少有識之士不斷呼吁、建議健全各項電影法規(guī)和制度,使中國電影不斷走向健康發(fā)展之路。電影法規(guī)和制度的明確有助于主管部門和電影產(chǎn)業(yè)生產(chǎn)部門更加順暢地實現(xiàn)管理與創(chuàng)作的協(xié)調(diào),促進電影創(chuàng)作與發(fā)展的良性循環(huán),達到藝術創(chuàng)造的理想目的。
第二,編創(chuàng),將編寫與創(chuàng)作作為中國電影文化發(fā)展的基石和核心。
劇本編寫和創(chuàng)作是電影作品和電影藝術的基石和核心,更是中國人文精神和優(yōu)秀民族文化傳承與傳播的影像外化,即使有最先進的數(shù)字影像科技,也替代不了劇本文本和藝術作品所折射出來的思想和情感的光輝。盡管數(shù)字影像科技十分重要,因為震撼的視覺沖擊也是現(xiàn)代電影藝術的重要要素。然而,中國電影當前的短板和弱項顯然還是處在劇本和編創(chuàng)層面的膚淺與貧乏之困境中。從當下中國電影市場來看,雖然有量的保證但進入市場的電影作品中卻鮮有文化內(nèi)涵與市場效益同時兼顧的佳作。不少電影作品顛倒歷史,甚至憑空想象,將社會流行的類似“神劇”“宮斗劇”等作為經(jīng)濟效益的“賣點”,而簡單植入電影作品,不僅沒能將民族風貌和文化精神通過影像進行積極傳播,反而易造成追風效應,令有人文深度的電影作品在市場中更趨邊緣。因此,大力營造先進的劇作生產(chǎn)力,重視編劇作者深入社會生活,挖掘人類、社會和人性的真、善和美,培養(yǎng)和造就一批時代使命和社會責任感的編劇人才,是亟待加強的戰(zhàn)略任務。
第三,創(chuàng)新,將突破與創(chuàng)新作為中國電影產(chǎn)業(yè)化發(fā)展的動力。
創(chuàng)新是中國電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展的動力,創(chuàng)新的電影理念、電影創(chuàng)作機制,創(chuàng)新的電影表現(xiàn)方法和手段以及創(chuàng)新的電影人才培養(yǎng)機制和教育模式是中國電影破題走出困境的關鍵。中國電影產(chǎn)業(yè)正處在歷史性轉(zhuǎn)型期,國家文化產(chǎn)業(yè)大發(fā)展系列文件和政策已昭示了電影產(chǎn)業(yè)理念和創(chuàng)作機制的創(chuàng)新,標志著電影產(chǎn)業(yè)從電影工業(yè)的計劃性向產(chǎn)業(yè)型轉(zhuǎn)型,從而使我國電影獲得了新生命和新動力。在當下,蓬勃興起的民營電影公司和制作機構,已經(jīng)形成中國電影的生產(chǎn)主力,在這種新局面和新形勢下,有效地強化和提升民營電影公司的資本運營科學化,激發(fā)創(chuàng)作團隊的創(chuàng)新能力,強化宣傳營銷的科學化和國際化,顯然是整個電影行業(yè)和產(chǎn)業(yè)需要再創(chuàng)新的新任務和新挑戰(zhàn)。中國電影創(chuàng)新之路,任重而道遠,需要認真學習并落實好習近平總書記在與全國文藝工作者座談會上的講話精神,著力解決上述三個阻礙中國電影發(fā)展的主要問題,并始終堅信中國電影明天會更好。