王 睿
(大連歌舞團(tuán) 遼寧 大連 116000)
一個(gè)專業(yè)的舞者,在參加了中專、大學(xué)的學(xué)習(xí)后,通過舞臺(tái)表演實(shí)踐,經(jīng)過多年的歷練,最終成為有經(jīng)驗(yàn)的舞者,流血、流淚、流汗是家常便飯,更大的代價(jià)是付出了寶貴的青春,但真正的舞者對(duì)此無怨無悔,這緣于自身對(duì)舞蹈的熱愛與追求。他們用肢體釋放出自己對(duì)舞蹈的熱愛,奉獻(xiàn)給觀眾以美的享受。舞蹈家高小林老師,1964年在大型舞蹈史詩(shī)《東方紅》飛奪瀘定橋場(chǎng)次擔(dān)任第一個(gè)翻騰技巧的演員,在跟腱受傷的情況下,毅然登臺(tái),強(qiáng)忍疼痛出色地完成自己的動(dòng)作,最后跟腱斷裂無法行走,滾著下臺(tái)。在大連歌舞團(tuán)的大型晚會(huì)《海山人》演出中,有的演員在高燒40度、體力透支的情況下堅(jiān)持完成自己的舞段,下臺(tái)后直接進(jìn)了醫(yī)院;有人在腰部嚴(yán)重受傷的情況下把最后一個(gè)動(dòng)作完成,直到“暗轉(zhuǎn)”。他們是真正舞者的代表,對(duì)待舞蹈事業(yè)就像對(duì)待生命一樣,不棄不舍,令人贊嘆。
專業(yè)的舞蹈編導(dǎo)必須有扎實(shí)的理論基礎(chǔ)與基本功,否則就不能指導(dǎo)別人完成舞蹈中規(guī)定的舞蹈動(dòng)作或技巧。例如,已經(jīng)故去的前蘇聯(lián)芭蕾大師烏蘭諾娃,身材比例條件并不太適合跳芭蕾,但她憑借著刻苦努力和驚人的毅力在藝術(shù)上取得了成功,在《天鵝湖》《睡美人》《胡桃夾子》《羅密歐與朱麗葉》等芭蕾舞中塑造了完美的藝術(shù)形象。中國(guó)著名詩(shī)人艾青在詩(shī)中這樣形容烏蘭諾娃的舞姿:“像云一樣柔軟,像風(fēng)一樣輕盈,比月亮更明亮,比夜更寧?kù)o。”大師有這樣的成就,說明她必須有非常扎實(shí)過硬的基本功,基本功在舞蹈專業(yè)中是一切一切的開始。而舞蹈編導(dǎo)有了扎實(shí)的基本功,才能做出想要的舞姿,才能示范給演員,再經(jīng)過演員的二度創(chuàng)作達(dá)到完美。中國(guó)的年輕舞蹈家黃豆豆為了達(dá)到基本功的要求標(biāo)準(zhǔn),克服常人忍受不了的痛苦,日復(fù)一日年復(fù)一年,最終練就了扎實(shí)的基本功,他自編自演的編鐘樂舞《周朝六舞圖想》與《舞來舞去——黃豆豆所認(rèn)識(shí)的中國(guó)舞蹈》充分顯示出他的藝術(shù)功力。優(yōu)秀的舞蹈演員轉(zhuǎn)變?yōu)閮?yōu)秀的舞蹈編導(dǎo),必須要有扎實(shí)的理論基礎(chǔ)和基本功。
一個(gè)好的舞蹈編導(dǎo)必須將理論與實(shí)踐相結(jié)合,要想編創(chuàng)好的舞蹈,采風(fēng)、去基層生活、觀察生活、體驗(yàn)生活是最為有效的做法。如著名舞蹈表演藝術(shù)家、編導(dǎo)藝術(shù)家、中國(guó)現(xiàn)代民族民間舞的奠基創(chuàng)始人賈作光先生,先后創(chuàng)作了《牧馬舞》、《鄂倫春舞》、《馬刀舞》等作品,這些作品借鑒草原牧民騎馬、摔跤、射箭、擠奶等生活動(dòng)作,把它們提煉為舞蹈語匯,形成了自己生動(dòng)活潑、熱情奔放的舞蹈風(fēng)格。為了編舞,他不斷地采風(fēng),收集各種資料,主動(dòng)觀察生活、體驗(yàn)生活,與當(dāng)?shù)氐娜罕姕贤▽W(xué)習(xí),掌握他們的風(fēng)俗習(xí)慣,通過多年的積累,豐富了自己的舞蹈經(jīng)驗(yàn),創(chuàng)作出膾炙人口的舞蹈作品。
一個(gè)好的舞蹈編導(dǎo)不光需要懂得自己本專業(yè)的知識(shí),還要掌握音樂、文學(xué)、美術(shù)等方面的知識(shí),從各領(lǐng)域吸收營(yíng)養(yǎng),并做到融會(huì)貫通。一代宗師舞蹈家吳曉邦先生,從書畫中提取動(dòng)作元素,將書法當(dāng)中的行云流水、虛實(shí)相生、陰陽頓挫、輕重緩急,融入到舞蹈動(dòng)作中;采用“閱讀、思考、習(xí)作”的教學(xué)方法,啟迪舞蹈工作者的想象與創(chuàng)作才能;在書籍中提取靈感,尋求創(chuàng)作元素,巧妙地運(yùn)用在舞蹈創(chuàng)作實(shí)踐中,因此,創(chuàng)作出的作品更有內(nèi)涵。
一個(gè)有經(jīng)驗(yàn)的舞蹈編導(dǎo),在整個(gè)排練過程中要有掌控能力,對(duì)待不同的排練群體需要用不同的方法,因材施教,因人而編。我們以對(duì)沒有舞蹈基礎(chǔ)的演員排練為例,由于舞者沒有受過專業(yè)的舞蹈訓(xùn)練,身體沒有達(dá)到一定程度上的“解放”(身體各部位的協(xié)調(diào)性、柔韌性不足)導(dǎo)致不能達(dá)到編導(dǎo)的創(chuàng)作意圖,對(duì)于編導(dǎo)來說,這是一個(gè)難點(diǎn)。首先,要有“耐心”。編排者的排練方法是否得當(dāng),直接關(guān)系到節(jié)目的藝術(shù)質(zhì)量,關(guān)系到演員以后能否適應(yīng)排練環(huán)境。編導(dǎo)要拿出足夠的“耐心”與演員溝通、交流、講解,要讓演員在編導(dǎo)“耐心”的排練中慢慢消化動(dòng)作,不能急于求成,不要急躁,不能過度責(zé)備演員,否則會(huì)適得其反。其次是要有“幽默感”。舞蹈編導(dǎo)要能夠自如地調(diào)節(jié)排練氣氛,在排練中營(yíng)造和諧的氛圍,讓最初開始排練的演員沒有任何負(fù)擔(dān),使他們?cè)谳p松的環(huán)境中完成所要表現(xiàn)的舞蹈動(dòng)作,使編導(dǎo)與演員距離更近甚至消除距離感,像朋友一樣互相合作,共同完成舞蹈作品。再次,可以采取“音樂啟發(fā)式”來啟發(fā)演員,使演員在音樂的旋律中對(duì)舞蹈有一種身臨其境的自身感受,逐漸地引導(dǎo)他們與編導(dǎo)的思維空間達(dá)成一致。
總之,在舞蹈創(chuàng)作過程中,編導(dǎo)處在極其重要的位置上,只有提高自己的綜合素養(yǎng),才能更好地投入到創(chuàng)作中去,更好地為舞蹈事業(yè)作出更大的貢獻(xiàn)。