喬 國(guó) 強(qiáng)

(上海外國(guó)語大學(xué) 英語學(xué)院,上海 200083)

論王爾德的唯美主義思想

喬 國(guó) 強(qiáng)

(上海外國(guó)語大學(xué) 英語學(xué)院,上海 200083)

王爾德的唯美主義是一個(gè)常新的話題。近年來，隨著文學(xué)商品化風(fēng)潮的來臨，不少研究者對(duì)王爾德的唯美主義藝術(shù)的“純度”提出了質(zhì)疑，認(rèn)為其導(dǎo)向的主要是以個(gè)體需求為主的現(xiàn)世享樂和功利主義。王爾德的唯美主義在表象上具有享樂、功利和游戲的特征，這種特征具體到生活中，就是以奢華的穿著打扮和風(fēng)流灑脫、紈绔子弟的形象示人；表現(xiàn)在文學(xué)藝術(shù)上就是排斥主題，倡導(dǎo)對(duì)形式的精雕細(xì)琢，絕對(duì)以技巧為上。其實(shí)，王爾德的唯美主義并非如此簡(jiǎn)單。其審美內(nèi)核直指西方的文化傳統(tǒng)，其根須一直延伸到了柏拉圖的“理念”中。這種精神上的一脈相承，決定了王爾德的唯美主義不能用世俗和功利來概括。相反，它具有超越世俗和功利，走向永恒的精神需求。

王爾德; 唯美主義; 美; 柏拉圖

不知從何時(shí)起，王爾德在眾多研究者那里演變成了唯美主義的符號(hào)。因此，提起王爾德，常常會(huì)讓人聯(lián)想到唯美主義(Aestheticism)。*1818年，法國(guó)哲學(xué)家?guī)煨潦状翁岢鑫乐髁x這一術(shù)語，但其概念內(nèi)涵是由法國(guó)詩人戈蒂耶確定的。唯美主義作為西方19世紀(jì)后半葉一種影響深遠(yuǎn)的文藝思潮，不同時(shí)期、不同國(guó)度的不同作家對(duì)其有著并不完全相同的理解，并呈現(xiàn)出不同的價(jià)值取向。王爾德的唯美主義充滿著復(fù)雜性，它既有法國(guó)唯美主義所倡導(dǎo)的精神，也有對(duì)本國(guó)前輩詩人濟(jì)慈等人藝術(shù)觀念的弘揚(yáng)，還在一定程度上蘊(yùn)含了古希臘特別是柏拉圖的美學(xué)思想。

國(guó)內(nèi)學(xué)界圍繞王爾德的唯美主義話題，已發(fā)表了一系列文章。從總體上看，這些文章大致可以分成兩類：一類從純藝術(shù)的角度出發(fā)，認(rèn)為王爾德的唯美主義強(qiáng)調(diào)的就是藝術(shù)至上，即用藝術(shù)來反抗現(xiàn)實(shí)生活。這是一種主流看法，絕大多數(shù)的文章都可歸結(jié)到這一類中。另一類研究從商品文化和市場(chǎng)運(yùn)作的角度切入，認(rèn)為王爾德的唯美主義并非像人們想象的那么純潔，在“純藝術(shù)和純形式的背后也往往有經(jīng)濟(jì)目的與世俗動(dòng)機(jī)。王爾德試圖把自己的形象廣告化就是極好的說明”。[1]

在以上兩類研究中，前一類研究的優(yōu)點(diǎn)是，把王爾德的藝術(shù)觀點(diǎn)基本概括了出來，并印證了唯美主義所廣為流傳的那個(gè)著名的為“藝術(shù)而藝術(shù)”的口號(hào)。然而，這一研究也存在不足。比如肯定了王爾德的純藝術(shù)精神，可對(duì)構(gòu)成唯美主義的一些重要術(shù)語，諸如美、自我個(gè)性、藝術(shù)以及與之相關(guān)的文學(xué)流派如浪漫主義等不是沒有涉及，就是沒有進(jìn)行深刻地闡釋，使王德爾的唯美主義長(zhǎng)期以來像無根之木。后一類研究的長(zhǎng)處是，擴(kuò)展和深化了唯美主義運(yùn)動(dòng)以及這一概念的復(fù)雜性，對(duì)全方位理解王爾德具有一定幫助作用；其不足是過于強(qiáng)調(diào)王爾德外表和生活上的唯美，而對(duì)唯美主義理論自身探討不足，似乎有用外在生活來替代內(nèi)在文學(xué)的嫌疑。

直到如今，王爾德依舊是世界文學(xué)史上一個(gè)不可忽略的符號(hào)。之所以如此，應(yīng)該說所憑借的還是他的那些文學(xué)作品和理論主張，而單憑穿著打扮、舉止言談上的“唯美”是難以長(zhǎng)久維持其形象和地位的。從這個(gè)角度說，對(duì)王爾德的唯美主義研究還是應(yīng)該以其理論文本和作品為依據(jù)。為了更好地討論王爾德唯美主義的價(jià)值所指，本文就從鑒別概念術(shù)語入手。

一、 與唯美主義相關(guān)的概念：美、藝術(shù)與自我個(gè)性

毋庸諱言，對(duì)王爾德的唯美主義展開討論存在一定困難。王爾德身為英國(guó)19世紀(jì)后半期唯美主義藝術(shù)流派的主將，其批評(píng)思想的確也是英國(guó)唯美主義思潮的重要構(gòu)成部分，但是他本人卻從未直接闡釋過何謂唯美主義，甚至不曾直接使用過唯美主義這個(gè)術(shù)語。*他只說過“英國(guó)的唯美主義運(yùn)動(dòng)”。另他在引用惠特曼的話時(shí)，出現(xiàn)過唯美主義這一詞。分別見王爾德：《英國(guó)的文藝復(fù)興》《沃爾特·惠特曼德福音》，楊東霞、楊烈譯《王爾德全集·評(píng)論隨筆卷》，中國(guó)文學(xué)出版社2000年版，第30頁、第157頁?；谶@一現(xiàn)狀，對(duì)其概念的梳理和研究就不能單純拘泥于術(shù)語自身，而應(yīng)從廓清其所使用的特定術(shù)語開始。

縱覽王爾德的相關(guān)文章，能發(fā)現(xiàn)他有一個(gè)特點(diǎn)：喜歡用“美”這個(gè)詞來代表或象征其唯美主張。1882年，初涉文壇的王爾德在其《英國(guó)的文藝復(fù)興》中，曾旗幟鮮明地表達(dá)了對(duì)“美”的崇拜：“為藝術(shù)而熱愛藝術(shù)，你就有了所需要的一切。獻(xiàn)身于美并創(chuàng)造美的事物是一切偉大的文明民族的特征。”[2]25在這里，他把“藝術(shù)”“美”和“偉大的文明民族”聯(lián)系在一起，即認(rèn)為凡是一個(gè)偉大的民族，沒有不熱愛藝術(shù)的；熱愛藝術(shù)的也就是美的。顯然，“美”在王爾德的唯美主義框架中，就是藝術(shù)的代名詞，即藝術(shù)就是美。所以他說：“藝術(shù)完成了美的條件，也就完成了一切條件?！盵2]21藝術(shù)是由諸多條件構(gòu)成的，這諸多條件又都在美上得到了統(tǒng)一。

美，在王爾德的藝術(shù)殿堂中有著至高無上的位置。它是一部文學(xué)作品的最高要求，也是最低要求，甚至是文學(xué)作品存在的唯一條件。正是從該審美標(biāo)準(zhǔn)出發(fā)，他把最高的文學(xué)禮贊獻(xiàn)給了濟(jì)慈，說“本世紀(jì)的藝術(shù)精神”，直到在他的身上才“最后找到了完美的體現(xiàn)”。[2]10-11謳歌美，把藝術(shù)完全與美等同起來，即由于藝術(shù)展示出了美，所以藝術(shù)才具有了存在的價(jià)值，這是王爾德唯美主義的一個(gè)基本觀點(diǎn)，也是他一生都沒有改變的觀點(diǎn)。他在晚期發(fā)表的長(zhǎng)篇小說《道連·格雷的畫像》序言中依舊宣稱：“藝術(shù)家是美的事物的創(chuàng)造者?！盵3]3無論是藝術(shù)還是藝術(shù)家，王爾德在賦予其意義時(shí)，始終都是圍繞“美”來展開的。因此，王爾德的唯美主義倘若用最簡(jiǎn)單的術(shù)語概括的話，那就是一個(gè)字——“美”。

王爾德的這個(gè)“美”到底具有哪些內(nèi)涵？從美來理解美有些抽象，也缺乏釋說的空間，必須從另一個(gè)角度，迂回地接近他所說的這個(gè)“美”。在王爾德的唯美主義思想中，除了強(qiáng)調(diào)美之外，他還格外強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品的個(gè)性，并借法國(guó)一位批評(píng)家的話說：“個(gè)性是我們的救星?！盵2]12由此看，“個(gè)性”在王爾德的唯美主義中也占據(jù)著重要地位。這似乎還并非是隨意一說。七年之后，他在《謊言的衰朽》一文中舊話重提：“藝術(shù)除了表現(xiàn)自己以外從不表現(xiàn)任何東西?！盵4]351在該處，他用“表現(xiàn)自己”替代了“個(gè)性”。不過，在王爾德那里，這兩個(gè)詞語的意思是相同的。因?yàn)?，所謂的“表現(xiàn)自己”，除了表現(xiàn)自己的“個(gè)性”外，似乎也沒有更多可表現(xiàn)的。這樣一來，就會(huì)出現(xiàn)一個(gè)問題：在王爾德的言說語境中，藝術(shù)從來都是表現(xiàn)美的，即藝術(shù)就是美。王爾德又把藝術(shù)等同于個(gè)性，那么“美”自然也就可以與“個(gè)性”畫等號(hào)了。

經(jīng)過這樣的一個(gè)相互轉(zhuǎn)化，便可說“美”就是指“表現(xiàn)自己”的“唯美藝術(shù)”，即王爾德的唯美主義思想就是一種以張揚(yáng)自我個(gè)性為己任的文學(xué)理論。不過，這樣說來，也有可能出現(xiàn)一種誤解，即認(rèn)為王爾德的“唯美主義”與張揚(yáng)自我個(gè)性的浪漫主義有關(guān)聯(lián)。王爾德在《英國(guó)的文藝復(fù)興》中也曾把以他為代表的英國(guó)唯美風(fēng)潮稱為“我們這場(chǎng)浪漫運(yùn)動(dòng)”，[2]13這就更容易誘使人們把“唯美”與“浪漫”聯(lián)系到一起，認(rèn)為唯美主義與浪漫主義有著一定的淵源關(guān)系或至少可以借浪漫主義的視角來理解唯美主義。

如果這樣理解兩者的關(guān)系，也就誤解了王爾德的唯美主義，也就是其審美觀念中對(duì)“美”的要求。浪漫主義詩歌中所崇尚的那種自我個(gè)性解放之美與唯美主義所追求的那種“表現(xiàn)自己”的“個(gè)性”之美是不可重合到一起的，它們是兩種根本不同性質(zhì)的美：浪漫主義詩歌中的個(gè)性，主要是指自我天性的解放，即這種個(gè)性的主體是源于“我”自身；而王爾德唯美主義中的“個(gè)性”與“自我”卻沒有什么必然關(guān)聯(lián)。正如他所說的，藝術(shù)品“應(yīng)該有鮮明的個(gè)性特征，這種個(gè)性遠(yuǎn)離普通人的個(gè)性，僅靠著作品中的某種新意和驚人之處，通過一些奇怪的渠道，它才接近我們，而這些渠道之奇怪卻使我們更為情愿地歡迎它們”。[2]12顯然，在王爾德的審美框架中，作品的個(gè)性與作家的個(gè)性并無天然的一致性，它僅僅是指“作品中的某種新意和驚人之處”。換句話說，這種所謂的“個(gè)性”是來自于作品自身，與創(chuàng)作者的“個(gè)性”并無因果關(guān)系。他所倡導(dǎo)的是作品本身的神奇魅力，即個(gè)性魅力的存在，才吸引人們?nèi)リP(guān)注它。撇開創(chuàng)作者的“個(gè)性”來談?wù)撍囆g(shù)作品的“個(gè)性”，這是王爾德唯美主義與浪漫主義的一個(gè)分界線。

或許有人會(huì)質(zhì)疑：盡管王爾德彰顯的是藝術(shù)作品自身的“個(gè)性”，不強(qiáng)調(diào)作者的個(gè)性，但不意味著創(chuàng)作者的自我個(gè)性在作品中一定就得不到展現(xiàn)。確實(shí)，作者的自我個(gè)性不管強(qiáng)調(diào)與否，或多或少都會(huì)在其作品中得到體現(xiàn)。王爾德即使不把作品的個(gè)性與作家的個(gè)性聯(lián)系起來，他的作品中依舊會(huì)有作家的個(gè)性。這樣一來，是否可以說王爾德的唯美主義與浪漫主義又暗合到一起了？

王爾德的唯美主義中含有作家的個(gè)性不錯(cuò)，但是，他理論中的個(gè)性與浪漫主義理論中的個(gè)性是南轅北轍的。首先，兩者各自彰顯個(gè)性的舞臺(tái)完全不同。對(duì)浪漫主義詩人而言，“大自然”是神秘而神圣的，是詩人靈魂高蹈、皈依之地；王爾德對(duì)其卻始終抱有厭惡與仇視之情。在他看來，大自然從來都是粗野丑陋的，草地“又濕又硬，還凹凸不平，滿是可怕的黑蟲子”。[4]322與此相一致，他認(rèn)為“本來意義上的人類尊嚴(yán)”，即“自我中心論”者完全是“室內(nèi)生活的結(jié)果”。因此，處于這一價(jià)值體系中的人，都是些“寧要房子而不要露天”的人。[4]322其次，他們對(duì)自我“個(gè)性”價(jià)值的認(rèn)定也截然相反。浪漫主義詩人是心系“低層的和鄉(xiāng)村的生活”，認(rèn)為惟有“在這樣的生活中，人類心靈最根本的情感才能找到讓自己變得成熟的更好一些的土壤”。[5]他們的“個(gè)性”是與最自然質(zhì)樸的生活、情感聯(lián)系在一起的，即只有在無拘無束的田野和人群中才能得以抒發(fā)。而王爾德唯美主義中的“自我”一旦置身于這樣的場(chǎng)景中，不但“變得抽象和不具人格”，“絕對(duì)喪失了個(gè)性”，[4]322而且還會(huì)同那些“在坡上吃草的牲畜、在溝中開放的牛蒡花沒什么兩樣”。[4]322

無疑，這是兩種完全不同性質(zhì)的人。如果說浪漫主義是自然之子，那么，王爾德唯美主義中的人則是在其“紐扣洞里”總是帶著一朵“凋謝的玫瑰花”的“萎靡的享樂主義者”。[4]324從這個(gè)角度說，一些研究者把王爾德的唯美主義與世俗享樂主義聯(lián)系到一起，似乎也有些道理。

不過，事實(shí)并非如此簡(jiǎn)單。從表面看，這個(gè)戴著凋謝玫瑰花的享樂主義者好像就是在暗喻王爾德本人。生活中的他就是如此，格外喜歡奢華美麗的東西，又好打扮得花枝招展，四處招搖，但如果對(duì)王爾德有更深一些的了解會(huì)發(fā)現(xiàn)，喜歡外在飾物之美的王爾德始終都是把藝術(shù)置于首位的。換句話說，他喜歡那些華麗而精美的裝飾品，可他更喜歡藝術(shù)。他認(rèn)為“沒有藝術(shù)，工業(yè)就是野蠻愚蠢的”；那些沒有藝術(shù)修養(yǎng)的“商人”，就是些“淺薄而沾沾自喜”的人。[2]29

王爾德“享樂”是真，熱愛藝術(shù)也是真。然而，當(dāng)“享樂”與藝術(shù)發(fā)生矛盾時(shí)，他還是以藝術(shù)為上的?；蛘吒纱嗾f，對(duì)王爾德而言，藝術(shù)本身就是一種“享樂”。這種“享樂”的過程就是追求美的過程。這種與眾不同的“美”就是王爾德唯美主義藝術(shù)的個(gè)性，至于這種“個(gè)性”在唯美主義理論中是如何展現(xiàn)的，將在下文中討論。

二、 “美”的兩種形態(tài)：形式技巧之美與理念式的美

王爾德對(duì)“美”的要求很高，他欣賞的美是一種繁復(fù)、多義和模糊的美。這從他對(duì)一位女性之美的描寫中可以看出：“她有著非常少見的異國(guó)之美……她身上最使我感興趣的不是她的美，而是她的性格，是她性格上的完完全全的模糊性。她似乎根本沒有個(gè)性，有的只不過是許多類型的可能性?！盵4]346無疑，令王爾德沉醉于其中的美不是那種一目了然，毫無懸念的美。對(duì)此他毫不否認(rèn)：“藝術(shù)的目的不是簡(jiǎn)單的真實(shí)，而是復(fù)雜的美?！盵4]336

具體地說，在王爾德那里，美大致可劃分成兩種形態(tài)：一種是表象、外在的裝飾之美。在生活中，這種美主要表現(xiàn)為講究個(gè)人的服飾、裝扮；注重房屋中的裝飾以及各式工藝品的擺設(shè)，譬如“掛錦的編織，玻璃的著色，陶制品，金屬品，木制品的漂亮制作”[2]26等都是這種美的化身。甚至連他對(duì)自然界中花朵的取舍，也是根據(jù)其圖案的形狀來定奪的。王爾德平素酷愛百合花與向日葵，原因是這兩種花“在英國(guó)是兩種最完美的圖案模型”。[2]30另一種是文學(xué)藝術(shù)中的美，這種美表現(xiàn)為純形式與純技巧。

對(duì)王爾德而言，純粹的美幾乎成為了純形式的代名詞。為了捍衛(wèi)這種美，王爾德把藝術(shù)作品中的主題都從“美”中給徹底刪除了。他以油畫和詩歌為例，說明純技巧、純形式給觀眾、讀者所帶來的審美愉悅：“不要在油畫中尋找主題，而只要求它有繪畫的魅力、色彩的美妙和構(gòu)圖的完滿?！彼€以懸掛在畫廊中的魯本斯的杰作為例，說明瞬間技巧給人帶來的靈魂震懾：“那深紅旗幟迎風(fēng)飄揚(yáng)，甲胄和羽飾的光彩在空中閃耀，那飛馳的駿馬載著騎士，呈現(xiàn)出一幅令人贊嘆的壯觀畫面。畫家抓住了它最優(yōu)美、最猛烈的一剎那。嗨，這才是藝術(shù)的愉悅?！盵2]18他對(duì)詩歌之美的理解也相類似：“詩的真正特質(zhì)，詩歌的快感，絕不是來自主題，而是來自對(duì)韻文的獨(dú)創(chuàng)性運(yùn)用。”[2]19無疑，在王爾德的唯美主義框架中，精神上的“愉悅”與心靈上的“快感”是欣賞藝術(shù)作品的目的，而所謂快感、愉悅又只與“色彩”“構(gòu)圖”“光彩”以及“韻文的獨(dú)創(chuàng)性”等有關(guān)，而與主題完全無關(guān)。用他的話說：“毫無瑕疵的美和它表達(dá)的完整形式，這才是真正的社會(huì)意識(shí)，是藝術(shù)快感的意義?！盵2]18

堅(jiān)持純粹的形式美，反對(duì)在藝術(shù)作品中表達(dá)“主題”，這是王爾德唯美主義中的另一重要思想。他在《謊言的衰朽》中，評(píng)判作家藝術(shù)價(jià)值高低的標(biāo)準(zhǔn)，便是以作者是表達(dá)觀點(diǎn)還是展示風(fēng)格為依據(jù)的。比如說，他認(rèn)為亨利·詹姆斯寫小說好像是在完成一項(xiàng)痛苦的義務(wù)，“在卑賤的主題和微妙的‘觀點(diǎn)’上浪費(fèi)了他簡(jiǎn)練的文學(xué)風(fēng)格”；而霍爾·凱恩則是“聲嘶力竭地寫作。他如此喧噪，以致無人能聽到他所說的話”。[4]327相比之下，“都德先生好一些。他有才智，有明快的格調(diào)和娛人的風(fēng)格”。[4]329也就是說，在王爾德看來，亨利·詹姆斯與霍爾·凱恩在寫作時(shí)，由于把注意力投放到了“主題”“觀點(diǎn)”或“宏大壯觀的東西”上，所以影響了他們風(fēng)格的發(fā)揮，從而導(dǎo)致了其藝術(shù)品位的降低。同樣，王爾德從“格調(diào)”“風(fēng)格”的角度肯定了都德的創(chuàng)作。

照理說，主題與風(fēng)格、形式并不是不能兼容的對(duì)立物。相反，一部真正偉大的藝術(shù)作品必須是兩者兼而有之。那么，王爾德為何要將兩者分離，褒一個(gè)貶一個(gè)，甚至還認(rèn)為，“書沒有道德和不道德之分。書只有寫得好壞之分”[3]3呢？歸根結(jié)底，還是與他所秉持的唯美主義價(jià)值取向有關(guān)。因?yàn)樵谄淇磥?，一切的“主題”或“觀點(diǎn)”都是與道德、善惡聯(lián)系在一起的。作者一旦把精力投放到了這些方面，必將會(huì)與道德倫理等糾纏在一起。而這將會(huì)大大影響其作品的純粹性，也就是美。正如他坦言的：“藝術(shù)表現(xiàn)任何道德因素，或者隱約提到善惡標(biāo)準(zhǔn)，常常是某種程度的想象力不完美的特征，標(biāo)志著藝術(shù)創(chuàng)作中和諧之錯(cuò)亂。一切好的藝術(shù)作品都追求純粹的藝術(shù)效果?！盵2]24在他的審美框架中，道德因素等與“追求純粹的藝術(shù)效果”是不兼容的。

毫無疑問，王爾德的唯美主義理論就是一種與內(nèi)容、主題等無關(guān)的純粹形式、技巧之美。問題在于，如果王爾德的唯美主義僅僅是從形式到形式，也就是從單純的外在之美到外在之美，這種美無疑是缺乏張力、內(nèi)涵與長(zhǎng)久生命力的美，而且也與王爾德平素所欣賞的那種“模糊”之美相去甚遠(yuǎn)。這表明王爾德的唯美主義絕非是純粹外在之美的代名詞。除此之外，它還應(yīng)另有價(jià)值所指：對(duì)王爾德作品熟知的人都知道，其創(chuàng)作實(shí)際上也并非總是在外在技巧上兜圈子，即其作品除了有表面上的形式技巧之美外，他的唯美主義還具有超越形式技巧的深層之美。這種超越形式、深入骨髓之“美”既與某種哲學(xué)思想或境界相關(guān)，也與西方文學(xué)中的宗教色彩與神秘主義傳統(tǒng)有關(guān)。

王爾德曾說：“沒有一個(gè)偉大的藝術(shù)家看到的事物是其真正的模樣。如果他看到了，那么他就不再成其為藝術(shù)家?！盵4]353這表明王爾德關(guān)心的并非是眼睛所看到的事物表象，令他更為傾心的是眼睛所看不到的那一面。濟(jì)慈是矗立在王爾德心目中的一座豐碑，他不但在文章中借用其話說：“我對(duì)大眾毫無敬意，對(duì)現(xiàn)存的事物也是如此，我只尊敬永恒的存在，只關(guān)心對(duì)偉人的追思和美的原則”，來表達(dá)自己的心聲，且還追加上一句：“我認(rèn)為這是指導(dǎo)我們英國(guó)文藝復(fù)興的原則?！盵2]21忽視“大眾”和“現(xiàn)存的事物”，肯定“永恒的存在”，認(rèn)為藝術(shù)“涉及的是非現(xiàn)實(shí)的和不存在的事物”，[4]336這是王爾德唯美主義思想中一條值得留心的線索。

沿著這條線索來閱讀王爾德的批評(píng)文章，會(huì)發(fā)現(xiàn)他強(qiáng)調(diào)、推崇美不錯(cuò)，但他在強(qiáng)調(diào)和推崇中，又總是小心翼翼地把“美”從“現(xiàn)存的事物”中抽離出來。他的“抽離”帶有推演的特征，即從三個(gè)層面上來進(jìn)行推演。首先，他斷定美是一個(gè)具有無限可能性的類似容器一樣的東西：“美的形式的一個(gè)特點(diǎn)就是：人們可以隨意地加入自己希望的任何東西，看到自己想看的任何內(nèi)容?！盵6]416其次，他又提出不管是“容器”，還是從“容器”中所找到的東西，都不是現(xiàn)實(shí)中的存在之物，而是超越于現(xiàn)實(shí)的某種精神。用其話說是“唯一美的事物，是與我們無關(guān)的事物”。[4]357至此，所謂“美”導(dǎo)向的就不是現(xiàn)實(shí)和實(shí)際，而是走了一條與之相反的路。在這兩個(gè)層面的基礎(chǔ)上，王爾德提出了自己的觀點(diǎn)，把批評(píng)家在批評(píng)過程中“如實(shí)地看清對(duì)象”，視為是一個(gè)極為“嚴(yán)重的錯(cuò)誤”。[6]413最后，他的結(jié)論出來了：最高層次的批評(píng)是評(píng)論“美本身”，是“看出對(duì)象本身以外的事物”，而不是去觀照那些“個(gè)別的藝術(shù)作品”。[6]415

從上面的這一總結(jié)中可以看出，在王爾德的唯美主義話語體系中，“美本身”與“個(gè)別的藝術(shù)作品”是兩個(gè)不可互相勾連的概念。它不是通過“個(gè)別的藝術(shù)作品”展示出來的，而是一個(gè)脫離具體藝術(shù)作品而獨(dú)立存在的“美”；它指向和探究的是超越“對(duì)象本身”，也就是“個(gè)別的藝術(shù)作品”以外的那些事物。王爾德雖從未直言過“美”的內(nèi)涵，但他曾用“美的土地”，就是“遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)世界的土地”[2]17來暗喻“美”的這種超越性。顯然，王爾德唯美主義中的“美”并非是通常意義上的美，其深層含義指向的是一種理念式的美。這種美與古希臘哲學(xué)有著極為密切的關(guān)系。有關(guān)這一點(diǎn)在下文中論述。

三、 改造性繼承：唯美主義與柏拉圖的美學(xué)思想

西方的文學(xué)理論看似更新?lián)Q代得異常快，彼此間的觀點(diǎn)又常常針鋒相對(duì)，很容易給人造成西方的文學(xué)理論是以斷裂的態(tài)勢(shì)存在的印象。事實(shí)上，這只是表象，每一種理論流派都是極其重視其內(nèi)在的思想承傳性的。這不難理解，任何一種理論的誕生都不是憑空的，其內(nèi)涵與外延都需要其文化傳統(tǒng)的支撐。在這樣一個(gè)前提下，似可進(jìn)一步追問：王爾德的唯美主義是繼承了哪位理論大家的衣缽？

英美等國(guó)的“百科全書”在對(duì)唯美主義追本溯源時(shí)，均提及康德在18世紀(jì)所提出的藝術(shù)“無目的的合目的性”觀點(diǎn)給該藝術(shù)流派所帶來的影響。[7]這一指認(rèn)有道理。王爾德的唯美主義中的確有康德某些學(xué)說的影子，如游戲說、創(chuàng)造性和想象力等。然而，只把王爾德的唯美主義追溯到康德學(xué)說是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。因?yàn)榕c康德相比，柏拉圖給王爾德唯美主義思想形成所帶來的影響更為明顯，甚或可以說王爾德唯美主義中的基本理念框架就是從柏拉圖那里繼承、演化和發(fā)展而來的。王爾德在相關(guān)論述中把“生活的現(xiàn)實(shí)”與“藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)”劃分成兩個(gè)截然不同的范疇，就是對(duì)柏拉圖所謂的“感覺世界”與“理念世界”的借鑒。為了說明兩者之間的關(guān)系，需要從柏拉圖的哲學(xué)觀念說起。

誠(chéng)如我們所知，世界在柏拉圖那里是一分為二的，是“現(xiàn)象”界和“理念”界的統(tǒng)一。他認(rèn)為，藝術(shù)家對(duì)照著各式各樣的“生物和器具、植物”等東西，制造出來的只是“一個(gè)現(xiàn)象”，[8]455而并非是真實(shí)的。

從認(rèn)知框架上來看，王爾德幾乎全盤接受了柏拉圖對(duì)世界這一理論的劃分，而且還把這一認(rèn)識(shí)框架引入到了他的唯美主義理論中，即他也認(rèn)為世界應(yīng)劃分為理念世界和現(xiàn)象世界。而且，與現(xiàn)象世界相比，理念世界才是一個(gè)更高意義的世界。只是在引入的過程中他在局部做了“為我所用”的修改：在柏拉圖那里，藝術(shù)是不可能真實(shí)地反映真實(shí)或真理的，因?yàn)檎鎸?shí)和真理是掌握在“神”的手中的。按照這個(gè)邏輯，藝術(shù)和藝術(shù)家就沒有存在的必要。事實(shí)也是如此，柏拉圖一直都是把藝術(shù)家置于工匠之下的。王爾德在繼承了其理念世界是高等世界這一理論的前提下，大大提高了藝術(shù)家的能動(dòng)地位，把藝術(shù)家視為可以揭示真理的人。換句話說，王爾德在承認(rèn)現(xiàn)象世界，也就是現(xiàn)實(shí)生活是不真實(shí)的前提下，改變了柏拉圖所說的理念世界是不可認(rèn)識(shí)的觀點(diǎn)。他的改變策略是，把藝術(shù)本身先驗(yàn)地視為真理或真實(shí)的化身，即藝術(shù)就等同于柏拉圖所說的那個(gè)理念世界。這樣一來，藝術(shù)家從事藝術(shù)實(shí)踐的過程也就是向真理、真實(shí)靠近的過程。

隨著這個(gè)創(chuàng)作理念的形成、建立，生活與藝術(shù)的關(guān)系也隨之發(fā)生了改變，由原來的藝術(shù)模仿生活，變成了生活模仿藝術(shù)。這不難理解，生活是虛假的，藝術(shù)是真實(shí)的，當(dāng)然是后者反映前者了。明白了這一邏輯關(guān)系的轉(zhuǎn)換，也就相應(yīng)明白了王爾德唯美主義中的一些晦澀說法，諸如：“生活模仿藝術(shù)”；[4]343“生活，它是破壞藝術(shù)的溶化劑，是蹂躪其家園的敵人”；[4]335“唯一真實(shí)的人，是那些從未存在過的人”；[4]330只有穿越了“生活”這道屏障，那個(gè)真實(shí)的世界和“真實(shí)的人”才能現(xiàn)身。事實(shí)上，王爾德對(duì)此表達(dá)得非常清楚：“藝術(shù)家也接受生活的現(xiàn)實(shí)，但他們將其轉(zhuǎn)化成美麗的形式，使其成為同情或敬畏的載體，顯示其色彩、神奇和真正的倫理意義，從而塑造了一個(gè)比現(xiàn)實(shí)本身更加真實(shí)的世界，一個(gè)更具高貴意義的世界?！盵9]顯然，“生活的現(xiàn)實(shí)”與“真正的倫理意義”的世界是兩個(gè)根本不同的世界，藝術(shù)家的任務(wù)就是通過藝術(shù)創(chuàng)作來抵達(dá)這個(gè)“比現(xiàn)實(shí)本身更加真實(shí)的世界”。

至此，可能覺得王爾德與柏拉圖又決裂了。柏拉圖認(rèn)為文學(xué)藝術(shù)與真理是不可同日而語的，王德爾則把文學(xué)藝術(shù)看成是塑造或獲得真理的途徑。如此說來，就算王爾德在理論構(gòu)架上繼承了柏拉圖的“二分法”，那理論內(nèi)容也不可能是一樣的。王爾德的巧妙之處就在于，他在改造柏拉圖某些觀點(diǎn)的同時(shí)，又把柏拉圖的某些有用觀點(diǎn)吸收到他的理論中去，即有關(guān)“美”的問題。

文中的第二部分曾重點(diǎn)討論了王爾德唯美主義的理論基點(diǎn)就是“美”，并對(duì)“美”進(jìn)行了總結(jié)與分類，不過卻沒有指出王爾德為何會(huì)萌生出這樣的一個(gè)觀念，或解釋他有關(guān)“美”的觀念到底是源于何處。有了上述這番論述作鋪墊，就可說王爾德有關(guān)“美”的認(rèn)識(shí)也都是從柏拉圖那里借鑒過來的。為了更好地說明這個(gè)問題，需要對(duì)柏拉圖有關(guān)“美”的看法作一簡(jiǎn)略回顧。

美是柏拉圖經(jīng)常涉獵的一個(gè)話題。在他那里，美大致被分成了兩重意思：一是真實(shí)存在著的物質(zhì)之美。這種美四處都是，觸目可見，譬如顏色的美、造型的美、形狀的美。正如他所說的：“這個(gè)大地上，各種發(fā)榮滋長(zhǎng)的事物，如樹木、花草、果實(shí)之類，是成比例地比這里美麗的；山岳、石頭也比我們的光滑、透明、顏色可愛。我們高度珍視的寶石，如翡翠、瑪瑙、黃玉之類，都是那些石頭的片段，那里的一切都跟寶石一樣美，或者更加美。”[8]279這種美是一種具體可感的美，能給人帶來強(qiáng)烈的視覺沖擊?？傊乩瓐D是一個(gè)愛美并且善于發(fā)現(xiàn)、欣賞美的人。盡管他也覺得美是變幻莫測(cè)、難以確定的，但不管怎樣，他認(rèn)為美是真實(shí)存在的一種物。二是美本身。在柏拉圖的哲學(xué)、美學(xué)思想中，與前一種美相比，這種美是一種更高境界的美，正如他所說的，一些人“專注意于聲色之美以及其它種種，他們絕對(duì)想不到世上會(huì)有美本身，并且是實(shí)在的”。[10]何謂美本身？柏拉圖并沒有直接給予界定，但他說這種“美本身”是“純粹的、地道的、不折不扣的”，它“不是人的肌膚顏色之美，也不是其他各種世俗玩藝之美”，它是“永恒的，無始無終，不生不滅……不在地上，不在天上，也不在別的什么上，而是那個(gè)在自身上、在自身里的永遠(yuǎn)是唯一類型的東西，其他一切美的東西都是以某種方式分沾著它，當(dāng)別的東西產(chǎn)生消滅的時(shí)候，它卻無得亦無失，始終如一”。[8]337-338這種高深的、不依附于任何東西且不生不滅的美，顯然不是普通意義上的肉眼可看見的美，而是一種理念式的美。

柏拉圖對(duì)這兩種美都是認(rèn)可的，即認(rèn)為這是美的兩種存在形式，但他真正向往和贊美的則是后一種美，認(rèn)為唯有這種美才是具有意味和象征性的。正像有學(xué)者所指出的那樣：“人們往往含含糊糊地把‘美’作為一種簡(jiǎn)單的感受，至多也只是把它當(dāng)作一種‘想當(dāng)然’式的參照，但柏拉圖卻把它看作是一個(gè)高于事物的標(biāo)準(zhǔn)，一種超越意識(shí)的絕對(duì)真理，一種切切實(shí)實(shí)的、不容置疑的存在?！盵11]柏拉圖也像常人一樣，有注重美的“感受”的一面，但他高出常人的一面是，他還把“美”視為是“絕對(duì)真理”和“不容置疑的存在”。

了解了柏拉圖對(duì)“美”的兩重認(rèn)識(shí)與劃分，也就知曉了本文第二部分中所論述的王爾德為何會(huì)把文學(xué)藝術(shù)中的美分成內(nèi)外之美，并在肯定文學(xué)作品的外在形式之美的前提下，把美的最高境界與非現(xiàn)實(shí)的存在聯(lián)系在一起的內(nèi)在邏輯了?？傊?，王爾德的唯美主義可以用“美”來概括，而這個(gè)“美”的內(nèi)涵與外延又與柏拉圖美學(xué)框架中的“美”相重合。正如王爾德自己所說的，是柏拉圖“最早喚醒人們心中的渴望，使我們想要了解美和真理的聯(lián)系，了解美在宇宙的倫理和理智秩序中的地位”。[6]397無疑，王爾德唯美主義框架中的“美”正是對(duì)柏拉圖美學(xué)框架中的“美”的一種摹仿。

把王爾德的唯美主義與柏拉圖的學(xué)說相互聯(lián)系，并非牽強(qiáng)附會(huì)。事實(shí)上，王爾德對(duì)柏拉圖一直抱有崇拜之心。在牛津大學(xué)讀書時(shí)，他就沉醉于柏拉圖的哲學(xué)中，當(dāng)有人問他離開學(xué)校后有何打算時(shí)，他的回答是：“誰知道接下來會(huì)發(fā)生何事？柏拉圖認(rèn)為的凡人最高境界結(jié)局是什么？就是坐著冥想美好的事物。或許我的結(jié)局也是這樣。”[12]1886年，《帕拉瑪爾報(bào)》開設(shè)了一個(gè)邀請(qǐng)“百位最優(yōu)秀的評(píng)判員”評(píng)出“百部最佳的書”的專欄。應(yīng)邀參加的王爾德沒有像其他評(píng)論家那樣直接給出答案，而是別出心裁地把書分成了三大類，“可讀的書”“可一讀再讀的書”和“從來不讀的書”。在這三類書中，第二類無疑是最為重要的——他在此所列舉的就是“柏拉圖和濟(jì)慈的作品”。[13]對(duì)柏拉圖的一往情深可見一斑。

在西方文學(xué)史上，王爾德是一位極為少見的個(gè)性獨(dú)特而又復(fù)雜的文學(xué)藝術(shù)家。在現(xiàn)實(shí)生活中，他有游戲社會(huì)、事物、他人甚至自己的癖好，往往顯得有些虛夸、漂浮，好像是個(gè)在世俗功利中如魚得水的“現(xiàn)代人”?？膳c此同時(shí)，他對(duì)游玩于其中的這個(gè)現(xiàn)實(shí)世界并不認(rèn)可，一再說：“在這動(dòng)蕩和紛亂的時(shí)代，在這紛爭(zhēng)和絕望的可怕時(shí)刻，只有美的無憂的殿堂，可以使人忘卻，使人歡樂。我們不去往美的殿堂還能去往何方呢……在那里一個(gè)人至少可以暫時(shí)擺脫塵世的紛擾與恐怖，也可以暫時(shí)逃避世俗的選擇?！盵2]27這種思想與行為上的矛盾表現(xiàn)在其理論文本中，就是其表層透露出世俗商業(yè)化的游樂氣息，而其內(nèi)核卻沒有偏離自柏拉圖以來所建立起來的那個(gè)超驗(yàn)的理性王國(guó)。也正因如此，才使他的看上去一味在形式技巧上兜圈子的唯美主義保持了應(yīng)有的精神深度。

[ 1 ] 周小儀.“為藝術(shù)而藝術(shù)”口號(hào)的起源、發(fā)展和演變[J].外國(guó)文學(xué),2002(2)：47-54.

[ 2 ] [英]奧斯卡·王爾德.英國(guó)的文藝復(fù)興[M]//王爾德全集·評(píng)論隨筆卷.楊東霞,楊烈,譯.北京：中國(guó)文學(xué)出版社,2000：6-31.

[ 3 ] [英]奧斯卡·王爾德.王爾德精選集[M].喬國(guó)強(qiáng)，等，譯.北京：燕山出版社，2009.

[ 4 ] [英]奧斯卡·王爾德.謊言的衰朽[M]//王爾德全集·評(píng)論隨筆卷.楊東霞,楊烈,等,譯.北京：中國(guó)文學(xué)出版社，2000：321-358.

[ 5 ] M H Abrams. The Norton Anthology of English Literature: Fifth Edition, Vol. 2[M]. New York, London: W W Norton & Company, 1986: 159.[ 6 ] [英]奧斯卡·王爾德.作為藝術(shù)家的批評(píng)家(一)[M]//王爾德全集·評(píng)論隨筆卷.楊東霞，楊烈，等，譯.北京：中國(guó)文學(xué)出版社，2000：382-418.

[ 7 ] 趙澧,徐京安.唯美主義[M].北京：中國(guó)人民大學(xué)出版社，1998:187-189.

[ 8 ] [古希臘]柏拉圖.柏拉圖對(duì)話集[M].王太慶,譯.北京：商務(wù)印書館,2004.

[ 9 ] [英]奧斯卡·王爾德.作為藝術(shù)家的批評(píng)家(二)[M]//王爾德全集.評(píng)論隨筆卷.楊東霞，楊烈，等，譯.北京：中國(guó)文學(xué)出版社，2000：419-461.

[10] [古希臘]柏拉圖.理想國(guó)[M].郭斌和,張竹明,譯.北京：商務(wù)印書館,1997:226.

[11] 陳中梅.柏拉圖詩學(xué)和藝術(shù)思想研究[M].北京：商務(wù)印書館,1999:47.

[12] [英]維維安·賀蘭.王爾德[M].上海：百家出版社，2001:25.

[13] [英]奧斯卡·王爾德.奧斯卡·王爾德自傳[M].孫宜學(xué),譯.北京：團(tuán)結(jié)出版社，2005.

(責(zé)任編輯：魏 瓊)

On Oscar Wilde’s Aestheticism

QIAO Guo-qiang

(SchoolofEnglish,ShanghaiInternationalStudiesUniversity,Shanghai200083,China)

Oscar Wilde’s Idea of Aestheticism is an ever new topic. With the appearance of commoditization of literature, quite a few scholars have called the “purity” of Wilde’s aestheticism into question, contending that the main idea in Wilde’s aestheticism is the hedonism and utilitarianism. The author of the present paper maintains that on the surface, Wilde’s aestheticism is featured with hedonism and utilitarianism that finds expression mainly in the life style of foppery he adopted, and with rejection of efforts to express ideas and advocacy of the importance of finely-crafted forms in terms of art and literature. However, in depth, Wilde’s aestheticism can trace well back to Plato and therefore, we cannot summarize his aestheticism simply from a mundane and utilitarian perspective. However, in effect his aestheticism transcends the mundaneness and utilitarianism and marches towards eternal spiritual pursuit. The author of the present paper attempts to argue about that by discussing some relevant issues such as beauty, art and characteristics Wilde discussed in his essays, the beauty of form and beauty of idea Wilde advocated and the relationship between Wilde’s aestheticism and Plato’s aesthetic ideas.

Wilde; aestheticism; beauty; Plato

10.3969/j.issn.1007-6522.2015.06.005

2015-05-10

喬國(guó)強(qiáng)(1957- )，男，山東青島人。上海外國(guó)語大學(xué)英語學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師，教育部“長(zhǎng)江學(xué)者”特聘教授，英國(guó)諾丁漢大學(xué)哲學(xué)博士，主要從事英美文學(xué)、西方文論、敘述學(xué)的教學(xué)與研究工作。

I109.9

A

1007-6522(2015)06-0052-10