在孫靖林一系列將繪畫與裝置元素并置的作品中，體現(xiàn)出的是一種從個人視角出發(fā)的對時間及生活的梳理及重新解讀。若干獨立的小幅畫面常常被逐一放置在獨立的空間里，并以類似“拼接陳列”的方式共同構(gòu)成一件“完整”的作品。在藝術(shù)家的觀念中，這恰似由無數(shù)片段所構(gòu)成的我們所認為的生活“真相”。

I ART：你的畫面似乎具有一種日常性特征，能否結(jié)合若干具體作品談?wù)勀銓︻}材及內(nèi)容的選取？

孫靖林：我認為我所做的是以個人角度出發(fā)的對時間和生活的梳理及重新解讀。不管是畢業(yè)展覽時的那些作品還是現(xiàn)在所做的這些，對我來說都像是我個人對時間及生活的一種反饋。

我對社會及當下狀態(tài)充滿著迷茫和不安，加之本身對所接觸到的事件總是充滿好奇及懷疑，因而選取題材及內(nèi)容時身邊那些未知的、似是而非的東西反而更能吸引我，也更貼近于我內(nèi)心的真實感受。以作品《愛情》為例，在創(chuàng)作這組作品前，我的中學同學剛剛結(jié)束了自己短暫的婚姻，這段婚姻以“奉子成婚”及“閃婚”形式開始，以“視如仇敵”的“閃離”形式結(jié)束?！皭矍椤痹谏鐣钪挟a(chǎn)生的這種不確定性給我很大的想象空間，而作品在實現(xiàn)這種“想象中的表達”的同時也完成了我個人角度對“愛情”的一次新的解讀。

I ART：從你的作品中可以感受到某種個體經(jīng)驗及個人視角的在場，能否結(jié)合作品談?wù)勀銓λ尸F(xiàn)內(nèi)容的觀看方式及態(tài)度？

孫靖林：我比較習慣于通過一些細節(jié)來觀察了解事物或某一事件，習慣以個人視角對所觀察事物進行解讀與呈現(xiàn)。每個人有每個人不同的觀察方法，對細節(jié)的觀察是我了解世界、了解生活的一種方式。

隨著所接觸事件的不斷增加，我越來越覺得我們所接收到的關(guān)于某一事件的信息可能僅僅只是“完整事件”中的一個“片段”或“碎片”，我們所了解的部分有可能代表不了事件本身。因而，在完成作品時，我通常把自己得到的“片段”和“碎片”稀釋到自己能接受的范疇呈現(xiàn)出來，不太敢以完全肯定的口吻去闡述。希望呈現(xiàn)出來的信息能平衡在一個恰當?shù)狞c上，在完成個人解讀的同時，留下空間給觀者。

I ART：你的作品呈現(xiàn)出繪畫與裝置元素的并置，選擇這樣的呈現(xiàn)方式是出于怎樣的思考？

孫靖林：選擇繪畫與裝置元素并置的方式，我覺得首先是出于個人喜好吧。裝置的制作過程經(jīng)常需要摻雜自己的手工勞作，而我從小就喜歡做一些手工活，特別喜歡自己動手改裝玩具、制作玩具，手工制作對我而言是一件充滿樂趣的事情。

其次，當下對于作品的呈現(xiàn)方式，界限已經(jīng)越來越模糊，對我來說，單純的平面架上繪畫所呈現(xiàn)二維空間很難有感受上的“代入感”及“立體感”，而我希望在保留繪畫性的基礎(chǔ)上使我的作品呈現(xiàn)能更加豐富、更具“立體感”、更貼近我內(nèi)心的真實感受。

I ART：在具體實踐中，你常常以木盒作為創(chuàng)作媒介之一，能否談?wù)勥@其中的原由？

孫靖林：我生活在“供銷社”家庭之中，早期的“供銷社”常以木盒盛放或木架陳列的方式作為展示商品的手段，自幼生活在這樣的環(huán)境里，使我內(nèi)心覺得跟木盒木架這類物品比較親近。

閑暇時間里我經(jīng)常會幫父親往不同貨架上擺放其所屬的不同類別的商品，潛移默化中我逐漸覺得每個木盒或木架里的空間都是獨立存在的，每一個獨立空間里的物體都會相互聯(lián)系、相互影響、相互作用，從而使單個獨立存在的空間呈現(xiàn)的都是一個小的世界，這些感觸帶給我一種特殊的個人體驗。

另外，在創(chuàng)作作品時，木盒因其本身的質(zhì)地與特點更方便將繪畫與裝置進行最終結(jié)合，同時木盒提供的狹小的空間又與繪畫本身產(chǎn)生了新的聯(lián)系，這種聯(lián)系能給我更大的空間將繪畫與裝置融合在一起，使原本的意圖更完整的呈現(xiàn)出來。

I ART：你的作品多以“組”的形式出現(xiàn)，由多個獨立的小幅畫作構(gòu)成，這傳達了怎樣的創(chuàng)作觀念？

孫靖林：我認為生活是由無數(shù)的碎片拼合凝聚而成的，這些碎片緊密而堅實的凝聚在一起，互相影響、互相作用，共同構(gòu)成我們所理解的“完整”或我們所認為的“真相”。這是一個完形與彌散的過程，我對生活的這些感受有時與我們小時候玩過的“拼圖”游戲很相似，當若干的碎片以正確的方式拼合在一起時，我們才能完整地看到圖片的原貌，而生活與拼圖不同的是我們所“拿”到的每一件“碎片”都是看似完整的，而所“拼合”成的最后“畫面”也僅僅是以個人角度為出發(fā)點的看似完整。

我個人對生活的這些理解，很大程度上影響了我目前從事自身創(chuàng)作時所采用的類似于“碎片堆積”方式。許多作品看似龐雜，社會層面、個人生活層面的小幅場景交互錯雜，看似無關(guān)，但于我來說是有聯(lián)系的，他們都是社會和生活呈現(xiàn)給我的東西。我將我所觀察及感受到的若干獨立而小幅的畫面以類似“拼接陳列”的方式放置在一個獨立的空間里，以若干獨立而完整的畫面去共同構(gòu)成一件于我來說“完整”的作品，渴望其能更全面、更立體的呈現(xiàn)我的感受。

I ART：在整體視覺效果上，無論是斑駁的木盒，抑或是偏素的色調(diào)處理，均使作品呈現(xiàn)出一種年代感，這是否是你刻意追求的效果？其目的在于什么？

孫靖林：我喜歡帶有“歷史感”及“形式感”的氛圍，同時對充滿未知特殊效果的繪畫材質(zhì)興趣濃厚，所以作品多以帶有色彩傾向的“素色”為主。

我所表現(xiàn)的東西很多都是對時光及歷史的重新解讀，在解讀過程中夾雜一絲調(diào)侃，這種具有年代感的色彩與表現(xiàn)更貼近我所表達的對象本身。

I ART：你認為對自身藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生影響的因素有哪些？

孫靖林：我覺得從自身創(chuàng)作來講，影響創(chuàng)作的因素是多方面的。比如我本身的性格、個人喜好、家庭及所處環(huán)境的影響等等。很多方面或直接或間接的影響都對自身創(chuàng)作產(chǎn)生作用。

比如我性格比較溫，平時更喜歡平淡溫婉地表達意見。相比鋒芒畢露地處理問題的方式，我更容易接受的是將劍芒隱藏在理性與平和之中，溫和地闡述和解決問題。所以在自身創(chuàng)作時會自然地選擇用一種看似輕松幽默、帶有一絲無奈與調(diào)侃的方式去描述那些對我來說顯得過于殘酷的現(xiàn)實。

I ART：在未來一個時期，你有哪些藝術(shù)方面的計劃？

孫靖林：對于未來，我沒有完全明確的計劃亦或者說自己的某些計劃或想法經(jīng)常會自我推翻重建，不敢過早確定。

目前比較肯定的是除了繼續(xù)延續(xù)當下所做的作品外，有很多的想法希望通過照片或錄像及裝置的方式呈現(xiàn)出來。希望能不斷做一些對我來說有新鮮感的東西，不想被現(xiàn)有的形式及作品面貌過多地束縛。（采訪/編輯：王薇）