劉若楠

摘 要：《原野》是萬方根據(jù)其父親的同名話劇改編而成，后由金湘先生改編成歌劇，使得這部歌劇成為金湘先生歌劇生涯的代表作。這也是中國歌劇發(fā)展史第三次改革的成果，有著特殊的、里程碑式的意義。歌劇中《哦，天又黑了》是第一幕中金子出場的第一首詠嘆調(diào)，本文對歌曲進行分析研究，及整部歌劇音樂特征和演唱技巧做一個小小的窺探。

關(guān)鍵詞：《原野》；哦，天又黑了；音樂特征；演唱特點

1 《原野》創(chuàng)作背景及劇情介紹

曹禺先生這部享譽國內(nèi)外的著作創(chuàng)作于1936年，曾以話劇以及電影的藝術(shù)形式表現(xiàn)過，但將它改為歌劇的形式還是初步嘗試。我國著名作曲家金湘先生從眾多著名文學(xué)作品中挑選出曹禺先生的《原野》，以其大膽的創(chuàng)新、精巧的構(gòu)思，打破了電影及話劇的局限，將這部悲劇作品按照歌劇的藝術(shù)規(guī)律重新把握，將原著的劇情、人物、性格、心理等栩栩如生地展現(xiàn)在舞臺上。據(jù)資料記載，《原野》的創(chuàng)作正值當抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)，作品當時在上演時沒有引起過多的重視，國內(nèi)鮮有的幾篇評論都是對作品持否定態(tài)度，認為曹禺不了解農(nóng)村的階級矛盾，把農(nóng)民復(fù)仇的故事寫得那么抽象，遠離現(xiàn)實，是一種奇怪的現(xiàn)象。但據(jù)曹禺說過，他寫得這個故事是有生活原型的，他在南京生活過一段時間，對軍閥的作風(fēng)和官僚的派頭感到十分厭惡，險惡的環(huán)境折磨著曹禺的心靈，他要發(fā)泄，要爆炸，他要把心頭的憤怒都呼喊出來，這種感情激發(fā)了他創(chuàng)造出了《原野》。作曲家金湘先生把歌劇《原野》搬到了舞臺，打破了歌劇的基本形式，更加注重人物性格刻畫和內(nèi)心的描寫，注重音樂創(chuàng)作技法的改革，它同《雷雨》一樣在中國的戲劇史上或者是現(xiàn)代文學(xué)史上都有著重要的價值和地位。

這部20世紀80年代的經(jīng)典優(yōu)秀作品由作曲家金湘先生改編成歌劇，首演于北京，作品深刻地揭示了20世紀初葉我國處于半封建半殖民地的階段，中國社會階級矛盾的尖銳，社會危機屬于一觸即發(fā)的狀態(tài)。歌劇里最吸引人的是人性的扭曲與復(fù)蘇，一面焦母的狠毒、陰險，大星的猜疑與嫉妒、仇虎的變態(tài)復(fù)仇、傻子的癡呆、常五爺?shù)拟?；另一面是仇虎的勇敢與淳樸、大星的善良與懦弱、金子的熱情與純真。扭曲與善良交織于各個人物之間，也共存在一個事物當中。

2 金子詠嘆調(diào)《哦，天又黑了》

歌曲《哦，天又黑了》，是歌劇第一幕中女主人公金子出場后的第一首詠嘆調(diào)。女主人公金子在劇中的角色是個渴望自由，追求愛情的姑娘。在舊中國的黑暗統(tǒng)治下，焦閻王陷害了她青梅竹馬的虎子哥，將其關(guān)進監(jiān)獄，又將金子嫁給了地主焦家做了焦大星的媳婦兒。金子在焦家受盡了焦母的辱罵和詛咒，丈夫窩囊沒有主見、軟弱無能，金子的內(nèi)心無比渴望飛出這苦難的牢籠，內(nèi)心的仇恨與絕望壓抑得她快要窒息。在一個伸手不見五指的夜里，她那渴望自由的靈魂終于從胸中奔涌而出，唱出了情感強烈的詠嘆調(diào)《哦，天又黑了》。歌詞里描述“噢，天又黑了，我的心更暗了，這一天長的永遠過不完，等來早上又熬來夜晚，漫漫的夜悶的像墳?zāi)埂?。短短幾句歌詞，表達出自己的生活有多么的煎熬，多想擺脫這暗無天日的地方。這是金子的一段內(nèi)心獨白，這段詠嘆調(diào)可以說是起到了承上啟下的作用。

2.1 演唱提示

兩個三連音的連續(xù)進行，表達了金子內(nèi)心的起伏不定，她想像鳥兒一樣翱翔，這是她對自由的幻想和向往。之后的一句：“這一天啊，長的永遠過不完，等來了早晨，又熬到夜晚”，這句歌詞，似乎要突出的是一個“熬”字，將金子在焦家受婆婆欺辱以及暗無天日的地獄生活通過這個“熬”字展現(xiàn)得淋漓盡致，演唱者應(yīng)用低沉的聲音渲染出一種無可奈何的氣氛，以表達人物內(nèi)心對未來迷茫的情緒。

最后一句是對命運的吶喊：我要活下去！活下去！活下去！我總有變成飛鳥的那一天！這句歌詞充分表現(xiàn)了金子那顆追逐自由的心。低沉的聲音，4/5拍的節(jié)奏，唱出“噢，天又黑了”，緊隨著第二句變換成4/4拍，“噢，我的心更暗了”表現(xiàn)出金子心情上的無奈與低落。復(fù)雜多變的節(jié)奏，預(yù)示著金子內(nèi)心的跌宕起伏.

在《天又黑了》的唱段中，作曲家采用了單二部曲式，音樂伴隨一個八度的上行和八度琶音下行，金子的思緒回到現(xiàn)實，心情更加的沉重，更加想逃離出這悶人的墳?zāi)?，接著唱出“不！這難道就是我金子的命嗎？”，金子的內(nèi)心開始不安，此時的速度稍微加快，她無比想要擺脫這種往無天日的生活，這種不服輸?shù)呐涯嫘愿駡远怂耙钕氯ィ』钕氯?！活下去！”，三連音的模進，將整首詠嘆調(diào)推向了高潮。

2.2 音樂特征

（1）素材方面?！对啊犯鑴≡谝魳匪夭纳喜捎昧嗣耖g吉劇音樂和東北民歌的音樂素材，將中國的民間音樂與西洋的創(chuàng)作技巧完美地融合在一起。此首詠嘆調(diào)也是講聲樂演唱與伴奏放在同等重要的位置，形式較為豐富。另外樂隊對劇情的烘托也起到十分重要的作用，音響豐滿的交響樂，整個樂隊管弦樂齊奏，預(yù)示了劇情的發(fā)展和人物的悲劇命運，將黑暗社會人性的扭曲、善與惡的抗衡通過強勁有力的交響樂呈現(xiàn)給觀眾。劇中的矛盾此起彼伏，一環(huán)接一環(huán)，因此作曲家根據(jù)這樣一個特點相應(yīng)的采用了開放式的音樂結(jié)構(gòu)，使音樂的流動性大大增強，劇中環(huán)節(jié)緊湊，人物之間的唱段銜接緊密。

（2）調(diào)性方面。調(diào)性方面，充分利用各種調(diào)性來豐滿音樂效果。金湘先他有著厚積薄發(fā)的底蘊，在旋律的創(chuàng)作上力圖形成一種全新的音樂風(fēng)格，全曲的旋律無調(diào)性、多調(diào)性，既有單一調(diào)性的如金子的愛情詠嘆調(diào)，又有調(diào)性頻繁轉(zhuǎn)換的如虎子在第一幕中的詠嘆調(diào)，還有調(diào)性游移的，如第三幕焦母與仇虎的對唱，焦母用吟誦的方式對仇虎進行恐嚇，仇虎測傾訴他內(nèi)心的苦悶，這種雙重調(diào)性來詮釋兩人的音樂形象，造成了彼此間情感和心理間的鮮明的對比，

（3）和聲方面。此曲在和聲結(jié)構(gòu)方面多采用了小二度、大七度以及增四減五等不協(xié)和音程，加上其他各種音程關(guān)系的疊置，聽上去極度不協(xié)和的音響效果反而烘托出了“原野”的悲涼和扭曲，樂曲中音塊和音串也是作曲家的偏愛，試圖營造出悲劇的氣氛。

3 結(jié)語

中國的歌劇是發(fā)展史至今已經(jīng)有著一個世紀之久，在原創(chuàng)性的多聲音樂結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)上表現(xiàn)戲劇情節(jié)，采取寫實的表演風(fēng)格，在內(nèi)容和形式上賦予中國特色的綜合性舞臺藝術(shù)。[1]這首詠嘆調(diào)所塑造的人物形象就是十分飽滿，心理變化描述清晰，音樂十分有張力，歌劇《原野》就是這樣一部富有中國特色的民族歌劇。金湘先生在他的《困惑與求索，一個作曲家的思考》一書中，談到追求，他這樣答記者問：《原野》中蘊藏著那深厚的歷史感和巨大的藝術(shù)魅力吸引了我，長期停滯的封建社會，幾乎抑殺了人類一切美好的情感，抑殺——反抑殺；扭曲——反扭曲；人性的呼喚，野性的反抗，構(gòu)成了強烈的戲劇性，巨大的悲劇性。正是從這一高度，俯瞰歷史，揭示人生，我找到了《原野》的真諦。[2]看得出金湘先生在創(chuàng)作的過程中對作品傾注了大量的內(nèi)心情感。

參考文獻：

[1] 南利華.歌劇概論[M].華中師范大學(xué)出版社，2008：3.

[2] 金湘.困惑與求索——一個作曲家的思考[M].上海音樂出版社，2003：90.

[3] 梁建新.略談中國歌劇的民族特色[J].劇作家，2007（04）.

[4] 滿新穎.中國歌劇的誕生[D].廈門大學(xué)博士學(xué)位論文，2006.

[5] 楊云慧.歌劇《原野》中金子的角色分析與演唱處理的研究[D].碩士學(xué)位論文.