劉秋桃?鄒偉民

【摘要】：岳子的創(chuàng)作方向基本上是延續(xù)了清后期碑學的路子，大量取法民間書法特色，個人更加傾向書畫印兼修的路子，深受吳昌碩、黃賓虹、齊白石、潘天壽、陸儼少、陳子莊等近現(xiàn)代藝術大師的藝術審美的影響。十分強調字結構的夸張變形，各種造型元素的對比關系與空間分割及形式構成。這些傳統(tǒng)書法中古已有之，但是在當代藝術迅速發(fā)展的今天，書法的生存環(huán)境與功能發(fā)生了很大的變化，作為純粹的視覺藝術形式表現(xiàn)，日益突出的便是它的形式構成問題。這是時代的必然需要的產物。

【關鍵詞】：岳子，造型，碑帖，藝術書法

對于書法，詳細訴說其學習的脈絡與傳承關系顯得十分容易，因學習書藝的門徑不外乎“臨摹”二字，都須從古代碑帖中入手從之。它與繪畫不同，寫生（或曰取法造化）亦可得。漢字是書法藝術進行視覺表達的一個重要載體。

一、傳統(tǒng)書法的藝術形式類別闡釋

為敘述岳子書法作品的體系與語言，首先要講明的是藝術傳統(tǒng)可以分為兩大體系，一類是歷代名家書法，一類是民間書法。

歷史上書法名家憑借其學識才能與修養(yǎng)、藝術天賦及所處的社會歷史地位與環(huán)境，清晰敏銳地把握時代潮流，在民間書法的基礎之上，對某些風格形式進行有意識的吸收篩選與提煉加工。名家書法基本上能夠反映出一個時代的審美風尚，它們的風格也更多的能被統(tǒng)治階級所接受和推廣，所謂“上有所好，下必甚焉”，那么再經過當時大多數(shù)人的附和，接著衍生出流派，成為一種規(guī)范和權威，即萬事不移的經典?？梢耘e一例子來看看。中唐時期書法大家顏真卿總的的藝術風格是渾厚沉雄，開闊博大，茂密雄強，豪放寬博，這是與當時整個社會風尚相聯(lián)系的。唐代是一個開放包容的時代。顏平原所處的開元、天寶年間更是唐王朝發(fā)展的鼎盛時期，對外開拓疆土，威震四夷，對內發(fā)展生產，農業(yè)手工業(yè)發(fā)達。而且，對外交流頻繁......這種欣欣向榮的政治和經濟反映到文化上，無論詩歌、繪畫、書法、音樂、建筑、工藝品等各種藝術的表現(xiàn)形式都慷慨激昂，豪放與莊重并存。顏真卿書法貫穿了與時俱進，融入了時代書風的特色。其次，民間書法也對顏真卿書法風格的形成起了一個重要的方面。顏真卿的伯父顏元孫著有《干祿字書》，它收錄了許多民間流行的通俗字體。顏早年受其伯父的啟蒙，對民間俗文字也很重視，頗有研究，二十八歲時編著了《韻海鏡源》。例如在顏真卿的作品中，通俗字很多，以佟玉斌所編《顏真卿行書大字典》的自例來看，有許多屬于《干祿字書》中的通俗字。另外我們可以從魏晉以來民間書法諸如《石頌》（圖1）、《文殊般若經》（圖2）等碑版中找到與顏體中某些風格如《麻姑仙壇記》（圖3）相近的地方。顏大膽借鑒民間書法，汲取相應的點畫與結體形式，在這些形式雛形上進行提煉與升華，開創(chuàng)出一種嶄新的風格面貌。

圖1《石頌》

圖2《文殊般若經》 圖3《麻姑仙壇記》

另一體系的民間書法，它建立在無數(shù)人的社會實踐基礎之上，而又隨時隨地的不斷變化，有多少種生活環(huán)境，就有多少種審美意識和風格樣式，它們不想傳諸后世，不想作為法帖供人臨摹，所以他的本色是自然真誠。有的粗獷，有的奇肆，有的飛逸，有的峻拔，有的靜穆，有的茂密，有的勻凈......民間書法的書寫不計工拙，自然樸質是其所長，簡單粗糙是其不足。但是正因為粗糙，才有進一步加工和重新塑造的可能，后人可以在它們的基礎之上發(fā)揮創(chuàng)造意識，借助其形式蛻變出自我風格。豐富多彩的民間書法歷來是著名書法家取之不盡用之不竭的藝術源泉。

二、對于岳子書法創(chuàng)作形式的闡述

岳子的創(chuàng)作方向基本上是延續(xù)了清后期碑學的路子，大量取法民間書法，個人更加傾向書畫印兼修的路子，深受吳昌碩、黃賓虹、齊白石、潘天壽、陸儼少、陳子莊等近現(xiàn)代藝術大師的藝術審美的影響。書法作品的基調是以漢代隸書摩崖石刻《石門》系列（即《石門頌》（圖4）、《石門銘》、《開通褒斜道刻石》、《楊淮表記》）為主，以篆書中鋒用筆，結體寬博開張，章法采用滿構圖，造成一種沖突感，有數(shù)列無橫行，大大小小，參差錯落，隨勢造型。

圖4《石門頌全拓》作者岳子作品《石門寫意一截》

看得出來岳子對這類摩崖書風可謂情有獨鐘，愛不釋手。癡迷它門的天真散漫，不拘一格，大氣磅礴，含蓄凝練，圓渾遒勁。如圖4的《石門頌》，達到了一種筆意的豐富和筆形的簡練的高度統(tǒng)一。內斂而外縱，內緊而外松，內富而外簡。線條極力舒展，顯得十分恢弘大氣。前人跋《石門頌》有云：“······然三百年來司漢碑者不知凡幾，竟無人學《石門頌》者，蓋其雄厚奔放之氣，膽怯者不敢學，力弱者不能學也······”?？梢詮闹懈Q其高質量的藝術水準。

漢字的實用性為書法贏得了眾多的愛好者，成為中國最普及的一門藝術，這樣給書法藝術帶來的影響是越是普及的東西越保守，改革起來困難重重，十分緩慢，書法觀念的落后，以及對古典書法的狂熱迷戀，不愿也很難用最大的勇氣走出來，當代書法還沒有進入現(xiàn)代轉型，它的創(chuàng)新意識與發(fā)展程度遠遠晚于其他藝術門類，和當代繪畫和當代文學無法比擬。然而，書法界還是存在一些有識之志，他們在前幾年曾提出“藝術書法”這個概念，對刺激和推動當代書法的現(xiàn)狀有的積極作用。當然“藝術書法”還局限在一個有限的范圍內，近幾年迫于種種社會與書法界的壓力，勢頭似乎有所回落。但是作為一種思潮，影響還持續(xù)存在。書法作為一門獨立的、純粹的視覺藝術，應該會更加走向專業(yè)化，更加純粹與獨立。

岳子創(chuàng)作作品不僅學習古代大量優(yōu)秀碑帖，同時也很關注當代書風。十分強調字結構的夸張變形，各種造型元素的對比關系與空間分割及形式構成。這些傳統(tǒng)書法中古已有之，但是在當代藝術迅速發(fā)展的今天，書法的生存環(huán)境與功能發(fā)生了很大的變化，作為純粹的視覺藝術形式表現(xiàn)，日益突出的便是它的形式構成問題。這是時代的必然需要的產物。

作者岳子作品篆隸書《生云博物館》

三、關于書法總體藝術形態(tài)的概述

關于書法藝術的對比關系可以具體說明一下，它十分豐富，如疏密、虛實、長短、大小、收放、濃淡，輕重，快慢等等，相輔相成，相應成輝。其中還應涉及到節(jié)奏，方向性，角度等等。具體分析如下：

疏與密：指空間布白的對比關系，古語講：“疏可走馬，密不透風”?？梢娺@對關系在作品中的重要性。漢字的造型，無論是簡化或是其他變化，高和寬都有一定的比例，超過它的比例標準便會產生一系列的視覺審美問題。所以，最好的辦法就是把幾個字并成一組，連成一片，這樣便可隨意調控章法的局部形態(tài)。

大與?。航Y體應有大有小，大為放，小為收;大為開，小為合。在進行章法中字的排列時須有大小的變化，較為復雜的方面就是要根據字體的具體情況定論。

收與放：點畫上，逆入回收，藏頭護尾為收;兩端露鋒，筆勢舒展為放。結體上，放就是外緊內松法，將點畫安排在字形四周，造成向外擴張的感覺。收就是內緊外松法，盡量將布白留在字形的中間，最典型的就是黃山谷的書法。

快與慢，輕與重，細與粗：快的輕的細的筆觸是高音，浮在面上的，慢的重的粗的筆觸是低音，沉在紙里的，是“言之有物”的，根據心理學解釋，凡輕快流暢纖細的，都有靈動的特征，有甜俗的膩感，凡渾厚凝重粗重的，都有生澀的特征，有悲壯，艱難的感覺。

作者岳子作品《鄭燮詩一首》230cmx34cmx4

四、結語

由于篇幅有限，未能對以上問題進行一一詳細闡述。

然而，岳子的作品還未呈現(xiàn)出明顯的風格特征，摹古的痕跡很重，賈又福先生曾說“入古者深，出古者遠”，邱振中也有語“深刻地剖析傳統(tǒng)就是革命”。拙見以為，傳統(tǒng)是包涵了理念、法則、形式表現(xiàn)等諸方面的。要真正的繼承和發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)，必須要有自己的想法，努力發(fā)現(xiàn)自我，發(fā)現(xiàn)內心的訴求。由此可觀，岳子的書法是繼承性與開拓性的融合，所以更值得我們學習的便是他投身于書法藝術中的獨立而又具有創(chuàng)造性的精神。

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作者簡介：劉秋桃，女，漢族，河北保定，現(xiàn)就讀于重慶師范大學研究生生學科教學（美術）專業(yè)，巴渝民居裝飾藝術研究方向。

鄒偉民，男，重慶沙坪壩人，重慶師范大學美術學院副教授，碩士生導師，主要研究方向：中國書法、巴渝建筑藝術形態(tài)與裝

飾研究