文人畫與禪畫的區(qū)別

林超

文入畫的最高境界是逸品。逸是在筆墨之中見風流，追求與眾不同。禪是偶得的好畫，有偶得的歡喜。禪畫是把風流也放下，我就是我，很自在，也從不向人炫耀我有多高，自己就是唯一，不迎合別人。

北宋末年有狂禪之風，禪畫在畫中屬于駿烈的風格，與優(yōu)雅的文人氣質是有鮮明區(qū)別的。

與從小接受良好書畫教育的貴族階層文人不同，禪僧進入書畫時依賴的不是技巧，而是強烈的自我意識和強烈的個性。尤其是畫中要狂飆著一種野味，這對文入畫是很大的沖擊。文人畫一旦優(yōu)雅成風，就會潛伏著沉滯和單調，會讓人覺得柔弱和缺乏生氣。而禪畫就是以一種革新的力量吸引人，產生一種新的美學。祥畫是革命的，常常新。

禪宗藝術家并不依靠正宗的傳承，甚至沒有受到過相當程度的正規(guī)訓練，而只是依賴自己的強烈生命意識和個性。強烈的個性給他們勇氣，因此他們的畫中有獨特的精神氣質，包藏著獨創(chuàng)性極強的生機。

比如才華橫溢的徐渭。他顯然不適合一筆筆的勾勒，他所善用的是縱橫奔放的一路。他的畫縱橫涂抹，一氣呵成。當我們打開他的畫卷時，簡直就是在聆聽一首激昂的悲歌——就像陜西的安塞腰鼓，痛快淋漓。就是今天，我們仍能感受到他狂放的生命激情。八大山人的畫也是這樣的。在他的畫中，你看不到技巧，看到的只有流動著的強悍生命意識。八大山人的畫作有一種生機勃勃的大味，他的畫放空了一切，只將眼界的焦點聚合在一處——也就是生命力。