文/徐楠

我夢想，我驕傲

文/徐楠

《一步登天》（How to Succeed in Business Without Really Trying）講述了野心勃勃又渴望不勞而獲的玻璃外墻清潔工費嘉誠，通過一本名為“如何不用努力就在事業(yè)上取得成功”的小冊子的指導，玩轉職場法則，一路過關斬將，在極短的時間內(nèi)，不僅混到了公司高層，還收獲了漂亮女秘書的愛情的故事，被稱作“職場喜劇的巔峰之作，白領必看的職場寶典”。

音樂劇《一步登天》的中文版由成功制作了《我，堂吉訶德》《Q大道》等百老匯經(jīng)典劇目的七幕人生音樂劇引進版權，美國著名戲劇導演、莎士比亞戲劇專家約瑟夫·格雷夫斯（Joseph Graves）執(zhí)導，《媽媽咪呀》《貓》《Q大道》的中文版譯配團隊攜知名脫口秀譯者谷大白話傾力打造，主創(chuàng)團隊還請來了《第十放映室》的配音，被稱為“央視吐槽哥”的龍斌擔綱旁白。

2015年1月9日，《一步登天》在北京世紀劇院的首演不僅全場爆滿，現(xiàn)場更是星光熠熠，不僅有包括龍斌、馬伯庸、和菜頭、谷大白話、雕爺?shù)仍掝}人物的捧場和力贊，也因為該劇對職場話題的深挖，吸引了包括熊曉鴿、唐寧等在內(nèi)的商界名人到場觀看。

《一步登天》不是大成本制作的音樂劇，這一點毋庸諱言。道具、布景、服裝、燈光、一群在臺上流汗的年輕人，處處飄蕩著創(chuàng)業(yè)的青澀芳香。

這恰恰是它讓人感覺流暢的秘密——從劇情到劇目本身，都是一個屬于年輕人的夢。

費嘉誠不甘于擦窗工的生活，走進大公司，從收發(fā)小職員到公司董事長，他的上升之路不是憑借不懈奮斗，而是步步機巧，無論對總經(jīng)理、女秘書，同級還是上級，競爭對手還是伯樂，每一個人他都精準拿捏其心理弱點和命門，純良真誠或陰謀算計，適時展現(xiàn)不同的側面，最終職位、愛情雙豐收，這是一個不折不扣的美好結局。

如果你試圖從中得到一些啟發(fā)，建立一套行之有效的職場方法論，你會失望。更準確的觀劇體驗是：一邊在歌舞中對職場體驗的共鳴會心一笑，一邊犒勞自己心中一切不甘平庸的夢想。

白領們拿咖啡作為調(diào)劑工作的精神強心劑，男上司們對美貌女秘書表現(xiàn)出本能的性別興趣，貌似高高在上的老板有著無法對人言說的苦衷，只能通過令人大跌眼鏡的小癖好來紓解心情——這些都是何等熟悉的場景，當它們變成節(jié)奏明快的歌舞，音樂劇在中國觀眾心目中從不明所以的“冷面大叔”，變成了言詞親切的“暖男”。

在一定程度上，這部戲的中文版引進有先天的優(yōu)勢——人際傾軋、爾虞我詐，也是東方文化的腹黑哲學。從另一個側面來說，它的中文化并不容易，該劇劇本總監(jiān)兼中方導演程何對媒體說：“需要處理大量非常典型的20世紀60年代的美式冷幽默。為這些冷幽默找到合適的中文翻譯，還要讓觀眾笑出來，是一件非常痛苦的事情?！?/p>

可以想見，如果不是基于深厚的職場體驗引發(fā)的共鳴，單憑這部戲明顯西化的音樂，恐怕很難打動觀眾。但拋開音樂、舞蹈，拋開制作的精細程度，就算《一步登天》僅僅手握現(xiàn)代職場夢想這一柄利器，就足以決定它在中國市場的成功。

主人公因為謙讓不爭，反而更受重視，獲得了更好的機會；對古板的女秘書示以真誠的溫情，從而被高看一眼；摸清老板靈魂深處的好惡，一舉獲得認同；恰到好處地誘使競爭對手對老板的專屬女秘書下手，從而順利地將其從前進道路上清除——前半段的這些情節(jié)，辛辣準確地刻畫出了超越國籍、文化、語言的那些人性角落。而后半段的一些關鍵環(huán)節(jié)，在說服力上有所降低，而費嘉誠最終登上董事長寶座，已經(jīng)像是一個刻意為之的大團圓結局。然而這一切都不影響《一步登天》對年輕觀眾的號召力——最重要的是夢想本身，而不是其他。

1961年到1965年，初排的《一步登天》在百老匯演出1417場。當時的美國剛經(jīng)歷了民權運動的喧囂，價值體系和道德標準不斷刷新，充滿各種可能性。美國在全球經(jīng)濟體系中所占比重不斷上升，美國人的夢想曲線開始出現(xiàn)上升的勢頭。在這樣的曲線上，夢想具有最正當?shù)暮侠硇?，哪怕看上去有些異想天開。

在充滿挫敗感的土壤中，是開不出夢想之花的。20世紀60年代的美國，和今天的中國的共同點，就是容許人異想天開。

《一步登天》創(chuàng)作團隊的主要成員包含各種膚色和國籍的人。外籍的燈光設計、舞美設計、服裝設計，都是具有200部以上音樂劇創(chuàng)作經(jīng)驗的老手，白發(fā)蒼蒼的導演約瑟夫·格雷夫斯（Joseph Graves）制作和導演了超過70部戲劇，而排在這張列表頭一個的制作人楊嘉敏，也許是其中最年輕的一個——作為七幕人生文化產(chǎn)業(yè)投資公司的創(chuàng)始人，她出生于1987年。

在這張名單上，外籍的主創(chuàng)人員高舉著名校戲劇學士、藝術碩士等資歷，而楊嘉敏原本主修英美文學，畢業(yè)后供職于投資公司，25歲創(chuàng)辦七幕人生，致力于百老匯音樂劇的版權引進和本土化制作。另一副中國面孔——本劇的劇本總監(jiān)兼中方導演，本是清華大學主修生物的高才生。劇本顧問干脆以網(wǎng)名示人，自稱是中醫(yī)出身的英語教師，常年在新浪微博上翻譯傳播美國深夜脫口秀節(jié)目。

這恰恰是中國音樂劇市場乃至文化市場的生動寫照。一個開放、活躍的中國社會正在出現(xiàn)，學歷、專業(yè)、職業(yè)的壁壘不再森嚴，投資土壤和社會文化都可以支持更多的變化與創(chuàng)新。

經(jīng)歷過《貓》《媽媽咪呀》的觀摩，百老匯對中國觀眾來說，已經(jīng)不是一個遙不可及的詞語。就像坐上了高鐵的中國人，不再覺得日本的新干線還有什么令人咋舌的。

從這個意義上來說，將更多音樂劇引入中國，正當其時。亞洲聯(lián)創(chuàng)已經(jīng)試水了大部分中國省會城市的市場，結果證明：音樂動聽、舞蹈歡快、情感樸實的《媽媽咪呀》，足以讓二三線城市的中國觀眾呼朋喚友，坐進劇場，購買兩個多小時的視聽體驗。

所以說，真該是《一步登天》登上中國舞臺的時候了。