周宇珍
(四川師范大學 四川 成都 610068)
談風景油畫寫生中主觀意識的重要性
周宇珍
(四川師范大學 四川 成都 610068)
風景油畫藝術家們通過對風景的主觀感受加上客觀的描繪,創(chuàng)作出獨具韻味的藝術作品。本文著眼于風景油畫寫生中的主觀表達,正是藝術家主觀意識的作用使得風景油畫寫生具有了更多的可能性。
風景油畫;主觀意識;寫生;取舍
(一)風景油畫寫生中藝術家的主觀意識
主觀意識包含“主觀”和“意識”兩個詞語。主觀通常指的是人的一種意識和精神,而意識這個完整的體系由一系列反應所構成,而且受人的主觀狀態(tài)的影響,例如感情、興趣、價值觀念、知識結構、思想方法等。與主觀相對的即客觀,油畫藝術家主觀意識與面對的客觀風景的碰撞,也就產生了有情感的風景油畫作品。不同藝術家的風景油畫寫生作品呈現(xiàn)出不同的藝術效果,傳達著藝術家內心深處的情感。這種心靈的表現(xiàn),不是對自然的臨摹,而是那一片風景對藝術家的心靈的觸動,從而形成主觀表達。因此,藝術家的主觀意識在風景油畫寫生中起到重要的作用,只有主觀能動與客觀再現(xiàn)相結合才能創(chuàng)作出有內涵的作品。
(二)取舍之道
我們在欣賞風景油畫作品時,首先是作品的整體感覺,再者是畫面的內在。人們認為美的作品即是符合人們審美需求的作品、外在美與內在美相統(tǒng)一的作品。在風景油畫寫生過程中色彩的取舍、畫面景物的取舍尤為重要,色彩的合理運用、物像的合理布局關系到畫面的和諧美感。因此藝術家通過自己的主觀意識去取舍眼前這一片風景,然后表現(xiàn)到畫面上形成和諧而美的風景油畫。
(一)主觀色彩
風景油畫寫生時,對色彩的把握關系到整個畫面的基調與和諧美感。色彩不是機械地對大自然景物的臨摹,而是用心去感受自然、捕捉自然的色彩意境,找到心靈中感受出的理想色彩。藝術家是有思想的、有感情的,在面對大自然的時候沒有真正的“純客觀”。畫布上的每一個色塊、每一個筆觸、每一種色調都是從畫家心靈深處迸發(fā)出的。每一幅優(yōu)秀的風景油畫寫生作品都包含著作畫人的靈感與精神內涵,還有對色彩的獨特感悟??梢哉f,正是畫家主觀意識下的主觀色彩讓我們的風景油畫作品更加有思想,更加有趣味。如果沒有主觀色彩,我們的世界就會單調乏味,沒有變化與特色。
(二)構圖與造型
畫家在寫生過程中通常會在畫面構圖時主觀地舍去或添加一些景物,這個過程中畫家的主觀意識起到主要作用。如果只是臨摹風景,總是會缺少一些美感,因此我們要調整構圖、變換造型,在確定大的構圖與形態(tài)后進行微調,使畫面具有和諧美感。
(三)形式美感
節(jié)奏美、韻律美的統(tǒng)一達到形式美,形式美感是風景油畫作品內在、外在的表現(xiàn)。畫面的形式感是畫家通過對客觀風景的藝術加工形成的。對形式感的把握好壞直接影響到繪畫作品的感染力。畫家在主觀意識下把握好畫面的意境,就能創(chuàng)作出有感染力的作品。
(四)畫面內在含義
優(yōu)秀的風景油畫作品必定是有生命與情感的,因為畫家在寫生過程中將風景再創(chuàng)造,賦予了大自然生命力與美感。四時之景,時時不同,在大自然中如何把握時間變換帶來的畫面視覺沖擊與感染力?畫家應當根據(jù)自己的需要選擇時間與地點寫生,這樣才能通過景色抒發(fā)內心情感。作畫如作詩,詩句字面意思一般是對一般景物的描繪,但在這表面含義之下蘊含著深刻含義。抒發(fā)感情通常借景借物,風景油畫就是借景抒情,情景交融的作品才有感染力,才不會是徒有其表的空洞畫作。因此主觀意識下的風景寫生作品更具有內涵。
每一位畫家創(chuàng)作一幅畫的初衷是不一樣的,面對自然的感受也是不一樣的。在風景寫生時,畫家與大自然的溝通與交流展現(xiàn)在畫布上,那是一種對客觀自然的主觀表達,因而形成了獨一無二的作品。在風景油畫寫生過程中,畫家在確定了大的調子后,通過主觀意識探索畫面的色彩、構圖等,將繪畫注入生命,風景油畫本身變得不再無意義、冷漠,不再只有形式而缺少內涵,而是有情感的、有精神內涵的、成功的作品。
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J213
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1007-0125(2015)07-0182-01
周宇珍(1991-),女,漢族,四川成都人,四川師范大學研究生在讀,專業(yè):美術。