采編/羅 塵

周信芳先生是20世紀(jì)最為杰出的京劇藝術(shù)大師之一，是享譽(yù)全國、聞名世界的海派文化宗師，他以鮮明的藝術(shù)特色創(chuàng)立了京劇生行中的“麒派”藝術(shù)。2015年1月適逢周信芳先生誕辰120周年，為紀(jì)念這位一代宗師，弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化，繼承和發(fā)展“麒派”藝術(shù)，由文化部和上海市政府主辦的“紀(jì)念周信芳誕辰120周年”系列活動于2015年1月在上海和北京隆重舉行。“弘揚(yáng)麒學(xué)精神，推進(jìn)藝術(shù)發(fā)展——紀(jì)念周信芳誕辰120周年研討會”是系列活動之一，在研討會上，來自全國各地的京劇名家、麒派傳人、中外戲劇評論家，以及周信芳的子女們，在共同追憶一代宗師的同時，就麒派藝術(shù)的精髓、特色、發(fā)展現(xiàn)狀等進(jìn)行了深入研討。

如果說京劇是一個傳統(tǒng)的藝術(shù)，周信芳是給予了傳統(tǒng)藝術(shù)極大的現(xiàn)代性，這在今天依然有非常重要的指導(dǎo)意義。

麒派藝術(shù)的精髓

尚長榮（京劇表演藝術(shù)家、中國劇協(xié)主席）：要學(xué)習(xí)周老首先是要研究麒派藝術(shù)的情懷、抱負(fù)和追求，他的一生確實(shí)是人生如戲、戲如人生。老人家的戲從來都是弘揚(yáng)民族正義、正氣，給我們留下了取之不盡、學(xué)之不竭的寶貴的中華民族藝術(shù)遺產(chǎn)。麒派藝術(shù)不僅僅是藝術(shù)，也是各個行當(dāng)取之不盡的最好教材。我從小就愛看麒派藝術(shù)，老人家臉上的那種氣質(zhì)，絕非是現(xiàn)在的人去膜拜、去學(xué)能學(xué)好的。要學(xué)習(xí)他老人家的藝術(shù)，還得從頭學(xué)起，學(xué)他的情懷，學(xué)他的追求，學(xué)他的文化積淀。

梅葆玖（京劇表演藝術(shù)家、梅蘭芳之子）：周信芳先生和我父親可以說是一輩子的老交情了，他們合作演過不少戲。周信芳大師的藝術(shù)風(fēng)格屬于壯美，而非優(yōu)美和柔美，其主體是豪放、蒼勁、強(qiáng)烈而樸實(shí)，同時他也擅長表演喜劇，饒有風(fēng)趣。這種風(fēng)格在某些前輩演員的身上常常能見到，但是像周信芳老師那樣的充實(shí)濃郁、那樣的深沉、那樣的有光彩有力量，并且體現(xiàn)了所有代表作品的精神，可以說是舉世無雙的。周信芳老師的藝術(shù)風(fēng)格、時代精神在京劇藝術(shù)中的影響和體現(xiàn)是非常巨大的，這是周信芳表演藝術(shù)最精彩、最輝煌的價值所在。

榮廣潤（上海戲劇學(xué)院教授）：周信芳通過吸收現(xiàn)代戲劇理念，在京劇人物形象塑造的豐富性、生動性、準(zhǔn)確性方面做到了極致，最大程度地發(fā)揮了京劇表演藝術(shù)的綜合手段，賦予了京劇以現(xiàn)代性。這里我認(rèn)為包含三部分的內(nèi)容：第一是周信芳基于對京劇藝術(shù)精髓的深刻理解和把握，將京劇的傳統(tǒng)和外來藝術(shù)相結(jié)合，實(shí)現(xiàn)了京劇表演藝術(shù)完美的綜合重現(xiàn)；第二是把內(nèi)部體驗(yàn)和外部技巧完美融合，實(shí)現(xiàn)了京劇人物極大的豐富性和準(zhǔn)確性；第三是他的唱非常有現(xiàn)代藝術(shù)精神，他不只求音色的完美或者行腔的漂亮，最核心的是如何把此時此地人物的情感準(zhǔn)確地、強(qiáng)烈地表達(dá)出來。如果說京劇是一個傳統(tǒng)的藝術(shù)，周信芳是給予了傳統(tǒng)藝術(shù)極大的現(xiàn)代性，這在今天依然有非常重要的指導(dǎo)意義。

趙景勃（中國戲曲學(xué)院京劇研究所所長、周信芳藝術(shù)研究會副會長）：現(xiàn)在我們繼承麒派藝術(shù)，應(yīng)該研究繼承周信芳先生的演劇思想，他的戲劇觀。周先生歷來把戲曲視為宣傳利器，用劇中人的意志鼓動看客，他具有很強(qiáng)的社會責(zé)任感，心系國家，憂國憂民，能以平民的角度去觀察社會，滿懷激情塑造的一系列忠誠義士，用于呼喚正義、批駁邪惡。他的戲當(dāng)中多是罵戲、打戲、殺戲，創(chuàng)造了系列化的平民悲劇、英雄悲劇。正是這樣的一個演藝觀也誕生了他的藝術(shù)風(fēng)格，真實(shí)、飽滿、準(zhǔn)確是他的藝術(shù)追求。

汪人元（江蘇省劇協(xié)主席、戲曲理論專家）：我們不能把麒派藝術(shù)簡單地用“沙啞嗓”來概括，學(xué)習(xí)麒派的時候非要把原來很好的嗓子憋啞了來唱才覺得是正宗，或者學(xué)麒派的時候只重念誦而不重唱腔，這樣的做法顯然是誤區(qū)。麒派藝術(shù)的普遍意義表現(xiàn)在哪里呢？首先它揭示了流派創(chuàng)作的基本規(guī)律，揚(yáng)長避短、發(fā)揮藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)。周信芳的嗓音濕潤，這本來是一個弱點(diǎn)，但他恰恰能在限制當(dāng)中進(jìn)行卓越的創(chuàng)造。關(guān)于揚(yáng)長，周信芳最突出的就是自己的念白魅力，他非常注重在做工和念白上的發(fā)展。另外，周信芳的藝術(shù)不僅凸顯了表演的核心地位，更是常常把人們領(lǐng)向戲曲表演最高境界的審美感悟之中，也就是全在戲中。

劉新陽（遼寧省藝術(shù)研究所理論研究部主任）：周信芳大師的《蕭何月下追韓信》《明末遺恨》中都有跑圓場，但同樣是圓場，卻被周信芳先生賦予了截然不同的情景和人物感情。換言之，周先生是把技巧融入生活的情感過程當(dāng)中，使原本不具備情感和感染力的技巧轉(zhuǎn)化成為了營造情境、氣氛和人物思想感情的表現(xiàn)手段。從這個意義上說，周信芳先生注重形式與內(nèi)容、程式與生活的情感高度結(jié)合，并從生活到技巧，再由技巧到情感，已經(jīng)超出了一個流派的風(fēng)格特色，更有助于今天京劇傳承當(dāng)中表演藝術(shù)總體水平的提高。

龔和德（中國戲曲學(xué)會副會長）：周先生演出次數(shù)之多、范圍之廣，京劇界很難找出同一例子。作為表演藝術(shù)家的周信芳，在傳承表演技術(shù)規(guī)范上堪稱出類拔萃，卻又不為其拘束，能夠?qū)⑷松w驗(yàn)融入其中，使之具有情境的真實(shí)感和人物的多樣性，并貫穿著一種剛勁、豪爽和灑脫，成了江南人民向往的一個流派。這就說明了當(dāng)時的麒派藝術(shù)已趨于成熟，可以用來總結(jié)周先生一生越來越自覺的藝術(shù)追求。此外，老戲新做很多，把它經(jīng)典化的是周信芳，如果能像周信芳那樣在老戲新做、新戲老做上苦下功夫?qū)⒔o劇目增加多少吸引力？

周采芹（著名電影演員、周信芳之女）：我父親周信芳很了解觀眾，這些觀眾不是有學(xué)問的學(xué)者就是平常的老百姓。我覺得我爸爸很像非常出名的外國歌唱家瑪麗亞·卡拉斯，比我爸爸年輕，她的嗓子不太好，等到她出名的時候觀眾是看戲也是聽?wèi)?，他們兩個人都懂得現(xiàn)代演戲的觀念。上世紀(jì)六十年代，我爸爸已經(jīng)做到了合作演戲，很早就不是你唱你的、我唱我的，已經(jīng)和臺上相結(jié)合。而且他非常具體地創(chuàng)作每一個人物，不是千人一面，這些人物是非常復(fù)雜的。

周英華（旅美畫家、周信芳之子）：我父親七歲時首次登臺，被譽(yù)為是天生屬于舞臺的奇才。1911年辛亥革命前不久，我父親失去了他標(biāo)志性的嗓音，他該如何繼續(xù)？京劇長期以聲音作為表現(xiàn)中心，步伐與演員的動作只是走過場而已，可是那時我父親的聲音是回不來了，于是他學(xué)會了舞臺上的其它表現(xiàn)形式。京劇并不是唱歌，而是要與觀眾建立聯(lián)系，建立聯(lián)系的最佳方式就是真實(shí)的表現(xiàn)，他的臺詞不再只是背誦句子，而是激蕩人心的演講，他的步伐不再是動作的模仿，而是詮釋英雄人物的方式。我十二歲的時候，母親安排我和姐姐去英國念書，在我離開中國前，有兩個星期時間，父親和我從早到晚都在一起，那段時間對我產(chǎn)生了深刻的影響，我明白了麒派的精髓不僅僅是一種表演方式，而是一種生活方式。

正如我們在周信芳電影里面目睹的，周信芳的表演開拓了多重探索空間，不僅僅包括對傳授的藝術(shù)和精湛的戲曲表演意義的探索，也包括對藝術(shù)發(fā)展以及西方和非西方文化關(guān)系的重要探索。

周信芳開拓了多重探索空間

馬科（京劇導(dǎo)演）：六十年前，也就是我二十四歲的時候，被周信芳院長扶上了上海京劇院導(dǎo)演的崗位，其實(shí)當(dāng)時我是一個跑龍?zhí)椎耐尥?。老人家忽然間宣布要到北京演出的《文天祥》，導(dǎo)演是馬科。到了排練場上，我都嚇壞了，不知道該怎么辦。周院長就和我坐到一條板凳上，就這樣開排了。哪個大角上來不好好演，周院長就站起來說，馬科導(dǎo)演在排戲……就這樣我干下去了，至今我排了八十臺戲。可見，周院長不僅在舞臺表演上創(chuàng)造了輝煌，他還為京劇導(dǎo)演工作的道路和方法的探索做出了貢獻(xiàn)。

王安葵（戲劇評論家、中國藝術(shù)研究院研究員）：周信芳先生的創(chuàng)造和發(fā)展也是對于中國戲曲美學(xué)精神的一種新的開拓。中國戲曲的美學(xué)精神是什么？主要是形神兼?zhèn)?、虛?shí)相生、內(nèi)外結(jié)合。周先生的表演對于生活的真實(shí)性非常強(qiáng)調(diào)，但是最后創(chuàng)造的結(jié)果仍然是以虛擬為主，而且是通過形式打造精品。中國戲曲表演內(nèi)外結(jié)合，體驗(yàn)和表現(xiàn)相結(jié)合，周先生對于體驗(yàn)也是特別重視，談體驗(yàn)的時候不僅僅是體驗(yàn)劇中的人物，還特別強(qiáng)調(diào)演員表演的時候應(yīng)該創(chuàng)造出畫一樣的意境。周先生具有深厚的中國文化傳統(tǒng)的修養(yǎng)，深厚的中國美學(xué)修養(yǎng)。

呂曉明（電影評論家、上海電影家協(xié)會副主席）：麒派形成的時間是在上個世紀(jì)二十年代末，這段時間也正好是中國無聲電影從萌芽到成熟的階段。那時周先生對上海灘拍的電影很有興趣。五十年代末和六十年代初，拍攝戲曲電影時，周先生騎了一匹真馬上場，他和導(dǎo)演正好站在相反的立場，導(dǎo)演非常注意京劇的特性，再三強(qiáng)調(diào)不能損耗京劇的虛擬寫意特性，而周先生認(rèn)為要寫實(shí)，到實(shí)地去拍。周先生在拍戲曲電影的過程也是對京劇美學(xué)的思考過程。周信芳先生從外來的文化、從古代文化里吸取了很多，我們要學(xué)習(xí)它的這種創(chuàng)新，從其它藝術(shù)中吸取養(yǎng)分可能比單純繼承劇目和流派的演技更加的重要。

漢斯·格奧爾格克諾普（德國柏林赫爾梯行政學(xué)院國際文化政策高級研究員）：正如我們在周信芳電影里面目睹的，周信芳的表演開拓了多重探索空間，不僅僅包括對傳授的藝術(shù)和精湛的戲曲表演意義的探索，也包括對藝術(shù)發(fā)展以及西方和非西方文化關(guān)系的重要探索。在電影這一現(xiàn)代媒介中，周信芳能夠通過具有感染力的表現(xiàn)和動作，在所有觀眾心中激發(fā)欣賞體驗(yàn)和情感共鳴，從而超越他自身文化的界限。周信芳是形體動作和運(yùn)用能量的大師，是極具影響力的藝術(shù)家，他在演出中的智慧是顯而易見的。

馬丁·古博（德國柏林恩什特布什藝術(shù)表演大學(xué)表演系主任）：如今戲劇的重心已經(jīng)明顯發(fā)生了整體移動，傾向于絕對的肢體性，傾向于絕對以能量為主導(dǎo)。周信芳的例子說明，一個原本學(xué)習(xí)了程式并大量表演的演員也能擁有上述創(chuàng)造行為。即使完美地掌握了程式，演員也能夠不斷沖破束縛，找到自己獨(dú)具一格的動作，這正是周信芳的過人之處。

周信芳對于我們戲劇界最大的貢獻(xiàn)，或者對于中國當(dāng)代戲劇文化的最大貢獻(xiàn)，是提供了更多可能：京劇傳統(tǒng)的戲曲可以有另外一種演劇方式，且并沒有失去最根本的藝術(shù)精神。就是當(dāng)你在追求民族審美原則的時候，他為我們開啟了另一扇門，也可以達(dá)到這樣的彼岸。

麒派藝術(shù)的發(fā)展之路與現(xiàn)代意義

劉琦（天津市藝術(shù)研究所前所長）：周信芳先生在流派繼承方面有一系列的論述：首先是要為發(fā)展而繼承，而不是為繼承而繼承，應(yīng)該博采多學(xué)，不能只獨(dú)尊一家一派。二，自主創(chuàng)造，而不主張一味地臨摹。三，在表演藝術(shù)中不斷提高鮮明度。周信芳大師說，光是為了像我，你就永遠(yuǎn)不如我，學(xué)了像我，那只是繼承的開始，在繼承的基礎(chǔ)上發(fā)展了才算是繼承。周信芳先生的這段話中閃耀著一顆無私的、真正藝術(shù)家的良心，是為整個京劇事業(yè)的全局著想，為青年真正的發(fā)展著想，并不光是從自己一家一派的功利思想著想。在今天的京劇演員隊伍當(dāng)中，幾乎人人都有一個某派傳人的頭銜，希望這只是一個階段性的頭銜，不要長期化，更不要終身制。

周傳家（戲劇評論家、北京聯(lián)合大學(xué)教授）：周信芳是海派的代表人物。他拒絕惡性海派的惡習(xí)，向京朝派學(xué)習(xí)，同時卻不被束縛，還在大膽地創(chuàng)新，延續(xù)了海派的精神，同時從舊海派過渡到新海派，對傳統(tǒng)觀念和表現(xiàn)手法重新拓展，顯示出了新海派的面貌。周先生是戲曲界的革新家，用自己辛苦的勞作和豐厚的成果書寫了京劇的歷史，今天我們雖然出現(xiàn)了很多的戲劇家和表演藝術(shù)家，但像周信芳這樣富有創(chuàng)造精神的、富有擔(dān)當(dāng)精神的、追求完整性和精致性的大家還沒有，所以我們要呼喚這樣的人。

單躍進(jìn)（上海京劇院院長、周信芳藝術(shù)研究會副會長）：我們對麒派的關(guān)注要從流派本身一直到新文化的建設(shè)和戲劇表演學(xué)的建設(shè)。周信芳對于我們戲劇界最大的貢獻(xiàn)，或者對于中國當(dāng)代戲劇文化的最大貢獻(xiàn)，對于戲曲傳統(tǒng)農(nóng)耕文化向現(xiàn)代化過程當(dāng)中邁進(jìn)最大的貢獻(xiàn)是什么？我覺得是提供了更多可能：京劇傳統(tǒng)的戲曲可以有另外一種演劇方式，且并沒有失去最根本的藝術(shù)精神。就是當(dāng)你在追求民族審美原則的時候，他為我們開啟了另一扇門，也可以達(dá)到這樣的彼岸。

劉連群（戲劇評論家、天津市藝術(shù)所名譽(yù)所長）：我想通過三組數(shù)字：600到30再到10，談一點(diǎn)自己的認(rèn)識。600是后人統(tǒng)計的周信芳生前創(chuàng)演的劇目總數(shù)，如此數(shù)量浩繁的創(chuàng)演劇目在京劇史當(dāng)中是罕見的。那么30和10呢？指的是周信芳幾十年演技生活逐漸篩選出他的保留或代表劇目。應(yīng)該看到，劇目從多而繁到少而精，符合在數(shù)量的基礎(chǔ)上求質(zhì)量的藝術(shù)規(guī)律。某種意義上說，沒有數(shù)十年600出戲的雄厚積累也不會有今天30出或10出的傳世經(jīng)典。當(dāng)前京劇藝術(shù)的傳承進(jìn)入了一個較好的時期，但舞臺演出劇目還不夠多，題材和樣式還不夠豐富多彩，劇目建設(shè)一度片面強(qiáng)調(diào)原創(chuàng)，忽視了傳統(tǒng)劇目。

陳少云（京劇表演藝術(shù)家、麒派傳人、周信芳研究會副會長）：在我們后輩眼中，周大師是一座高山，如今我們要做的是望著高山去攀爬，真正體現(xiàn)麒派的精髓。當(dāng)年大師唱的六百多出戲，這對于我們來說，是永遠(yuǎn)不可能實(shí)現(xiàn)的。在我的有生之年，我希望做到的是，把大師唱過的戲經(jīng)過整理加工，盡可能多地恢復(fù)出來，進(jìn)而再傳給下一代，同時在麒派的指導(dǎo)下創(chuàng)造出更多更好的、符合時代強(qiáng)音的作品。現(xiàn)在麒派老生的數(shù)量和其它流派相比不是很占優(yōu)勢，這是麒派發(fā)展面臨的危機(jī)。希望能借著周大師誕辰一百二十周年紀(jì)念這個東風(fēng)讓更多的人了解、喜歡上這個流派，將麒派精神傳揚(yáng)下去。

馬博敏（周信芳藝術(shù)研究會會長、上海京昆藝術(shù)發(fā)展咨詢委員會主任）：今天，麒派藝術(shù)在發(fā)展過程中面臨人才斷層、青黃不接的艱難局面，令人憂心。新時期以來，周先生親授三十八位弟子僅存十一位了，為了讓麒派藝術(shù)后繼有人，他們不顧自己年邁和身體情況，多次示范演出，并在歷屆麒藝培訓(xùn)班當(dāng)中擔(dān)任老師，這才出現(xiàn)了陳少云、裴永杰兩位當(dāng)代麒派的代表性人物?？墒窃趦扇酥笄闆r就讓人憂心了，麒藝培訓(xùn)班也出現(xiàn)了幾位年輕的接班人，取得了一定的成績，但一時難挑大梁。希望宣傳文化主管部門更加重視麒派藝術(shù)，保護(hù)宣傳評論麒派人才的同時幫助觀眾提高對麒派藝術(shù)的鑒賞能力，讓那些有培養(yǎng)前途的青年盡早接班，經(jīng)受社會與時代的檢驗(yàn)。

朱世慧（京劇表演藝術(shù)家）：麒派是全方位的，包括穿戴、念、唱、頌。這個流派對京劇的影響很大，不光是只對老生，對各個行當(dāng)都有影響，我個人覺得凡是受過麒派影響和熏陶的人在臺上絕對有光彩。每一位京劇演員都應(yīng)該好好學(xué)，我自己就是從麒派藝術(shù)里面汲取了很多的營養(yǎng)來演我的丑行，呈現(xiàn)出來的東西，觀眾是喜歡的。麒派藝術(shù)不光是動作上強(qiáng)烈，實(shí)際上麒派藝術(shù)最重要的是走心?，F(xiàn)在的麒派后人有沒有？有，但數(shù)量上少，質(zhì)量上不高，這應(yīng)該引起我們文化部門的領(lǐng)導(dǎo)和各方面重視。

賡續(xù)華（戲劇評論家、《中國戲劇》雜志主編）：梅派藝術(shù)對中國京劇的影響是深遠(yuǎn)的，麒派藝術(shù)對中國京劇的影響是深刻的。梅派藝術(shù)在某種程度上更追求美，麒派藝術(shù)還是追求深。麒派藝術(shù)應(yīng)該成為京劇的教科書，我覺得應(yīng)該把麒派藝術(shù)的東西作為一種常態(tài)來搞，尤其是我們的演員、導(dǎo)演、真正的從業(yè)人員能夠深刻地認(rèn)識到麒派藝術(shù)對京劇藝術(shù)深層次的影響。周信芳身上最寶貴的東西是精氣神，而現(xiàn)在京劇缺的就是精氣神。對于京劇藝術(shù)近乎于信仰的崇拜，現(xiàn)在我們的演員很缺乏，我們要在這個方面加強(qiáng)引領(lǐng)，這樣才能有精氣神。